中國如何改變電影比不上外國電影

⑴ 為什麼中國的電影不如好萊塢的

主要是
1，經費
好萊塢純粹是商業化運作，我國電影商業化還不成熟，而且投資不大
2，劇本
我國的電影劇情要麼索然無味，像十面埋伏，無極，全靠視覺效果，而且前期炒作過了頭；要麼就是過於小眾，大眾無法接受，當然還是有很多好劇本但是受到經費限制
3，製作
我國這幾年的電影趨向於視覺特效，追求音響效果，但是製作粗糙，比如無極，根本無法和好萊塢相提並論，而且忽視了劇情本身
4，市場
我國的電影市場操作不規范，而且電影門票貴族化，正版影碟價格大眾無法接受，盜版影碟和網路電影猖獗，導致後期回報大大減少，票房自然不會像好萊塢商業片那樣好，形成惡性循環
5，觀眾
還是有大部分觀眾寧願看馬大帥一樣的無聊電視劇，整體欣賞水平不高

⑵ 我也差不多明白了為什麼中國電影總是不如外國

中國電影不如美國，原因如下：

1、中國審核確實是一個很大的原因。

2、中國技術水平上不如美國也是一個原因

3、中國演藝屆功利化。中國90年代以前，拍攝的都是經典，因為那時候，中國電影、電視都是藝術，最近這些年，電影效果提升了，電影質量卻沒有了。而且整個演藝圈都被香港給帶歪了。

4、中國體制上的原因。美國的電影有一個獨立的劇本審核制度，很多爛劇本，在劇本階段就被咔嚓掉了；所以，美國絕大多數片子，至少不至於賠錢。而中國，我們只能說制度還不成熟......

5、中國還有人情上的原因，我跟某演員關系不錯，指名道姓就要他演男（女）一號..（或者，我是演員，我跟某某關系不錯，脫不開懇求，要我出演某個爛片的男一號）

6、中國還有演員的高片酬，據說佔了電影投資的一半甚至更高....

7、還有投資方.....某老闆之類的，我們就是一點都不懂電影，我們就是有錢，我們就是要某某某當男一號.......

8、美國電影就是流水線生產，套路都一樣，劇情差不多，結果都賺錢......
中國電影是偶有精品，大多爛片，跟一個人寫的作品差不多.....

9、中國市場太大了，只要有辦法，就能賺錢。典型就是《天機.富春》，沒開機就知道是爛片，但是就是評價2.9的片子，通過合理營銷，最終收獲頗豐。

⑶ 為什麼中國電影不如西方電影

個人覺得是編劇不行。首先是向來不重視劇情，而且，中國是一個政治化比較重的國家，想挖掘得深入一點，很容易觸線被斃掉，所以也限制了高質量的劇本的產生。

劇情的問題不止出現在電影里，而是出現在整個影視文化領域里。比如動畫片，日本的叛逆的魯魯修前提就是日本滅國，電視劇，美國的越獄前提就是司法公正的漏洞。這種，中國是沒法拍成這樣的。

還有，就是對於大片的理解太過淺。認為大片就是大場面，大特效。其實歸根到底，場面和特效都是為劇情服務的，沒有好的劇情，場面和特效就會顯得很荒謬，更何況這些我們做的絕對不如美國人好。

⑷ 為什麼中國的電影與西方的電影差距那麼大

大家都知道，中國和歐美西方國家的電影有相當大的差距 ，我們經常會看見這樣的評論，看完一個西方大片後，底下會有很多這樣的評論：如果是中國，絕對拍不出來這樣的片子。
為什麼這么說，這是中國的觀眾一種常年來觀影後的一種共同認知。

那為什麼會有這些差距呢，我個人覺得有以下幾點：
一，明星的知名度。
歐美的片子里出現的明星基本都是在全球都很有名氣的明星，而中國的明星基本也就是在本土或者華人范圍內有名氣，出了這個圈外，基本就沒有人認識了。
要說中國的明星可能也就成龍，李連傑，章子怡這些稍微在華人圈外有點名氣，但說到歐美的布拉德皮特，李奧納多這些，基本在全世界，沒有幾個不知道。
這種明星效應的差距是顯而易見的。明星帶來的票房也是顯而易見的。

