❶ 在美國的大概看一次電影的需要多少錢
一般是七塊錢看一場，首輪放映的貴一些
這是前些年了，現在多少不知道，估計也貴了
❷ 一般美國人看一部電影要花費多少錢
我剛看的一個新聞不錯你看看
近日，國家廣電總局依據《互聯網視聽節目服務管理規定》（以下簡稱《規定》）整頓互聯網，其中一些著名的BT網站被以沒有視聽節目許可證為由關閉。作為法律專業人士，我們理解廣電總局打擊盜版和色情的願望，但是，打擊盜版和色情要依法進行，廣電總局不能把與憲法和物權法相抵觸的《規定》作為執法依據。
第一，《規定》要求網路視聽節目需要事先許可，這與憲法保護公民言論自由的規定和立法法的有關規定相抵觸。《規定》第二條「本規定所稱互聯網視聽節目服務，是指製作、編輯、集成並通過互聯網向公眾提供視音頻節目，以及為他人提供上載傳播視聽節目服務的活動」，製作、編輯、集成、傳播音視頻的行為本身屬於公民言論自由（表達自由）。憲法第三十五條規定了公民的言論自由。言論自由不應當受到事先行政許可，即使必要設定行政許可，根據立法法第八條之規定，對公民言論自由的許可限制即是對公民基本權利進行許可限制，必須制定法律，《規定》作為部門規章無權對公民基本權利作出許可限制。因此，《規定》作為規章對公民言論自由設定事先行政許可，與憲法保護公民基本權利的規定和立法法有關規定相抵觸。
第二，《規定》第八條與物權法有關規定相抵觸。物權法第三條規定國家「保障一切市場主體的平等法律地位和發展權利」，但是《規定》第八條規定，「申請從事互聯網視聽節目服務的，應當同時具備以下條件：(一)具備法人資格，為國有獨資或國有控股單位……」這一規定排斥了非國有獨資或者國有控股單位從事互聯網視聽節目服務的資格。這種差別待遇不是必要的與合理的，是對非國有獨資或者國有控股單位的歧視，違反了物權法第三條的規定。
每個國家都面臨網路盜版和色情問題，但作為現代法治國家，治理盜版和色情應當依法進行，比如，治理盜版應當通過知識產權部門的行政監管途徑和司法途徑，治理色情可以通過公安等部門依照治安處罰法律以及刑法有關規定進行。既然治理盜版和色情國家已經有法可依，那麼通過違反憲法的規章治理盜版和色情就沒有必要，表面上看似乎治理效果很好，實際上是對法治的破壞，長遠來看不利於社會正義與和諧。
根據立法法第八十八條規定，「國務院有權改變或者撤銷不適當的部門規章和地方政府規章」，針對《規定》中某些條款違犯了上位法並且不適當的現象，國務院應當予以改變。2008年1月，公盟曾經建議國務院審查《規定》違法的問題。現在，廣電總局開始執行違反憲法的部門規章，作為公民，我們再次呼籲，國務院依法審查《互聯網視聽節目管理規定》，撤銷違法的規定。同時，我們也呼籲，公民拿起法律武器，針對處罰提起行政復議，順帶要求審查《規定》，推動國家法治進步。
❸ 看一部電影要多少錢
《阿凡達2》的預售票價已經超過了250元，花這么多錢去看一場電影是否值得？……對於這個問題，我們可以從個人經濟條件、個人實際需求，以及個人消費觀念這三個方面來進行分析。
1，從個人經濟條件入手來分析是否值得去看這場電影。
不同的人有不同的經濟條件，於是在花錢的時候就會有不同的選擇。……對於經濟條件好的人來說，花幾百元看一場電影並不算什麼，於是這些人就會去看電影。……而對於經濟條件相對較差的人來說，幾百元不是個小數目，這些人就不會花這么多錢去看電影。
2，根據個人需求來判斷是否值得花這么多錢看電影。
