① 視頻侵權賠償多少錢
法律分析:被告未經許可在線播放涉案視頻類作品、製品,無其他參考因素時,電影、電視劇、紀錄片、動畫片類作品每部賠償數額般不少於3萬元;微電影類作品每部賠償數額一般不少於1.5萬元;綜藝節目視頻類作品每期賠償數額一般不少於4000元;其他短視頻類作品每條賠償數額一般不少於2500元;錄像製品每部賠償數額一般不少於500元。
法律依據:《中華人民共和國著作權法》 第四十九條 侵犯著作權或者與著作權有關的權利的,侵權人應當按照權利人的實際損失給予賠償;實際損失難以計算的,可以按照侵權人的違法所得給予賠償。賠償數額還應當包括權利人為制止侵權行為所支付的合理開支。權利人的實際損失或者侵權人的違法所得不能確定的,由人民法院根據侵權行為的情節,判決給予五十萬元以下的賠償。
② 電影網站侵權一般賠償多少錢
法律分析:電影網站侵權一般屬於著作權侵權,著作權侵權損害賠償數額的主要方法有:1、權利人的實際損失。2、侵權人的違法所得。3、法定賠償,人民法院根據當事人的請求或者依職權確定賠償數額。
法律依據:《著作權法》第五十二條 有下列侵權行為的,應當根據情況,承擔停止侵害、消除影響、賠禮道歉、賠償損失等民事責任:
(一)未經著作權人許可,發表其作品的;
(二)未經合作作者許可,將與他人合作創作的作品當作自己單獨創作的作品發表的;
(三)沒有參加創作,為謀取個人名利,在他人作品上署名的;
(四)歪曲、篡改他人作品的;
(五)剽竊他人作品的;
(六)未經著作權人許可,以展覽、攝制視聽作品的方法使用作品,或者以改編、翻譯、注釋等方式使用作品的,本法另有規定的除外;
(七)使用他人作品,應當支付報酬而未支付的;
(八)未經視聽作品、計算機軟體、錄音錄像製品的著作權人、表演者或者錄音錄像製作者許可,出租其作品或者錄音錄像製品的原件或者復製件的,本法另有規定的除外;
(九)未經出版者許可,使用其出版的圖書、期刊的版式設計的;
(十)未經表演者許可,從現場直播或者公開傳送其現場表演,或者錄制其表演的;
(十一)其他侵犯著作權以及與著作權有關的權利的行為。
③ 大鬧天竺賠了多少錢
知名導演宋祖德在社交平台發文,表明《大鬧天竺》電影票房最少過10億才可以盈利,就現在狀況推論,《大鬧天竺》一路墊底,最少要虧五千萬左右!
《大鬧天竺》剛公映時人氣值十分火爆,預售票房乃至超出了《功夫瑜伽》,只遺憾,缺乏活力。眼見著《西遊伏妖篇》和《功夫瑜伽》陸續提升10億電影票房,《大鬧天竺》的排位賽卻一天比一天下降。
早在王寶強離婚案暴發時,有網民乃至猜想《大鬧天竺》電影票房能過30億,自然,如今看上去則是天方夜談。《大鬧天竺》為什麼如此不盡如人意呢?乃至也有網民訓斥黃渤運用被外遇一事博得憐憫,為影片蹭熱點。
盡管《大鬧天竺》爛評如潮,可是大家依然迫不得已毫無疑問這一部電影也是有獨到之處的。《大鬧天竺》在印度拍攝,然是吃盡苦頭,影片中的笑料實際上非常多。尤其是六小齡童教師也在影片中意外驚喜現身。
④ 鄭愷的公司被電影巨頭追債,鄭愷到底欠了多少錢
有人認為鄭凱欠了3,300萬,但也有人說鄭愷實力現在的數字已經達到了億元以上。
對於鄭愷這樣的娛樂圈明星而言,當這些明星參與到線下投資的時候,其實線下投資並不是一本萬利的事情,甚至投資的過程中本身就具有潛在風險。如果明星不能合理把控這些風險的話,很有可能會因為自己的投資而陷入到財務困境當中,鄭愷便是如此。
有人說鄭愷欠了3,300萬。
鄭愷的這個官司主要是跟光線傳媒的糾紛,因為鄭愷旗下的一個工作室和光線傳媒之前有過合作,但是在合作的過程中並沒有那麼順利,以至於鄭愷的公司需要向光線傳媒支付4000多萬元的賠償。在這個賠償執行兩年過後,鄭愷只向光線傳媒支付了800多萬元,目前還欠了3,300萬。