比如前陣子小李子2015年主演的《荒野獵人》，就獲得了2016年88屆奧斯卡最佳導演，最佳男主角，最佳攝影大獎。
奧斯卡這種獎項是全世界電影的盛宴，中國的電影人基本和這種獎項無緣。
二，中國的編劇和西方編劇的差距大。
一部戲的精彩就在於導演和編劇，中國電影的編劇有點參差不齊，和西方一些編劇相比，功力還需要提高。
拿前陣子一部劇《深夜食堂》來說，這部劇是在日本已經有了廣泛的知名度了，很多中國的觀眾也看了，但是中國買了版權以後，自己翻拍後，給人的感覺就是不倫不類。

就是既模仿日本的場景和故事 ，同時又想加上自己的元素 ，結果出了個這么四不像，觀眾看的也非常尷尬。明明是中國版本的戲，為什麼看起來總覺得不像。
三，中國的特效和對待電影的態度差距大。
中國電影的特效製作水準估計一直在學習歐美電影的道路上 。歐美一直再用電腦綠幕，中國一直在搭棚子。
比如《變形金剛》，這裡面的特效估計拿到現在中國的電影來拍也拍不出裡面那種扣人眼球的刺激和緊張。

再說說這種態度，歐美的電影也要追求票房 ，但他們都知道有好的票房前提是要有一個好的故事。
而中國的電影在還沒開拍就在宣傳造勢要產出高的票房 ，一味的追求票房，然後找些出鏡率高的臉面和小鮮肉，加班加點的趕制出來一部影片，這種態度下的影片質量能達到多高，可想而知。
拿我一直耿耿於懷的兩部影片來說 。因為這兩部片子是我同一天看的。兩部都是恐怖片。
一部是《恐怖游輪》，裡面講的故事不斷輪回，那種細思極恐的循環讓觀眾陷入了一種燒腦的恐怖中。
這部影片我不知道導演當初有沒有刻意追求票房，但從影片反應出來的效果，已經當之無愧可以列入全球恐怖片排行榜了。
看了這個的同時我又看了一部《恐怖電影院》，兩部的名字象，都有恐怖兩個字開頭。

但我真心想說，真對不起恐怖這兩個字啊，我都無力吐糟了。
估計有在電影院看的觀眾 十個有九個都睡著了，拍一部恐怖片能把人拍睡著，也是沒有誰了，我已經無力吐糟這部影片了。
當然，這幾年，中國電影也慢慢在改變國人對它的看法。
比如《戰狼2》，一度引起國人的激情，達到了50多個億的票房。
比如《無問西東》，前期遭到了惡意刷票，但很多觀眾看了之後，確實覺得是部好片，通過觀眾的平分，又實打實的把評分刷到了高分。
中國的電影和歐美相比，還有一段很長的路要走，作為中國人，我們都希望自己國家的影片在全球范圍引起關注，希望中國電影人能夠真正踏踏實實靜下心來排除票房的因素，拍出一部引以為傲的佳片。

⑸ 為什麼中國電影和外國電影差距就那麼大呢

呵呵，外國人有想像力，為什麼呢？那是因為教育模式不同！外國注重創造力，有自己的獨立性！而中國呢？不說了！應試教育，天天學課本上的東西，天天迎接考試。哪有自己的時間，去發揮自己的想像力，創造力？在外國，父母給孩子很多的選擇，去培養孩子的自主能力，讓他獨立支配。在中國，父母都選擇好了，使得孩子沒有自主能力。中國與外國差距巨大，你出國就知道了，方方面面。外國電影例子《阿凡達》多有想像力的史詩巨作，馮小剛還吹呢！「我也能拍！」呸，他想都想不到！都毀壞阿凡達的名聲了！

