電影前期准備一般為多久

A. 每部影片在開機前需要做多長時間的准備

需要很長時間的！我看過一香港明星拍的一場警匪片，在片上看只是幾分鍾，但就拍了三天，要做很多工作的，主要是布置場景，道具，那要很多時間的

B. 為什麼一部電影能籌備好幾年，是精益求精嗎

一部電影要籌備幾年是很常見的事，就算是一切都准備就緒，還要選擇上映的時間，不管是看電影還是電視劇上面的順序，都是他們一場一場拍的，可能他們拍攝的順序與我們看的不同，最後經過不斷的剪輯形成了我們看到的那樣。就比如說黃渤的《一出好戲》，就花了8年的時間，准備3年的時間拍攝，還有準備加拍攝時間長達12年的電影。

後期上映決不能馬虎，選擇一個好的上映時間，拍片量會增加，票房也會增加，比如各個節日春節情人節，國慶節就是上映的好時間，一般大電影製作都會選擇這樣的時間，但是一些小電影製作往往會避開這樣的時間，不去跟大製作爭。後期的宣傳發行也是一筆很大的費用，但有時候恰恰人算不如天算，疫情期間很多電影的宣傳幾乎是白白浪費，就比如唐人街探案，陳思成據說浪費了2億宣傳費。

C. 一部電影、電視劇的前期製作大概得用多長時間

這個可就不一定了 用多長時間的都有 有十幾天可以完成前期的 像香港的一些電視劇 要的就是速度和工作效率 但要是一些大片大製作 前期的創意也比較重要 一般這種都是大片 資金充裕 指著電影的票房和電影節拿獎 前期就弄個兩三年也多的是

D. 電影是怎麼拍攝的

電影的拍攝是一項非常復雜和耗費心力的工作，特別是商業大片，需要各部門的共同協作才能最終完成。一般來說，電影拍攝離不開前期准備、現場拍攝、後期製作三個步驟。

最後就是後期製作，現在的電影很多場景和特效都要靠後期來完成，所以這部分工作量還是很大的。如果沒有現場收音，那就得配音，如果是同期聲，那也得處理現場的雜音等等，做到聲畫同步，碰到疏漏的地方，還要補拍補錄等等，特效團隊負責做影片中無法直接拍攝出的特效，這都是非常繁復的工作。

在我們外行人看來，這些事情想想都會覺得可怕，其實也只要有經驗的導演統籌調度，嚴格執行片場制度，各部門人員很快就能適應，然後就是默契配合，尋得最佳的拍攝效果。

E. 電影製作的五個階段

電影的製作流程基本分為五個階段：

1.發展階段：撰寫劇本並將之轉換為拍攝的藍圖。

2.前期製作：為實際拍攝作準備工作，過程中將會僱用聘請演員和工作團隊、挑選拍攝地點，以及搭建場景。

3.中期製作：拍攝錄制電影內容的原始片段

4.後期製作：剪輯影片並同時剪輯劇中對話(但是與影片分開進行);創作、演奏並錄制背景音樂(和歌曲)、設計並錄制音效;製作並加入電腦「視覺」數位特。所有音訊元素被混合成稱為「stem」的主音軌，之後將主音軌和影片合並。此時電影正式完成(好萊塢稱為「鎖定」(locked))。

5.銷售和發行：針對潛在可能的買主(發行商)舉行試片，發行商購買電影後將之送往電影院和/或發行成DVD等家庭數位媒體。

好萊塢風格的製作流程通常需要花費3年的時間。第1年是進行發展階段，第2年開始前期製作和正式拍攝，第3年則進行後期製作和發行。

發展階段

在這個階段，製作人(或稱監制、製片)挑選一個故事，來源可能是書籍、舞台戲劇、其他電影、真實事件或原創構想等。接著在決定主題或想要傳達的訊息之後，製作人和作家共同討論劇本的概要(synopsis)。接著他們完成稱為「step outline」的大綱，將故事分成多個由單一段落所描述的場景(scene)，這些段落的內容主要是描述戲劇演出上的架構。之後，製作人和作家會撰寫前期綱要(treatment)在25至30頁的范圍內描述故事內容、情緒風格以及人物角色。其中通常不會出現太多的對話和舞台指導，而會專注在幫助視覺化關鍵部份的插圖。

如果這份綱要被電影公司、官方電影機構或獨立投資人等出資者接受，這部電影等於獲得了拍攝資金支援。接下來製作人和出資者雙方會討論並簽訂合約。當合約簽訂完成後，電影就會正式進入前期製作階段。接下來，編劇將會用數個月的時間寫出劇本。過程中編劇可能會重新撰寫數次以增強或改善戲劇張力、敘事清晰度、劇情結構、角色深度、對話內容以及整體的風格。

然而，許多製作人會略過上述的所有步驟，而直接開始發展製作已經過投資人、片廠或其他有團體分析審核的劇本，其中這個分析、審核劇本的過程稱為「script coverage」。此前期發展階段製作人也可能會連絡電影發行商來確定電影潛在的市場以及商業價值。好萊塢的電影發行商通常會採取較為商業化的方式，他們會考量包括電影類別、目標觀眾、之前類似影片的表現、影片中可能出現的演員、可能執導電影的導演等事實要素。這些要素都可能影響電影最後在商業營收上的表現。並非每一部電影都能依靠戲院的上映票房賺錢，因此電影公司也會將DVD銷售和世界其他國家發行權納入考量。

前期製作

在前期製作(又稱「前制」)時，必須將電影設計並規劃完成，成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化，並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。

製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制：

導演 Director - 主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。

助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表，負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。

演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇，通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。

