天涯如何評價周星馳的電影

① 作為周星馳的骨灰級影迷，你是如何評價周星馳的

周星馳的才華是大家公認的，歌詞“無敵都是寂寞的就很精準評價了周星馳，網路上對於周星馳的評價一直都呈現兩極分化，大家對於周星馳的感受介於又愛又恨的狀態，沒有人可以拒絕周星馳的作品，他對喜劇作品市場貢獻了很大的力量，在這個圈子周星馳永遠佔有非常重要的地位和位置，事業上周星馳無疑是成功的，但是周星馳也是失敗的，周星馳個人生活一團糟，他不屑於向大家解釋什麼，也不認為自己有錯，他的偏執成就了一個優秀的喜劇演員，但是也毀了他的生活。

想了很久，想要用更美好的詞語來評價周星馳，最後還是覺得“無敵是寂寞的”這句話最適合，不管外界如何評價周星馳，他都是值得我們尊敬和敬佩的喜劇人，他的三觀很正，只是很多做法得不到大家的認可。

② 如何評價星爺的電影《唐伯虎點秋香》

我覺得周星馳是一個非常有能力的演員，他的哪一部電影啊電視劇都讓人感觸頗深，我覺得他就是那種演藝道路上的一顆星，他就是那種一下子可以投入進去的那種人，她在唐伯虎點秋香里邊我覺得他全濕了這個主角該有的心態

③ 你如何評價周星馳的電影

周對待電影和在生活中一樣嚴肅而認真。不像某些喜劇演員一樣刻意的去表演喜感，我覺得正是他對每一個人物認真演繹，才帶來充實的喜感，他對角色的詮釋來自他對每一個市井人物的觀察，他所理解的人物正如他自己一樣，覺得生活本該如此，那他的表演只能是真誠。如果說香港八九十年代電影是一個時代高峰，那麼，那些藝術手段和生產方式也可以認為是相當成熟的，所以，喜劇劇本就很豐富，而他只是缺少一種更好的詮釋，正如我之前說的喜劇是對生活的另一種詮釋，它是很微妙的東西，不同的人對他的詮釋是有很大差別的，而香港似乎是恰逢了這樣一位喜劇演員，他演繹出了喜劇另一層東西，這種東西姑且叫周氏無厘頭，它理所當然只屬於周星馳一人。

④ 如何評價周星馳的電影

周星馳大多數電影都是小人物，用一種喜劇形式面對社會和現實所做出的反抗。幾乎每個劇都有周星馳的大笑，那種誇張的，掩飾內心的悲哀無奈的苦澀的大笑，看著讓人心疼。更有代入感。

周星馳的無厘頭有著他的優點，誇張而不浮誇，幽默卻又夾雜尷尬，給人一種莫名的喜感。小時候看就是覺得有趣新奇，長大了經歷過生活的種種，再看就會覺得很貼近現實。

介紹

周星馳（Stephen Chow），1962年6月22日出生於香港，祖籍浙江省寧波市，中國香港影視男演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。

1980年成為麗的電視台的特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。

⑤ 如何評價周星馳的電影水平

周星馳開創了中國的無厘頭搞笑電影，從一泡而紅的喜劇之王，到後面的變形金剛，九品芝麻官，功夫等等，漸漸地將無厘頭電影推到了頂峰。影視內容多為搞笑類，其中還穿插著一些勵志的名言。從周星馳電影中，我們活生生感覺到這些電影，其實就是在講述著周星馳自己。周星馳從開始的跑龍套，到自演自導，一步步向著自己的目標前進著。雖然周星馳已經略顯老太，但是留給我們的經典卻多之又多，雖然電影看了很多次，還是會忍不住笑出來，這種經得起歷史推敲的作品才稱得上是經典，而周星馳電影更是經典中的經典。

