有多少人看過上千部電影

❶ 電影看多了，為什麼有的人對看過的電影都記憶深刻

世上哪有人擁有過目不忘的本領只是有的人記憶力比普通人稍強一點而已。
我們一生中看過那麼多場電影，不可能做到對每一場電影都記憶猶新，而你所認為的，有一些人對看過的電影記憶深刻，可能也就是某些電影絕不是全部。

有的時候看電影，偶爾遇到一部能夠觸動自己內心的，或者是代入感極強的片子的話，我們也會記憶深刻。影片中什麼樣的人說什麼樣的話，更甚至演員臉上的表情都記得。這也是很正常的，畢竟真正的觸動了自己。
還有一部分人，自己看過絕大多數的電影都能記得起來，是因為他們在觀影的過程中很認真的融入影片中，人家是帶著目的看電影的，肯定比我們的浮光掠影要記憶深刻。

❷ 好片｜在看過3000部電影後，我推薦給你15部女神級電影（中）

作為一個電影狂熱的愛好者，8小時之外的時間，我除了看書碼字，就是看電影。那個光影世界似乎有特殊魔力，讓我感受了許多不同的人生經歷。

在我看過3千多部電影後，鄭重推薦給你十五部女神級電影，讓這些電影中的女神們幫助我們深層思考、快速成長，也讓我們能跟著這些好電影中的女神們去在技術上、精神上學習如何變成更好的自己！

雖然修煉成女神是一條長長的路，但是，有這么多好電影陪著，你是不是感覺沒有那麼孤獨呢？畢竟，這世界上最美好的事情，就是成為更好的自己！

上篇鏈接在此，有興趣的同學可以點下面的標題進去看看呦，畢竟，好電影收藏了慢慢看，是一件愉悅而充實的事情（微笑臉）。

在看過3000部電影後，我推薦給你15部女神級電影（上）

想做自己的女王，首先我們讓一起來看看這位英國歷史上最偉大的女王是如何長成的。

這部電影講述了伊麗莎白在瑪麗一世駕崩後，登上女王的寶座，從稚嫩少女到成熟女王的身份轉變。凱特·布蘭切特成功的向我們展示了這位偉大的女王生命中的各種情緒：在她初登基時，對幼時的心上人羅伯特-達德利的歸來的興奮和愛慕；在她面對突如其來的宮廷政變、暗藏的陰謀、大臣的欺騙、國家糟糕局勢，她的焦灼和沉穩；在她經歷過了一次次宮廷政變後，在她終於在16世紀將英格蘭從岌岌可危的邊緣推向昌盛的頂點之後，她選擇嫁給自己的國家時的決絕和剛毅。

影片結尾處，她饒恕了背叛她的羅伯特勛爵，與之劃清界線後，減去長發，面容凝重而庄嚴的接受子民們的朝拜，然後說出了最有名的那句話「我已經嫁給了英格蘭」，她的決絕將其愛情的無奈烘托到了極致。莫扎特的安魂曲適時響起，那個曾經在草地上奔跑的純真傷感的少女終於變成了威嚴冷酷的女王。她的痛苦、脆弱和孤獨，從此都掩藏在蒼白的面孔下和華服王冠里。她失去了愛人，贏得了英格蘭的尊敬。

女神第六課告訴我們：欲戴皇冠，必受其重。當重任責無旁貸，你唯一能做的就是堅強，堅強，堅強。當你戰勝了自己的所有恐懼之後，你會發現，你已經贏得了全世界。

這部影片改編自張愛玲同名短篇小說。佟振保（趙文瑄飾）在遇到老同學風情萬種的妻子王嬌蕊（陳沖飾）後，兩人的感情一發不可收拾。但當王嬌蕊把一顆真心全部交付他時，他卻因沒勇氣承受責難而臨陣脫逃。不久，振保同如白紙般單純的孟煙鸝（葉玉卿飾）結了婚，過上了乏味的婚姻生活。就在振保和煙鸝的日子陷入無法收拾的境地時，他意外邂逅了嬌蕊。嬌蕊的改變令振保陷入沉思，最後選擇做一個好人。

最記得的是陳沖飾演的嬌蕊，一系列遇到愛後的變化。在最初遇到讓她歡喜的振保時，她百般嬌俏地讓他幫自己的吐司塗花生醬；到後來她慞惶急迫地追他，不顧形象；再後來她明白了振保的心思，止住淚水平靜離開；十年後，她與振保在電車上邂逅，她平靜地說：「自你起，我才懂得什麼是愛。」從一個心智不成熟的小女生，成為了一個成熟的懂得愛的女人，其中的痛苦，都只有自己知道。但也只有經歷了情感的涅槃，她才習得了愛的能力。這，何嘗不是一種痛苦後的幸福？

女神第七課告訴我們：愛和被愛，是女性一生的修行。與其把感情全寄託於人，不如大膽讓自己選擇成長，縱使再苦，苦過之後的豁然開朗會讓你對人生的控制感到達從未有過的高度。

這部影片講述了曾經的奧斯卡影後格蕾絲（妮可·基德曼飾）成為摩納哥王妃之後的故事。一方面，作為母親和王妃的她，無比渴望重返大銀幕，而另一方面，她的家庭和國家面臨著危機，她的丈夫雷尼爾的現代化改革措施遭到了法國總統戴高樂的抵制，並受到了法國軍事力量的威脅。

影片中的格蕾絲在家庭、事業、責任之間不得不做出艱難的決定，最後，她放棄了銀幕夢想，用她所有的影響力來擔負起了對於丈夫、子女、以及王國的責任。

當格蕾絲用她溫柔的嗓音，在晚宴上對肯尼迪、戴高樂及各位政要名流，講述著這個世界第二小的王國的精神、渴望與堅持時，她的呼喚得到了眾人的支持，她在如雷的掌聲中，終於做到了連王子都沒有完成的事情（我們暫時忘掉真實，只討論電影）。

女神第八課告訴我們：人生面對無數的選擇，也就意味著無數的放棄。當你迷惘，想想初衷，也許，你會重新找到力量。永遠記得，強權是一種力量，而溫柔是能與之抗衡的另一種力量。

弗里達是墨西哥著名的女畫家。她在18歲時遭遇了車禍，死裡逃生的她從此終生與病痛為伴。在漫長的18個月躺在病床上的日子裡，她把所有的生命力和想像力都注入到她的畫里，所以她的畫充滿了不可思議的活力與激情。後來，她考慮賣畫養活自己並進一步提高自己的繪畫水平，於是，她大膽地前去請求畫家裡維拉的指導。對方欣賞她的天分，而他們也從師生轉變成一生的伴侶。

但這一切不過是開始，在藝術家的世界裡，激情常常強烈到無法抵禦。婚後，里維拉一如既往的不忠和自己無法生育的殘酷事實帶給弗里達雙重打擊，後來，她成為公開的雙性戀者並擁有許多知名的情人。兩個在藝術上都有著驚人造詣的人，就這樣彼此深愛並狠狠傷害著對方，直到1954年弗里達與世長辭。

影片後段，當弗里達因健康狀況被醫生勒令卧床休息，她就讓人把她和大床一起搬進了狂歡的大廳，那種生命的炙熱燃燒灼傷了在場的每一個人。也許正因為如此，她的每一幅畫里，人們都能感受到堅硬和脆弱、歡欣和痛苦的交織。

女神第九課告訴我們：你永遠不知道下一分鍾生命展示給你的是驚喜還是驚嚇。但如果你內心足夠強大，你就擁有了把一切苦澀釀成美酒的能力，藝術，來源於痛苦，更來源於對自身的肯定和對生命的期待、突破和熱愛。

影片中的艾米莉（奧黛麗·塔圖飾）是一個平凡且不幸的小姑娘。她有著因為有心臟病，從小便與與學校絕緣。隨後因為意外，母親在她眼前突然死去。值得慶幸的是這一切都沒有影響艾米莉對生活的豁達樂觀。1997年，黛安娜王妃的去世讓艾米莉倍感人生的孤獨脆弱，她從此開始了一系列助人計劃，包括自閉憂郁的鄰居老人，被老闆刻薄的菜攤伙計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事。

整部電影充滿著懸疑和魔幻色彩。艾米莉常常在別人不知情的情況下，窺探別人的隱私，然後用孩子般的方式，幫助著各種各樣心理和生理問題的邊緣人。鏡頭把故事中的真真假假穿插在一起，並借艾米莉之眼向我們展現著這個世界最溫馨、卻也是最出人意料的一面。

