大眾電影如何製造視覺快感勞拉

㈠ 第36屆大眾電影百花獎，陳哈琳獲最佳新人獎，她的演技是如何磨煉出來的

陳哈琳獲最佳新人獎，有人很有異議。一個小女生是怎麼理解劇本的？采訪哈琳說，她會根據故事，把自己代入角色里。聽西遊記，我就把自己想像成孫悟空，模擬唐僧被抓走的場景；聽偵探故事，就扮演偵探的角色，一步步搜尋線索。拍哭戲，導演會給她講這段戲的情緒，她努力把自己想像成角色，面對這樣的情況會怎麼辦，或者想想比較難過的事情。從小這樣去認知，很難說不成功。未來的路還很長，也希望這個孩子可以重望所歸的一直努力下去。繼續打磨自己的。

大眾電影百花獎（Hundred Flowers Award）是由中國電影家協會和中國文學藝術界聯合會聯合主辦的電影獎項。創辦於1962年，是中國大陸電影界的觀眾獎。與中國電影金雞獎、中國電影華表獎並稱中國電影三大獎。與中國電影金雞獎合稱中國金雞百花電影節。

百花獎設最佳故事片獎、優秀故事片獎、最佳導演獎、最佳編劇獎、最佳男女主角獎、最佳男女配角獎、最佳新人獎，均由觀眾投票產生。

百花獎每兩年舉辦一屆，一般於每年9月至10月於中國各地申辦城市舉行頒獎典禮。

《第36屆大眾電影百花獎》網路網盤高清免費資源在線觀看

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㈡ 【北京電影學院】歷年、電影美術專業【研究生】命題創作考題是什麼

一、 基礎知識：
1、 羅伯格里耶是 的創始人
2、 《伊豆的舞女》《雪國》《古都》的作者是
3、 《約翰。福特和，<少年林肯>》一文的作者是
4、 《主要電影理論》作者
5、 廣島之戀導演
6、 ***的導演
7、 東京物語、晚春的導演
8、 《後理論：重建電影的研究》主編：
9、 鄭正秋編劇的中國第一步短故事片 （1913年）
10、 林家鋪子的導演
11、 《謝晉電影模式的缺陷》作者是
12、 《機械復制時代的藝術作品》作者
13、 早期法國先鋒派電影三個主張：卡努杜 路易.德呂克 和 《論純粹電影》
14、 《輕蔑》（《蔑視》）的導演 （1963，由莫拉維亞小說改編）
15、 《扎齊在地鐵》（1960年富有達達精神和間離效果）導演
16、 《豬和軍港》（1961年）導演
17、 《鳥》的導演（1962）
18、 1922年，張石川和鄭正秋等五人（號稱「五虎將」）創辦了明星影片公司。將大量新鴛鴦蝴蝶派的文學作品搬上熒幕，其中改編了張恨水的小說
19、 根據趙樹理作品改編的電影有 、
20、 著名雜志Cahiers de Cinema的中文譯名是 、列舉兩部日本電影專業刊物 ，美國影評雜志Varieties的中文譯名是 ，導演Akira Kurosawa的中文名稱是
二、 名詞解釋：
1、 連續性剪輯/連戲剪輯
2、 文華影業公司
3、 無聲源音樂
4、 法國電影新浪潮
5、 大觀樓影戲園
6、 間離效果
7、 畫外空間
8、 黑色電影
9、 電影的文學性
10、 《視覺快感和敘事電影》（勞拉

㈢ 周冬雨「裂變」：「小妞電影」新一代掌門人

自白百合「出軌門」爆發後，「誰將成為下一個『小妞電影』掌門人」逐漸成為大家討論的議題。很多人將目光投向與白百合長相相似、戲路相似，但被其壓制多年的文藝「小花」王珞丹。然而，隨著時間的流逝，王珞丹除了名氣還處於「小花」狀態，年紀和作品卻已經邁入「高齡難產」階段，呼聲有餘但競爭力不足，「掌門人」接力出現明顯斷層。

