如何均衡電影藝術和商業

① 電影製作 藝術價值大於商業價值

今天的中國電影是否應該以商業利益為先呢？那麼針對這個話題，我們今天場上的嘉賓也是分成了正反兩方。我們先來聽一下支持方的意見。

黃群飛：如果說把商業電影和藝術影片要對立起來的話，那麼我所處的位置，我是院線的，我是支持商業電影的。商業電影繁榮了我們的電影市場，只有電影市場繁榮了，我們各種題材的影片，包括藝術影片才有生存的空間。

主持人勞春燕：黃總主要是從這個市場的角度出發，認為現在的中國電影應該以商業利益為先。來，我們聽一下王導的意見。

王小帥：我覺得今天坐在這塊的人挺復雜的。但是我是個作者，我是個電影導演，所以我肯定站在這個我們這個《三峽好人》這邊，得當好人。

主持人勞春燕：您認為還是應該以藝術創作為先？

王小帥：我是個創作者，一定要把你的創作搞好。

主持人勞春燕：您不想要贏得更多的觀眾嗎？

王小帥：我覺得我不敢那麼奢求。因為當時我們放《青紅》的時候，我看到好多觀眾排隊，我很激動，以為來看我的電影。其實都去看這個《星球大戰》了，結果時間趕不上，沒辦法，今天想看電影，哎，這還有一個《青紅》，看看吧，他就進去了。進去一看出來大罵。那我就覺得很奇怪，那這些觀眾到底是我的觀眾還不是我的觀眾？對我來說我分不出來。觀眾也是盲的，他只是看一個古裝片就完了。

主持人勞春燕：王導還是很堅持他的藝術理想。那麼同樣是作為一名創作者，史航卻認為應該把商業利益放在第一位。來，說一下你的看法。

史航：我首先坐在這個位置，但我想說最簡單一件事情，就是這幾個月我的MSM的名字上，我一直在罵《黃金甲》，因為這是我非常討厭的片子，而且我非常喜歡《三峽好人》。《黃金甲》是別人請我看的，《三峽好人》是我請別人看的。

主持人勞春燕：你覺得《黃金甲》在商業上不成功嗎？

史航：不是。為什麼我會站在這個位置上來贊成這個利益驅動？因為我想還是這個概念，就把中國電影當做一個人來說，一定讓他活下去，然後為善為惡它才有選擇的可能性。光靠藝術電影，靠我非常喜歡的《三峽好人》，能讓中國電影活下去？我認為不太能。所以我內心極端矛盾的贊成著利益驅動。

孟曉檣：可能從商業利益這個角度出發，我覺得無論《黃金甲》也好，還是《三峽好人》也好，其實都是有商業利益的驅動。在做這個電影，當然說我們導演自身，他有一些定位。從藝術角度來講，其實這兩個電影，無論是賈樟柯，無論是張藝謀，他都有自己的藝術追求在裡面。比如現在人王小帥拍一個一億的製作的電影，他也會努力的去拍好。當然他有他的想法，這一個億要拍出個什麼，那這些東西是他們創作者的天賦的事。但是對於我們來講，其實更重要的是商業模式，比如怎麼去運作。

主持人勞春燕：我們這邊的幾位嘉賓都認為不管拍什麼電影，首先生存是最重要的。來，我們聽聽兩位，這個愛好電影的嘉賓有什麼看法。

梁宏達：我的感覺我們在探討這個商業跟藝術的話題，它不是在一個抽象真空當中，你得跟現實緊密聯系起來。像剛才曉檣說，說假如給這個王導一個億，那問題是在現實當中誰來給王導這一個億呢？我們看有一個很會作秀的房地產商人，他講說我也要投資拍電影的話，張藝謀來我給多少，陳凱歌來給多少，馮小剛來給多少，到賈樟柯我一個子不給。現在看拍商業片子，在我們這個社會當中占據了太多的一種資源。可是拍藝術片呢？從院線上各方面來講，可能有些人想看這類片子都看不到。那麼也就是說在藝術片的發展過程當中，我們社會沒有給這一塊更廣闊一種天地。那麼我們在談藝術優先還是商業優先的問題的時候，不在於這兩個哪個更重要，而在於在現實當中我們哪個發展的好，哪個發展的不好。

熱點爭論二：電影生存需要商業片？

主持人勞春燕：對，你說到一個現實的問題。我記得張藝謀導演他曾經有一個著名的論點，他說現在中國電影就得靠商業救市，而不是藝術，因為現在中國的電影也面臨著一個全球化的復雜的問題，所以必須要使這個工業系統能夠良性循環起來。