艾米莉總是能在普通的生活中發現小確幸，當她歡樂地把草莓一顆一顆套在手指上，然後一顆一顆送到口中，我們才發現，原來，平凡的世界也能有這么多的奇思妙想和細碎快樂。

女神第十課告訴我們：善良、熱情、新鮮，是任何時候都能幫助你在生命的低谷發現風景的超能力。當這些小小的善意連成線，你會發現曾經的困擾已消失。

讓我們一起努力吧！在變美的路上，光芒萬丈！

❸ 國內電影為什麼一年出成百上千部，優質電影卻寥寥無幾

國產優質電影「寥寥無幾」的時代越來越遠了。

但是這個問題還是非常直白的，比如去年大科幻《上海堡壘》，動作穿越劇《冰封俠》，這兩部劇可以說有投入，也有優秀的演員，天時地利人和卻沒打出個漂亮仗，為啥？

看過的朋友可能有體會，劇情不緊湊，說白了沒有讓人緊張刺激的點，更談不上心靈的共鳴，只有個別片段博人眼球。影片不具備實質性內涵，大眾看的不舒服，所以評分就低了。

然而，為什麼說寥寥無幾的時代越來越遠了，因為看完讓人拍手叫好意猶未盡的電影變多了，舉個例子《無名之輩》這部又笑又愛又難過的電影，深得不少人的喜愛;《我不是葯神》真是題材下的創作， 社會 隱喻性讓很多人感動流淚;《唐人街探案》系列，直到第三部，期待熱度有增無減。還有像動漫《白蛇》、《哪吒》以及近期的《姜子牙》等等，由於篇幅限制就不寫太多了。

影視圈正在變化，並不是一成不變的，對於那些商業價值高於一切，片酬問題等等，已經在改變了，就像《流浪地球》、《戰狼》系列，用行動證明了自己。

最後，未來的變化是明朗的，優秀的導演及演員能夠糾正方向，產出更多好片，對於熒幕前的我們是幸福的，也是非常值得期待的！

國外同樣有大量的垃圾電影，只是沒出口而已。

在這個問題上沒必要妄自菲薄。

應該在意的是，國內的優質電影，距離國外的優質電影，到底有多遠。

國內優質電影鳳毛麟角的狀態，還會持續很長一段時間。曾幾何時，我們的電影在世界舞台上也曾華麗綻放，數次獲得國際重要電影節大獎，而如今卻很難看到。盡管電影產量與日俱增，可是能稱得上優質的確實寥寥無幾。

從以上數據可以看到，去年的電影行業拿出了很好的成績，只是其中能拿的出手的、具有情懷的國產電影，也就是《少年的你》、《流浪地球》、《我和我的祖國》、《哪吒之魔童降世》等幾部而已。

那麼，是什麼原因造成這種現象？

近些年，我們的電影市場雖然愈漸紅火，可是跟美國、法國、日本、韓國等電影行業相對成熟的國家相比，還是有很大差距的。

盡管如此，電影製作這個看似光鮮的行業，還是吸引了大批的民間資本湧入，但這些資本的擁有者，並不是多年沉浸在電影行業中的人。

他們對這個行業的認識也相對膚淺，在選擇劇本和籌拍的過程中，很多對電影本身並不重要的東西，成為了權衡的籌碼，也就吸引了更多的資金。而這就造成了非常多的潛質劇本擱淺，甚至永無出頭之日。

拿不到投資，得不到宣傳支持，創作人的積極性被大大打擊，由此造成了一個惡性循環。

是的，沒有看錯，現在我們的電影明星實在太少，能夠稱得上具有號召力的屈指可數，而偶像明星和流量明星卻層出不窮。

我們常常把偶像明星和電影明星搞混，偶像明星當然也可以演電影，不過真正的專業演員需要更多的曝光和空間。

拿好萊塢來說，雖然頻頻冒出明星大腕，但是這些大腕最開始都是從小角色一點一滴做起來的。也很少看到他們會花時間去跨界，他們把主要的精力都放在電影表演上。

比如日本偶像「大神」木村拓哉，出道於偶像組合，走紅於電視劇集，也拍過很多部電影，可是木村至今依然稱自己是電影屆的新人。

反觀我們的偶像鮮肉們，攢足了流量就開始主演電影，結果是占據了資源卻沒能夠拿的出像樣的作品。

吳京在一次采訪中，講到了他參觀曾創造《魔獸》、《阿凡達》等大片視覺特效的紐西蘭維塔工作室的經歷，那裡的工作人員，就是出於喜愛特技人偶，才把所有的精力都放在上面，從一而終，越做越好。

他被那些專注於做一件事情的電影人深深感動，認為國內電影從業人員的匠人精神很是匱乏。

浮躁的行業現狀和讓人艷羨的成功例子，總是讓人迷失而選擇新的工作種類。

這也造成了幕後專業人員的嚴重流失，專業人員的數量跟不上產能，比如本來年產500部電影，我們有500個美術執導，而突然間產量達到了1000部，只好臨時用非專業人員來充當，影片質量自然不會得到保證。

電影行業要走的還有很長，現在遠不是成熟的時候，作為觀眾來說，培養良好的觀影習慣也會間接的幫助從業者提高作品質量，同時監管機構也應該進行主動的、有效的運轉，而能總是等到出現了問題才出面解決，整個行業才會向著良性的方向繼續發展。

優質電影卻寥寥無幾？

這個"優質電影" 要看你怎麼定義了，你沒有發現電影大國美國一年也出很多電影，但「爛片」一樣很多。

可能國內造成"優質電影"寥寥無幾的原因有這些吧

國內電影題材太缺乏，而且還要過廣電那一關。

演員，現在的演員有幾個真正演員出身的，會唱個歌直接去演電影，那演技可想而知。試問這些演員，你們知道星爺華仔跑過多少龍套嗎？

宣傳，一部電影還沒上演已經能吹上天，各種高分評價滿天飛，這些評價有多少自己真實的感想，有多少是槍手寫出來的。

圈錢，看看冰冰的事件，就知道了電影背後有著多少，老百姓根本不知道的內幕。

首先很高興能回答這個問題，下面我說一下自己的一些觀點。

說到優質電影，我們最先想到的應該是美國的科幻電影，它裡面的內容、情節以及裝備都是符合未來的發展趨勢的。或許在未來的時間里，我們真的可以實現和科幻電影裡面一樣的場景的，行走在宇宙之間。

而縱觀國內的電影市場，在這方面可以說是非常缺乏的，甚至像樣的科幻電影一部都沒有的，應該說是非常悲哀的，至今都拍不出好萊塢那樣的科幻電影。出現這樣的狀況，這個是和我們國內的科幻市場有關的。

一、雄厚的資金作支持

說到這個相信有很多朋友就要吐槽了，國內明星動不動就幾億的演出費，錢應該是最不缺的了吧。但其實一部電影的拍攝到上映盈利就像是在買彩票一樣，比如你好不容易拿到一億的經費，首先得請幾個明星吧，現在這個時代你不請明星誰會看你，其次你得打通各層關系吧，再就是劇組其餘人員的工作，後期處理日常開支等等都是需要錢的，而且就算你拍出來了廣電審核還不一樣能過。所以要想拍好一部電影資金也很重要。

二、思想和觀念

科幻電影顧名思義是科學的幻想，人類 社會 是一個龐雜的集合體，牽一發而動全身，如果沒有高度的思想自由性，沒有寬泛的創作空間，又如何科學的設想未來 社會 的種種？而目前嚴格的審核機制更是進一步擠壓那麼丁點的創作空間。此處省略很多字……種種原因，事實是我們的科幻電影受到思想觀念上的嚴重束縛！

三、導演沒經驗

科幻大片不是誰都可以拍的，你可以弄個喜劇電影練練手，成本低，誰敢拿著科幻練手？也沒人給你這機會，所以也就是國際知名的大導演有這機會，但人家不一定願意，失敗了就是砸招牌，就像李安的《綠巨人》、張藝謀的《長城》都是如此！

