劉德華接電影多少錢

❶ 現在哪個明星比較紅演一集電視劇或演一部電影大約多少錢

要說現在哪個明星比較紅，在我看來，鄭爽也是其中之一吧。細數她拍過的電視劇和電影，發現當初那個清純陽光的少女已經擁有數不勝數的作品，比如說2008年的《一起來看流星雨》讓她紅遍大江南北，還有去年和楊洋主演的《微微一笑很傾城》，這部電視劇真的是火的不行，還有剛播出的《夏至未至》社會關注度也很高。

可以說一路走來她的每部電視劇我都看了，也因為她的清純的外表而喜歡上她。也因為這些電視劇鄭爽變得很紅，人紅是非多，果不其然，由於被更多的人所熟知，個人私生活問題也被投入更多的關注，黑她的人不計其數，但我還是喜歡她，喜歡她的單純不做作，她勇於承認整容，分手，即使面對社會的輿論，她仍然按照自己所選擇的方式生活著，有的時候真的很佩服她，喜歡她的性格，喜歡她的一切……

那有人會問她這么紅拍一集電視劇大概多少錢呢?一般明星拍一部電視劇的片酬是不低的，去年她拍的一部劇大概在3000萬以上，這樣折算下來一集70多萬左右，可以說是很高了。有的時候明星的片酬也要看其身價的，知名度比較高片酬自然就高了，是成正比的。當然，鄭爽剛出道時演一集電視劇的價錢應該就很低了，畢竟當時還是個新人。所以就目前來看，她的片酬是逐漸上漲的。

雖然一直都有她的負面報道，但作為一個演員，她始終用作品證明著自己，只是盡力做好一個演員，讓觀眾滿足而已。她經歷過逆境，也曾經失落彷徨過，從當初那個稚嫩的小女孩到現在能夠獨自一人承受質疑，她從未放棄作為一個演員的夢想。一路走來，她讓我們看到了她的汗水和成長，也願她在演員的道路上走得更遠、更好，期待更加美好的鄭爽……

❷ 劉德華現在出場費多少錢和演電影多少錢

代言費:每2年800萬港幣,出場費:100萬,片酬：1200萬

❸ 《掃毒2》上映19天票房破12億，劉德華能得1個億，古天樂能掙多少

也就只有他的片酬吧，而且據最新的統計古天樂的片酬大約在2000多萬港幣左右，當然了電影如此大賣，會不會後期給加片酬我們就不得而知了。

相反劉德華就不一樣了，劉德華的這一個億不光是他自己的片酬，還有電影的分紅，最開始劉德華飾演的這個角色並不是首選的劉德華，是這部電影的導演帶著劇本去找的劉德華除了請他出演還拉他投資這部電影，所以剩下的那七千萬是人家劉德華的電影分紅，說白了就是人家投錢了，這是人家的回報。當然了雖然這部電影票房高達十幾個億，但是拍電影是有成本的，人家主辦方肯定是要拿大頭的。

而且按照電影行業的規矩剩下的投資公司只能拿到百分之四十不到，可見的並不是我們想像的那麼多的利潤，古天樂也只是拿自己的片酬2000萬而已，不過掃毒電影拍的確實是不錯的，相對於第一部不但沒有退步反而更加的精彩了，相信古天樂和劉德華在今後的日子還會給我們帶來很多的好電影。

❹ 劉德華片酬中國排名

僅次於1.李連傑6000萬，2.成龍4500-5000萬，3.周潤發3000-3500萬，4.甄子丹、葛優3000萬，5劉德華2000-2500萬，梁朝偉2000-2500萬。片酬在中國排名第五位。