⑹ 談談為什麼中國電影拍不出美國那樣的大片

這其實說到底還是中國社會和中國人的很多通病和劣根性轉移福射到了電影產業上的必然結果而已。 造成這個結果的原因有很多，但歸根結底的還是中國大部分的導演，製片，演員缺乏真正的對於影片的控制力，想像力，以及激情和熱情。 先談談，國產電影和美國電影在技術上的差別，這也是大家最為垢病的一點，就好比前不久拍攝的「殲十齣擊」，飛機空戰鏡頭假的殘不忍睹，對應的美國TOP GUN 可是美國近20年前所攝的影片，（殲十齣擊，只要看客公平的說，都知道和TOP GUN完全不是一個檔次上的）。 當然了，中國缺乏美國電影成熟的技術支援手段和市場環景，導致的在影片硬體觀感特效上的特定差距還是可以理解，但事實上，就是這樣的差距也沒有外人想像的那麼大，中國影片市場相對於美國市場，特別是全球市場，在今天的全球經濟不景氣的前題條件下，資金還是相對充裕的，不缺大的投資人，但是美國好萊務在影片的技術環節上，卻有一個成熟龐大的市場利益鏈條，很多特效室，工作室在實際影片分紅中的得益不低於很多一線的大牌明星，重視技術手段，重視技術積累恰恰就是中國所豁缺的，電影技術的涵蓋很寬廣，好的技術人材堪比明星一般的珍貴。但是投入時間長，不可能如明星一般帶來現實短期利益，只能做做無名英雄，中國的電影業，顯然對這些，他們認為無法直接帶來市場效益（不管是公關，還是現實利益）的投入，從來是不見大方的。 這就和中國人的一個通病，做企業的很多暴發戶的通病一樣，什麼來錢快做什麼，急功進利。不重視人材和積累，幹完這票賺到再說。所以導致中國很多電影特效，特別是戰爭特效還要找韓國人來做（韓國電影業真正的起步發達也不過十年間，而且相應的資金遠無中國很多老總們的那樣充裕）。這才是讓人汗顏的地方。短視的投資者，混亂輕浮的市場，和急功進利的演員，導演，是培養不出好的工作室和過硬的特效製作的。 中國導演缺乏想像力，從殲十齣擊中女主角抄襲TOP GUN中克魯斯在機場飆摩托的那段生硬做作，讓人生厭生嘔的山寨片段中，我們就知道中國電影人在想像力上的潰乏，和抄襲上的無窮動力。中國導演也好，投資者也好，基本是處於一種，什麼市場火，我就來炒什麼的階段，並且盲目崇洋，都莫明希望在洋人那裡獲得承認，這點就連中國最頂級的導演也不除外，其中比較慘的就好比張藝謀的「十面埋伏」，「張導」用他基本已技窮的「所謂色彩對比和東方視覺的美感」的拍攝手段運用於一部不論是劇情，還是拍攝細節都乏善可佳的功夫片，急吼吼的在「卧虎藏龍」在好萊務大獲成功後推向奧斯卡的舞台，結果是可想而知。另外一個例子最好的就馮小剛的集結號，這個被他自認為是中國戰爭片革命的的翻身之作，我不知道真正的老牌影迷們是如何看待這部片子的，最少我在看集結號在開始時的那段被「引為佳話」戰爭場面時，我頭腦里轉動的只有好萊務式的生搬硬套，和對拯救大兵瑞恩粗劣摸仿，也許馮導是在客意向斯皮爾博格致意，這是我觀影後的最大感受。中國幾個不缺錢的大導演，尚且如此，就更不要提那些二流導演，和三流的導演了。 缺乏自己的思想性，缺乏原創性的影市作品，是肯定得不到大眾認同的，這其實就和中國產業現狀差不了多少，不缺錢，但是就是出不了自己的東西一樣，在人文和思想的角度去討論這個問題，一兩篇文章是肯定不夠的。其實中國不是沒有拍出過好的具有強烈感染力的片子，比如我極力推薦的廣西電影的「血戰台兒庄」，讓我在長達十年後的再次觀影，都為之流淚和動情的一部好片子。不論是在對歷史的尊重上，還是在道具服裝人員的選擇上，都最大限度的帖近並「真正尊重」了歷史，讓人看的出，導演拍片所投入的感情和那份「心」！！以及腳踏實地，實干，肯干，對於歷史尊重的一種精神。而這種精神今天的導演們早就看不到了。 再包含更早點的「英雄兒女」，和"甲午風雲"等幾部電影，也是如此。從導演，到演員，都可以說是都是些真正的藝術家，做到了真正用藝術家的身份去投入表演這個最基本但卻是今天中國大量的戲子導演們所缺失了的東西。他們缺乏資金和技術，不缺的是一個付責任的電影人的情懷。 今天的導演，演員們都不缺錢，缺乏的是真正尊重影片本身，尊重觀眾的藝術家應有的情操。卻盲目空談國際化，電影明星全球化。 很悲觀的說，中國今天的電影是很難再回到過去那種朴實存真的單純追求電影表演藝術和感染力，揮發出某種精神風貌（不論是否今天大家還認同這種精神風貌）的年代了。中國今天也缺乏這樣的社會，人文的氛圍。而中國現今淺薄，混亂的電影市場，在硬體投入，人材陪養方面，更是遠遠達不到美國市場的成熟。 中國電影的悲哀，無疑還會存在很久。