好了，這些就是我的一點愚見。

在這個毫無演技的鮮肉和各種流量明星橫行時代，真正有演技的老戲骨卻只能淪為他們的配角，能出來優質作品都怪了。

一部電影的總投資看似很多，但演員的片酬上千萬乃至上億為單位，最後能用來製作電影的資金能有多少？

好萊塢能出大片為什麼？就是因為人家的資金大部分都用在電影製作上了。

很好的舉例：流浪地球，這部電影大家都看過，為什麼人家能打出國門，還不是因為人家的金錢精力都用在了電影製作上。

相比之下鮮肉主演的上海堡壘呢？除了主演的腦殘粉們會說幾句好話，其餘的評價都是爛的一塌糊塗。

都在說五毛特效，投資五毛用在特效製作上，可不就是五毛特效唄，不可能五毛錢做出5元錢的特效。

我理解你所說的優質電影，應該不單單是有深度的電影吧，能夠被人們所記住，並且通過口碑傳播出去的電影，才應該是真正的優質電影。

我看到很多人說電影過於商業化，所以好的電影、好的導演都沒有機會。

其實我覺得這是個偽命題，我們做什麼都不是做公益，如果一部電影拍得很好，編劇、拍攝手法都很好，但它不賣座，也不能完全稱之為一部好的作品。我們先要讓自己活下去，才能把好的東西傳達出去。

我記得《夏洛特煩惱》上映的時候，大家只是知道是開心麻花團隊，但對於從未接觸大電影的喜劇團隊，人們並沒有太多的期待。反倒是去電影院刷到這部電影的，覺得確實是一部很好的片子，才以口碑營銷傳播出去。

我們再說說《戰狼》《紅海行動》說實話，如果不是那個時代背景，這些電影應該不會有現在的成績，所以為什麼現在幾乎看不到類似影片，正是因為各種因素混合在一起，才有了這樣的結果。但尤其是《戰狼》商業化和個人英雄主義的成分還是很重的，但這依然不會影響他成為一部被人們所記住的好影片。

所以，我個人認為一部真正好的電影，一定是能把導演想表達的內容表達出來，同時還很賣座，而且還要貼近人們的生活。縱觀各類影片，這類優質電影寥寥無幾。

有的人拍得很商業，但電影沒有思想，就像沒有靈魂的身體，單是外表光鮮，引入明星，極其奢華，都不會被人所記住。

同樣的，一部電影如果只有靈魂，其實是件虛無縹緲的事情，感覺總是離我們很遠很遠，無法與觀眾達到共鳴。

我也只是動動嘴皮子，說出我自己的觀點，讓我去操刀，一定更差勁。

不過我也認為，每一部電影都有他想表達的東西在裡面，我們不妨自己去找一找，發現一些別人沒有發現的東西，豈不是更好。

我認為原因有以下幾點

除去那些大IP製作，投入了大量的成本。還有很多小資電影，不說他是濫竽充數，但很多也抱著賭博的心態，萬一播出火了呢。成功的也有，不成功的卻是佔大多數。

比如《哪吒之魔童降世》，成本7000萬左右，對於大IP製作不算花費多的，但是一經播出，迅速火遍全國。看過的都說好，卻是做得非常好。《哪吒》的製作周期將近3年，有1400多個特效鏡頭，超過一百家公司和1600人參與了項目的製作。肯定是用心了的。

在對比《雲南蟲谷》，宣傳說錢用來做特效，不請大牌明星，就要用新人。結果大家也看到了，也就是個一般般的網劇。特效咋樣我也不多說，劇情也不咋的，我覺得毀我原著。

就和《尋龍訣》一比，高下立見吧！

大製作還是太少，最求快速低成本太多。為了票房，導演就要把本來非常優秀的作品改來改去，想用奇特的怪異的驚悚的畫面吸引觀眾，這樣就把很好的劇本改成一個四不像。再有就是主要演員的高片酬。錢都給了這些演員了，那技術製作背景道具等等就必須偷工減料，結果就是影片粗製濫造漏洞百出。還有就是投資者的任性，想讓誰當女一或者男一，不管會不會演，導演硬著頭皮也要讓這些後門演員上，這也是現在電影市場不景氣的原因之一。中國電影的錢太好賺了。好賺到隨便拍個垃圾電影，虧本的可能性都不大，賺多賺少的事，只要有流量明星撐著，別管演技怎麼樣，總不會虧錢。這種情況，與中國電影剛起步的時候大相徑庭，所以，電影的質量顯得越來越低。王晶導演說過，他一年最多拍25部電影，你想想一部電影才花多少時間。

以前科班出來的導演，慢慢的是演得好也可以做導演，現在是演的好不好有錢也能做導演。導演們急功近利，靠流量明星撐撐場面，別管電影好不好，先混出個名頭，這是普遍導演和演員的情況。

以上就是我的觀點，歡迎留言討論。

因為中國會拍，會看電影的人寥寥無幾，你要指責哪部國產電影哪裡哪裡不行，立馬有人質問你會什麼不噴國外電影？！貌似只要外國片有缺陷國產電影也有，那就不能噴國產電影，否則就是不愛鍋～於是，在眾多「粉」和「水軍」如此「保護」甚至「慫恿」的狀態下，哪怕是爛片也能從容賺的盆滿缽滿，眾多電影人一看～喲呵，這種片子也能弄到錢？忒容易啊，於是乎一擁而上，爛片如雲也就不足為奇了。至於影片質量口碑乃至中國電影的未來關他鳥事，撈/蒙/騙到錢才是王道！

話不好聽吧？但事實，就是如此！！

❹ 十大必看電影

1.《肖申克的救贖》

豆瓣：9.6分

1994年是影史上無滾告法超越的一年，無數經典匯聚於此，《霸王別姬》、《阿甘正傳》、《大話西遊》、《低俗小說》......

當然，還有《肖申克的救贖》。

這部探討人性、挖掘希望的經典之作，被無數人奉為最愛。

幾乎人人都說：「這是一部男人必看的電影。」

2.《我們的父輩》

豆瓣：9.6分

當時代與戰爭聯系在一起，最不幸的便是無辜的人。

該劇以第二次世界大戰為背景，講述了5個20歲左右的德國青年跌宕起伏的命運。

從德國的視角看二戰，有反思，有震撼。

3.《橫空出世》 豆瓣9.4

「真理，只在大炮的射程之內」——俾斯麥

沒錯，這部電影就是講述「真理」的故事，即「兩彈一星」中的原子彈。

也許你從書本上了解過，為了造出原子彈，我們克服了重重困難，卻很難感同身受。但是透過電影的鏡頭，你才會懂得，參與製造原子彈的人們歷經了多少艱辛。

說句題話外，參與拍攝電影的演員們，也吃了不少苦頭，放今天讓那些小鮮肉試試。

抗美援朝打光了家底，又遇上三年自然災害，物質極度匱乏，國際形勢也岌岌可危，蘇聯撤走援助，美國人動不動就威脅「要給我們做外科手術」。

在這樣嚴峻的條件下，一群懷著崇高理想的軍人和科學家們，沒有屈服。他們在首長嘹亮的號子下熱火朝天的夯土，在看《上甘嶺》的時候意志高昂，與兄弟部隊對軍哥的時候神采飛揚。