❺ 劉德華片酬

第一梯隊
成龍 1500萬美元
李連傑 1000萬美元
周潤發 800萬美元
鞏俐 500萬美元
周星馳 400萬美元
章子怡 400萬美元
第二梯隊
梁朝偉 1700萬元人民幣
張曼玉 1400萬元人民幣
甄子丹 1300萬元人民幣
周傑倫 1050萬元人民幣
劉德華 1050萬元人民幣
楊紫瓊 1000萬元人民幣
身價怎麼差那麼多？
國際影響力決定一切
明星解讀
第一梯隊的國際巨星雖然身價不菲，但就怕「有價無市」。沒戲拍的時候，他們只能選擇「出口轉內銷」。但身價上去了很難再降下來，怎麼辦？於是他們想出了一個辦法：分紅。
據了解，成龍、李連傑接拍中國影片，均會視劇本、導演等打折：周潤發拍《滿城盡帶黃金甲》只要了500萬美元，鞏俐只收了半價(200萬美元)；章子怡接拍《夜宴》《梅蘭芳》也都打了5折——200萬美元。不過他們在打折的同時，也提出了要票房分紅——給票房設定一個基數，超過部分參與分紅。
成龍和李連傑則直接把片酬算做投資，自己搖身一變成為投資人，最後無論票房多少，都有分紅可拿。比如去年的《功夫之王》，李連傑就把部分片酬算做投資，最終拿到的片酬加票房分紅高達1400多萬美元，比他單純拿片酬多了不少。近年來成龍所拍的《神話》《新宿事件》以及剛開機的《大兵小將》等，也是如此運作的。
據了解，目前第一梯隊的6個大腕在接拍國外片時，也有了分紅的話語權，而且是全球分紅，果然是富者愈富。
對於以上數字，肯定不少人會有疑問，成龍、李連傑同梁朝偉、劉德華本是同級人物，為何身價有這么大的差別？其中的決定性因素就是：國際市場影響力。第一梯隊的6位影星，經過對國際市場的經營，現在已經獲得全世界的認可，只要是有關亞洲題材的電影，無論是好萊塢還是歐洲，要選擇演員肯定先想到他們。而第二梯隊的6位影星，大多隻能在亞洲地區內稱王。相比之下，「以光頭外形與幽默風格獨步天下」的葛優，因為只在中國叫得響，所以只能以600萬人民幣排在第14位。
有價無市了怎麼辦？分紅是個好辦法
片酬都歸明星嗎？
解讀人：李連傑
當然不是。比如我的片酬就分為好幾個部分：首先要交稅，這個佔了不小的比例；經紀人要一定的提成，而且經紀人不止一個；另外還要付費給宣傳人員、助手、保鏢等各種工作人員……比如我到好萊塢接拍的第一部影片《致命武器4》，片酬50萬美元，付掉以上費用之後，我的所得就只有零花錢了。
分紅是趨勢？
解讀人：保利博納公司總裁於冬
我覺得這是個趨勢。其實我們投資人最歡迎的就是分紅，最好是每個演員都不拿片酬，根據票房來分紅，這樣我們就不會虧。不過這顯然不太可能，因為現在大牌都是在基準片酬上再分紅，我們的壓力就更大了。
片酬穩定嗎？
解讀人：李連傑
這是很不穩定的，每部影片可能都不一樣。好萊塢是最現實不過的地方，他們看的全是數據：只要觀眾喜歡你，他們就可以給你跪下來磕頭求你拍戲；但如果影片不賣座，他們第二天就會裝作不認識你。這種情況在中國就好些，不會這么戲劇化。

❻ 劉德華電影片酬多少

據媒體透露，目前劉德華出演一部電影的市場價是1800萬港幣（或人民幣）！如果是友情價肯定要低於這個價格了！

❼ 藝人在影視劇里的客串和友情出演，片酬是怎麼算的

客串和友情出演的片酬區別

要知道客串和友情出演的片酬有多大區別，首先要知道這兩種出演方式的區別。

客串出演，最初是用在戲曲界，後來延伸到整個演藝界。主要是指非專業人員參與演出。比如說導演何平客串《大腕》，編劇史航客串《邪不壓正》。

通常客串出演的演員，都是和劇作的主創團隊（比如導演、製片等等）關系不錯，才會願意來。很多時候，客串的鏡頭非常少，台詞一兩句，對於作品的內容，沒有直接影響。

所以客串出演，大多數是人情往來，不會單獨談片酬。可能也就是給個車馬費，甚至還有關系特好的，自己貼錢來客串的。

演藝圈也是一個人情小 社會 ，彼此幫忙，日後好相見。所以一般對於這種邀約，大家都不會計較片酬，也都願意出演。

友情演出，這幾年慢慢和客串越來越接近了。最初它和客串是有明顯區別的。友情演員，一般也是專業演員，而不是非專業演員。

友情演出的角色，一般也會作為作品發展的線索人物，或者重要作用人物。所以，在字幕上，友情演出也是緊跟在領銜主演、主演之後的。

友情演出的片酬呢，有的和客串一樣，大家關繫到了，象徵性給一點就行。如果戲份多的話呢，那就稍微多給一點。但是肯定是低於市場行情的。

比如說一個演員，本來出演電影的片酬是500萬，那麼友情出演，可能就只收100萬。對外宣傳可能就是免費。

友情出演還有一種情況。那就是大演員出演小導演的小製作作品。比如劉德華，行業公認他片酬假如是1500萬。那麼他接電影角色的片酬，就不能低於這個行情。因為這個不是他一個人說了算，而且他整個團隊在運營。

此外，他的報價，也影響著行業里其他演員的報價。某個演員覺得和劉德華卡斯接近，那麼就報1200萬。劉德華如果隨便降片酬，那你讓1200萬片酬的演員怎麼辦？跟著降嗎？

這時候問題來了。假如劉德華非常喜歡某個小製作劇本，很想出演。但是可能那部電影製作費都不夠劉德華的片酬。怎麼辦？

這時候，就按照友情出演來。大演員友情出演，自降片酬。表示我這次是特殊情況，我本身片酬還是那個行情，不影響市場。

這就是客串和友情出演的主要區別了。

客串明星的片酬一般都是抽個零頭，而這些客串，分以下幾種情況，一種是關系很好，隨叫隨到，價格免費，就是給你面子，另一種是大製作，導演或者製片人邀請，這種片子能上就是賺到，而且出場方式都很特別，至於價格，那都好商量，還有一種就是絕對的客串，跑個場，這種就跟正常的差不多了。

關系好的這個，最典型的就是大鵬的煎餅俠了，大鵬的煎餅俠開創了小成本小製作大票房的先河，在喜劇電影上也有很強的意義，這部電影的客串太多太多了，以柳岩為例，柳岩和大鵬的關系很好，她通過這個電影得到的片酬基本可以不算到電影製作成本里。

