姜文拍電影要多久

『壹』 拍一部電影要多久聊聊港片的快與王家衛的慢

電 影是涵蓋藝術種類最多的作品。

其製作，常常耗費龐大的人力物力。

拍一部電影需要多長時間呢？

好萊塢六大製片廠，一部電影從進入前期製作到上映，平均要花871天。

其中，喜劇片製作周期最短，科幻片製作時間最長。

這是大數據。

單論拍攝時間， 耗時最短的電影是： 《俄羅斯方舟》 。

拍攝耗時只有一個通宵，拍攝時長與電影時長完全重合的影片。

同時，《俄羅斯方舟》也是一部典型的長鏡頭實驗作品。

拍攝耗時最長的電影是： 《緊閉雙眼》 。

又名《大開眼戒》。

湯姆·克魯斯和妮可·基德曼主演。

導演斯坦利·庫布里克， 前後一共拍了近79周，其中不間斷連續拍攝的有46周。

片中基德曼的「奉獻演出」，給無數少年帶來了無窮的「樂趣」

少年總會被荷爾蒙蒙住雙眼。

當他們留意到電影中內核時。

十有八九，頭禿肚圓。

正如電影對立矛盾的兩個中文片名： 《緊閉雙眼》和《大開眼戒》 。

是緊守底線，還是恣意放縱？

肉*體的尺度，再大也是小兒科，影片的真正叛逆，是以絕不迴避的態度，戳中婚姻的軟肋。

拍攝時間跨度最大的。

《7 up》，拍攝橫跨50年。涵蓋一個人的一生。

宿命與階級的鴻溝，猶如實物一般擺在我們眼前。

冰冷的內核，悲愴得令人喘不過氣。

製作時間長的，

詹姆斯·卡梅隆1995年開始寫《阿凡達》劇本，到2009年12月上映。

橫跨了十四年。

短的，

《電鋸驚魂1》影片籌拍只用了5天，拍攝僅花費了18天。

《電鋸驚魂2》拍攝只花了23天。

論製作時間短，怎麼少的了東方的電影奇跡——   香港電影  。

製作之高效，匪夷所思。

兩三個星期一部電影，是行業的常態。

從王晶拿到《整蠱專家》標題，到電影拍攝完成，只用了五周。

該片1991年在春節檔上映，排在票房榜第五名。

由李連傑主演的《倚天屠龍記之魔教教主》是最經典的武俠港片之一。

拍攝只用了一周。

如此短的時間，往往編劇和拍攝同步前行，劇情設定天馬行空。

戰鬥力，這種類似於《龍珠》的設定，讓我懵了很久。

《食神》獲得近五千萬的票房，排在年度票房榜第二名。這部電影只花了兩個星期。

《古惑仔2之猛龍過江》用了11天。

惡搞喜劇片的經典之作《東成西就》是利用《東邪西毒》拍攝間隙，抽空完成的經典。

總共花了23天。

銀河杜琪峰執導的《槍火》，沒有劇本，全是現場現編。

一眾老司機搗鼓出這部精品，花了19天。

橋段立意抓來就用，思想內核，信手拈來。吳鎮宇憑此片獲得金馬獎影帝。

被稱為港片最成功喜劇片之一的《家有喜事》，拍攝時間只有13天。

問題來了，

憑什麼《東邪西毒》的間隙，就能拍出《東成西就》這部喜劇經典？

因為導演是王家衛——拖延的集大成者。

王家衛導演拍電影，也是沒劇本。

但有所不同，王家衛導演的劇本是他自己操刀。

王導本人就是編輯出身。剛入行就以拖稿聞名。

只是沒想到，王導連自己的劇本都要拖。

拖到什麼程度？

一直拖到現場演員就位，開拍時。

所以，陝西沙漠中的林青霞們，斷斷續續耗了兩年。

大漠孤煙，風餐露宿。

張國榮在阿根廷天天逛街。自己的演唱會都快鴿了，都沒拍完。

演員們自己都不知道自己要拍什麼。

趙本山大爺，每天就煮湯和喝湯。

宋慧喬在拍攝《一代宗師》時，被曝天天打羽毛球。

一個月開工不到兩天，王家衛每天在酒店來回沉思踱步。

恩，這應該是王編劇正在趕王導演的稿。

劇本是修改次數最多的文學作品，需要考量的東西太多：邏輯性，拍攝難度，演員戲份，製作方要求……

每一場戲，都要修改和推敲。

王編劇的劇本肯定也不意外。

這就解釋了梁朝偉，劉嘉玲們經常的疑惑：

為什麼一場簡單的戲，一定要來幾十遍？一個鏡頭NG幾十次，也不說哪裡不對。

這種情況，十有八九，是墨鏡後面的王導正在飛速地修改劇本。

雖然他面無表情，故作高深。但我猜他內心肯定慌得一批。

未知的煎熬，最讓人膽寒。

「《2046》已經拍了五年，把我從單身漢拍成了兩個孩子的爹。王導，這部戲叫《2046》，難道真要拍到2046年嗎？」

——木村拓哉

木村拓哉為了片中七分鍾的鏡頭，他用了五年時間。

所以，演員們也要紛紛出逃。

受不了啦。

但王家衛導演的作品，質量有目共睹，最新的《一代宗師》也是各種掃榜。

所有頂級導演，對作品的打磨都近乎偏執。

卡梅隆將《阿塔麗：戰斗天使》劇本交給羅伯特·羅德里格茲時，同時的還有近千頁的劇本拍攝心得。

姜文《陽光燦爛的日子》總共拍攝了25萬尺膠片，米蘭的照片用了4本膠片來抓拍。

這種氣死投資人的偏執和認真，

是不是天才們所共有的性格「缺陷」？

完。

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『貳』 25年只拍6部電影，姜文為何被張藝謀稱為未來中國最好的導演