而反觀國內電影市場，在經過好萊塢大片一陣前赴後繼的「洗劫」之後，能在夾縫中求得生存的國產電影，並非打著大製作旗號與其「硬碰硬」的工業化影片，而是一些題材討巧、視角新穎、體量較小的「輕電影」。其中，「美食+愛情」喜劇《喜歡你》更在大片圍獵的「五一檔」表現不俗，女主角周冬雨也繼《七月與安生》之後再獲媒體好評，贊其有扛起「小妞電影」大旗的勢頭。

白百何因「婚變」失勢，誰來接棒「小妞電影」掌門人？

所謂「小妞電影」，是指劇情輕松浪漫，以女性為核心，男性充當配角的愛情電影，又稱「小雞電影」。它以關注女性尤其是年輕女性的愛情作為核心主題，「強調主人公的感情追求和個性展示」，故事年輕時尚，都市感十足。

勞拉·穆爾維曾經在《視覺快感與敘事電影》里拋出這樣的概念，認為銀幕中女性的形象是男性凝視下的客體。「如果說電影本質上是一場夢，那麼女性願意看到更多以自己為主視角的夢。無論這個夢是荒誕、惡搞還是恐懼，只要能滿足她們潛意識里「找到自我」的渴望，都能得到不錯的市場反響。」

小妞電影就是這樣應運而生，而且附屬著越來越高的期待，除卻非凡的吸金能力，它還具備捧紅明星的魔力。從王珞丹、白百何到周冬雨，可以說有人就是趕上了這場「造星」的浪潮，成功留存下來開辟出一片屬於自己的天地，也有人一直在徘徊試錯，最終與命運擦肩而過。

今年4月，娛樂圈風起雲涌，先是白百何疑似「出軌」視頻曝光，昔日賢妻良母、清純女郎的形象崩塌。接著陳羽凡出面，稱已與妻子白百何於2015年離婚，同時憤然宣布退出娛樂圈。隨後，白百何也在微博承認離婚，並向孩子和雙方老人致歉。

盡管風聲得到緩解，但白百何代言的不少品牌依然遭遇緊急下架，而由其主演的電視劇《外科風雲》也遭遇不小打擊。至此，白百何多年積累的人氣一朝散盡，曾經64億的「票房女王」、「小妞電影」掌門人隕落，一時間「誰來接替白百何」成為眾人關注的焦點。

新新人類的靈氣+老戲骨的演技，周冬雨後來居上？

不少人調侃，此次事件王珞丹或成最大贏家。因為早年她與白百何在戲路、形象上十分相似，但被後者壓制多年，此時也許有希望接替白百何，扛起「小妞電影」大旗。但反觀王珞丹這幾年的發展，不僅路線規劃混亂，接戲風格也相當不穩定，一些剛剛樹立起來的「人設」，很快就被下一部反差極大的作品打翻。

雖然近兩年通過《後會無期》、《烈日灼心》等文藝氣息濃郁的作品，逐漸塑造出一個「女文青」的形象。但王珞丹個人繼《我的青春誰做主》中的「錢小樣」之後，卻鮮有讓人印象深刻的「小妞」熒幕形象。對比白百何近幾年在「小妞電影」上穩定、持續的發力，王珞丹想要接班顯然有些牽強。

而隨著愛情電影《喜歡你》熱映，該片主演90後小花旦周冬雨再次進入大眾視線，尤其是恰逢白百何接班人斷層，周冬雨鬼馬精靈的氣質和新新人類的特質，幾乎可以看作是所有新時代年輕人的縮影，她的女主角形象歡脫又熱烈，讓「小妞電影」的未來看到了希望。陳可辛曾在采訪中表示，周冬雨那種90後的生活狀態很吸引自己，「就是『不管你是誰，你有多權威，我都可以無視無畏』，顯得新人類、非常直接和簡單，這是我覺得可以讓電影和年輕人在情感上接軌的地方」。