⑤ 明日戰記賠了多少錢
明日戰記賠了1億多。
《明日戰記》是談讓古天樂耗費10年打磨出來的精品,成本是4.5億港幣,也就是4億左右人民幣,這樣的大製作,又有國內頂級3D技術加持,本以為它會讓投資方賺得盆滿缽滿。
現實卻是這部電影下映時,在國內票房只有6.7億,投資方可以拿到2.3億,加上中國香港的7000萬票房,投資方還要虧損一億多。
12月2日《明日戰記》獨家登上Netflix平台,播放量分成將是《明日戰記》轉虧為盈的絕佳機會。值得一提的攜做是Netflix上架版是香港粵語版本,粵語版時長為1小時52分鍾(112分鍾),內地版片長只有99分鍾,粵語版時長比內地版多13分鍾的劇情,粵語版中林家棟也有客串出演,但是內地版中林家棟飾演的角色被刪減的一秒不剩。
粵語版劇情更完整,故事更流暢,細節更豐富,這對於看過《明日戰記》的內地觀眾而言非常有吸引力,而且Netflix平台還有海外觀眾,因此《明含隱局日戰記》在第二輪網播中肯定會大賺一筆,從而實現盈利。當然這是互惠互利,合作共贏的關系,Netflix公司方面表示很開心能與古天樂天下一這樣的優質製片公司合作。
⑥ 電影賠錢為何還有大量資本瘋投電影
2012年前六個月國產電影只有兩部基本保本,一部是《綉花鞋》,一部是《黃金大劫案》,其它的都處於賠錢狀態,有一些甚至陪的血本無歸。看到這個消息,我想寫一篇科普文章,既然這些電影都是賠錢的,為何還有大量的資本進駐電影市場,瘋狂的投資電影呢。在回答這個問題之前,我先科普一下電影分賬的問題(當然,很多讀者都已經非常清楚了)。
最簡單的電影票房分賬方法就是電影投資方、發行方和影院各拿三分之一少一點,少的那一點是給廣電總局的孝順錢,也叫電影發展基金。拿《黃金大劫案》的票房來做例子,它現在賣了一億五千多了,實際上電影的投資方拿到的回報是五千萬上下。一部電影除了賣院線獲得的票房之外,還可以賣電影頻道得到一些(從幾十萬到幾百萬不等),賣網路版權得到一些。院線的三分之一的票房加電影頻道售賣加網路版權,就是一部電影的最終賣出的錢。
第二段,對於懂行的讀者來說,有點多餘。第三段我加一個小問題,上半年真的是所有的國產院線電影都賠錢了嗎?今天上午微博上流傳的那份資料,是基於最簡單的票房三分之一法則來計算,直接把票房三分之一後與電影製作方公布的成本做比對,低於成本的則算是賠錢。而實際上,國產電影現在很浮華,它們對外公布的成本水分很大,一般都是把真實成本擴大三倍以上向外界公布,以蒙騙觀眾,給人大片的錯覺。所以,按著這個黑幕來看,並不是所有的電影都賠錢了,只是表面上看賠錢了。
第三段對於懂行的讀家來說,也是多餘的。既然多餘,第四段也再多餘一個問題,哪些電影資方願意說自己賠錢了,哪些又從來不說自己賠錢。那些真個拿電影當做賺錢買賣的,基本上都是賺錢賺的很低調的,從來都是哭窮,說自己沒賺錢。而為何還有一些公司使勁叫喊自己從來不賠錢呢?因為這些公司拍攝電影的資金,都是融資所得,他們自己沒有錢用於電影製作,拿著別人的錢給自己做嫁衣,所以要吹自己從來不賠錢的。若是我的讀者里邊有電影從業者,您以後看到誰說自己玩電影從來沒賠錢的,看看他下一步是不是就要融你的資了。
第四段好像也沒有多大意義。第五段真正進入這篇文章的正題。上半年,國產電影沒賺著錢甚至是確實賠了不少,是實情。既然在中國投資電影,於票房上不能賺到錢,為何中國每年的電影數量還是逐漸遞增呢?為何還有大量的資本進駐電影行業呢?我覺得存在以下幾個方面的原因。
第一、
藝人包裝的需要。