最後，他們克服重重阻力，白手起家，艱苦創業，終於擁有屬於我們自己的「真理」。

如果你還沒看過這部電影，記得一定要去看，而且最適合在十一的時候看。

4、《千與千尋》 豆瓣9.4

這部電影已經不記得看了多少遍了，每次看都有新的感悟。

這次只聊一個話題，關於慾望。

《千與千尋》里，千尋的父母看到店裡全是豐盛的美食，不管店裡有沒有，忍不住大快朵頤。

結果，她的父母變成並兄了豬，還在一個勁的往嘴裡塞東西。

假如千尋的父母毫不剋制，最後的結局就是被殺掉。

在現實世界裡，很多人正在走這條路。

他們放縱自己，貪圖享樂，有什麼好吃的、好玩的，先享受再說，很少為以後做打算。

但過度的放縱自己，其實是在透支未來。一個人如果只顧享樂，不懂得剋制自己，就會被社會殘忍的「宰殺」。

人這一生，與社會「斗」，與人「斗」，最終你會發現，最大的地方就是你自己絕備襲。

懂得剋制，明白取捨，你才會成就你自己。

5.《楚門的世界》 豆瓣9.3

一個如我們一般的平凡人，他努力工作，愛護家人，善待朋友，每天按部就班的生活著。

突然有一天，他發現這平淡而美好的一切都是一場戲，他的人生都是別人設計好的。

「世界是一場騙局，人生是一個秀場。真的我，活在你的瞳孔里!」

知道真相的楚門決定走出去，要過屬於自己的生活，他激烈的反抗，弄得身上傷痕累累，但仍然沒有改變他的決心。

在跨出那道門的剎那，楚門很清楚，此後自己的人生不再平靜且安逸，甚至還會出現不確定的風險，但他仍然義無反顧。

某種程度上，楚門就是大多數人的縮影，很多人的人生已經被設定好了路線，卻很少去思考，這樣的人生究竟是不是自己想要的。

不同的是，楚門意識到了自己要什麼，並勇敢的走出去。

而多數人卻懵懵懂懂，終其一生都在被設計好的人生里徘徊。或者說，意識到了卻沒有勇氣改變。

關掉你的攝像頭，哪怕現實世界再殘酷也必須自己去體驗。

6.《熔爐》 豆瓣9.3

這是一部直擊人性丑惡的影片，它真正讓我們意識到，有些生物，只是披著一張人皮，但骨子裡卻是一個吞噬人的惡魔。

影片講述一個美術老師到聾啞人學校任職，這里是人間地獄，惡魔天堂，很多孩子被虐待，被性侵，但他們口不能言。

幸好，他們的沉默被人看見，老師決定要把生活在熔爐里的孩子拯救出來，為他們發聲，也為了心中的正義。

但一個普通人，怎麼可能是黑惡勢力的對手，他們官商勾結，藐視律法，生生掐滅了來自底層的吶喊。

地獄空盪盪，惡魔在人間。

影片根據真實事件改變，一上映就引起巨大反響，韓國並且還專門制定一部法律，稱為「熔爐法」。

生而為人，務必善良，不要把別人的沉默當成軟弱，不顧別人死活，把人壓的太狠，總有人會和你拚命。

7.《觸不可及》 豆瓣9.2

沉迷跳傘的白人富翁菲利普，在一次跳傘的時候發生了意外，導致脖子以下全部癱瘓。他高薪聘請一位陪護，應聘的人很多，其中不乏專業的陪護人員。

但菲利普卻選擇了一位毫無經驗並且剛從監獄釋放回來的德里斯。身邊人非常不理解，他給出的回答是：他對我沒有同情心。

雖然菲利普遭遇意外，但他不願被人看成一個殘疾人。別人的同情，對他來說是一種藐視。在德里斯這里，他覺得自己受到了尊重。

兩個不同階層出身的人，剛開始產生了一些沖突，但最後卻相處的很融洽。在德里斯的陪護下，菲利普開始嘗試新的東西，精神狀態煥然一新。

這個電影有一個觀點很值得我們借鑒：不要用你認為的善意，來讓別人感激你。

現實生活中，總有人以「我是為你好」來干預別人的生活，卻很難獲得對方的認同。

你不了解他的經歷，不知道他需要什麼，所以也不懂得別人的快樂在哪裡。

換句話說，就是別把自己的價值觀強加到別人身上。總有一些東西，需要他本人去經歷，然後選擇最適合自己的。

這才是真正的善意。

8.《瘋狂動物城》 豆瓣9.2

一部適合全年齡段看的影片，雖然是動畫，但傳達出了很多令人深思的問題。

比如說夢想與偏見，兔朱迪從小的夢想就是成為動物城中的一名警察，懲惡揚善。但由於先天弱小，一直飽受偏見，別人告訴她，兔子是不可能做警察的。

但兔朱迪並沒有因為這些冷言冷語而停止追夢的腳步，她克服重重困難，解決了一起神秘案件，打破了別人的刻板印象，成為了動物城中的明星人物。

每個人在追夢的過程中，或多或少都受到別人的偏見。有些人自我設限，對自己失去信心，也有些人堅定信念，朝著夢想前進。

《當幸福來敲門》里有一句話我至今記憶猶新：

「不要讓別人告訴你，你成不了才，如果你有夢想，就要去捍衛它，那些一事無成的人，想告訴你，你也成不了大器」。

希望你能拋棄偏見，堅定前行。

9.《少年派的奇幻漂流》 豆瓣9.1

這部電影，看起來是一場視覺盛宴，當你看到最後，會發現這是一場殘酷的生存之旅。

這個電影有兩個故事版本，第一個版本里，派登上一艘救生艇倖免於難，與他同船的還有一隻鬣狗，一隻斑馬，一隻母猩猩以及一隻成年孟加拉虎。

鬣狗咬死了斑馬和母猩猩，孟加拉虎把鬣狗殺死，最終艇上只剩下老虎和派，一人一虎開始了奇幻的冒險之旅，派與老虎從最初的對立，到共生，最後相互依賴。

在電影的最後，派講出了第二個版本，也是故事的真相。

事實上，救生艇上根本沒有動物，都是活生生的人。一個廚子，一個斷了腿的水手，以及派和他的母親。廚子殺害並吃掉了水手，然後又殺死派的母親，派忍無可忍殺掉並吃掉了水手。

這兩個版本中的人物一一對應，鬣狗就是廚子，斑馬是水手，母猩猩就是派的母親，而派對應的是老虎。第一個故事中的派對應的則是潛藏在派身上的人性。

所以這個電影講的是派如何與自己相處的故事，遇到挫折的時候，如何平衡人的慾望和理性。導演委婉向觀眾講述了這個殘酷的事實，是對生活的悔悟、信仰的拷問，和人性的反思。

10.《尋夢環游記》 豆瓣9.1

人有三次死亡。

第一次是生物學的死亡；第二次是社會宣布你死亡；第三次是最後一個記得你的人離開這個世界。

影片不僅僅講的是追夢，也有對家庭的羈絆。

故事主人公米格的曾曾祖埃克托為了完成音樂夢想，拋棄家庭，從此再也沒回來過。埃克托臨死前，最大的願望就是回去看望女兒一眼，他後悔當初離開家，離開妻女。

❺ 有哪些你看過三遍以上的電影讓你知道你不是一個人

目前為止好像只有星爺的《大話西遊》。

我其實是一個看過一遍電影就不會再看第二遍的人，跟 旅遊 一樣，去過一個景點，近幾年內我都不會再去。

回歸正題，《大話西遊》這部電影我為什麼會看了三遍，一是因為第一次是小時候看的，當時沒看懂。後來影院重新上映，為了陪當時女朋友看，我又提前刷了一遍，這一遍看完我已經有點感觸了。等到電影院里再一起看的時候，不知道是不是看了三遍還是在電影院里看的原因，這一遍看完我深有感觸，竟然體會到一種愛一個人的無力感。你愛不愛她，愛啊，那你們最終能在一起嗎，誰知道命運會怎樣安排你們？

孫悟空一開始不信命，後來他也認命了，孫悟空多高傲的人啊，最後也只能接受命運的無奈。

「那個人好像一條狗啊」這句話聽起來多讓人心酸難過，再配上盧冠廷的《一生所愛》，試問誰能抵擋得住這樣的憂傷？

作為一名90後的妹子

我從原先愛看偶像劇，到現在愛看電影

我看了三遍以上的電影很多，朋友經常說我生錯了年代，太懷舊了，愛看老電影。

周星馳的電影有很多我看了三遍以上，星爺的演技不是蓋的，不過每次有的時候會有不一樣的感受，像《唐伯虎點秋香灶亂》《長江7號》《喜劇之王》等等，基本都好幾遍了，作為過年的時候，或者坐車的時候，星爺的電影會播出，不過星爺伴隨了我小時候，很高興。

還有一位比較喜歡的是張國榮哥哥，他演的《霸王別姬》，把程蝶衣演活了，彷彿哥哥就是他，第一次看的時候，我哭了，導致我後面不想再看，看的悲傷，可是一部好的電影就是有讓人在看沖動，於是過了幾年之後，我有重看了一遍

還有就是作為一部動畫片日本的《千與千尋》，第一遍的時候不喜歡無臉男，第二遍理解無臉男，第三遍喜歡無臉男。

當然還有很多其他的電影，我就不一一說了，畢竟每個人標准不一樣，青菜蘿卜各有所愛

我這個人可能比較一根筋吧，很多電影都不止看過三遍，甚至是十遍，幾十遍，這么多年下來估計也有看過上百遍的電影。不過我看的都不是那麼仔細，在電腦前碼字或者玩 游戲 時，習慣邊上放個IPAD，然後循環播放一些電影。某平台上有一個叫「一起看」的頻道。我最喜歡的就是「周星馳系列」和「林正英系列」。

周星馳系列電影中，個人最喜歡的是《食神》、《少林足球》、《喜劇之王》、《回魂夜》、《破壞之王》和《逃學威龍》系列。這幾部我估計都看過不下50遍了。其中都有一句經典台詞令人捧腹或者落淚。《食神》中那句 「爭什麼爭，摻在一起做撒尿牛丸啊，笨蛋「； 《少林足球》中那句「 正如大家所看的，身為一名 汽車 維修員，帶個扳手在身上是很符合邏輯的」； 《喜劇之王》中那句 「我養你啊」等等。 雖然電影情節耳熟能詳，但就是喜歡循環的看。比現在那些所謂的大製作的電影好看多了。