場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝，例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份，就必須出外景。

製片經理(簡稱「製片」) Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室，向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。

攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。

美術指導(簡稱「美指」) Art Director - 負責管理美術部門，要進行拍攝場景的'搭設、服裝設計，以及提供化妝和發型的服務。

製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。

分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片，來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。

音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。

音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。

作曲家 Composer - 創作配樂。

舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作，通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。

拍攝製作

在拍攝時電影已經被計劃好了。製片公司和製片辦公室已經設立。 製片人將僱傭以下一些人員：

導演

助理導演

場記

場景經理

製片經理

攝影指導

美術指導

編劇

混音製作

音效製作

作曲人

動作編導

後期製作

後期製作(經常簡稱「後制」，post-proction)是將完成電影的所有要素組合起來的過程。現代的電影製作分成兩種不同的工作流程：全程使用傳統電影底片(film)，或混合使用傳統電影底片和數位影片(film and video)。

在傳統電影底片的工作流程中，首先會將攝影機所拍攝的原始底片沖印和拷貝後製成單一光度的毛片(one-light workprint)，以便在機械式剪接儀器上進行剪輯。

F. 電影拍攝需要什麼設備什麼時候開始准備最佳

電影拍攝需要攝像機、燈光、三腳架、錄音機、攝像滑軌……這些都是比較基礎的設備，一般提前三個月左右開始准備是最好的。
拍攝一部電影還需要攝像滑軌。有的鏡頭需要滑動的軌道才能完成，比如推拉鏡頭功能，還有小搖臂等等。如果沒有軌道的話，拍出來的鏡頭可能就沒有那麼流暢。

我個人覺得，一般提前三個月左右開始准備是最好的，時間比較充足，以上就是關於拍攝電影相關方面的內容。

G. 一部好的科幻電影從創作劇本到上映需要多長時間一年半夠嗎

說到科幻片就不得不提美國，美國的科幻片一直都是走在時代的最前沿。

現在說說一部美國科幻片的誕生。

美國是以製片公司為主導的，首先電影公司先確定一個IP然後確認製片人，所以說製片人在美國電影中的作用是舉足輕重的。這個過程大概就用一個月時間。

製片人再確認導演人選，後面進入選角，選好男女主角及相關配角（這個過程可能要一兩個月也可能更長）

人物選好後，還要對演員進行訓練、試戲、定妝等等一系列的拍攝前准備。

這個過程是很漫長的，比如在拍攝《金剛狼》時主角狼叔要經過整整半年的體能訓練，甚至更長。

還有選景、道具等等一系列，甚至還要造景。

你想想拍攝《黑客帝國》時，導演硬生生的造了一條高速公路，你說這得多長時間。

接下來進入拍攝階段，這個階段一般保持在半年到一年時間，也有可能更長。

最後對於科幻電影來說的重中之重就是後期製作。

想想卡神的《阿凡達》後期製作時間長達數年之久。後期制是需要一幀一幀的製作，可想而知多麼耗時耗力。

所以說，一部好的科幻電影，從立項到上映，一年半時間肯定是不夠的。

H. 你好影業電影的製作周期大概多久

好萊塢六大製片廠拍攝一部影片平均用時871天，即兩年四個月零十九天。其中前期製作平均花費146天，拍攝階段最短，106天。後期製作則平均需要301天。從片方發布投拍消息到正式進入前期製作環節，期間包括創意策劃和劇本創作，這段時間要長達309天。

如果你是好萊塢影片的忠實粉絲，那麼可能已經習慣了：從第一次聽到影片要投拍的消息，到影片最終在影院上映，期間要經歷漫長的等待。例如，迪士尼已經宣布了未來三年的拍攝計劃，其中《巨獸》（Gigantic）這部影片將在2020年11月25日上映。

2、喜劇片拍得最快 冒險片最慢



在不同的類型片當中，喜劇片的創作周期最短，從宣布立項到影片上映平均755天。奇幻片、動作片、科幻片、冒險片這四個類型創作周期比較長，冒險片甚至需要長達1103天，超過3年。這可能與影片的後期製作比較復雜有關。

3、奇幻片前期製作最耗時 平均需要189天



一旦資金和關鍵的主創團隊（通常是導演、制賀亮片人和幾位主要演員）到位，電影就可以進入到前期製作階段了。在此期間，主創要對影片拍攝做出具體的規劃，包括製作分鏡頭表、選定拍攝場地、可視化設計、完成製片預算等。

統計發現，2006到2016年間，好萊塢六大製片廠生產的影片在前期製作階段所花費的時間平均是146天。不出意外，奇幻片用時最長，達189天，浪漫愛情片僅需92天，是奇幻片耗汪陪時的一半。

4、恐怖片拍攝期最短 僅 81天



拍攝期在整套流程當中是最短的，平均需要106天，即三個半月。其中恐怖片的拍攝最快，低於平均耗時，只需要81天。冒險片最慢，達133天，超過平均線27天。對於各類型的影片來說，前期製作的時間都要超過拍攝階段，大概是後者的140%。

5、奇幻片後期製作超過350天



一旦電影完成了主場景拍攝，後期製作團隊就開始工作了，包括剪輯、配樂、視覺效果等。好萊塢影片在後期階段平均花費301天，恐怖片速度最快，約270天，奇幻片更重視視覺效果，後期耗時遠遠超過其他類型片，大概在一年左右。

事實上，研究人員很難了解影片後期製作的實際完成時間，因為很多電影在首映前困拍蠢幾日還在進行著一些微調工作，但一些影片會有清晰的流程設置，完成後期之後不會再修改。以上統計，均計算的是影片進入後期製作到影片上映之間的天數。