有些影視公司,拍電影賺錢是其次的,靠賣藝人賺錢才是最主要的。這些公司規模都比較大,旗下藝人很多。幾千萬投資一部電影包裝自己的明星,靠走場代言等活動就可以把電影賠的錢賺回來了。說白了,拍電影就是給這些藝人穿身漂亮衣服罷了。也因此,很多藝人的炒作非常嚴重,而電影質量一直提高不上去。最近,小馬奔騰這家公司開始瘋狂的炒作寧浩導演,說白了,寧浩也只是一個藝人,不久的將來,很可能被小馬奔騰當做明星來賣的。不出一年,寧浩肯定有代言的品牌了,這個是一定的。因此,即使他們投資的電影賠錢了,還是有可以補回來的空間的。
第二、
地方政績的需要。
很多電影其實都是地方的政績電影。咱老馬是河北人,不能拿河北的那些政績電影舉例子,不然,又要有某些組織冒充黑社會威脅咱了。拿去年的《秋之白華》來說,這個其實就是政績電影。像《湘江北去》等等也都是地方獻媚的政績電影。這些電影是不在乎票房的,反正是納稅人的錢。
第三、
一些影視公司不可告人的圈地目的。
這個,我不便明說,只能舉個例子。有一個叫H的省,每年有幾千萬的影視扶持資金,但是,它的要求是,申請扶持的影視公司必須財務干凈,且最近幾年有成熟的作品了。那好,我馬慶雲建立了一個影視公司,花點錢投資了幾部電影,賠點錢,不算什麼,就是為了拿到這個幾千萬的扶持資金。當然,其間有沒有官商勾結,就得看我馬慶雲的本事了。這幾千萬還是小數字,更大的還在後邊。
我拿到這批扶持資金了,因為我最近幾年確實拍了幾部電影,甭管拍的多爛多不要臉吧,反正是拍了,我朝中還有關系,這扶持資金必定是我的了,政策上也說得過去。但是,我不滿足於這幾千萬的資金啊,毛啊,對於有錢人來說,這點兒是個毛啊。我要申請電影產業園項目!黨和政府您的領導英明啊,在您的領導下,俺們的電影事業是蒸蒸日上啊,俺們覺得,好萊塢對俺們的沖擊還是有滴,但是俺們深入學習了您們的指導精神,迎難而上啦,同時,俺們認為,好萊塢之所以能比俺們稍微厲害一點,是因為人家是有產業規模滴,俺們覺得,咱們H省也應該有自己的電影產業園區。領導們您們看啊,俺們申請辦電影產業園區啊!
各省的電影產業園,才是一塊肥肉。說是電影產業園,實際上,就是變相圈地,干房地產。房地產才是暴利!一畝地就能賺以前賠的所有的電影的錢。一個產業園,都是一大片的啊!暴利到底有多少,不說大家也都知道了吧。幹嘛要拍電影,還不是為了圈地。中國這么多省,除了西藏青海之外,估計都想著要上馬電影產業園區了吧。這么多蜂擁著拍電影的,大多為了這塊肥肉。
……中國電影的崛起,不是干多少個電影產業園區就能起來的,這個沒有任何關系。說到底,中國的電影積貧積弱,根源上就是這幫各懷鬼胎的玩意們在玩票,不是以做電影產業為目的,而是懷著房地產的惡毒心態。電影,哼,電影不過是它們圈地的敲門磚罷了。中國為什麼沒有好電影,因為中國缺少優秀的電影中間環節。中國不缺優秀的電影編劇和電影題材,也不缺優秀的電影觀眾,缺少的是優秀的以電影產業為目的的資金和合理的電影審查體制。中國當下的電影,很多都已經是地產泡沫的一個延伸了,跟數年前的香港電影用來洗黑錢,大同小異。如此看來,中國電影是否有希望?中國經濟何時平穩著陸,中國電影何時才能打通這個一公里的中間環節。
⑦ 黃金兄弟票房多少不賠
黃金兄弟票房50萬不賠。《黃金兄弟》電影由錢嘉樂執導,金東圭編劇,鄭伊健,陳小春,謝天華,錢嘉樂,林曉峰,曾志偉,佘詩曼,雅玫,吳永倫主演的動作,犯罪,電影。
⑧ 有沒有電影是賠了一大堆錢口碑還不好的
這些電影票房太差了,賠了一大堆錢口碑還不好!在好萊塢,拍電影就像做生意,有賺錢的就有賠錢的,如果一部電影不能達到預期票房的話,就會被貼上“失敗”的標簽。
有的人覺得如果一部電影只要錢到位,導演有實力,演員演技好,剪輯特效沒問題,發行公司夠大牌的話,基本上就不會太差。
但即使是精心製作的大預算電影,也會賠一大堆錢而且口碑不好,小編盤點了些,一起看下!