還有很多電影，比如泰囧里的范冰冰，也是零片酬出演，周星馳的美人魚，文章也是友情出演，本來就沒幾個鏡頭，其實就是賣個導演和演員一個人情。

但是也有的時候，有很多大製作，製片方都是大腕兒，演員在人家面前根本就沒什麼話語權，他們讓你零片酬或者低片酬，你也沒辦法，比如建國大業。

第二個，在大製作里客串，像這種例子也不少，像張藝謀，馮小剛她們的電影里明星客串的也很多，像姜文、葛優這些大佬就經常客串一些大製作，當然了，對於他們這個級別的演員來講，片酬給個一點半點的也看不上，對演員來說主要是面子問題，但是對於導演和製作人來說，他們不好意思不給，有的按照片酬的百分比給，有的就是口頭約定。

第三，那就是專門的客串了，像這種一般都是按照正常的價格給，也會簽合同，相對來說就規矩多了，這種客串也分很多種，不熟的，不火的，過氣的，什麼樣的都有。價格也是要參考演員的市場價的，不過一般都是跟經紀人或者經紀公司簽約，有討價還價的餘地。

所以綜合以上，友情客串價格一般都不貴，而且製片方又不傻，哪怕你是大腕兒，既然是友情客串也不會把片酬花在你身上的， 娛樂 圈的人都很精明，更何況想要通過拍電影賺錢的製片方和導演呢？

作為電影里的一個關鍵彩蛋，有很多電影里都出現一個也許與電影本身並沒有太多關聯或許不太合適電影風格的超級明星精彩亮相，而這些明星僅僅算是客串，甚至也只有一兩個鏡頭，不過，這些客串的明星，有的是不收費，只為了給朋友幫個忙，有的則固然一兩個鏡頭卻片酬很高。像《泰囧》里的范冰冰，幾乎是零片酬在電影中出演了「本人」，也讓這一橋段成為電影的一個經典。

《唐探2》中元華客串的「莫友乾」一角，據元華本人透漏片酬僅有10萬元，而且他本人表示沒辦法，畢竟沒戲可拍，像元華如此的老演員過氣了就只能在電影里客串一下了……

賣情面，一般是出來露個臉，打個醬油，相似於客串，比方《歡樂頌2》裡面扮演魏渭的祖峰，周星馳《功夫》里馮小剛扮演的的黑幫老大，片酬會比特別出演少很多或許完全就不收費。畢竟情面貴，這點客串費是小錢嘛！

一些電影或電視劇的導演或主演邀請來的，平常關系比較好的朋友，來友情客串一把，能夠為電影添加一些名氣，有寫電影宣傳裡面也會用到，這些知名的演員的出場也會被當做電影里的彩蛋。

那些能夠在影視劇作品中被冠上「友情客串」頭銜的演員基本上都是手握大把流量、在圈內的知名度和口碑都很不錯。

大部分明星都不會收取費用，畢竟客串的鏡頭很少，佔用明星的時間也不會太多，片酬也不會很高，所以乾脆就不要片酬的，純屬幫朋友一個忙！

在鄧超的《分手大師》中，韓寒就有那麼幾個鏡頭，大家知道這幾個鏡頭值多少錢嗎？免費的，據說就是為了友情出演，根本就沒有要片酬！

周星馳的《功夫》中，你是否見到過馮小剛的身影？那個時候，馮小剛在劇中飾演一個黑幫的老大，鏡頭也就一會！但是，馮小剛沒有收片酬，也就是幫朋友一個忙。

在王寶強、徐崢的《泰囧》里，最後片段女神范冰冰真的出現了！范冰冰可是年薪高達2億多的大明星，在國際上都是非常有名的存在，這樣一個大明星客串這幾個鏡頭估計也不少錢。不過范冰冰沒收錢，純屬於友情客串。

所以來友情客串的演員基本上是零片酬出演，他們願意友情客串的幾個主要原因無非是因為朋友間的情誼、圈內資源的共享、以及出於對劇本本身的喜愛。你們看過哪個大明星會客串垃圾影視劇的嗎？

客串和友情出演一般是較有名氣的演員作為非主演的身份出演一部片子的幾個鏡頭。

大都是為了某位知名導演或者主演 免費出演 。

還有一種情況也不會收費，就是作為影片的投資者，為了提高片子的知名度，製造話題，比如說吳京出演的流浪地球就是這種情況。

很多時候明星都會為了一些原因去影片里客串，有的還能收獲 雙贏 的結果。比如說徐崢在導演泰囧的時候只是導演界的一名新手，並不被人看好，為了說服范冰冰客串居中范冰冰的角色，徐崢特意給范冰冰寫了很長的一封信，最終打動了范冰冰免費出演泰囧，成為影片最大的一抹亮色。後來范冰冰被罰款之後，據傳徐崢特借款一個億給其周轉，度過難關，雪中送炭的徐導也是極為仗義了。

還有很多導演也會給別人的片子客串。像馮小剛就在讓子彈飛中客串了一把師爺，還沒進入正片就掉進去了河裡，過了過戲癮。在姜文的這部片子里，客串的不但有馮小剛，還有苗圃、胡軍、白冰等。很多影片由明星導演坐鎮，劇本構思精巧吸人眼球，也會召喚很多明星主動加盟演出，不是為了賺多少錢，而是為了 拓寬戲路 ，提高自己的知名度，能夠換來更多的劇本找上門。