梁宏達：但是問題是現在我們商業片雖然占據了那麼多資源，它真正進入一個良性循環嗎？比方說中國的商業品大片，像《黃金甲》，首先肯定這是漢語的片子，是給中國人拍的。可是你看它的整個投入最後要收回的話，它必須要依賴於美國的市場、日本的市場。所以說從這個角度來說，在某某程度來講，他拍說是給中國人拍，實際又不是給中國人拍的。

主持人勞春燕：像《黃金甲》、《無極》、《夜宴》這樣的古裝大片到底是不是我們現在的中國電影所需要的？

孟曉檣：大片一定是需要的，但是目前的形勢下我們只有這種大片能生存，為什麼？因為我們現在符合國際標準的製作團隊只有我們的武術指導。有一個背景，就是我們中國的電影產業剛剛起步，所以我覺得我們每一個創作人員在創作電影的時候，首先能夠做到最好做到藝術和商業兼顧。如果暫時做不到，我覺得應該偏重商業。去年我們這幾部大片《黃金甲》、《夜宴》，為我們中國電影可以說做出了巨大貢獻。在抗衡好萊塢這個大片中，去年我們全國有上億，超過一億票房的有十部，其中國產大片佔了六部，這是從來沒有過的。所以我覺得在這方面來說，我們目前仍然需要商業大片作為我們的主流電影。

主持人勞春燕：我們今天已經把商業和藝術的矛盾都擺在了檯面上。那麼我們正方嘉賓認為應該以商業利益為重。來聽一下我們反對方的看法，周教授。

② 電影的藝術性和商業性指什麼

小議電影的商業性和藝術性 其實，很多時候商業電影是相對於藝術電影，或者說文藝片而言的。 顧名思義，藝術電影追求的是影片的藝術內涵，以行業認可為目標；商業電影追求的是票房及其衍生物的市場價值，以消費者認可為目標。所以我們所看到的所謂藝術電影的主題都是探求哲理、挖掘人性之類的深奧題材，拍攝手法不拘一格；而商業電影往往為了迎合廣大觀眾的欣賞口味，拍攝手法以視聽感官的刺激為方向，於是這個導演看見那個導演的方法受歡迎就拿來借鑒，日久天長就難免落入俗套。 從大眾文化的角度看，注重電影的觀賞性和商業性，是電影在走向市場的過程中必須具備的一個不可或缺的重要因素。事實上，在高度物質化的現代社會，即使是一部藝術電影也必須或多或少的考慮到自身的商業化效果，當然一部商業電影也或多或少帶有導演的主觀藝術成分。完全的商業和完全的藝術是不現實的。其實電影藝術性本身就是大有文章的，拍攝技巧、拍攝手法、電影故事性、思想性，甚至演員台詞服飾，電影背影音樂電影插曲……每一個環節都有它的章法可言、文化可言、藝術可言。當然，普通的商業電影與藝術電影的審美邏輯和目標追求有著明顯的區別。藝術電影講究藝術本身的完美或創新，藝術性是其至高的追求。而商業電影主要是為博取世俗大眾的一笑，或者是某些不良社會成員的嗜好而拍的！這在某種層度上也可以說是把二者分了下層次，大家或許都願意把自己和藝術電影扯上邊，但是在日常的現實生活中，我們還是更樂於看商業電影的！為我們日常的社會生活減壓啊！眾所周知，戛納始終是一處堪比耶路撒冷的聖地。但近10年來，隨著全球電影業的娛樂轉型，這個電影節也不免露出幾分疲態。進入20000後，戛納電影節似乎有些亂了方寸。憑借全球行銷優勢和影像高科技霸佔了各國銀幕的好萊塢大片，逐漸改變了電影觀眾的觀影興趣以及電影人的創作方向：動輒以上億美金製作的美國主流電影，灌輸給人們的是華麗的電腦特技、壯觀的數字景象以及令人迷狂的偶像明星。其實，我們也該向中國當代的電影導演賈障柯學習，不要忘了我們前輩導演大師的「藝術」同時努力，適當的假如我們現代科學特技！讓我們的電影在藝術上不失傳統而在框架上更能吸引年輕人的眼球！ http://woaihuayun.bokee.com/viewdiary.15974938.html