周星馳的電影我是從小就看。不過林正攔辯緩英的電影是最近一年在看的。這也得益於某平台的循環播放。英叔簡模的片子即使放到現在都是少有的精品。特別是他的僵屍片，風趣幽默又不失緊張恐怖的氣氛。武打動作都是硬橋硬馬，各種道士的手法更是讓人信以為真。想想現在的電影，只要演員站在那隨便擺弄幾下，後期加個特效就算是高手了。真的是一點看的慾望都沒有。不過，也有一部新的僵屍片不錯,致敬英叔的同時還融入了日本恐怖電影的元素。這部片子叫《僵屍》，麥浚龍導演。錢小豪，陳友，惠英紅，樓南光，鮑起靜，盧海鵬，吳耀漢，鍾發聯袂主演。記得晚上不要一個人看哦。

我看過最多遍的電影大多數都是星爺的，因為星爺承載了一代人的快樂，他的電影更是百看不厭。但要說我重復看多遍的電影應該就是《功夫》了。

功夫在開頭就展現出世道昏暗的 社會 圖景，飛揚跋扈欺軟怕硬的黑 社會 ，天下無道。而這樣的筆調貫穿整部電影，開始看的時候覺得沒有什麼，可看多了讓我覺得扭曲窒息卻不得不承認在某種程度上這是現實。

我們終將被環境改變，而英雄之所謂英雄，是因為他用整個身軀扭轉了乾坤。

電影里處處是意味深長的滑稽的諷刺。來路不明的乞丐，四分錢的如來神掌，落魄潦倒的武學奇才，看似強勢卻殘忍懦弱的黑幫老大。

一個始終不被善待的人，最能識別善良，也最能珍惜善良。所以一個把自己所有積蓄都買了四分錢的如來神掌的小男孩和一個啞了的小女孩相見了。

看到一些評論說，如果小男孩真的靠盜版書練成了如來神掌，那才真是了不得。所以這是電影，所以這是我們心中的英雄夢想，所以這是周星馳給小男孩的夢，他足夠美好，成長的歷程也足夠殘酷。

無論是大話西遊，還是功夫，周星馳眼睛裡都有他自己的影子，電影變得分不清真假了。想到他現實中的人生經歷，未免唏噓慨然。

賭聖，唐人街探案1和2，唐伯虎點秋香，九品芝麻官，賭俠。我覺得星爺的作品是我最喜歡重復看的電影之一。因為星爺的電影充滿各種無厘頭的 搞笑 ，最後都會透露出一些讓別人感動的感情， 搞笑 是認真的，傳遞正能量，或者說傳遞各種感動也是認真的。嗯，少見的講 搞笑 和電影精髓結合的比較好的那種電影，唐人街探案2也是我比較愛重復看的電影，劉昊然大大真的超級帥，我覺得這個組合簡直666。因為真的非常協調。而且劇情不拖沓，懸疑而且能看懂，尤其是它的音樂，我覺得它的音樂絕對是吸引我的一大要素之一。輕快又有那麼一種燒腦的流暢感。唐仁負責引導 搞笑 ，秦風負責偵破案件，這部電影每次看都會有新的發現和新的感覺。

看過三遍的電影很多，有些甚至看過十來遍，像《肖恩克的救贖》《阿甘正傳》《當幸福來敲門》《一地雞毛》《海上鋼琴師》《東邪西毒》等等太多了太多了，也歡迎大家來補充自己喜歡的，重溫很多次的電影。這些世界的國內的經典的電影值得無數次的品味，隨著閱歷和年齡的增長，每次重新看，都能有不同的感悟。

我來說說，《肖恩克的救贖》吧，這部世界公認的經典電影，我基本每年都會看一次，每次看都有不同的感悟和體會。這部電影現在網上很難搜索到免費得，但我有在電腦上保存，每當找不到方向彷徨，或則迷茫無望時，我就習慣性的打開《肖恩克的救贖》，一個人在深夜，在時間的慢慢流暢中體會其中的力量和希望。這是一部越獄的電影，也是一部情節環環相扣的滿懷希望的電影，更是一部在平凡的講述中充滿力量的電影。

具體的情節我就不在這里贅述了，以免剝奪了還沒有看的朋友的體驗感和驚喜感。感興趣的朋友可以自行去搜索觀看，我相信一定會給你不一樣的超預期的感受。《肖恩克的救贖》基本上不同的年齡段，都能從中吸取到營養，或則說感受到對自己有用的東西。可以說，比網上的一些心靈雞湯有用得多，也更有影響，我現在看這部電影，有時甚至會流淚，隨著閱歷和年齡的增長，從中感受到的 情感 更為復雜和難言。

周星馳的《大話西遊》看了好多遍，就像網上說的那樣，不同的年齡段看過之後的感受都不同。

《忠犬八公》

忠犬八公中的那隻在主人死後每天不管刮風下雨都守候在車站等待主人的忠犬，每一次看都能讓人淚流滿面。

《楚門的世界》

一個在全球直播下出生，生活的孩子，他的一生都是被安排好的劇本，但是有一個他發現了這一切，他沒有歇斯里地的喊叫，他面帶笑容的對著全球觀眾道別：「如果再也不能見到你，祝你早，午，晚都安」。

《海上鋼琴師》

講述了一個被拋棄在「弗吉尼亞號」頭等艙鋼琴上的棄嬰1900在蒸汽船上成長為一名以海為家的天才鋼琴師,並最終殉船於海底的故事。被評為「最好看的爛片」，哈哈

《阿凡達》

我高中時看的第一部3D電影，電影效果非常震撼。主要講的是人類在一個叫潘多拉星球上發現了一種稀有的資源，但是那個星球上有原住民納美人。然後人類通過納美人和人類的DNA創造了阿凡達，人類可以通過思維控制阿凡達。男主來到潘多拉發現這里的美景簡直無法用語言來形容，高達900英尺的參天大樹、星羅棋布漂浮在空中的群山、色彩斑斕充滿奇特植物的茂密雨林、晚上各種動植物還會發光。但是人類在利益的驅動下進攻了潘多拉，然後男主以阿凡達的身份帶領著納美人向人類發生了戰爭。

《絕世天劫》

這是一個老電影，是災難科幻類影片，故事現在覺著有點老套，但是裡面有好幾處都非常讓人感動。比如在他們出發前一天，一位隊員去探望他的前妻和大約只有4、5歲的兒子。前妻沒讓他進屋，只在門口簡短地說了幾句話，這算是男人的告別吧，他不知道自己有沒有命回來。而當面對兒子的疑問，前妻告訴兒子，他是個郵遞員。鏡頭切換，翌日，前妻在廚房忙碌，兒子從電視中看到了那個男人，他正邁著堅毅的腳步走向太空梭，兒子驚呼：媽媽，這是昨天來家裡的郵遞員叔叔。前妻方才明白他昨日到訪的意義，方才知道他所說的要去做的偉大的事情是什麼。前妻只簡單地告訴兒子：He is your father。

雖然每個時代都有每個時代的特徵，每個時代也都有每個時代要追求的東西，但經典的，始終無論如何都無法取代的。經典難以復制，讓人百看不厭回味無窮，每一次看過以後都會有新的感受，讓人如沐春風舒適異常。

《阿甘正傳》

一個傻子的一生。

愛情。

友情。

母愛。

智商低下是阿甘的不幸，遇到珍妮是阿甘的幸運，送去越南戰場是阿甘的不幸，遇到巴布是阿甘的幸運，巴布的犧牲是阿甘的不幸，丹·泰勒上尉最後的釋然是阿甘的幸運，珍妮的每次離去與歸來。我們的人生不正是如此嗎？愛情友情親情，悲歡離合，一個傻子比我們活的更加通透，更加清澈。真是對我們最大的譏諷。