應該說各種演算法都有的，我認為最合理的是演員參與票房分配。這樣可以從整體上激發演員的激情，而不是固定薪酬，一次性買斷。

至於客串和友情演出，人家都說了是「友情」，那工資肯定不高。

舉個例子，一部描述北京老北京胡同生活的電視劇，客串出場4-5集的演員，應酬稅後大約5W人民幣。餐補住宿補，北京去基地的大交通，費用單獨算，由劇組承擔。

要知道客串和友情出演的片酬怎麼算，那首先要知道這兩種出演方式的區別。

簡單說，客串：和電影公司或幕後工作人員關系好來幫個忙（甚至不領取片酬）

友情演出：戲份極少的明星

總結：友情出演戲份 客串戲份，友情出演基本象徵性收片酬甚至零片酬，客串基本沒多少錢

另外，現在很多戲都喜歡找一些前輩來客串或者叫友情出演，主要是為了宣發時有好處。這些大咖前輩大多都和製片人交情不錯，而且也不會很計較片酬的問題，基本上就是完工後給個大紅包。

❽ 劉德華拍電影出場費多少

只是出場一下大概3w

❾ 劉德華片酬不及王寶強賈玲一半背後，是一部港片敗退史

聽說最近很多影迷都在感嘆劉德華的片酬，簡而言之就是四個字：太便宜了。

便宜是個相對概念，相對普通老百姓的收入，劉德華2000萬+的片酬，怎麼都不便宜，但根據3月4日台媒的報道，正在熱映的《唐人街探案3》，作為主演的王寶強拿到了約人民幣8130萬的片酬，賈玲達到了6000萬。00後小花歐陽娜娜的片酬，都開到了近2000萬。

相比之下，這位港片老牌天王的片酬不到王寶強賈玲的一半，當然就顯得便宜。

但相對「便宜」這個詞，我更願意用一句粵語來形容劉德華的片酬：又平又靚。也就是又便宜又好，性價比高。

這么說當然不是說其他片酬幾倍於劉德華的電影明星的性價比不高，也不是說在國產劇片酬巔峰期，按照著名編劇宋方金在一場公開演講中所說的，國內部分一線演員的叫價曾達到2億元規模的性價比不高，更不是說目前依站在女演員片酬金字塔頂端的baby等片酬性價比不高，只是作為港片黃金一代的巨星中，幾乎碩果僅存依然當打的存在，劉德華，比較特別。

但劉德華的片酬其實是個變化的曲線，1983年，他和陳玉蓮主演的《神鵰俠侶》在無線播出，創下62點的超高收視率，最高收視人數320萬，堪稱萬人空巷，劉德華的月薪不過數萬港幣。

1989年他主演趙良駿導演的《神行太保》，張家輝在片中還是一副青澀模樣，

那是華仔第一次拿到百萬港幣片酬。

和劉德華的片酬同步向上的，是港片，90年代初，華仔片酬達到數百萬港幣，港片進入黃金時代，所有人臉上都掛著燦爛的笑容，彷彿那星光永不凋零。

但直到整個港片黃金時代過去，到那部堪稱港片最後巔峰的《無間道》，劉德華梁朝偉的片酬依然只是千萬量級，真正讓劉德華片酬邁進一步的，是港片北上。

而港星的片酬，終不過隨行就市，論片酬「造富故事」，老牌天王遠比不上內地演藝圈名利場頂流們不斷翻新的價碼。

在新流量時代， 隨著港娛勢微，哪怕是港片天王，片酬其實也難望頂流向背。而港片的星光，也早已黯淡。

劉德華片酬「便宜」背後，既有他一貫又平又靚的個人特質，也暗含一部港片敗退史，但又好像藏著港片不死的秘密。

據劉德華自己回憶，80年代自己被無線雪藏時期，剪一個頭85塊港幣，真正的明星理發師，還是很貴的。

TVB的薪酬是出了名的平。

當年他剛出道時，有次他和梁家輝在電影《千王群英會》中扮演周潤發的兩個馬仔。劉德華自費買了一雙厚底鞋，結果開拍之後沒走兩步就崴了腳，但他仍咬牙堅持擺出一副隨時要開槍的動作，結果被導演一通罵：「你們兩個做什麼啊！以為自己是拿破崙嗎？」

加上劉德華時常在片場給人免費剃頭，周潤發就記住了這小子，有次跟他展現自己的勞力士。

當時華仔一場戲的片酬，最多幾百港幣，想買勞力士是不可能的事。劉德華以為發哥在炫耀，但周潤發告訴他：我也跑過龍套，凡事都有一個過程。做人最重要的，第一是對自己有決心，第二是要盡力。只要你盡力了，總有一天，你也會有勞力士。

果然沒多久劉德華接到一個製片人的電話：「周潤發跟我提起你，說有個小子很不錯，叫作劉德華。外形討好，動作戲也不差，最重要的是工作態度一流。我們現在有一部電影，你想不想來演？」

那部電影就是許鞍華導演的《投奔怒海》。

1982年《投奔怒海》上映，票房超過1500萬港元，文藝片賣出了成龍功夫片的票房。第二年影片獲得了第2屆金像獎最佳影片，最佳導演，最佳編劇。劉德華入圍金像獎最佳新人獎，他的名字一下子被很多人知道了。