不不同的人有不同的個人喜好，也就有不同的需求。……有的人愛看電影，覺得花幾百元看自己喜歡的電影非常超值，於是他們就會去看這場電影。……而對於不喜歡看電影的人來說，就不會去花幾百元看一場電影了。他們會用這些錢做其他的事。……另外，不同的人喜歡不同類型的電影。……對於非常喜歡這類題材電影的人來說，他們就會非常願意去看這場電影。
3，根據個人消費觀念來最終決定自己是否要花這么多錢看電影。
在消費觀念方面，不同的人有不同的選擇。……因此，每個人在消費時都是遵照個人消費觀念去行事的。……在是否願意花幾百元看一場電影這個問題上，個人消費觀念起到了最終的決定性作用。只有願意在這方面花錢的人，才會去看電影的。
❹ 從幾毛到幾元，美國人看場電影要花多少錢
一般的是七塊錢一場，那都是二輪電影了
頭輪的要稍微貴一些
❺ 小時候看過的一位外國小女孩主演的影片，內容名字都忘記了，只知道她當時很火，誰能提供一下信息
秀蘭·鄧波兒（Shirley Temple）1928年4月23日出生於美國加利福尼亞州的聖莫尼卡。秀蘭的父親喬治是洛杉磯一家銀行的普通出納員，母親格特魯迪斯是芝加哥一個珠寶商的女兒。秀蘭·鄧波兒有兩個兄弟，他們分別是傑克和小喬治。 兩歲時，秀蘭·鄧波兒就對音樂產生了濃厚的興趣。三歲時的鄧波兒在賢明的母親的安排下進入一所叫米格林的幼兒舞蹈學校接受訓練，這是好萊塢星探經常出入的地方。秀蘭·鄧波兒的母親一心渴望女兒能演上更重要的角色，而這個機會在1934年桑塔莫尼卡的一座影院門前出現了。當時詞作者賈伊·戈尼正在編寫愛國歌舞片《起立歡呼》，他的視線一下子被在台階上哼哼跳跳等候媽媽的秀蘭吸引住了，當即決定為她在這部影片中安排一個角色。影片大獲成功，五歲的秀蘭立刻得到一份七年的演出合同。 在那一年裡，她在福克斯公司演了《新群芳大會》、《小安琪》、《小情人》等8部影片。由於在這幾部影片的出色表演，她因此躋身十大明星之列。同時她還獲得了第7屆奧斯卡特別金像獎。 1935年，秀蘭又主演了三部熱門影片，其中包括表現她扛槍打仗的《小叛軍》。羅斯福總統邀請她去白宮作客，她惡作劇地將帶去的小石子擲在第一夫人的後背上。「瞧我還能射得很准！」她向大家發出警告。這一年，稚氣未脫的秀蘭·鄧波兒還在中國大戲院門口水泥地上留下了手足印記和一句話：「我愛你們大家！」 1937年她出演了和她性格相符的電影《小公主》。 1938年在她10歲時，秀蘭已經是美國最具票房號召力的明星。她的演唱、舞蹈和燦爛的笑容使無數人為之傾倒，「秀蘭娃娃」玩具是每個女孩童年生活的組成部分。1939年，秀蘭的片酬已超過12萬美元，另外還有20萬元的紅利，而當時的票價只有15美分。但在當年，與她簽約的20世紀福克斯公司一再拒絕對米高梅公司借用她主演《綠野仙蹤》的請求，而是安排她演出了《小孤女》。其實當時她已漸脫稚氣，完全可以出演這一角色，只是福克斯公司實在不願意放掉這顆搖錢樹，結果成全另一位好萊塢童星朱迪·嘉蘭。而相反秀蘭在《小孤女》中因為發育，她頭發的曲線已被身材的曲線所代替，觀眾無法接受他們最喜愛的小寶貝已經長大的現實。
進入四十年代初鄧波兒的魅力漸失，她自己也開始對演藝生涯產生厭倦。15歲她結識了中學女同學的哥哥、22歲的空軍士兵約翰·阿加爾。兩年後，他們結了婚。秀蘭還在演電影，但這時她已經把料理家務看得比好萊塢更重要。誰知阿加爾卻背道而馳，他反倒在為當演員而努力。這一決定使秀蘭大為震驚，她更不能容忍阿加爾酗酒的惡習，這一惡習使他因酒後開車而多次被捕。1950年，在女兒蘇珊出生兩年後，他們決定分手。 不久，秀蘭便在夏威夷遇見了畢業於斯坦福大學和哈佛大學的查爾斯·布萊克。令她感到欣慰的是，查爾斯從未看過她主演的電影。為了慎重起見，她拜託老朋友，美國聯邦調查局長胡佛替她作了一番調查。「我不想再次遭受打擊，」她說，「幸運的是，他們說查爾斯像蘋果醬一樣毫無雜質。」 他們於1950年12月16日結婚。已經在演藝圈幹了19年的秀蘭正式決定退出，從此她再也沒有演過一部電影。她與查爾斯婚後生了兩個孩子，洛伊絲和小查爾斯。