⑺ 為什麼中國電影比不上外國電影呢

觀眾在90（120）分鍾之內感受另一種世界（氣氛營造）的另一種生活（角色代入），覺得蠻有意思（觀影體驗）就值回了票錢。

它是高智商電影人虛構出來的供人類消遣的玩物，既不具有教育宣傳的義務，也不是反映國民精神的窗口。

能夠深深感動觀眾的電影就該享有藝術上的榮譽。

其次，電影是分有類型化的娛樂產品，無論是喜劇或愛情、動作或懸疑，警匪或戰爭等，都有一定的特定觀眾群。

它可以輕松幽默，可以愛得唯美，可以酣暢淋漓，可以壓抑溫情，說不的權利只有觀眾。

能夠深深吸引住觀眾的電影就該取得商業上的成功。

以上就是中國電影比不上外國電影的表層原因，電影不一定是輸在不會玩創意上。

一部好電影應該是全世界的財富，既然咱拍的品相進不了賽場，就自己舉辦電影節玩吧！

我養了一隻泰迪，5個月的時候接回家養的。一開始對它很好，買了很多火腿，罐頭等零食給它吃，自己平日的食品感覺好也經常給他吃，形成了口臭和淚痕，去看了獸醫，獸醫那邊說是吃了鹽分過重和添加劑過多的食品導致的，不是病理性，醫生建議給它餵食饞不 膩狗糧，平日也餵食些蔬菜水果。現在改善了。今年感覺養一隻狗狗比較孤獨，於是也買了一隻比熊犬。由於之前不懂，後來也經常學習，原來有時候過於愛是溺愛。將經驗分享出來，希望大家的狗狗也健康快樂。

⑻ 為什麼中國的電影比不上好萊塢的電影票房總是超不過外國的一些大片

不只是票房，製作費用也比不上好萊塢大片啊
1、稅高，影片製作商利潤低
2、院線壟斷
3、觀眾太少，消費能力不夠
4、沒有電影分級制度，很多題材的影片拍了也上不了院線

⑼ 為什麼中國電影始終不如那些好萊塢大片為什麼國產片不進反退300-400字左右

中國電影始終不如好萊塢大片兒的原因非常的多不是一條兩條能說清楚的。主要是存在教育方面，科技方面，文化方面，這些都與美國還存在著一定的差距。從片子的題材就能發現，中國只能拍一些古裝戲，也就是只能。拍一些歷史的題材。缺乏想像力和利用科技手段來拍電影。美國的文化歷史比較短。他們的創新以及想像力比較豐富。所以能拍出許多科幻的大片兒。

⑽ 為什麼中國電影和外國差距那麼大

大家都知道，中國和歐美西方國家的電影有相當大的差距 ，我們經常會看見這樣的評論，看完一個西方大片後，底下會有很多這樣的評論：如果是中國，絕對拍不出來這樣的片子。

為什麼這么說，這是中國的觀眾一種常年來觀影後的一種共同認知。

但我真心想說，真對不起恐怖這兩個字啊，我都無力吐糟了。

估計有在電影院看的觀眾 十個有九個都睡著了，拍一部恐怖片能把人拍睡著，也是沒有誰了，我已經無力吐糟這部影片了。

當然，這幾年，中國電影也慢慢在改變國人對它的看法。

比如《戰狼2》，一度引起國人的激情，達到了50多個億的票房。

比如《無問西東》，前期遭到了惡意刷票，但很多觀眾看了之後，確實覺得是部好片，通過觀眾的平分，又實打實的把評分刷到了高分。

中國的電影和歐美相比，還有一段很長的路要走，作為中國人，我們都希望自己國家的影片在全球范圍引起關注，希望中國電影人能夠真正踏踏實實靜下心來排除票房的因素，拍出一部引以為傲的佳片。