同年，電視劇《神鵰俠侶》播出，劇集創下無線收視紀錄。

金庸先生在世時接受采訪說：「在七版《神鵰俠侶》中，我最喜歡劉德華那一版，那最接近我心中故事的原型。」

劉德華一夜爆紅，新藝誠和嘉禾都找上來要簽他，他說能不能無線五虎一起簽，對方說只想簽他跟梁朝偉。劉德華甩下一句話：要簽就五虎都簽，一個都不能少。

可是接下來無線對五虎個個擊破，和周星馳一起住村屋的梁朝偉家境不好，先續約了，最後劉德華被雪藏一年半，日子不好過的時候，只能重操舊業跑去給人理發。

好在他在影壇的名氣已經打出去了，片約陸續有來，1989年，王晶導演，他和譚詠麟主演的《至尊無上》爆了，華仔當年的片酬漲到了100萬港幣。

而港片的黃金時代，馬上就要到了。

90年代初趙麗蓉和蔡明首演的小品《追星族》中，出現了一句耳熟能詳的追星口號：學友黎明使人醉，富城德華你最美。

那是「四大天王」最紅火的年代，也是港娛的巔峰期。

而在四大天王中，最早在歌壇和影壇同時站上一線的，是劉德華。

從八十年代開始，港片進入百家爭鳴、星光璀璨的時代。喜劇片、動作片、武俠片、警匪片、文藝片、僵屍片佳片連連，打出了「東方好萊塢」之美名，這巔峰盛世，在90年代初達到巔峰。

最直接的體現，就是明星們飛漲的片酬。

成龍在80年代末片酬就達到1000萬，在港星中獨一份兒，而且他是嘉禾何冠昌的干兒子，很早就可以參與電影分紅，主導電影製作發行。

等到他演出第一部好萊塢電影《尖峰時刻》，以1.17億港元成為全球片酬最高的華人演員，那都是後話了。

當年在港片影壇片酬能緊追成龍的，一開始是周潤發。

但周潤發的片酬高峰期，也是在頂替李連傑演出李安執導的《卧虎藏龍》，在國際影壇揚名之後創造的。

90年代不斷刷新港片片酬紀錄的，還是星爺。

1990年的《賭聖》打破票房紀錄後，周星馳幾部電影片酬不過70萬港幣。

1992年黃百鳴挖星爺拍《家有喜事》，星爺原本沒興趣，故意報了個800萬港幣天價，結果黃百鳴毫不猶豫答應了，只有來演。那部華語喜劇經典中張國榮的友情價才200萬港幣。

可到了1996年拍攝的《97家有喜事》，星爺片酬就是1500萬了。

港片巔峰期另一個片酬能與兩周一成抗衡的是李連傑，片酬在出走好萊塢之前就達到1200萬，憑借的是武俠片在中國台灣，東南亞的票房號召力。

500—1000萬區間的，當時就只有劉德華、許冠文和張國榮。

梁朝偉在憑王家衛的《花樣年華》榮獲戛納影帝之前，片酬在200萬左右，直到他臨危受命接替周潤發演出《赤壁》，影片在內地和東南亞各地大收，他酬才飛漲至2000萬港元。

甄子丹片酬崛起，則要等他演出的《畫皮》與《葉問》大獲好評之後。

劉德華到1990年，已經是明星收入榜上僅次於梅艷芳的存在，靠的是「薄利多銷」。

從1988年到1992年，劉德華每年接的電影都超過了十部。他說：「大我很笨，不知道哪部好，哪一部不好，哪一部會火，哪一部不會火。那我就多接一點。」

梁朝偉總結得妙：「如果像華仔那樣不停地工作，我一定會死掉。」

但當年的港片又確實需要像劉德華這樣不要命的演員撐起來，80年代港片年產量還保持在百部左右，到了90年代初期，飆升至200部上下，武俠、動作和喜劇片等各類型影片產量頗豐。「你可以同時拍三部戲，早上拍這個，明天就換另外一部，晚上還能回家。」

雖然競爭激烈，但港片影壇又很神奇，不是相互拉踩，而是互相扶持，當年拍電影還是用菲林，拍著拍著膠片沒了，劇務就跑遍港島的劇組，借點膠片回來接著拍。

那個港片黃金時代，電影明星開公司也成了風潮，事後證明幾乎都開垮掉了，包括劉德華和周星馳。

劉德華開的天幕電影公司，第一部《91版神鵰俠侶》，開創了現代武俠片類型，大賣2000萬港幣，金像獎拿到提名。

但後面就拍一部虧一部，到93年的《戰神傳說》，集齊梅艷芳、張曼玉、鍾鎮濤拍武俠大片，結果趕上武俠片盛世的尾巴，直接血虧三千萬，加上《天長地久》也虧了不少，到公司結業，劉德華背了4000萬的債務，最終是向太不打借據借了他1500萬，才解了燃眉之急。

那一年也是劉德華「打工還債」的第一年。此後幾年，劉德華不再拿片酬，而是變身每月固定領取月薪80萬的最紅打工人，賺的錢直接拿去還債。

但劉德華又是一個妙人，別人接爛片他接爛片，別人是越接越垮，他卻在爛片中磨練了演技。

當年有人問哥哥張國榮，最想跟誰拍戲。他說劉德華、周潤發、梁朝偉，最後補充一句：「劉德華越來越好了。」

然而光輝深處，亦有哀傷。

當年港片種種亂象，早就顯現。

劉德華最後悔拍的一部電影叫《愛情夢幻號》，當年黃百鳴給了一千兩百萬片酬，他就接了這部戲。

「但當我拍完就後悔了，我不該為了錢去拍電影，記得有一場戲是在游輪上的，上面的工作人員都不知道我們是在拍電影，找個群演都找不到，之所以這么窮，是因為最後錢都落在了我的口袋裡，根本沒有用在電影上，我很後悔，花著也不安心。「