五十年代的秀蘭·鄧波兒主持過有關她以及她電影的一些回憶性電視節目；六十年代，秀蘭·鄧波兒以共和黨發言人的政治形象復出,進入了政界，並且成為活躍的政治家。她曾擔任美國駐聯合國代表團代表，1974年擔任美國駐迦納大使，任期兩年。她回憶說這段時間是她生活中最幸福的一段時光。兩年後任福特總統的禮賓司司長，成為第一個擔任這一職務的美國婦女。秀蘭·鄧波兒在1977年4月來中國訪問。 秀蘭鄧波兒是電影史上一個特殊年代的傳奇，她在每個國家所贏得好奇心是其他任何人都無法相比的。 現已安度晚年的秀蘭·鄧波兒愛好園藝，喜歡養馬騎馬，還養有一批貓與狗，高爾夫球和收集關於她一生的紀念物和影片成了她打發時光的消遣。她曾對她的電影觀眾說過一段話：「我希望廣大熱愛秀蘭·鄧波兒的人們不要把她想像成還認為自己是神童的秀蘭·鄧波兒秀蘭·鄧波兒，而要想像她是一個妻子和母親，她找到了時間和熱情來培養新的興趣和開始新的生涯，如政治生涯和外交生涯。童年時代能成為好萊塢的『超級明星』的我對這段生動的經歷仍保持美好的回憶，我覺得我是一個卓有成績的幸福的女人，自然也是幸運的女人。」秀蘭·鄧波兒始終為自己的過去感到驕傲。就是在最近她還說，「如果我還能再活一遍的話，我將不會對我的一生作任何改變。」
❻ 美國一張電影票多少元
州和州不一樣，同樣的新電影，有的州5美元，有的州9.5美元，到了紐約，13美元。下了檔期的電影，有的州1美元能看到。
❼ 美國電影票多少錢一張呀
根據美國國家劇院業主協會的最新統計，2012第三季度美國的平均電影票價已經降至7.94美元的新低。
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❽ 在美國看《阿凡達》票價多少錢
在美國看《阿凡達》，票價多少錢一張？
先來看看普通的電影（即非3D的電影）票價。年齡不同，票價不同；時間不同，票價也不同。
最貴是下午4點以後，13歲以上，10塊半美元。美國看電影，13歲是一條劃分標准。《阿凡達》的電影分級是PG-13。意思是13歲以下兒童需要家長指導（Parental Guidance）才能看。13歲以上沒問題。
60歲以上（Senior），9美元。2歲至12歲，7塊半美元。
其次是午後場（Matinee），12點至3點55分，13歲以上8塊半美元。
最便宜是上午場。通常只有周五、周六、周日和假日才有。一律6美元。
此外，周二全天，60歲以上一律6美元。
周四全天，13歲以上的學生一律7塊半美元。
如果是3D電影，要加3美元。IMAX 3D 電影，要加4美元。我這里的幾家影院放映的《阿凡達》是IMAX 3D 電影，所以加4美元。
算下來，在美國看IMAX 3D的《阿凡達》，享受2小時40分鍾，最便宜是10美元，最貴是14塊半美元。稅已經包括在內。換成人民幣，跟國內的票價可能差不多。當然，美國人的收入也是美金，即使是最低工資，幹活兩個小時就足夠看一場《阿凡達》了。所以美國人去影院看電影非常普遍。