⑥ 周星馳電影好看嗎

星爺的電影非常好看，很多星迷都是如數家珍：

1988年

《霹靂先鋒》 處女作品、憑借本色表演 。
《捕風漢子》 慣性表演狀態。
《最佳女婿》 慣性表演狀態 。
1989年
《龍在天涯》 配角的巔峰表演 。
《義膽群英》
《流氓差婆》 與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型 。
1990年
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。
《小偷阿星》 慣性表演狀態 。
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。
《無敵幸運星》雖然當時不是周星馳文化盛行時期，但卻與後來的經典影片不相上下。經典
《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。
《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。經典
《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。經典
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證 。
《情聖》 繼續傳播「聖」文化，充分發揮無厘頭。
《豪門夜宴》 客串 。
《賭霸》
1992年(這一年是周星馳年)
《群星會》客串
《摩登武聖》 續新精武門，再攀高峰。盜版：《漫畫威龍》
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名 。
《濟公》
1994年
《破壞之王》 慣性表演 。
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。
1995年
《大話西遊之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。
《大話西遊完結篇之仙履奇緣》
《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式 。
《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華 。
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。
《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。
2001年
《少林足球》 創造了香港有史以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金)
2004年
《功夫》 再次創造了一個票房奇跡.(香港台灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金
2008 《長江七號》這是周星馳參演的最後一部影片

希望對你有幫助

⑦ 如何評價周星馳的電影

少林足球是周星馳在喜劇之王之後推出的一部作品。周星馳曾在接受《電影雙周刊》的采訪時,一本正經地說,「拍《喜劇之王》是因為感情失意,拍《少林足球》是因為事業失意。」但他並沒有言明為什麼。
據周星馳身邊的人說，周星馳在拍攝少林足球的時候承受了巨大的壓力，脾氣也不是很好，但是少林足球取得巨大的成功給了他應有的回報。
其實少林足球和喜劇之王是血脈相承的，講述小人物在困頓中的堅持。但是喜劇之王採取比較文藝的手法來拍攝，而少林足球則是商業化的手法。少林足球成功後，周星馳也總結包裝的重要性，雖然我很喜歡喜劇之王，但是不得不承認少林足球的成功是巨大的。
周星馳少林足球投資4000萬港幣，他說這個投資放在美國也許只是一集電視劇，但是當時對他來說這個投資是天價，但是少林足球在內地沒有上映的情況下在全球一舉拿下4300萬美元的票房，並在香港突破6000萬港幣，這個記錄後來被周星馳的功夫刷新。少林足球在歐美大火，在日本也取得20億日元的票房，是很驚人的，可以說少林足球使得周星馳打開了大片之路，哥倫比亞也因為少林足球找到周星馳，投資他的《功夫》。
在獎項上，由於少林足球的表現給當時頹廢的香港電影業注入了一劑強心針，金像獎不得不認可了這位喜劇之王，他本人更是一舉拿下最佳青年導演，最佳男主角，最佳導演和最佳影片四個大獎，前無古人，至少到現在還後無來者。那一年周星馳四次上台領獎，風光無限。少林足球的成功還在一定程度上恢復了香港電影人的信心，間接促使香港電影人團結起來拍攝了後來的無間道。
可以說，少林足球是周星馳的大片試水之作，雖然沒有後面的電影成熟，但是讓大家知道原來他還可以拍攝特效大片。而少林足球之後，哥倫比亞投資他的電影功夫，在全球取得1.05億美元的成功，香港的喜劇之王成功走向世界，從藝術角度上來講，如果說少林足球是他商業化和藝術化結合的一個試驗，那麼之後的功夫就達到了集大成，功夫之後的電影包括長江七號和西遊降魔整個電影的層次和水準都比原來提高了很多。
PS:我看最高贊里某個熱評說星爺偷偷把酒瓶換成真的，你自己拿啤酒往自己頭上砸試試，送醫院我不負責。黃一飛特地澄清是糖膠瓶，做粉絲對的沒記住就記住黑子那一套也是mmp了呵呵。
除了這個其他評論也真是各種不堪入目，什麼時候知乎er都變成不統統黑一通就不舒服斯基了？
還有，我不認為拍得次數多拍得辛苦效果一定好，可是少林足球確實效果很好啊，尤其是整部