其實劉德華自己也是拿命在拍。

導演邱禮濤說起拍《愛情夢幻號》還心有餘悸：「有一次在加勒比海拍戲，劉德華站在船頭，前面什麼東西都沒有（護欄也沒有），沒有威亞，沒有安全措施。船速有幾十海里，如果一個不小心掉下去，真的找不到。」

當年的港片有點像後來內地電影的流量時代，錢都用在請大明星上，製作就因陋就簡。

王晶回憶說：「寫劇本四天都算多，為了拍得快，很多導演在片場想劇本，一些導演武指出身，根本不會寫字，就找編劇在現場邊寫邊拍。」

這么拍的後果當然是港片危機不斷累積，到了好萊塢的特效大片《侏羅紀公園》攻過來，終於整個市場垮掉，東方好萊塢一夜成為明日黃花。

這期間劉德華的片酬是：400萬一部。

這個片酬是向太陳嵐采訪中透露的：「當時我和劉德華簽有合約，每部戲800萬的價格，跟他簽下八部電影。」

「但後來，劉德華卻主動到公司來跟我說，只要給他一半的片酬就夠了。那時候，整個港片的電影市場，只有我老公的公司還在撐著，所以他說出這樣的話，就讓我感到很窩心，我就想著一定要好好的捧他。」

也是那段港片最艱難的日子，劉德華開始趕鴨子上架當監制。

當年他看了兩個我劇的劇本，覺得哇這個創意好，本來想自己當導演，但他開的公司正被人告，公司的錢沒法動，所以才到處找投資人，最後他向投資人保證不虧錢，自己當監制，電影才得以開拍。

看在導演劉偉強和他的面子，所有演員都給了友情價，片酬最高的梁朝偉和劉德華兩人加一起片酬也就1000萬左右。

劉德華作為監制，擁有剪片權，但他總是把自己的特寫剪掉，留別人的，結果第一部梁朝偉的角色大放異彩，林家棟問他為什麼：他說，自己就是單純的想把事情做好。

電影大結局的戲，原本是套路的雙雄大打一場，但大家都覺得不打更好，投資人不放心，劉德華就說：「如果虧的話，就先虧我片酬。「

結果這部戲以5505萬港幣的票房成績，拿下當年港片票房冠軍，最後那場戲成為影史經典。

那部電影，是港片最後的榮光。

它叫《無間道》。

雖然2002年《無間道》出現讓港片有了一些生機，但還是無法挽狂瀾於既倒。

2003年，長久以來飽受抑鬱症困擾的張國榮，從中環文華東方酒店24樓一躍而下，結束自己46年的人生。

張國榮去世第5天，金像獎的舞台之上，「四大天王」時隔6年再度合體，同唱一首《當年情》，紀念哥哥張國榮。

但很少人知道的是，張國榮的第一部自導自演的電影籌資艱難，加劇了張國榮的抑鬱症。其實一部文藝片而已，能花多少錢？

就連巨星張國榮籌錢拍電影都如此艱難，本土市場守不住了，港片只有一條路:北上。

當年最有代表性的北上的港片導演，還不是後來大放異彩的林超賢，而是憑《甜蜜蜜》站上文藝片巔峰的陳可辛。

進入內地市場，陳可辛想拍一部前所未有的巨作證明自己，那就是《投名狀》。

也是這部電影，重新測算了北上港星們的價碼。

最貴的，是從好萊塢歸來的李連傑。

當時李連傑在好萊塢的片酬是1200萬美元，摺合人民幣是1.2億，他給了陳可辛一個友情價：1億。

李連傑拿1億，劉德華片酬1600萬，金城武1200萬，加上其他演員以及上千人的群眾演員，演員費用就花了一半。

但3億的成本里，依然有一半用於製作。

陳可辛要求這部戲必須全部是真實的戰爭場景，不允許使用電腦特效，電影拍得很苦，武術指導程小東幾乎被陳可辛逼到崩潰，反過來說也可以。劉德華被真鐵鏈把一根手指夾到骨裂。

電影上映後氣勢如虹，所有人都等著慶功，結果就在這個時候上映了一部電影，直接讓票房「暫停」，就是馮小剛的《集結號》。

最終，《集結號》以2.6億位列當年的票房亞軍。《投名狀》票房兩億拿到第三名，加上本港票房2750萬港幣，陳可辛還是虧了很多錢。

為了還債，他和吳君如賣車、賣房。但影片橫掃了當年金像獎，證明了港片電影人也能駕馭超級大製作。

當年港片北上，港星多半採取的《投名狀》模式，合作的還是港片電影人，和內地電影人要合作，也是張藝謀陳凱歌這樣的大導演。

直到劉德華參演了內地新導演拍攝的現實主義題材電影《失孤》。

劉德華在片中飾演騎車尋找被拐孩子十五年的雷澤寬，在片中被群演大媽薅著頭發，狂扇了十多個耳光，一直扇到面部發麻，好幾天才恢復。

這個鏡頭，劉德華沒用替身，堅持要求自己被扇。

拍《失孤》還有個花絮：有位男歌手發現飯菜看相十分難看，大聲嚷起來：「這都是些什麼菜啊，叫我怎麼吃得下口！」

就在這時候他餘光一掃，發現劉德華和群演蹲在地上一起吃著盒飯，啥也沒多說，消失了。

北上後，港星價碼集體上調。

張家輝因為《澳門風雲2》在內地大賣十億，片酬三級跳，兩年從400萬漲到2000萬，基本與劉德華同價，周潤發梁朝偉也看漲，梁朝偉接演王家衛監制的《擺渡人》，成功達到個人片酬新高。