截至去年12月31日，《阿凡達》在美國的票房收入已經突破3億6千萬美元。美國人口3億，算算看，多少人已經看過了《阿凡達》。
❾ 北美電影門票多少錢一張
我是在加拿大多倫多的。這里的電影票（加幣）有7.99，9.95,11.95,12.95這么四個檔次（摺合成人民幣*7)，按電影院級別來算，頂級的電影院就比較貴，稍差一點的就便宜一些。周二的話這邊也是電影票便宜，和國內一樣，一般也就5加幣一場。
北美電影票房奇高的原因其實很好解釋，因為這邊的電影各產品價錢結構才是合理的。北美這邊的電影票對於人均收入來說很便宜，所以當一部大片出來的時候，人們便會一起沖進電影院去享受視覺大餐。無可否認還是電影院的效果好，在電影院享受一部電影的感覺是任何就算是10800p高高高高高清也比不了的。然而北美這邊的DVD就比較貴了，一部好一點的就要二三十加幣/美元，這樣對比國內的D版來說就太貴了，所以這邊的人不是自己很喜歡很喜歡的電影，並不會怎麼買盤收藏，而且這邊由於片子要掙票房，所以DVD也出得很慢。於是人們在沒有DVD的前提下，去電影院花一點錢看電影，是再好不過的選擇。
中國則不然。票房不怎麼牽扯人多不多的問題。中國電影票狂貴，估計這個是個人都知道，一部大片正常價格50人民幣？！差不多吧。對於花這么多錢去看一場電影，中國人就覺得不值了。更何況中國的D版比較牛，一般在北美上映沒多長時間的時候，就能弄到還可以接受的TS版。所以真正去電影院看電影的寥若晨星。再加上廣電總局。。。我就不好意思說什麼了。中國對於電影方面的價格不合理甚至於正版的DVD都會比去看一場電影便宜（一般正版DVD也就二三十塊錢吧？！）。在價錢的面前，沒有人會在意電影院看電影享受不享受的問題了。
Batman the Dark Knight上周五北美首映的時候我去看過了，真的很棒！當時我去的那場基本上是全場爆滿，影片結束之後全場都在鼓掌。這就是北美人的電影情結，這樣的話理解那麼高票房也不困難了吧。
PS：Batman The Dark Knight在7月18日當天創下了六千六百四十萬美元的票房收入，在影史首映日單日票房榜排行第一，打破了去年Spider-man3創下的記錄。並且The Dark Kinght在首映周末三天北美票房達到$155,340,000，全球總票房達到$195,340,000，可以說真的我已經很久沒見過票房勢頭如此猛的片子了！
❿ 郎咸平：為什麼經濟越蕭條，電影越火爆
編者按：新進大片「魔獸」在北美市場表現平平，在中國市場卻異常火爆，成為該片盈利的絕對主力。據估計，到2017年中國的票房總收入將超過北美，成為全球最大電影市場。那麼，這是否說明中國經濟已經走出低迷，一片向好呢？錯了！郎咸平教授在《郎咸平說：誰在拯救中國經濟》一書中論證，根據歷史經驗，經濟越蕭條，電影越火爆！
一、為什麼偉大的電影都出現在大蕭條時期？
派拉蒙、20世紀福克斯、米高梅、華納兄弟、環球、哥倫比亞都是什麼時候建立的？經濟大蕭條時期。為什麼？我想借用美國一位著名導演的話，美國著名導演呂克·貝松前一陣子講過一句話，他說當我們意志消沉的時候，這些輕松的電影就像是治病解憂的阿司匹林，讓我們再一次感覺良好。
也只有在這個時候你才會想起來，做父母的是有義務教養自己的子女的，所以才會在早上6點鍾全家起床，7點半出發帶你的寶貝兒女去動物園。人只有到了大蕭條時期，無事可做的時候，才會考慮人生存的目的是什麼，人的責任是什麼，平時是不會想的。這種改變就形成了市場的需求，當物質條件全面惡化的時候，只有尋求心靈的安慰，因此這個時候整個社會對於能夠給予心靈和精神安慰的產品的需求突然上升。那麼，到底什麼東西能夠滿足你心靈和精神上的需求呢？那就是娛樂，就是電影。