此外在作品上，周冬雨也大有作為，無論《七月與安生》還是《喜歡你》，票房和口碑都抗住了市場的檢驗，更在去年成為了歷史上第一個90後的「金馬影後」。這樣的成就在同齡演員中幾乎沒有競爭對手，這也讓既有90後演員特質，又有精湛演技的周冬雨顯得彌足珍貴。

站在巨人肩上，周冬雨的未來不限於「小妞電影」？

多年前，章子怡在接受專訪時曾說過一句話：機會只給有準備的人。彼時，她大學還沒畢業，但已經是享譽國際的電影皇後。很多人提起她是以一種艷羨的口吻，但有更多人願意把她的成名歸結為「好運氣」。出師於張藝謀、功成於李安，章子怡站在巨人的肩膀上，卻也為巨人的光環所傷。

如今，同樣被好運氣綁架的還有周冬雨。「第一個90後金馬影後」、「小妞電影」接班人、「男神收割機」......無數溢美的標簽貼在身上，也有人會說這是一時的運氣。其實，周冬雨的成名之路並非一帆風順，甚至在一開始也是頂著「招黑體質」在摸索。

最早她也曾是萬眾矚目「謀女郎」，被「國師」張藝謀稱之為「山泉水一般的女孩」，《山楂樹之戀》里嫻靜溫婉的靜秋是大多數人對她的印象。然而她接下來的表現，卻令觀眾的好感度陡轉直下，不僅被各種緋聞花邊纏身，被苛責「精於炒作」，還在錄制綜藝時被爆出不懂待人接物、情商極低的負面新聞。

直到去年3月，她和余文樂參加綜藝組成「國民CP」，才讓人們對周冬雨有了全新的打開方式，率真可愛、會撒嬌胡鬧的女友形象被她展現得淋漓盡致，不少人才意外地發現，周冬雨其實既不是柔柔弱弱的靜秋，也不是工於炒作，而是不願掩飾自己的「真性情」，至此周冬雨的演繹之路才逐漸順暢起來。

然而，今天她被冠以「小妞電影」接班人的名頭，這樣過早得為一個年輕演員鍍上一層金身，於周冬雨而言究竟是好事還是壞事？對此，影評人譚飛認為，周冬雨身上不僅有靈氣，她更有演技，甚至將來可與周迅比擬，她的未來並不僅限於「小妞電影」。

（本文為娛樂獨角獸原創獨家稿件，未經授權禁止轉載！）

㈣ 如何讓主旋律電影和文藝可以更好的被大眾接受

以往主旋律電影並不注重審美，機械粗糙地呈現戰爭，傳達大無畏革命精神成為主要關注點。所以提高主旋律電影的質量，傳達正確的精神才能更好地被大眾所接受。

㈤ 影視作品在文化傳播中的功能是什麼

一、視覺文化傳播成為當代文化中的主導性力量

（一）視覺文化傳播正在廣泛而深刻地影響著當代社會

在高度發達的信息社會，信息的主流必將是影像信息或視覺信息，或者說信息社會的一個重要表徵便是視覺文化的發達充溢。這里的視覺文化有兩層含義：從廣義來說，作為大眾傳媒的電視、互聯網、廣告、電影等皆可歸入這一范疇；狹義的視覺文化僅限於文藝領域、娛樂業、表演業等，它的外延包括戲劇、歌舞、文藝演出、雜技、時裝表演等等。本文指的是廣義的視覺文化概念。所謂視覺文化傳播，即由視聽媒介或視覺媒介傳播信息所形成的一種社會文化傳播現象。