但北上賺錢易，反哺港片卻難。

劉德華算一個。

當港片導演紛紛北上時，許鞍華沒有走。劉德華說，不想看到這么好的導演，如此辛苦地找錢拍電影。他主動投了許鞍華新片3000萬，還擔任主演，這部電影，就是橫掃金像獎的《桃姐》。

但劉德華也不是只拉扯港片。

2002年，他卷土重來創立映藝 娛樂 有限公司，把視野轉向了新人身上：2005年他發起了「亞洲新星導」計劃，由他一人出資約2500萬港幣，給6名新銳導演拍片。這個項目其實是失敗了。

投的6部電影，5部都賠了。有的拍完就丟掉了，有的拍完上映不了。

只有唯一的一位內地導演，拿著他投資的350萬，拍出了內地票房2350萬的作品，許多年後，他拿到了《流浪地球》最初的版權，但聽聞郭帆有意翻拍，拱手讓賢，還把自己劇組的道具借給郭帆。這位導演就是寧浩。郭帆說我鳴謝一下你吧，寧浩說你別謝我，要謝，謝一個人。

2019年，《流浪地球》上映。電影最後，打出了特別鳴謝：劉德華。

2021年春節檔，《人潮洶涌》上映，郭帆跑去客串，在影片中擁抱著劉德華飾演的龍套演員說：感謝你為中國電影做出的貢獻。

這些年的劉德華，的確為中國電影做出了不少貢獻。

拍《掃毒2》他說，如果劉德華都不行，以後這種電影就更沒人投資了。

拍《人潮洶涌》他又說，如果這樣獨特類型的片子都沒有排片，沒有人支持，那以後就沒人願意創新嘗試了。

但我是沒見過愛錢的人，這么不計較錢的。

拍《追龍》，你以為是雙男主，其實王晶一開始跟劉德華說的是客串，結果剪啊剪，剪成主演，電影成為王晶回勇之作，國慶檔票房逆襲達到了5.7億，大家說，又看到老港片的韻味 。後來采訪中主持人問劉德華片方補了片酬沒，他說沒。

這些年他支持港片，也包括文藝片，比如《熱血合唱團》，票房不足幾千萬，被人唱衰他扛不起票房。

他墜馬受傷，很長一段時間工作停擺，差點想要參加殘奧會，花了一年多站起來，接受采訪說，投資方說：「我從來沒想到，有一天投資劉德華會虧本」，他說：「我也沒想到」。

說這話的時候，劉德華已經59歲了，但這個年過半百的大叔，依然是當年的劉德華。

拍《掃毒2》的，他一人身兼數職，每天親自負責督工，小到換場景燈光，大到自己的戲份，都是親力親為。

開工時夏天，劉德華經常忙到滿身大汗，劇組經常拍攝到凌晨才收工。

為了省成本，劉德華不收片酬，只要分紅，如果電影虧本，一毛錢都收不到。

結果《掃毒2》票房將近13億，一度成為港片內地票房冠軍，直到被劉德華監制+主演的下一部《拆彈專家2》反超。劉德華大賺一把。

2017年墜馬後，劉德華一度患上了創傷後遺症，怕馬、怕開車、怕吊威亞，什麼都怕。結果到了《拆彈2》，身為監制的他導演邱禮濤讓他幹啥他幹啥，

跳天橋、被車撞、一路狂奔，都親身上陣，和劉青雲穿的拆彈服也升級了，一套就重達40公斤！

40 的高溫下拍攝，兩人經常一穿就是一整天，渾身濕透，體力耗盡。

手指拍攝中受傷，還是港媒後來報出來，寫的是」血流如注」，可是電影路演那麼久，劉德華自己一句都沒提。

電影上映到最後，破了劉德華自己的港片票房紀錄。

最新的《人潮洶涌》，從預售開始到春節檔前半段都在墊底，直到春節檔後半段開始逆襲，上映22天後單日票房逆襲了《唐探3》，位居春節檔影片第二位，僅次於《李煥英》，累計票房達到5.2億，貓眼票房預測更新到了6.75億。

那麼多人說劉德華快60歲了，扛不住票房了，我卻想問，所有的國內一線明星，有一個算一個，像《人潮洶涌》這樣的票房逆襲，多少人能做到。

入行40年，和他同時代的巨星，隱退的隱退、減產的減產，很少再有人能跟他一樣，以如此旺盛的生命力還在持續發熱發光。

港片未來兩年最大的投資，是《無間道》編劇庄文強導演的《金手指》，投資成本高達三億五千萬港幣。劉德華和梁朝偉，《無間道》後再聯手。

他還在《唐探4》結尾亮相，扮演Q組織的教主，陳思誠說，必須要有一個有分量的人物扮演這個角色，只能是劉德華。

緣分像一道橋。

當年王寶強第一次正式演主角就拿了最佳新人，那年他第一次去中國台灣領獎，在廁所排隊時遇上了年少時的偶像劉德華，後來上完廁所洗手，搞了半天都不會用自動感應的水龍頭，多虧劉德華「仗義援手」。