太多的經典電影陪著我們一路成長、長大成人。

我是位80後，以前只看9.0評分的國內外電影，但現在發現老片中的一些經典，存在在評分7.0-9.0中也是有的，可能是上映時間越長，看的人少了，評分就降了的緣故。

呵呵，廢話不說了，直入主題。樓主說，三遍。我想說是不是太少了吧？再說經典啟能用數字來代替，每看一邊都會有不同的回想與感悟，就像國內知名演員、導演周星馳的經典作品《大話西遊》，小時候看的時候，是一部特好看，特 搞笑 的喜劇電影；高中、大學的我們看的時候，多說感想是愛情原來可以這樣；出去 社會 工作的我們看的時候……（這里我不說了哈，每個人都會不同）在這里剛步入 社會 急需雞湯的小夥伴們可以看看《新喜劇之王》告訴我們 社會 現實並不是那麼的完美，然後再推薦一部外國經典老片電影《夢想背馳》告訴我們人生雖然不完美，但成功的路上可以有我們。

1.《功夫》

個人認為是星爺眾多影片中的一個巔峰。功夫的特效，第一次看只能用震撼來形容，在那個年代不知道超前了其他電影多少。

《功夫》運用獨特表現手法和配樂，就比如影片剛開場的舞蹈和配樂，豬籠寨一戰時的環境處理都極具感染力。片中琴魔、火雲邪神等各大高手那誇張的的招式也體現出來星爺天馬行空的想像力。

在人物塑造上，星爺也拿捏有度。看似玩世不恭卻有心懷正義的主角阿星，又蠢又坑但又很可愛的肥仔聰，隱藏著另外一重身份的包租公包租婆甚至是邪惡的殺人魔火雲邪神，奇妙的設定加上優秀的演技讓影片更添幾分色彩。

全片劇情緊湊，沒有多餘的情節或是描寫，星爺依舊用自己大膽，創新，無厘頭的特點向我們詮釋著

真正的喜劇藝術。

2.《千與千尋》

日本著名動畫導演宮崎駿的經典之作，第一遍看你可能覺得它只是一個普通的故事，但是等你理解到導演的用意後就會發現這更像是對現實的一個寫照，告誡著我們不要忘記自我，就像千尋從迷失在湯屋，到最後想起自己的名字，印證的正是自我救贖這一母題。

用心的製作加上豐富的故事內容，讓《千與千尋》

橫掃安妮獎，甚至斬獲了奧斯卡。而《千與千尋》本身所有的「世界影片」氣息，也正是它獲得全球褒獎的一大功臣。

3.《復仇者聯盟4》

十年漫威迷，三刷復聯4還是要的。雖然在劇情設置，藝術氣息上《復聯4》肯定比不過上面兩部作品，但不可否認的是作為一部商業片，《復聯4》無疑取得了巨大的成功。從宣傳，到上映，再到現在，人們對《復聯4》的熱議還未消減，粉絲們之所以對其狂熱，不僅僅是劇情，特效帶來的震撼，更多的是對一代復聯成員的告別，他們為我們的青春帶來許多精彩，但這或許就是最後一次了。

所以如果還沒看的朋友可以趁著影片在印一定不要錯過了，如果不是漫威迷也可以沖著特效去看一看。

❻ 好片｜在看過3000部電影後，我推薦給你15部女神級電影（下）

作為一個電影狂熱的愛好者，在我看過3千多部電影後，推薦給你十五部女性成長題材的電影，讓這些電影中的女神們能幫助我們，讓我們深層思考、快速成長，也讓我們能跟著這些好電影中的女神們去在技術上、精神上學習如何變成更好的自己！

雖然修煉成女神是一條長長的路，但是，有這么多好電影陪著，你是不是感覺沒有那麼孤獨呢？畢竟，這世界上最美好的事情，就是成為更好的自己！

上篇和中篇的鏈接在此，有興趣的同學可以點下面的標題進去看看呦，畢竟，好電影收藏了慢慢看，是一件愉悅充實的事。

在看過3000部電影後，我推薦給你15部女神級電影（上）

在看過3000部電影後，我推薦給你15部女神級電影（中）

1、 窈窕淑女/ MY FAIR LADY

2、 香奈兒/ COCO CHANEL

3、 青蛇

4、 千與千尋

5、 西西里的美麗傳說／ Malèna

6、 伊麗莎白／Elizabeth

7、 紅玫瑰白玫瑰

8、 摩納哥王妃／Grace of Monaco

9 、弗里達／Frida

10 、 天使愛美麗 ／ Le fabuleux destin d'Amélie Poulain

不得不說，沙漠之花是我看完之後最心潮澎湃的一部片。在這近兩小時的時間里，我不止一次覺得自己和華莉絲相比，實在是太幸運了。

這是根據出生於索馬里的黑人模特華莉絲•迪里的自傳暢銷書改編的電影。

華莉絲（莉亞•科貝德飾）出生在索馬里的沙漠，和父母一起過著清貧的游牧民族生活。在三歲時，華莉絲按照索馬里習俗就被施以女性割禮。十二歲時她父親為了得到五頭駱駝，要將華莉絲嫁給六十歲、且已有3個妻子的老頭。十二歲的華莉絲無法對抗，選擇在出嫁前夜，徒步穿越沙漠去投奔摩加迪沙的外祖母,也在外祖母那裡獲得了去給當時索馬里駐英國大使夫人的姨媽作女傭的機會。到英國後不久，索馬里爆發戰爭，舊政府被推翻，華莉絲不願意回到索馬里，趁亂再次出逃大使館而流浪英國街頭。

華莉絲在街頭邂逅了收留自己的瑪麗蓮（莎莉•霍金斯飾），跟著又在打工的餐廳里遇到伯樂，最終被發掘成為世界名模，並投身於婦女解放事業。

最震撼我的是這樣的一個情節。當記者問：「華莉絲，改變你命運的那一天，是不是就是攝影師發現你的那一天？」她回答說：「不，改變我命運的那一天，是我三歲時的一天。」因為那天，她被迫接受了割禮。

我無法想像一個這樣的姑娘，在這樣的社會環境、自然環境中，竟然為了更好的生活，憑著驚人的毅力，走出了沙漠，走上了世界的t台，成為了光芒萬丈的沙漠之花，並為了非洲婦女的權力而振臂直呼。

影片中的外婆說過一句話： 「受一些苦一定是為了一些值得的東西。」 是的，為了那些美好，我們大部分人所受的苦和華莉絲所經歷的一切相比，又算什麼呢？

女神第十一課告訴我們：堅持、堅持、再堅持。即使只是堅持著變好的大方向，只要你拼上性命的努力，誰知道最後你會遇到誰？又會開啟怎樣的人生呢？不管在什麼情況下，不要放棄自己，世界，最終都會愛上你。

原諒我推薦了這部暗黑系列的作品給你。但是，只要你看過這個系列，你一定也會像我一樣，對劇中的女主角「黑蛇」著迷。

這是一系列的令人眼花繚亂、視覺刺激的動作電影。新娘（烏瑪•瑟曼飾）在自己的婚禮上遭到了暗殺，白色婚禮瞬間變成了血色記憶。幸運的是，已有身孕的新娘並沒有就此絕命，而是在四年後蘇醒過來，並且接受了高強度的各種各樣的武術訓練，開始踏上了自己的復仇之路，在世界各地尋找給自己帶來災難的人。一路上，她也遇到了許多阻礙，如第一部中的日本殺手（劉玉玲飾），如第二部中的「響尾蛇」、「加利福尼亞蛇」等等。終於，她殺出重圍，見到比爾，並揭開了自己滿門被殺的真相。當她擁抱著自己的天真可愛女兒，那個遇神殺神、遇鬼殺鬼的她，瞬間變成了一個柔軟溫和的普通母親。

影片中，除了美輪美奐的場景布置，最讓我感動的是女主角被裝到棺材裡活埋後蘇醒過來，運用她的師傅白眉老道所傳授的功夫從棺材裡脫身的情節。當她一拳一拳地打在棺材板上，當她滿手鮮血的破土而出，我們看到了新生、看到了力量、看到了生之渴望。

我想，如果這樣的牢籠都能被打破，生命中還有什麼困境是不能破除的？

女神第十二課告訴我們：不能打到你的，終會使你更強大。但無論你的目的如何正確，你都需要堅守自己心中的最後原則。堅守信念，會讓你始終保持動力，堅守底線，會讓你永保初心。只要這樣，當你擁抱終極幸福時，你依然有一顆柔軟的心去感受美好。