總體上看，我國當代視覺文化發展呈現著這樣的趨勢：

一是視覺文化已經成為大眾文化中的主導性力量，視覺文化傳播在我國當代社會已經發揮著廣泛而深刻的影響。

二是我國的視覺文化伴隨著改革開放和市場經濟的發展，業已形成了比較系統的傳播體系。

三是視覺文化傳播在提高我國全球化、信息化的程度方面發揮了較大的推動作用。

四是視覺文化已經成為我國社會群體特別是青少年群體中，一種必不可少的生活方式。

（二）視覺文化的基本特徵及視覺形象的含義

從口傳文化到書面文化和印刷文化是文化傳播的革命，從印刷文化到視覺文化更是文化傳播在當代的一次革命。印刷文化讓人「看」的主要是語詞和概念，它是以認識性、象徵性、理解性的內容訴諸人們的認知、想像和思考；視覺文化讓人「看」的主要是「形象」，它是以虛擬性、游戲性、娛樂性的表象供人觀賞、參與和消費。另外視覺文化還多一層，那就是具有表演性、儀式性、公眾性，例如時興的互動式電視綜藝晚會，總是彌漫著濃厚的節慶氣氛和宗教狂熱，與印刷文化時代帶有很強私人性質的閱讀行為相去甚遠。

二、視覺文化傳播的缺失與問題分析

（一）在商業資本邏輯運作下追求利潤目標的視覺文化——對電視節目「真人秀」文本的透視

近年來，一股「真人秀」浪潮在全球電視熒屏上興起和蔓延。「真人秀」是由製作者制定規則，由普通人參與並錄制播出的電視競賽游戲節目。

真人秀節目自出現之日起在經濟效益和社會效益上便有著截然不同的命運。在經濟效益方面，收視率急速飆升，為歐美各大電視台創造了巨額利潤。但是，真人秀節目的重心不在「真實」而在「秀」上，它幾乎是組委會所導演的一場游戲，所有的准備都是為了構造矛盾，所有的「真實」都是為了「秀」得更好和更逼真。這種「秀」在某些方面已經超越了人們的日常收視經驗和道德規則，受到社會各界特別是知識界的廣泛質疑與批評。這些批評集中在節目中出現的殘酷的競爭、隱私和性的展示等。

西方真人秀節目其實是商業資本實現增值的一個有效載體。電視正在成為一種消費文化，而當今消費文化是一種快感文化，電視節目正充分發掘具有快感意義的資源。西方一些真人秀節目正是利用廉價的快感製造迎合觀眾的潛在慾望，他們在觀看的過程中滿足了自己的窺視欲。而且，西方真人秀節目是以商業節目和游戲節目的身份出現的，因此人性陰暗面、性等經常避諱的因素也披上了合法的外衣，而且在節目中被大肆渲染，在迎合觀眾的感觀需求的同時淡化了倫理道德的譴責。

總的說來，真人秀節目是一種游戲節目，它無意對人們的生存狀態進行現實關懷，沒有提出更不可能回答人們現實生活中所遭遇的困境；相反，它們只是挖掘一些能緊緊抓住觀眾吸引力的快感元素以提高收視率來獲取可觀的利潤回報。

中國在引進和製作真人秀節目時，必然會面臨一種文化差異的考驗。如何在收視率與倫理性、娛樂性以及社會責任之間尋求到一種文化的平衡，將是真人秀難以迴避的疑問。

（二）缺少現實觀照與藝術精神的視覺文化——對央視「春節聯歡晚會」的解讀

無論熒屏前後怎樣熱鬧紅火，人們對春節聯歡晚會的期待與評價卻越來越低調。春節聯歡晚會在20多年不斷修改創新的行進中，卻很難突破自己建立起來的模式，越來越讓人感到「格式化」。隨著傳統節日儀式行為在現代社會的漸行漸遠，春節晚會憑借現代傳播技術營造的「天涯共此時」的氛圍，使人們尋找到一個類似於傳統儀式行為的最佳平台。春節聯歡晚會從開始就與慶典化、儀式化聯系在一起。春節聯歡晚會之所以在「年年難辦年年辦」的兩難中前行，之所以能成為各大媒體熱衷於揭秘和追蹤的熱點，其實也在於目前還找不到在這樣一個重要的全民性節日可以替代的具有儀式感的集體行為。