為什麼這個時候能夠孕育出一些偉大的電影和偉大的導演呢？你想想看。在經濟蕭條、物質極度匱乏、資金鏈斷裂的時期，當這些投資人要把錢投入一部電影時，你想他們會有多麼的謹慎？在經濟蕭條時期，投資人選擇投資電影的時候會小心再小心，只有他能夠看上的片子、能夠賺錢的片子他才會投資。再看這些導演，在經濟大蕭條的時候，要找到一筆資金來投資有多難？所以逼得這些人不得不窮畢生之精力，做出一部最好的片子，才有可能得到資金，才有可能賣錢，才有可能賺錢。
所以你看，需求是什麼？經濟蕭條，我們渴望心靈和精神方面的安慰，於是需求上升。供給呢？投資人投資特別謹慎，只投資好片子，導演和製片人為了吸引投資人的投資，必須盡自己最大的努力做出好片子。因此就供給面來說，只有在這個時候才能孕育出最偉大的電影。正因為這樣，美國偉大的電影幾乎毫無例外都是在大蕭條時期產生的。
讓我們來看一下，從1929年到1939年期間出現過哪些電影？《金剛》是經濟大恐慌的時候拍的；美國最偉大的電影之一《飄》，又叫《亂世佳人》，也是那個時候拍的；《小婦人》、《蝴蝶夢》、《米老鼠和唐老鴨》、《貓和老鼠》，還有全世界第一部《白雪公主》——當時花了200萬美元，這些都是經濟大蕭條時期拍的。那個時代孕育出了哪些偉大的明星？卓別林、秀蘭·鄧波兒、克拉克·蓋博、費雯麗、英格麗·褒曼、葛麗泰·嘉寶、凱瑟琳·赫本……
第一屆奧斯卡金像獎頒獎典禮就是在1929年5月16日舉行的。各位再想一下，1927年有聲電影出現了，當時米高梅公司說我們的電影會說話、會唱歌，很有意思。就在那個時候，1929年之後，由於經濟大恐慌，為了吸引觀眾進入電影院，因此發明了彩色電影。連電影的拍攝技術都在經濟大恐慌時期得到了極大的提升。
美國的經濟大蕭條時期，也就是從1929年到1939年之間的10年，在這期間羅斯福總統曾經推出一個救市計劃，叫做羅斯福新政。我可以很明確地說，他的新政完全失敗了。從1929年到1939年第二次世界大戰前夕，美國的失業率由15%上升到17%，而私人投資的比例從16%跌到14%。美國經濟到了1938年、1939年幾乎陷入全線崩潰，1938年竟然被稱為羅斯福蕭條，這10年是美國經濟最蕭條的時期。美國經濟是什麼時候復甦的？直到第二次世界大戰美國經濟才得以復甦。
各位讀者請看一組數字，1939年美國經濟最蕭條的時候，全美國只有1.5萬家電影院，你知道當時的票房是多少嗎？票房收入是7億美元。那個時候7億美元是什麼概念？當時美國股市總市值還不到200億美元，這可是全世界最龐大的股票市場。而1.5萬家電影院的票房收入就高達7億美元，你就可以想像這是多麼大的一個數字了。當時每個家庭花在看電影上的錢是多少？平均25美元。在1939年，美國的家庭平均花25美元去看電影。各位知不知道當時一張電影票多少錢？一毛錢到一毛五分錢。也就是說，美國每個家庭每年平均看150場到250場電影。
美國人很有意思，一面排隊領取麵包、救濟金，靠失業救濟金過日子，一面拿著兜里僅剩的銅板去電影院看電影。就是因為美國有這種需求，所以1.5萬家電影院的票房收入能達到破歷史紀錄的7億美元。同時，孕育出一大批偉大的電影和偉大的導演。
二、娛樂業發展與經濟景氣負相關