主要是因為他拍的電影很現實，不管是從人的生活上還是在人們在實現夢想的道路上，他是一個理智的導演，他把這人世間的事情看的很透徹，當然拍出來的效果也非常的好，畢竟現在像他能夠把人世間的疾苦都拍出來導演並不多了，現在的大多影片都存在著注水，把人的夢想都誇張很多，而有些人也被這些影視給影響著，認為自己有夢想就是一件很了不起的事情，正是因為這些影響，注水的影視也越來越多。

姜文在電影業三十多年的時間里，他雖然在作品上沒有辦法和張藝謀以及馮小剛導演相比，但是在影片的質量上他是不輸於任何人的，甚至可以說他都沒有把這些人當做是自己的對手，因為他拍的每一部作品都能夠獲得國際的大獎。

『叄』 如何看待姜文26年只拍6部電影

我覺得姜文26年，只拍六部電影，是很正常的一個現象，因為作為一個創作人來說，他們要的不是量，而是質，如果質沒趕上的話，那麼多量，對他們來說都是毫無意義的，真正拍成一部影片的話，需要給人啟發的，如果說是當時看過了，什麼感想都沒有，那他們拍這部片的意義就沒有了。所以說姜文導演對創作質量要求還是很高的。

『肆』 如何評價姜文

看姜文的第一個電影是《鬼子來了》，看了以後才又找的之前的電影看，後來又看了《陽光燦爛的日子》，再到後來的《讓子彈飛》，姜文絕對是中國電影屆的一個鬼才。

姜文拍的電影很多都隱喻著更深的意思，而這些對話聽起來一開始是詼諧幽默的，讓大家聽了哈哈大笑，但是細細品味，每一句都還象徵著別的內涵。更多的是對現實的批判和反思，例子就不多舉了，網上一搜一大堆！距離《一步之遙》已經3年了，姜文的電影又該出來了吧！

『伍』 姜文為什麼中間7年沒拍電影

是的，姜文因為執導《鬼（河蟹）子（河蟹）來（河蟹）了》，並在未經許可的情況下違規攜該片參加國際影展，因而被廣（河蟹）電（河蟹）總（河蟹）局禁止導演資格五年。加上准備新片什麼的，就七年了。
詳細資料請見：
http://tieba..com/f?kz=735383512

『陸』 姜文：隨便拍的電影，被吹上了天，憋了7年拍的，你們卻不認。你怎麼看

姜文電影里有個最大的彩蛋：《讓子彈飛》和《太陽照常升起》使用了同樣的配樂。雖然看上去是件小事，但卻很值得好好說道一番。

人們常把姜文比作電影詩人，一個詩人最大的忌諱就是重復，況且《太陽照常升起》是姜文的第三部電影，《讓子彈飛》是他的第四部電影。自己抄襲自己也就算了，而且還是第四部抄襲第三部，世界上還有這樣拙劣的電影詩人嗎？

和《讓子彈飛》一樣，理想主義者破滅，現實主義者笑到了最後。《太陽照常升起》和《讓子彈飛》一樣都是喜劇的外殼，悲劇的內核，久別重逢後，當初心有靈犀的兩人要麼形同陌路，要麼陰陽兩隔，讓人唏噓。

讓人驚奇的是，之後姜文在拍攝《一步之遙》、《邪不壓正》時繼續沿用了《太陽照常升起》的配樂，我想《太陽照常升起》應該是他最滿意的作品。

憋了七年，磨一劍，可惜觀眾不買賬，更讓他苦笑的是，自己隨手拍個《讓子彈飛》，觀眾卻吹上天，誰來翻譯翻譯，這叫什麼驚喜？

『柒』 《讓子彈飛》是姜文的代表作，除此還有哪些高質量作品

在《陽光燦爛的日子》、《讓子彈飛》很多人看他的電影會出現荷爾蒙爆發，淋漓盡致之感。但有時候的蒙蔽和疑惑觀眾更覺其風采之深。如《太陽照常升起》、《一步之遙》這些全是他的高品質著作。

《讓子彈飛》

2009年，大作《讓子彈飛》的劇本只寫了四五成，姜文就把這個半成品加工依次發送給了三個人，分別是：周潤發、葛優和楊受成。在給周潤發和李大爺的劇本里各帶入了一封信，信中姜文隻字沒提演員片酬，僅用了文雅的文言文，闡釋了自身的豪情壯志。姜文之後提到這件事情的情況下說，寄信是一件十分有誠心的事，古時候兩軍招降靠的便是信函。這兩封信是他一個字一個字「攢出去的」。而提及那一個半成品加工的劇本，姜文表述道，他不可以把劇本寫的過滿，必須中後期依據知名演員和拍攝情景，再逐漸把劇本添充豐腴。這一半成品加工劇本和那兩封信，觸動了周潤發和葛優，二人迅速表明想要參演，而楊受成也二話不說再度項目投資了姜文新電影。

姜文的這兩個「信念」，能讓是多少名牌電影導演臉發紅？一個電影導演的活力是比較有限的，如果你太過重視生活的物質生活，剛好便會提升自己的閥值，減少了自身對生活的敏感性，你拍出來的著作，便會慢慢浮在表層，忘記了自身的初衷。姜文最終注重，僅有對生活有充足的客觀性了解，才可以有主觀性的文藝創作，我拍攝的並不是肯定的真正，只是客觀現實的客觀性。姜文的信念看起來擰巴，其實十分透亮，也是這兩個信念，深深地震撼人心了楊受成，此後他的盛名在中國香港普遍廣為流傳，之後他到香港拍攝《關雲長》，全部的中國香港同行業都叫他「姜爺」。