從1998年到2003年，央視春節聯歡晚會收視率持續下降了22個百分點。央視市場研究股份有限公司的調查結果說明收視率下降還與人們選擇外出旅遊、與親友聚會的過年方式和頻道競爭激烈有關。但主要原因是視覺文化擴張帶動的頻道開發過多過濫造成了傳媒過剩，造成了頻道資源浪費。究其根本，藝術創新不足，沒有足夠的原創藝術提供給電視。盡管作為「風俗」的春節聯歡晚會仍然會在較長的時間里成為大眾的關注，但是作為「藝術」的春節聯歡晚會必將在人們的褒貶議論中失去以往的轟動效應。春節聯歡晚會對現實的觀照不足和藝術精神的缺失則成為視覺文化傳播已經產生危機的旁證。

（三）滲透暴力、色情傾向或心理因素的視覺文化——對青少年社會化的消極影響

視覺文化傳播的一個特點是首先要考慮吸引受眾的注意。而受眾對於視覺文化符號的選擇取決於他們對視覺符號「使用與滿足」的情況，即決定受眾注意力的根源在於其選擇性心理，而使用的情況又取決於他們的心理需求層次。人們最低層次也就是本能層次的心理需求中對於情色、暴力等感官內容是最多的。如果以收視率和商業利潤為目的的電視將會如何發展也就不言自明了。

由於電視的傳播特性，電視文化對青少年的社會化也並非是單一的正面示範意義，它確實存在著令人擔憂的負面效應。電視文化傳播特點是單向性的縱向傳播。加上電視是一項高科技、高投入的產業，因而電視文化帶有明顯的商業性行為。在傳播中也就無法避免有時與人性中的丑惡因素的迎合與宣洩，產生一種影響青少年成長的社會化的電視公害。

1988年，新加坡亞洲大眾傳播研究與情報中心對亞洲8國的電視節目進行了暴力監測。監測採用了一個更為寬泛的定義：「使用體力或言辭對某人或某些人造成心理上或肉體上的傷害，以及包括對財產和肉體的毀滅」。新加坡的研究結果是，即使對美國暴力測量採取比較寬松的標准，其暴力指數仍高於亞洲節目的平均指數。 目前，我國還沒有一個權威的關於電視暴力的定義，更缺少關於電視暴力的專項調查與研究。

從20世紀80年代開始，我國媒介暴力影響的案例屢見報端。1989年電視劇《上海灘綁票奇案》播出不久，陝西省韓城市一名中學生模仿劇中情節，將一名14歲男孩用斧頭砍死拋屍井中，然後向被害人家中投寄了兩封恐嚇信，敲詐錢財。 2003年11月，河南平輿縣29歲的犯罪嫌疑人黃某殺害17個青年學生的大案告破。中央電視台的記者獲公安部批准後，采訪了黃某。先是小時候愛看兇殺錄像想當殺手，然後是在網路游戲中充當武士，最後成為一個殺人犯，黃某的經歷再一次說明，作為一種外界刺激，媒介暴力具有引發和強化青少年實施暴力行為的作用。大多數喜歡電視暴力節目的青少年，雖然沒有犯罪，但認同暴力行為，在日常生活中有侵犯性傾向或行為。

（四）形象沖擊力與受眾理解力相矛盾狀態中的視覺文化——對一家廣告公司自我形象平面廣告的討論

在這個視覺文化時代，大眾對視覺快感的期待已經被大大提高了，而且還在繼續提高。為了更有效地推銷商品、服務或是觀念，廣告就不能停留在平均水平的審美趣味上，而是必須提供超常的視覺刺激。