1.《邊城英烈傳》 賠了約1.2億美元
雖然營銷做得很足,但在《辛巴達七海傳奇》上映的時候,居然和《海底總動員》等一系列精品電影撞檔了。
一部是老式的手工繪制動畫,別的都是現代技術製作的完美影片,幾乎所有家長都帶著孩子一窩蜂去看《海底總動員》了,而《辛巴達七海傳奇》卻可憐吧唧的賠了大概1.6億美元!
你還知道哪些票房慘淡賠了很多錢的電影嗎?
關注一個再走~
⑨ 影史上最賠錢的電影排行榜
好萊塢史上最賠錢的電影
一說起「好萊塢電影」,好象大家首先想到裡面身價千萬的大牌明星,過億的投資,滿宇宙取景,留下經典影片無數...可是無論八大電影公司的老闆,還是知名大導演都有犯混的時候,如果他們在錯誤的時間、選擇錯誤的人拍了一部錯誤的電影,那...那後果將是觀眾以及他們自己的一場災難!
下面我們就來悉數一下被人們「津津樂道」的好萊塢賠錢影片——
《伊斯達》Ishtar(1987)
投資4000萬美圓,票房1437萬美圓
人們總是過分相信影帝、影後的票房號召力,不過這部電影絕對是個反面教材。
此片由法國凱撒獎影後伊莎貝爾阿佳妮、奧斯卡影帝達斯丁霍夫曼、沃倫比帝主演。而整個影片的拍攝過程也像個環球旅行,從新加坡、摩洛哥到巴林、里約熱內盧,一行人等轉一圈下來已經花掉了2500萬美圓。值得一提的是在摩洛哥,購買拍攝需要的單峰駝居然遇到了當地的強盜,劇組求助於當地政府保護也沒什麼結果,然後就是接著和恐怖分子遭遇...這些使從導演、明星到下面的工作人員都無法專心工作,搞得人人身心疲憊。
事情遠沒結束,影片好不容易拍完,可當時哥倫比亞電影公司的CEO卻對此片的部分很不滿意,要求身兼製作人的沃倫比帝重新剪輯,但是後者根本不當一回事,依然我行我素,於是兩邊開始為此片無休止的爭論。結果可想而知,上映後票房和口碑都一塌糊塗。最後此片「榮幸」的被《時代周刊》評為20世紀100個最糟糕的主意之一。
《艷舞女郎》Showgirls(1995)
投資4500萬美圓,票房2200萬美圓
很難想像這樣的一部有失水準的爛片居然出自大導演保羅范霍文之手。而且本片中有大量的裸露場面,最後被定為NC-17級(限制級,17歲以下不準觀看),但製作公司米高梅卻讓它上映了。
在此片之前,保羅范霍文導演的《本能》以4900萬的預算獲得了3億5千多萬的票房神話,於是又打算稱勝追擊。可導演和電影公司一直存在分歧,加上影片本身的理念受到當時評論界和觀眾的批評,票房自然殘敗。在16屆金酸莓獎(美國一個專門評爛片的獎)上,竟獲得9項提名,贏得7項大獎。
(可能有些朋友不太了解美國的電影分級制度,那在這里簡單說一下——
美國電影被分為五級,G、PG、PG-13、R和NC-17。G是所有人都可以觀看的,也就是老少咸宜的普通級;PG是有一些內容不適合孩子,屬於警告級,由家長決定孩子是否可以觀看;PG-13是13歲以上青少年需輔導觀看,13歲以下孩子不適合觀看;R是17歲以下青少年需父母陪伴觀看;NC-17是17歲以下青少年禁止觀看。)
《凱德警長》The Chase(1966)
投資570萬美圓,票房270萬美圓
此片明星雲集而且全是當時的一線,如馬龍白蘭度、羅博特雷德福、簡方達等。可是馬龍白蘭度過於隨意,在剛拍攝的時候,因為自己的任性而受了傷,導致拍攝延期。可馬龍白蘭度自己卻在養傷期間夜夜笙歌,回到片場還是帶著醉意,根本無法進入狀態。麻煩遠不止這些,此片拍攝期間,在拍攝地加州發生了黑人暴亂,劇組也遭到重創,損失上百萬美圓。
