如何理解電影拍攝中的場面調度

A. 電影場面調度的介紹

場面調度一詞來自法文mise-en-scène,原指在戲劇舞台上處理演員表演活動位置的一種技巧。場面調度被引用到電影藝術創作中來，其內容和性質與舞台上的不同，它不僅關繫到演員的調度，而且還涉及攝影機調度（或稱鏡頭調度）。

B. 什麼是場面調度

場面調度，出自法文，初始用於舞台劇，指導演對一個場景內演員的行動路線、地位和演員之間的交流等活動進行藝術性處理。

後被借用到電影藝術中來，指導演對畫框內事物的安排，即導演引導觀眾從不同角度不同距離去觀察銀幕上的活動。它包含演員調度與鏡頭調度兩個層次。演員調度指導演通過對演員的運動方向，所處位置更動以及演員之間發生交流的動態與靜態的變化等，造成畫面的不同造型，不同景別，揭示人物關系及情緒的變化，以獲得銀幕效果。鏡頭調度則指導演運用攝影機位的變化，如推、拉、搖、移、升、降等運動方法，俯仰、平斜等不同角度和不同視距的鏡頭畫面，展示人物關系、環境氣氛的變化及事件的進展。鏡頭調度可以是指鏡頭組接後構成的一個完整場面的調度，也可以是單個鏡頭內的調度。縱深場面調度就屬於後一種情況，它指導演通過演員和攝影機的運動，利用一個鏡頭內景別、構圖、光影、場面、環境氣氛、人物動作等造型因素的變化，來加強這個鏡頭的意義含量。

C. 《拉片放映室》第三集---電影里常見的三種場面調度

《拉片放映室》第三集--電影里常見的三種場面調度

拉片有技巧，觀影有門道！哈嘍，大家好，我是劉導！

學會拉片，讓你技術性的看電影！

上一期告訴了大家景別是什麼？

那這一期我們將在景別的基礎上教會大家電影里常見的場面調度！

場面調度是什麼？

就是對攝像機拍攝對象以及虛擬攝像機與拍攝對象之間關系的調度。是導演技藝的中心環節，是演員表演，攝影拍攝，後期剪輯互相融合的關鍵。

當場面調度應用於拍攝電影時，它指的是攝影機及其布置前的一切事物——精緻構圖，拍攝現場場景，置景道具，演員表演，服裝搭配和布光照明等！

場景調度隨著電影的拍攝和剪輯，影響了電影最終在熒幕上呈現給觀眾眼中的逼真度或可信度。

場面調度的意義在於通過對鏡頭內各角色位置關系以及角色與景物，環境之間關系的安排展現角色之間的社會關系，情感關系或者對化角色內心感受。

同時通過對鏡頭中運動主體不同方向的調度，可以構成優美視覺享受的目的。

場面調度的方法有 六種 ，就不一一列舉了，我們來說說最常則銷首見的 三種 ：

一、 平面式場面調度：

對於銀幕來說，左右方向上的場面調度，在動畫中，以角色的位移或者以背景的反方向移動模擬攝像機運動構成平面式場面調度。

作用：

1、表孫數現時間長短

2、表現跋涉的歷程

3、營造平靜，寧靜的鏡頭情緒

二、 縱深式場面調度

是對銀幕前後空間的調度，與平面式場面調度相比，更具有三度空間感，在固定鏡頭中，縱深式場面調度通常選用具有強烈透視感的角度表現場景的縱深感，如果在此場景中有對角色的調度，則多半會讓角色的運動軌跡垂直於攝影機鏡頭。

從運動鏡頭方面說：展現大場景，營造強烈的速度感和視覺沖擊力，通常用來表現角色與環境之間的互動關系，還經常用在全景深鏡頭中，來呈現角色的前後關系。

總結：運用縱深式場面調度，可以使鏡頭在角色或者攝像機的運動中真實的變現畫面斗譽的空間深度，表現角色和景物，角色之間的相互關系，也使得在同一鏡頭中既欣賞角色的細膩表情成為可能，有利於角色的連貫性表演。

三、 運動式場面調度：

通過鏡頭運動配合角色與景物的調度，展現鏡頭空間，表現影片敘事，傳達鏡頭情緒。主要是運動突破了銀幕畫框的限制，使得空間表現具有無限性與自由性。

搖鏡頭使得鏡頭表現空間從讓人感覺非常擁堵的地面逐漸變為具有縱深式的大全景，視野意想不到的開闊讓人有豁然開朗之感，還體現在以鏡頭搖動展現角色調度。

1、場面調度的意義在於通過對鏡頭內各角色位置關系以及角色與景物，環境之間關系的安排展現角色之間的社會關系，情感關系或者對化角色內心感受。

2、也在於通過對鏡頭中運動主體不同方向的調度，達到或表現運動過程或者構成優美視覺感受的目的。

D. 什麼叫場面調度

場面調度是用來讀解戲劇動作的。布景設計、服裝、燈光和演員的移動都被舞台導演(或者製片人）以一種相對簡約的方式用來向觀眾傳達劇本思想。這些舞合技術的要素也用來組織戲劇事件，向觀眾推進戲劇動作。場面調度將一個場景的內容轉換為一種戲劇的語言，引領觀眾以一種特殊方式來理解人物的戲劇動作。

這些舞合技術的要素也用來組織戲劇事件，向觀眾推進戲劇動作。場面調度將一個場景的內容轉換為一種戲劇的語言，引領觀眾以一種特殊方式來理解人物的戲劇動作。

這些舞合技術的要素也用來組織戲劇事件，向觀眾推進戲劇動作。場面調度將一個場景的內容轉換為一種戲劇的語言，引領觀眾以一種特殊方式來理解人物的戲劇動作。

電影場面調度的方法多種多樣，常見的比如：縱深場面調度、重復性場面調度、對比性場面調度、象徵性場面調度等，形成了電影畫面的不同造型、不同景別，揭示出劇中人物關系及其情緒變化，獲得不同的銀幕效果。

電影場面調度的內容和范圍，已遠遠超越了舞台場面調度的局限。電影場面調度的核心是演員調度，但它又是通過鏡頭調度來體現的，目的是以畫面中的人物表演表現一場戲的內容和主題。

(4)如何理解電影拍攝中的場面調度擴展閱讀

電視場面調度可以按照攝制人員的意圖，調動有利內容和主題的各種積極因素（人物、鏡頭），簡練而突出地表現出人物和事件相互聯系的時間和空間，創造出典型化、富有概括力的視覺形象。

並且能夠使這種畫面表現形式更加真實自然、富有創意，從而活躍並推動觀眾的聯想和想像，滿足觀眾的審美享受和欣賞要求。有人說，電影場面調度是導演和攝影師"對畫框內事物的安排"。

從某種程度上說，電視場面調度也是對可能或已經進入框架內的被攝對象的"安排"。當然，這種安排在很多情況下是要求攝像人員對自己的拍攝角度和拍攝方式進行選擇和"調度"。

比如，調整機位，從不同側面拍攝畫面主體，採用運動攝像以表現被攝對象的運動等等。可以說，電視場面調度是一個對畫框內的畫面形象和視覺效果進行安排和統籌調度的系統工程。

場面調度得好，畫面主體的表現就可能更突出，畫面信息的傳遞就可能更充分，主題思想和創作意思的表達就可能更為鮮明而深刻。

場面調度得不好，就可能妨礙了觀眾對畫面內容的欣賞和理解，在後期編輯時，可能出現鏡頭軸線關系混亂等，導致畫面無法組接成片。