在第七屆全國廣告作品展參賽作品中，有一家廣告公司的自我形象系列平面廣告《創意沒有不方便的日子》，五幅畫面的背景色分別是鮮明的紅、藍、黃、綠、紫。畫面正中一律是一個白色的婦女個人用品——衛生巾，上面分別寫著：「就怕你不來」、「再多也不怕」、「不怕你亂來」、「來了漏不掉」、「早晚等你來」。剛看到這組廣告的人都以為是衛生巾廣告，仔細再看圖下方的小字文案：「創意沒有不方便的日子」——原來如此。這時再重新審視這組廣告，衛生巾這一形象由於突破了原先「婦女衛生用品」這一現實的束縛而重新獲得了強大的視覺沖擊力。但同時受到沖擊的還有受眾的理解力，很多受眾覺得無所適從，想像力和理解力發生了混亂。

在廣告的虛擬現實中，超常的視覺制激追求導致傳統的形象及其相關規則的失效。從整體上看，視覺文化時代的形象已經形成了它自身的文化邏輯。廣告創意是否能夠隨意打破這種邏輯？以打破這種邏輯為代價去獲取視覺沖擊效果對廣告來說是否可行？這恐怕是一個必須深入思考和慎重對待的問題。

（五）虛擬世界顛覆真實身份的視覺文化——現代電子媒介傳播技術神話的批判

1998年底，湖北和遼寧兩省很有影響的報刊上登載了題為「網上葬禮，為美麗哭泣」和「伊人去，茶室溫馨如舊」的「網路新聞」，描述了一位才華橫溢的花季少女，十多年來以巨大的勇氣與病魔作斗爭，寫下了大量精美的古典詩詞，並且還成為熱情積極的網民，充當網上聊天欄目「溫馨茶室」的主持人。這位名叫張清儀的花季少女最後死在鍵盤前，全國各地的網友對此感到悲痛萬分，設立了「悼念清儀」網址，發表悼念詩文500餘篇。但是，當後來有的傳媒機構希望進一步報道此事並采訪花季少女的「哥哥」時，卻發現其「哥哥」無處可尋。媒體在一連串調查、核實後發現，所謂的花季少女張清儀純屬虛構杜撰出來的人物。這個來源於網上的貌似有新聞價值而實則虛假的信息，成為我國傳媒因失察而使報道的真實性受損的典型個案。

大眾傳媒引用網路信息來源陷入報道失實的困境，關鍵原因在於媒體的把關人忽略了互聯網的虛擬特徵。以計算機手段製作出來的虛幻世界及其構成的網路文化，形成對非現實世界的現實模擬，以及對現實世界的非現實幻變。它們對哲學世界觀、方法論的顛覆是最為嚴重的。

互聯網自建設之初，就沒有設定有效身份鑒別的功能。這使得個體在互聯網上進行自我表達時，會較少顧及社會規范的約束，無須對自己的行為承擔後果。值得注意的是，網路傳播和交往及現實的道德實踐關系顯現出無序化和不確定性的特徵：社會道德水平下降；知識匱乏、文化退步；道德相對主義盛行，無政府主義泛濫；道德沖突和失范現象嚴重；道德人格扭曲。比如在信息的處理上對信息的污染和濫用；信息侵權和滲透；信息攻擊和破壞；信息欺詐和勒索等。我們還注意到，網路傳播在增強人的主體性、在主體與客體的關系中改善人的主體狀況方面發揮著明顯的正效應，但網路傳播對主體的負效應也比較明顯——突出表現為對人的主體性的侵蝕。

三、化解視覺文化傳播危機的思考與對策

（一）視覺文化傳播需要處理的關系

從理性的角度分析，視覺文化傳播中顯露或隱含的問題折射出一些更深層面的矛盾。一是視覺文化商業化傾向與民族精神、意識形態的關系。視覺文化追求利潤最大化必然導致民族文化、民族精神的喪失，這是必須警惕的。二是視覺文化的感性形式與理性追求的關系。感性追求的膨脹，必然導致批判理性的遞減，而一個不善於思考的民族或社會就會在發展與前進的道路上缺少推動力，甚至迷失自己。三是媒體擴張需要與社會利益、公共道德的關系。大眾媒體特別是電視媒體需要收視率從而實現市場佔有率，必須追求熱點和焦點的曝光頻次，甚至把私人生活公開化。四是媒體的社會干預與協調的關系。媒體的輿論監督也是一面雙刃劍。對某些社會現象與問題的批評必須把握有度，要用動態的發展的觀點分析問題。五是網路交往與人際交往的關系。網路交往的單一必然導致人際交往的淡漠，要倡導人際交往和社會互動，網路傳播中的非理性現象，實際是工具理論無限膨脹而價值理性失落的表現。網路交往代替不了人際交往，網路交往是人際交往的擴展和補充。