幾個月後兩人再一次見面，已經是《天下無賊》的片場。王寶強看到劉德華，噗通給偶像跪下了，劉德華也趕緊彎下了膝蓋。

誰能想到，當年的少年王寶強，乘著國產電影的東風成為150億票房先生，《唐探3》單片片酬，已經是劉德華的近三倍。

但劉德華最厲害的，從來不是賺，而是給。

江志強說：在電影圈劉德華是『借』出去最多的人。別人碰到創作瓶頸，或者投資不夠，都會找他去聊。

馮德倫拍《俠盜聯盟》，臨時被男主角放鴿子，一夜愁白了頭。劉德華空出自己的檔期，趕去江湖救急。

當年被「雪藏」時，洪金寶找他拍《夏日福星》。多年後，洪金寶拍《我的特工爺爺》，劉德華來當主演。洪金寶感慨，捧過很多明星，大部分人紅了後再找他們拍電影很難，但還有一個劉德華，是「隨叫隨到」的。

2017年，林家棟摘下金像影帝，頒獎台上，他第一句話是：「感謝華仔，沒有你，就沒有如今的我」。

張衛健轉述過劉德華的一句話很有名:學到的就要教人，賺到的就要給人。

去年港片蕭條，上半年只開了兩部戲，其中一部就是林家棟在「疫市」下零片酬演出的《手卷煙》，和劉德華一樣，他笑言片酬等電影賺到後再說。果然是學到的就要教人，賺到的就要給人。

但這樣一個劉德華，又是那個港片盛世時代的產物。

劉德華90年代拍了那麼多爛片，但有一部戲，沒人敢說爛，就是《天若有情》，而這部電影，又只會誕生於港片江湖，因為這部講情義的電影，又剛好是港片師徒傳承與情義傳統的產物。

當年王晶的父親王天林准備退休，徒弟們說拍一部片子掙點錢，讓老爺子安享晚年。

那時候江湖片好賣，正好陳木勝有個故事的靈感，源自他年輕時的飆車愛好。當時他的車隊，有一個車技很好的朋友，叫做華弟。

賽車和江湖片結合，有的搞。於是定了陳木勝當導演。找了劉德華演主角華弟，吳孟達本來想演黃光亮演的大反派喇叭，但陳木勝說：太保只有你能演。

電影里每次太保出了事情，總是華弟挺身而出罩著他。果然只有吳孟達，將一個苦澀的爛忠厚沒用的中年古惑仔角色，演出了孩童般的惹人憐愛。

到影片在最後一刻，太保沖了出來，殺了喇叭。

華弟倒在血泊中的時候，將死的太保沖他大喊：我砍死喇叭了，阿弟啊......你看到了沒？

最後達叔憑借這個角色拿了第10屆電影金像獎最佳男配角獎，他說自己很少看自己的電影，家裡只收藏了一部電影，就是《天若有情》。

當年港片影壇真有意思，不是好萊塢大工廠那套，更像個江湖，拍片的時候，杜琪峰林嶺東都跑去幫忙，因為杜琪峰罵人聲音大，片子拍了一半劉德華都以為杜琪峰是導演。

正是在杜琪峰陳木勝林嶺東的聯手打造，吳孟達黃光亮這些港片經典配角的演繹下，影片成為傳世經典。

黃家駒為影片寫下的片尾曲的悲傷配樂縈繞耳邊，場面色彩濃烈，都市愛情、兄弟情及無助感、孤獨感，感人至深，令人落淚。

如今，王天林、林嶺東、陳木勝、吳孟達都不在了。

63歲的黃光亮在個人社交賬號上分享了一個視頻,配文稱:再會了,孟達兄。

此時港片四大惡人，只剩下他一個。剩下來的人中，吳倩蓮早已息影。老杜好久沒新片了。只剩一個劉德華，還在撐著港片。

數十年前，究港片之繁華，有時勢造英雄，有風雲人物造勢。但最終離不開的，是每部電影拍攝時背後的故事，是那個日益遠去的港片情義江湖。

如今的大工業電影時代，片酬多高，都只是這場流量和資本相互博弈的 游戲 中一個環節而已。

而港片黃金時代已逝 ，豪情只剩一襟晚照。

但劉德華始終還在。

年輕時劉德華最愛現場表演胸口碎大石。

大夥兒一打聽才知道，華仔出生在香港一個偏遠農村，6歲搬進城市後，一家人居住在名為「鑽石山」的貧民區。他年少時早上四點起來拉水、准備賣早點，放學後在自家店裡幫忙，十點再開始做功課，每晚差不多隻能睡四個小時，當年他最大的樂趣就是TVB附近賣東西時，擠進去，看看裡面的星光。

當年黃沾撰寫金曲《獅子山下》，「同處海角天邊，攜手踏平崎嶇，我地大家，用艱辛努力寫下那，不朽香江名句。」

許多年後，劉德華身上體現的，也不過是港片巨星該有的樣子：踏平崎嶇，艱辛努力寫下那，不朽香江名句！

哪怕一個黃金時代逝去了，那些用心堅持的人，總會得到時間的回報，不管片酬算多算少，劉德華真正的回報其實是八個字：華仔還在，港片不死。