影片拍完後,又一場「災難」開始了——製片人和導演各自為主,導演剪輯完後,製片人居然又重新剪輯一篇,當導演發現時,影片已經開始准備上映了。最終的效果就是公映的影片從頭到尾讓觀眾不知所雲。《紐約時報》的評價是:讓觀眾看不懂還是次要的,最重要的是看起來演員們也不明白劇情。
《棉花俱樂部》 The cotton clab
投資4700萬美圓,票房2590萬美圓
雖然大導演弗朗西斯科波拉因《教父》系列而在好萊塢名聲雀起,但因拍攝另一部經典電影《現在啟示錄》時負債近5000萬美圓。於是科波拉打算和當時《教父》的製片人一起拍一部能賺錢的電影,就打算拍攝此片。當時的預算為1300萬,可劇組為了在皇後街區重建「棉花俱樂部」就花了100萬,而且工期超時,每超一周的時間,就得多花14萬。科波拉本人則越拍越有感觸,邊拍邊改劇本,又將原劇本中加入了很多不想及的東西在裡面,這些因素導致預算和拍攝成本一再的增加,為了完成電影,製片人是想盡了辦法,滿世界的找投資,只要肯投錢,來者不拘,甚至包括中東軍火商、義大利後裔的黑手黨、南美的毒販子,這些因素導致拍攝途中麻煩接踵而來,最後影片花掉了4700萬,只可惜此片並沒有讓科波拉和製片人賺到一分錢,相反,而是徹徹底底的讓他們墜入一窮二白的深淵里。
《長征萬寶山》Paint your wagon(1969)
投資3160萬美圓,票房1450萬美圓
大導演希區柯克說過:「電影圈裡出現最不幸的事情就是出現了《音樂之聲》這樣刺激所有人去拍高成本製作的影片。」這話里所指的「所有人」其中就包括當時號稱「零件大王」的查爾斯布魯多恩。這位以機械零部件起家的電影門外漢當時剛剛吞並了「派拉蒙」公司。在他的眼中好電影就是「有眼淚、有歡笑、還要有美女!」說到這里,大家應該預見到後面的事情了吧...
本片前身是百老匯大受歡迎的歌舞劇,當時的派拉蒙花了15萬找編劇名家把它改成了歌舞電影的劇本,又找來科林特伊斯特伍德和李馬文來演。有意思的是,劇組居然沒有給兩位主演請舞蹈指導老師,而且李馬文經常在排戲期間喝得大醉。加上劇組為了場面的需要,花了240萬建了一座城市,又以每公里1萬的造價修了一條公路。可惜這一切換來得是令觀眾慘不忍睹的影片和令投資人沮喪的票房收入。
《上海驚奇》Shanghai surprise
投資1700萬美圓,票房231萬美圓
本片劇本原名《法拉第的鮮花》,影片的製片人是前「甲克蟲」樂隊的吉他手喬治哈里森,他是打算用此片來力捧麥當娜的。可當時麥當娜剛剛和西恩潘結婚,正在蜜月期的二人根本捨不得分開。於是只好讓西恩潘當了男主角。至於拍攝期間所發生的節外生枝的事情簡直可以單獨拍成一部電影,恐怕就是現在讓喬治哈里森回憶,可能還是一場噩夢。
《紐約時報》的影評人這樣評價此片:《上海驚奇》唯一的好處就是可以獨享整個影院。公映期間,電影院里門可羅雀。從此,麥當娜不但成了「票房毒葯」,還把西恩潘也拖下水了。
《城市與鄉村》Town and country(2001)
投資9000萬美圓,票房670萬美圓
前面提到的第一部電影《伊斯達》里的主演之一沃倫比帝,在14年後再次「成就」了一部巨虧影片,那就是這部《城市與鄉村》 。當時新線電影公司打算擴展一下所拍影片類型的涉及面,想拍一部主流喜劇電影。找來了63歲的沃倫比帝和53歲的戴安基頓。原本想利用兩人原是情侶關系作為本片一個炒作點,可是這個想法被沃倫比帝的現任妻子知道後,去攪的一團糟。於是影片一拖再拖,加上編劇方面也不順利,由於劇本反復被不同的人改,讓影片拍攝停了4次。其他劇組管理方面也極為混亂,又造成了約12次的延期、補拍。這些還不夠,沃倫比帝多次干涉導演的工作,甚至向公司交了一本自己的劇本,不過被拒絕了。