（二）視覺文化傳播健康發展的思考

由視聽媒介或視覺媒介傳播所形成的負面的社會文化傳播現象，需要我們理智地去對待。要區分視覺文化傳播中的積極因素與消極因素，促使視覺文化傳播在揚棄過程中健康地發展。

㈥ 大眾電影的相關新聞

3月6日，中國第一電影雜志品牌《大眾電影》在京舉辦改版及全媒體產品品牌發布會，中國電影家協會黨委書記康健民，《大眾電影》雜志社社長翟建農、《大眾電影》總經理廖敏、雜志新老封面明星史可及陳思誠、諸多產業及媒體嘉賓出席發布會。會上，萬達文化產業集團副總裁葉寧啟動《大眾電影》改版儀式，宣布改版後的《大眾電影》全媒體產品將於2014年陸續上線。
《大眾電影》品牌改版多媒體產品「點亮生活」
《大眾電影》雜志誕生於1950年，是中國歷史最悠久的電影平面媒體，曾創造過940多萬單期發行量的世界紀錄，引領一時風尚。順應蓬勃興起的電影產業需求，迎合不斷變化的大眾審美和信息產業巨變，《大眾電影》雜志於2014年全新改版上市，這個經典品牌將以全新的定位重回大眾視野。
《大眾電影》以普及電影文化、推動電影發展、引領電影生活為使命，建立起涵平面媒體、網路媒體、市場調研、行業咨詢、電影營銷、定製出版等系列產品和服務，志在成為中國最具影響力的電影傳媒品牌。全新改版的《大眾電影》秉承「電影點亮生活」的宗旨，以電影和明星為切入點，展現時尚的生活態度及方式。
《大眾電影》總經理廖敏女士介紹說，全新改版的《大眾電影》雜志，獨家深入的內容引發諸多媒體轉載，獲得讀者和市場的全面認可。經過3個月的運營推廣，《大眾電影》已經成為發行量第一的電影雜志。雜志預計於4月開始全面進駐萬達院線，發行量和影響力將得到進一步提升。同時，旗下iPad版電子雜志、萬影網（onemovie.com）、移動互聯產品也將陸續面世。
創辦六十四年來，《大眾電影》全程見證中國電影發展，許多電影人對《大眾電影》都有著特別的感情。發布會上，趙薇、黃曉明、甄子丹、梁家輝、斯琴高娃、張涵予、佟大為等眾多明星通過視頻表達了對《大眾電影》改版的祝福；好萊塢六大電影公司高層及光線傳媒總裁王長田、樂視影業總裁張昭、等業內人士對《大眾電影》品牌的改版發布也非常關注，希望《大眾電影》作為中國電影媒體的品牌代表在電影產業中發揮越來越重要的作用。
作為《大眾電影》改版前後兩期經典封面嘉賓，史可與陳思誠 更與大家分享了他們對《大眾電影》的看法。史可說《大眾電影》是一代人共同的記憶，能登上《大眾電影》的封面對於一個演員來說是一種榮譽。陳思誠表示，《大眾電影》這個媒體品牌在電影市場和媒體形勢都發生了巨大變化的今天，做到了與時俱進，讓許多電影人和電影觀眾能真正的互動、溝通。
發布會最後，萬達文化集團副總裁葉寧 與所有出席發布會的電影人共同啟動了《大眾電影》的品牌改版儀式，預示著這一專業電影媒體品牌，將繼續傳承經典，點亮生活。