也許，你不熟悉波特小姐，但是很少人不知道彼得兔吧。

故事發生在維多利亞女王與愛德華七世時代末期的英格蘭。在那個酷熱的夏天，生活低調的波特女士（蕾妮·齊薇格飾）已經逐步地顯示出了她在寫作方面迥異的天賦。當她的第一部作品《彼得兔的故事》正式出版之後，孩子們為她作品中的角色和故事情節痴迷不已，波特女士從不被姐妹們理解的宅女成為了倍受歡迎的著名作家。而她最初的愛情卻並不是童話。縱使這段感情私密而美好，當波特願意為了這段感情而對抗社會、對抗家庭的時候，那個懂他、愛她的未婚夫突然暴病而亡。愛情驟逝的沖擊力，比它來臨時更大。這是波特人生中最苦痛的時光，甚至連曾經最能安慰她的小兔子們，在此刻，也幻化出逝去的愛人的臉，不斷提醒她這個不幸的事實。

在經過了長時間的精神磨練後，波特終於以新的態度來勇敢地面對生活。她遠離了倫敦，搬到了坎布里亞郡的湖區，讓自己沉浸在舉世無雙的美景中，並在這里，開始了寧靜的生活和創作。也正是在這里，波特遇到了她生命中的第二段感情，並在47歲時步入婚姻。正如電影中她所說的： 「寫下故事的第一句話是非常美好的，你永遠無法知道接下來的故事。而我的故事把我帶到了這里。」 故事的結尾溫婉美好，正如她筆下純凈天然的童話世界。

女神第十三課告訴我們：夢想，是一個女人對抗這個世界的終極武器。無論遇到什麼，不要放棄你心愛的事業，它會帶給你財富，帶給你自由，帶給你對抗所有不幸的力量和全世界的好運氣。

簡•奧斯汀是著名的小說《傲慢與偏見》的作者。在這部傳記式電影中，簡（安妮·海瑟薇飾）的一生卻沒有遇到她的文字那樣的完滿結局。在她年輕時，她的母親竭力把她嫁給上層社會的有錢人。但她不能接受沒有愛情的婚姻，認為女人靠自己的能力也能好好生活。於是，她拒絕貴族瓦斯萊先生的求婚，愛上了心靈相通的湯姆•勒弗羅伊（詹姆斯·麥卡沃伊飾）。

在這段感情的開頭，他們兩個人同框的畫面總是那麼溫暖。他們在圖書館遇見，湯姆給簡誠懇地提建議；他們在舞會上優雅地旋轉，四目相對，深情款款；他們在樹林里，手拉著手決定私奔……然而，太美好的時光總是短暫。正是因為深愛，所以簡會拼盡全力來守護湯姆的幸福，縱使是他的幸福，需要用自己的頹然退出來成全。於是，影片中的簡帶著驕傲和心疼宣布： 「如果那段愛情會摧毀他，我寧願不要。」

她用她的方式，守護了心中的愛情，縱使清貧，縱使不堪，卻始終一個人，堅持著。多年後，她再度看到那個男人，她愛過的，一直深愛的男人。他早已結婚生子，他的女兒是她的超級粉絲。當他輕輕地喚出他女兒的名字「簡」，她笑了，那一刻，我想，她一定覺得自己多年來所有的守護，都是值得。

影片的最後，她用溫柔的語氣為他的女兒、也為自己，念著自己的文字，多年的感情，都凝結在每一個句子里，而在他眼中的她，依然優雅、溫柔、勇敢、美麗。當她合上書，鏡頭落在了她沒有戒指的左手。

女神第十四課告訴我們：最雋永的情感，總是需要很長很長的時間才能沉澱。愛是守候，愛是選擇。如果你有能力無論遭遇什麼， 都把愛變成你心中最美的風景，那麼，再沒有任何力量， 能夠帶走你記憶中最純真的色彩，哪怕是時間，哪怕是際遇。

把它作為這個榜單的壓軸影片，因為私心，因為太愛斯嘉麗的倔強成長歷程和費雯·麗的明媚美艷生動。

影片根據同名小說改編。美國南北戰爭前夕，南方農場塔拉庄園的千金斯嘉麗（費雯·麗飾）愛上了另一個農場主的兒子艾希禮（萊斯利·霍華德飾）。驕傲的公主般的斯嘉麗遇到了她人生中的第一次拒絕。為了報復，她嫁給了自己不愛的男人，艾希禮妻子梅蘭（奧利維婭·德哈維蘭飾）的弟弟查爾斯。戰爭開始後，斯嘉麗成為寡婦，失去母親，挑起生活的重擔，不再是當初的十指不沾陽春水的千金小姐；戰爭結束後，不能完全認清自己的心的斯嘉麗，嫁給了愛她多年的商人瑞德（克拉克·蓋博飾）。

本來，這時一切都剛剛好，所有的人都得到了最好的結局，但生活常常喜歡用苦難和人開玩笑。艾希禮妻子梅蘭的去世，給了斯嘉麗一個機會，其實，這時的斯嘉麗，已經不再是當年的少女，但對於感情，她依然迷惘。於是，在如今的丈夫瑞德和年少時迷戀對象艾希禮之間，她搖擺不定，最終，直到傷透了心的瑞德決然離去，才讓她認清了自己的內心。

從一個任性刁蠻、只知風月的小公主，長成能保衛庄園、內心篤定的成熟女子，那些所有經歷過的苦難歲月，讓這個單純淺薄的小姑娘出落成了一個真正的大家閨秀。雖然，有人會批評斯嘉麗自私、冷血甚至自作自受，但我想，這正是許多女孩們都會經歷的一段真實的心路成長歷程。至少，在影片中，我們所有人都會被兩個鏡頭所打動：一次是她面對夕陽，從田地里拔出來一個蘿卜，連泥土都未擦去就狠狠的咬了一口，然後，雙手握拳高舉雙臂，用盡全身的力氣向蒼天吶喊：「我以後絕不挨餓！」；一次是影片最後，在瑞德離去之後，她俯身痛哭，然後抬起臉，帶著滿臉的倔強，對所有人說出了那句經典的台詞「Tomorrow is another day!(明日又是一天！)」。不管她有多少缺點，我們卻很難不愛上這個綠眸女子，因為她花一般嬌弱的面孔下蘊藏著無盡的野草般頑強的生命力！

女神第十五課告訴我們：希望，是世界是最好的東西。縱使戰爭，縱使飢餓，縱使遭遇更多不幸，都不要放棄希望。因為，我們有什麼好怕呢？明日，又是一個全新的開始。

其實，除了以上所列出的15部影片，還有很多讓人驚艷的好片，譬如玫瑰人生、羅馬假日、傲慢與偏見、音樂之聲、鋼琴課、 走出非洲 、BJ單身日記、黑暗中的舞者、 與瑪格麗特的午後 、日歷女郎、百萬美元寶貝、花落花開、永不妥協等等。其中有的影片中的女主角，我也非常欣賞，譬如《走出非洲》和《與瑪格麗特的午後》，有興趣的朋友們可以查看我的「 公開文章」 中相關影評。

讓我們一起努力吧！在變美的路上，光芒萬丈！

❼ 豆瓣上有些人有很高的閱片量，他們真看過這些電影嗎

這個很難判斷吧……真正愛影之人，幾千的觀影數目是正常的，而即使是不算非常愛看電影的人，我的一個朋友因為上學無聊所以經常看電影，也整出個幾千部已看來，經來累月的積累，並非很難實現。
而其實是沒看過純裝13的可能也有，豆瓣裝13的多了去了……標記已看可以在動態上顯示，可以增加和友鄰的共同喜好，更可以在側面反映自己有多博覽……這種貨也是存在的。
當然還有另一種可能，各種短片、預告、動畫、花絮時間上並不長，很快就能看完一部，我就一次晚上看了十多部的動畫短片，這樣積累下來就快的了。
總之，沒有調查就沒有發言權，在此之前，我們只能猜測會有上述幾種可能性，而不能作出斷言。
不過其實可以通過廣播來略窺一二，有人經常一次性添加許多部的電影，且比較頻繁，是第二者的可能性就提高了。不過這也要綜合許多方面來看的，我偶爾也會批量標記小時候看過的舊片啦。

❽ 哪部電影是你看過全程無尿點的

全程無尿點的話，還是要推薦懸疑片，因為你不僅不會快進，還會返回去再看一遍，甚至是第二遍，第三遍……

我想很多人都看過不少懸疑片，接下來就給題主推薦幾部個人比較喜歡的片子。
一、《禁閉島》
時長138分鍾，可以說是分分鍾都不想快進，因為你根本就不知道快進了會錯過什麼，也不知道錯過的那個細節會不會對整部電影起到關鍵作用。