這些事情讓影片整整拖了3年,最後定稿決定重拍時,有10卷膠片居然又在運輸途中意外丟失。
影片拍完公映之後,慕名而來的觀眾看到如此糟糕的電影,只能是一邊倒的惡評如潮,不僅讓新線公司徹底心灰意冷,而且連其母公司華納公司都無法接受這樣的結果。
《割喉島》Cutthroat island(1995)
投資9200萬美圓,票房950萬美圓
當時獨立製片公司卡洛克連續製作票房火暴的〈終結者2〉、〈絕嶺雄風〉〈全面回憶〉和〈本能〉,這讓此公司信心大增,決定再次出巨資,大製作來拍電影。於是公司的首席製片人集資上億交給了一個拍恐怖片起家的新手導演。光此片的海盜船就價值500萬美圓!為了畫面達到理想效果,全部使用水上實景拍攝,演員也全部親自完成驚險的鏡頭。可由於原來的劇本過於粗糙,拍了開頭居然就拍不下去了,只好再臨時找人重寫,製作人得到此消息後,一心急就找了4個編劇一起寫,結果4套劇本又開始扯皮,使影片製作時間長達2年零10個月,最後花掉了9千2百多萬,可上映後反響其差,成了史上最賠錢的電影之一。後來製作公司卡洛克自己也賠了進去,被米高梅聯藝公司全盤收購。
《未來水世界》Waterworld(1995)
投資1億7500萬美圓,票房8800萬美圓
此片絕對是大明星凱文科斯納的噩夢!於1994年8月開拍原定96天完成前期拍攝。地點選在了夏威夷,單在離陸地400米的海上建造的重達2000噸的廢墟城堡就花費500萬美圓,不過夏威夷多變的天氣,加上潮汐不定,主景多次被海水淹沒,成本很快追加過億了,長期的海上生活也是劇組人員和演員們無法適應,很多工作不能按時完成,等166天拍攝結束時,總共花了1億7千500萬。這還沒完,後期製作時,主演凱文科斯納還對導演的工作橫加干涉,導致他們倆最終決裂。影片上映後只獲得投資一半左右的票房,〈紐約時報〉評論:此片猶如一個殘疾人,與之共舞的凱文科斯納「精神可嘉」。
《埃及艷後》Cleopatra(1963)
投資4200萬美圓,票房2400萬美圓
終於說到了這部被評為「有史以來最賠錢的電影」。在1963年創下了1800萬美圓(以當年的物價和經濟發展水平相比較,可以說是天文數字)的巨額虧損,差點讓21世紀福克思公司關門大吉!至今仍被無數人當成好萊塢最大的笑柄。
1959年,當此片的製片人力排眾議,堅決起用26歲的伊麗莎白泰勒為女主角時,泰勒還在和她的第四任丈夫在度蜜月。此時,泰勒得到消息,根本無心接片,於是開出了200萬的片酬,想以此婉拒。誰知居然被福克思公司一口答應了下來。泰勒只好帶著他的丈夫來到英國拍片。公司方面,為了拍攝此片,在英國耗資100萬美圓建造了一座雄偉的「羅馬城」。影片終於在1961年的9月25日開拍了,可是噩夢才剛剛開始——第一天,因為英國本土發型師罷工,什麼鏡頭也沒拍。開拍後僅17分鍾,泰勒又「奇跡」般的病倒,飛回美國療養去了。劇組等到了第2年才重新開始拍攝,結果沒多久,泰勒再次病倒,又是停拍。因為泰勒就這樣病來病去,此片拍了4年,也因幾年來身材的變化,戲中她的黃金戲服先後做了6套之多,每套都價值近3萬美圓。有意思的是,在拍攝此片的4年中,泰勒又和男主角理查德波頓日久生情,最後成就了他倆長達12年的兩次婚姻。
除了泰勒的因素外,其他劇組人員也是麻煩不斷。4年間,有2位攝影師離開,導演也中途換過,剪輯時也是導演和製片、製作公司吵的不可開交...可想而知,這部電影的最終結果會是如何了。