③ 電影應該更注重商業價值還是藝術價值

有藝術價值的才能帶來更多商業價值
我是比較喜歡看藝術價值高的，而不是砸大錢拍就好看的
就像《山楂樹之戀》，拍的很平淡也沒特效，但是帶來多少商業價值
所以還是藝術更重要

④ 電影是具有商品屬性的藝術品，該如何看待商業與藝術的關系

電影是商業和藝術的一個融合體，在電影當中商業和藝術二者是分不開的，兩者相輔相成相互聯系，如果電影當中的藝術水平較低，那麼就不會給投資商帶來很大的利潤，相反如果該電影的投資不足，電影的藝術效果也不會很好，所以一部好的電影是離不開藝術和商業的共同作用。

從哲學上的觀點來討論的話，電影的商業性和藝術性是一種既對立又統一的關系，兩個人都體現了一種價值關系，電影的藝術性決定了該電影的商業性，因為一部電影的收視率主要是靠藝術性來決定的，如果觀眾認可這部電影，那麼它所帶來的收益也是巨大的，而且像奧斯卡當中評判的一些最佳影片，都是根據電影的藝術性來評判的，而一旦一部電影被評為了奧斯卡影獎，它所帶來的經濟價值也是無法估量的。

⑤ 電影的商業性和藝術性的關系是什麼樣的

我覺得電影首先是商業產品，拍攝電影是商業行為，因為你需要資金來拍攝、你的劇組需要酬勞、你希望電影上映後能帶來收益。不賺錢的事真的沒人願意做。電影其次是藝術作品，無論文藝片還是商業片，都有藝術性在裡面。

商業電影與藝術電影的審美邏輯和目標追求有著明顯的區別。藝術電影講究藝術本身的完美或創新，藝術性是其至高的追求。但這取決於你對娛樂的定義。學習也是一種娛樂。我認為紀錄片不是起到娛樂的作用，更多的是對世界的思考和了解，這不是游戲，真人秀，它是很不一樣的。最有趣最震撼的故事一定是真實的故事。商業性很強的作品不是我所喜歡的類型，但是紀錄片也需要多樣性。但是對於我個人來說，我如何定義紀錄片，我會更傾向於藝術性高的作品。

電影是工業時代的產物，它從產生直至現在，電影誕生並開始形成為一種藝術。當時的物質媒介的視聽記錄功能還不完備，只有黑白無聲片，在拍攝的影片中體現出藝術家各自不同的美學觀點。至20年代初，德、法等國先鋒派運動興起，電影藝術始有自覺的美學探索。電影藝術有了重大發展。

⑥ 電影的商業性和藝術性，什麼是電影的商

我個人認為：
第一、我不是影視行業的從業人員，僅憑我了解的常識為您提供答復，未必准確，希望對您有所幫助。
第二、電影的商業性。可能主要突出拍攝電影的目的是為了盈利。因而，在電影的選材上、拍攝手法上、發行方式上都考慮商業規律的要求。比如，在影片中安插軟廣告等就是對其商業價值的考慮。
第三、電影的藝術性。可能主要突出拍攝電影的目的是通過電影形式展現藝術魅力。因而，在電影的劇本編寫中、拍攝的角度、放映途徑等更多從實現藝術價值的角度考慮。有時候，側重藝術性，可能會對商業性有損失。
第四、大多數情況下，電影是商業性和藝術性的統一，其中以藝術性為主、商業性為輔。越是好的電影，越能體現二者的無縫銜接。
第五、綜上，我的答復是：一是電影本身承載著商業性和藝術性等特質；二是優秀電影是商業性和藝術性等特質的完美結合，這是觀眾的期待，也是導演們的努力方向。
以上建議，僅供參考。

⑦ 中國電影現階段更應注重商業價值還是藝術價值

藝術價值的才能帶來更多商業價我是比較喜歡看藝術價值高的，所以還是藝術更重要其實我相信大多數導演初衷除了想撈點是真的想拍個好電影來的，只是有人技術到了，藝術素養不一定夠；藝術素養夠了，發現拍的沒人看。

我知道影視行業中的文藝片：文學藝術影片的簡稱。文學性和藝術性並存，區別於商業電影。有人說最成功的文藝片就是商業電影。 電影是第七藝術，集合了文字、圖像與聲音三種文學表現形式，所以欣賞電影要求有很高的審美性。

現代電影偏商業價值還是藝術價值是很難取捨的問題。以及整個電影產業鏈，和藝術創作者的價值觀，直至現在影視學校以及各種外部環境影響。

因為人們看的大多數電影都是商業電影，多少都會考慮觀眾的感受。