那麼問題來了，所謂的禁閉島，究竟是不是精神病院？男主是否真的有病？為什麼會頭痛？那些事情真的是他精神分裂出來想像的嗎？

這一切的一切，到了電影的結尾也沒有一個准確的答案，需要自己慢慢品。

其實，我個人更偏向陰謀論，總覺得男主角是被套路了。

電影很精彩，喜歡懸疑片的夥伴一定不能錯過。
二、《致命ID》
說實話，第一次看這部電影的時候有被嚇到。漆黑的夜，狂風暴雨，郊外的旅館，11個陌生人同時被困。

各種音效夾雜著恐怖氣氛，當一個又一個的人漸漸以各種方式死去，讓這部電影蒙上了灰暗的色彩，讓人想看又不敢看。

故事的結尾，出乎意料。
三、《恐怖游輪》
輪回，無止境的輪回，噩夢一般的輪回，大概就是這部電影的主旋律了。

看的時候也是被嚇的一驚一乍的，看過之後又是一臉懵逼，我看懂了嗎？真的看懂了嗎？要不要再看一遍？
四、來一部國產的《催眠大師》
徐崢和莫文蔚主演，顧名思義，是以催眠為主題的懸疑片。

雖然後面可能猜到了結局，但是作為國產懸疑片，我覺得還是比較精彩的。

一、盜夢空間

諾蘭出品，必屬精品。諾蘭在這部電影中呈現的夢境世界與那些電影是如此不同，以至於它們之間幾乎缺乏可比性。電影本質上是虛的，是夢，是帶給觀眾的體驗，需要盡可能的真實。《盜夢空間》如此完美地做到了這點。

二、源代碼

整部劇情節緊湊，邏輯合理，想像力毋庸置疑。作為科幻電影，雖然動作場面少，特效場面少但卻始終引人入勝，作為懸疑劇，能夠牢牢抓住觀眾，一不留神，就看不懂了。

三、恐怖油輪

電影並未以血腥場面駭人，卻以精巧的劇情架構和宿命般的一波三折，讓觀眾不但沉入其中。該片最大賣點在於它的充滿邏輯和循環的情節，類似西歐神話寓言的現代版。除了故事本身的嚴謹和 情感 的真誠以外，在細節和道具的應用上也十分用心，看完覺得這部電影的一切都無可挑剔。怪只怪智商不足，一遍能看懂全部的人不太多。

四、突襲

大量專業格鬥術，匕首、槍械、近身肉搏中各種武器的運用和徒手搏鬥的場面支撐起了整部影片，全程就是打，從頭打到尾，是一部無需對白，無需情節，無需角色，只有正邪之交，只有拳拳到肉的動作片。看過該片的都幾乎拍手叫絕，幾乎每一次的打鬥都能讓你目不眨眼，非常吸引眼球。

五、致命魔術

又是一部諾蘭的經典之作，處處伏筆，處處妙招。這場精心布局的魔術電影，整個故事猶如一場魔術，讓人一目瞭然卻又暗藏玄機，諾蘭的電影真值得多看幾遍。

六、未知死亡

印度劉德華--阿米爾汗主演。該片可以說是一部將愛情、喜劇、悲劇、暴力、恐怖、懸疑以及動作等各種元素完美融合的商業大片，片中的每一位演員都將角色表演的入木三分，電影在節奏上和氣氛把握上作得還是不錯的，一部長達3小時的電影卻不會讓觀眾犯困。這才是最主要的原因之一。

七、拳霸

本片有托尼賈最經典的打鬥場面。作為一部動作電影，追逐戲的元素必不可少。本片中，面對歹徒的追逐，托尼賈在狹窄的小巷中閃展騰挪，幾乎沒有什麼能夠攔住他飛奔的步伐，足見身法的迅捷是一個泰拳高手必不可少的素質。除此之外，更為精彩的是追車的橋段，因為這里所用使用的車，是獨具東南亞特色的三輪計程車，這個元素的插入，相信是其他動作片所沒有的！因而濃郁的地域風情，是本片輔助動作施展的另一個不可或缺的加分點！

八、瘋狂的麥克斯4

熱血與烈火、青空與黃沙的狂暴之路，違反各種美學卻讓人胸腔炸裂的末日邪典。喬治米勒打造的末日世界完成度之高毫不遜色於中土和潘多拉星，應接不暇的追車打鬥和爆炸的場面設計不斷刷新著觀眾的極限，

九、血戰鋼鋸嶺

故事節奏有張有弛，既極度寫實更飽含詩化的美學風格，在慘烈中努力營造出一份崇高之美。同時，全片成功塑造了有血有肉的人物形象，全片渾然一體地展現出極為震撼人心的藝術效果。影片雖然大篇幅渲染了極為慘烈血腥的戰斗場面，但同時擅長以細膩動人的鏡頭語言著重刻畫人物的心靈世界，展現出一個兇殘殺戮和至善拯救並存的現實圖景。該片按照敘事風格大概分割成兩個部分，雙重風格交相輝映，共同營造出一份震撼人心的視覺沖擊和靈魂滌盪。

十、前目的地

該電影所有的角色都是「我」的不同階段。變性後的自己與未變性的自己生下孩子，那孩子確又是「我」的幼年，中年的「我」殺了老年的「我」……這部電影絕對是我看過的最燒腦的，它錯綜復雜的穿越，讓人不禁贊嘆。混亂卻又清晰的思路，為我呈現了一幅命運的結構畫卷。高速、緊湊、運行大量腦細胞，高智商、高情商的綜合，使此部成了我欣賞的電影之一。

十一、上帝之城

一部令人嘆為觀止的影片，對里約熱內盧的真實寫照。這里是「上帝之城」，也是罪惡之都。影片以主人公的視角去見證貧民窟殘暴、野心、貪婪的一面。影片的敘事方式和大段內容的把握分切到位，從結構而言，影片是打散的，先後出現了六七個故事，但實際上卻又是完整的。

本人不敢說閱片無數，但也前前後後看過幾千部電影了。爛片雖多，但也不乏許多優良精品。就每個類型的電影我都推薦一部，家喻戶曉的我就不做推薦了，推薦一些冷門佳片，喜歡的可以自行搜索觀看。
喜劇片：《王牌賤碟.格林斯比》
喜劇片肯定逃脫不了周星馳的電影，但周星馳的電影相信絕大多數人都已經看過了，這就不再做推薦了。

《王牌賤碟.格林斯比》是我最近看的一部片 ，豆瓣評分7.3分 。我就不做劇透了，反正 全程無尿點，爆笑全場。不過內容有點污 ，如果接受不了比較污的片段的，那還是不建議觀看。
懸疑片：《心迷宮》

《心迷宮》讓忻鈺坤導演一戰成名，這是國產懸疑片的良心之作。 本片由幾個故事組成，用了插敘、倒敘、回憶的拍攝手法，每個故事環環相扣，最後形成了一個完整的故事 。有點類似於《兩桿大煙槍》，看完之後你不得不佩服導演的邏輯思維，沒有一絲凌亂，故事講的真好。
青春愛情片：《那些年，我們一起追的女孩》

《那些年，我們一起追的女孩》估計大部人都看過，但因為實在太過經典，我還是強烈推薦。 這部青春片沒有墮胎、沒有車禍、沒有撕逼，實實在在講述的就是我們自己的青春 。我相信每個看過此片的人都能多多少少找到自己的身影。本片我看過好幾遍， 每個年齡段觀影都有不同的感受。
犯罪片：《老男孩》
這個《老男孩》是一部韓國懸疑犯罪片，不是筷子兄弟的《老男孩》。此片不能劇透，否則會大大失去觀影體驗。 復仇、以彼之道還之彼身 。崔岷植大叔的演技還是一如既往的好，我還記得結尾處一句經典台詞「 縱使我是禽獸，難道就沒有資格生存嘛 」。 不過本片稍微有點血腥、變態，如果無法承受的則不建議觀看。喜歡這部電影的影迷，建議《不可饒恕》+《蒙太奇》+《老男孩》一起觀看。

災難片：《流感》
《後天》、《2012》、《釜山行》都是大家耳熟能詳的災難片，這個《流感》也是不可多得的佳作。 雖結尾有些老套，但還是讓人熱血沸騰，人類在災難面前是如此的渺小。最後小女孩的哭泣太有震撼力了，我一淚點很高的人眼角都濕潤了。

恐怖片：《孤兒怨》

恐怖片的巔峰之作，沒有血腥暴力，但卻讓你驚慌失措，處處不安。 那種恐怖不是視覺的恐怖，是心靈的害怕 。最後不得不說，這位小女孩的演技是真的好，讓人恨得咬牙切齒，很難想像那時候她才不到12歲。喜歡恐怖片的一定不要錯過這部佳作。