娛樂業從經濟衰退中獲利似乎已經成了一個規律。據美國影業聯合會統計，過去幾十年裡美國曾遭遇七次經濟不景氣，其中五次電影票房反而有大幅上升。「9·11」事件之後，全球經濟一片叫苦不迭，而娛樂業卻一枝獨秀。當時美國的個人儲蓄率下跌至63年來的最低點2.1%，娛樂支出卻升到了一個占總支出8.4%的高百分比。
2008年次貸危機引發全球金融海嘯，各行業都顯示出低迷的態勢，但美國本土票房總收入達到了93.3億美元，比前年增加5.4%，而海外票房總收入為171億美元，也增長了近5%，兩項數字均創下新高。
中國2009年的情況也是一樣，《變形金剛2》在中國熱播，電影院不但沒降價，反而漲價。仍然有大量觀眾湧入電影院，早、午、晚和夜場，場場爆滿。我在7月中旬去上海新天地電影院看《變形金剛2》，票價竟然是100元一張，比香港還要貴，這就是蕭條經濟學的背景。
這些都說明，在經濟危機的環境下，人們用娛樂來換取撫慰和滿足，造就了空前繁榮的娛樂業。
卓別林是一位喜劇明星，在他之前，或者說在美國大蕭條之前，好萊塢流行的是音樂劇，大蕭條之後喜劇電影忽然流行起來了。卓別林最著名的兩部無聲電影是《城市之光》和《摩登時代》，講的是什麼內容？《城市之光》是對當時失業現象的諷刺，正是這一點才能打動老百姓的心，就像小沈陽打動我們的心一樣，只有我們平常接觸到的鄉土文化、民俗才最能打動我們的心，美國也是一樣。《摩登時代》是在1936年拍攝的，卓別林一生的經典之作，通過他飾演的一個工人在工廠幹活發瘋、進入精神病醫院的故事，把當時人們心中的痛苦表達出來。還有秀蘭·鄧波兒，她10歲走紅，到了1939年她的片酬創了歷史紀錄的天價，當時是12萬美元的片酬再加上20萬美元的紅利。美國總統羅斯福把秀蘭·鄧波兒叫做微笑天使。當時的影迷都說，秀蘭·鄧波兒的踢踏舞踢走了美國人的憂愁。
到了1970年，石油危機再度造成美國經濟的蕭條。再請各位想一想，你那個時候看的是什麼電影？《大白鯊》、《教父》，還有第一部《星球大戰》等很多著名的電影。請各位讀者想一想，這些電影跟1929年大蕭條時期出品的那些有什麼不同？1929年大蕭條時期大部分是以喜劇片發泄心中的痛苦與不滿，而這個時期出品的都是恐怖片。
從1929年大蕭條時期的喜劇片療傷變成20世紀70年代通過恐怖片的感官刺激來抒發心中的痛苦，這很有意思。這個時期孕育出了哪些偉大的導演？你們都聽說過，希區柯克、盧卡斯、史蒂芬·斯皮爾伯格。
三、電影投資：由產業資本到金融資本
我前面提到過，從1929年開始，美國有很多大的電影公司成立，有派拉蒙、20世紀福克斯、米高梅、華納兄弟、環球、哥倫比亞等。當時叫做產業資本時代，什麼叫做產業資本？資本家建立了電影公司，自己投資，自己拍電影，這叫做產業資本，所有事情都是由這種資本家來做的。
到了20世紀70年代，美國的電影市場發生了翻天覆地的變化，從產業資本變成了金融資本。什麼叫金融資本？那就是不再像過去一樣，由資本家自己拿錢來拍電影，而是通過上市融資來讓全美國參與。比如在股票市場上市，把股權賣給社會大眾，通過美國金融市場的發展，不是向資本家，而是向社會大眾籌集大量的資金來支持這些偉大電影的拍攝。
也就是說，美國的電影界從1929年的產業資本變成了20世紀70年代以金融資本為主導，這是很有意思的。2000年發生了什麼事？美國科網股泡沫破滅，再次進入蕭條時期，於是又孕育出一系列偉大的電影，包括《哈利·波特》、《指環王》、《蜘蛛俠》，還有《星球大戰》第二部。這個時期的《指環王》第三集票房紀錄是11億美元，《哈利·波特與魔法石》票房是9億美元。難以想像，又是在經濟蕭條時期，再一次孕育出一系列的偉大電影。