電影troy阿喀琉斯如何獲得榮譽和永恆的

『壹』 電影 特洛伊 阿喀琉斯

話說阿喀琉斯殺死赫克托之後就已經完成千古留名的任務了，但是之後老國王的一番話讓他重新審視了自己的內心。
其實本來布里塞依斯之前已經改變了阿喀琉斯的人生觀，他當時已經決定要為了愛情放棄那個自己一直追求的虛名，准備第二天帶領自己的船隊回家的，但是堂弟的沖動與被殺使得阿喀琉斯重新被憤怒和仇恨所支配，並喚醒了一個雄獅般戰士的本性，導致他不顧愛人的哀求而要去戰場上完成他的成名之戰。這個時候阿喀琉斯是為了復仇而順便去奪取他的榮譽，而在殺死赫克托之後他最初的目的也達到了。這個時候布里塞依斯也被他深深地傷害，他倆不可能再置身事外地沉浸於愛情的甜蜜中，他對布里塞依斯的疑問「這樣的殺戮什麼時候是個結束」回答說「永遠沒有結束」，表示他已經沒有回頭路可走，堂弟去世的痛苦、對愛人的傷害讓他決定既然殺了王子那就乾脆把這場成名之戰打到底。
但是老國王的一番表現最終勸醒了阿喀琉斯，讓原先愛情在他心中勾起、後來又被仇恨所湮沒的溫情和對戰爭的罪惡感重新浮現，同時老國王的英明仁善與阿伽門農的暴戾貪婪產生了強烈的對比，讓他重新明白這場殺戮最終是沒有意義的，包括堂弟的死、自己對赫克托的復仇，甚至是自己一直渴望的千古之名，都沒有任何的價值。他與老國王的妥協、對布里塞依斯的懺悔都表明他已經徹底厭倦了這場由一個暴君引發的戰爭，同時也表明他對已經得到的偉大名聲不再持有狂熱的迷戀。愛情可以改變一個人，即使這個人是不可一世的英雄阿喀琉斯，也因此布里塞依斯成為他最後唯一牽掛的人。
因此在最後的攻城之夜他命令自己的船隊全部撤回，不許參戰，不想再讓自己的兄弟流下無謂的鮮血，但是他唯一放心不下心愛的布里塞依斯。所以他跟隨先頭部隊一起潛入特洛伊，預備在混亂的屠城中盡早找到她並保護她脫離險境。我們看到阿喀琉斯在特洛伊城中沒有濫殺百姓，甚至還放了一個士兵逃生，表明這時他的心裡已經沒有了以前的嗜血，不再是為了戰斗而去戰斗，而代之的是他對愛人的擔心與企盼。最終阿喀琉斯在布里塞依斯懷里對她說，你在這場戰爭中為我的內心帶來了平靜，我想正是這份愛情改變了這位偉大的勇士，使他最後能夠從一個只為名譽而戰的雄獅變成一個為保護愛人而戰的真英雄。
當然這只是按照電影劇情來的，神話當中就沒這檔子事了。總之阿喀琉斯最後是為了布里塞依斯進城，而且沒有濫殺無辜，所以簡單來說他不是去打架的，而是去找女人的，就這么回事。

『貳』 特洛伊觀後感

從古至今，人們就不停發動戰爭。有些為權利，有些為榮譽，有些為光榮，而有些則為愛情。
古希臘，歷史上一對傳奇式的情人——特洛伊王子帕里斯（和斯巴達王後海倫之間的愛情激起了一場毀滅文明的戰爭。帕里斯將海倫從她丈夫——國王墨涅拉俄斯身邊誘走，這是不可忍受的恥辱。強大的邁錫尼國王阿伽門儂認為，自己兄弟墨涅拉俄斯所受之辱就等於是自己的恥辱，在家族榮譽感的驅使下，他很快聯合起希臘眾多部族奪回海倫，保護兄弟的榮譽。
阿伽門儂對榮譽的追求實際上已被他強烈的貪婪所侵蝕——他要通過控制特洛伊城來鞏固自己已經擁有的廣闊帝國的霸權。在特洛伊國王普利阿摩斯的領導和王子赫克托爾的保衛下，這座圍牆高築的城市堅不可破。但只有一人是這場戰爭勝敗的關鍵——他就是被人們認作是最偉大的勇士的阿喀琉斯（布拉德·皮特飾）。
傲慢、反叛、所向披靡的阿喀琉斯除了榮譽外，從不效忠於任何人或任何事，而對建立不朽英名的無限渴望促使他加入阿伽門農旗下攻打特洛伊，他的退出與歸來左右了這場戰爭。最終赫克托爾被阿喀琉斯所殺，而阿喀琉斯自己也死在了特洛伊的城牆下。
為了權利和榮譽，兩個國家交戰了。為了榮譽，千萬人赴湯蹈火；而為了愛，一個國家將被徹底毀滅。

『叄』 求阿克琉斯人物分析

公元前500年左右出現的荷馬史詩《伊利亞特》和《奧德修記》是西方文學史上一座高聳的界碑.其中一系列人物形象的成功塑造,無疑是這部巨著所取得的高度藝術成就之一.作品中的主要人物都具有性格的豐富性和鮮明性,《伊利亞特》中的主人公阿喀琉斯就是其中一個傑出典型.

一、「這是一個人」

關於阿喀琉斯,我們可以說：「這是一個人!高貴的人格的多方面性在這個人身上顯出了它的全部豐富性.」……每一個人都是一個整體,本身就是一個世界,每個人都是一個完整的有生氣的人,而不是某種孤立的性格特徵的寓言式的抽象品.
——黑格爾[1]
在古希臘早期的神話里,神的形象塑造較為呆板單一,每個神往往就是單一情慾或理想的象徵性符號.原始思維的單一性限制了當時的神話創造者們對人自身的關照和考察.而當我們走進阿喀琉斯的世界,會發現這就是一個「人」的世界.
據傳,阿喀琉斯是人間國王配琉斯和海洋女神忒提斯所生的兒子.他擁有健美的肌體、無敵的武藝和忘我戰斗的冒險性格.神諭他有兩種命運,或者默默無聞而長壽,或者在戰場上光榮的死亡.阿喀琉斯毫不猶豫地選擇了後者,在同特洛伊人交戰的戰場,他攻城掠地,建立無數戰功.在摯友被殺之後,他痛不欲生,復仇心切.沖天的憤怒使他變成嗜殺的魔鬼.他瘋狂暴虐地殺害特洛伊的百姓,凌辱赫克托耳的屍體,甚至與河神廝殺,這些讓我們看到了一個英勇善斗甚至殘暴魯莽的人物形象.
阿喀琉斯絕不是一個簡單的殺人狂,在戰斗中奮不顧身乃至殘暴魯莽只是他性格的一個重要側面.他的殘暴是出於對朋友豎宏的摯愛,對友誼的珍視.把對朋友承擔義務看得高於一切,反映了阿喀琉斯性格中溫和善良的一面.這種溫和善良的本性還表現在當阿波羅把瘟疫射給希臘人並危及很多人的生命時,阿喀琉斯首先站出來召集眾人商量挽救同胞的對策；當赫克托兒的父親跪在他的面前,痛哭地哀求贖回自己兒子的屍體時,他又同情得痛哭流涕.由此可見,他的性格中又有細膩善良的一面.
「如果說忘我戰斗與溫厚善良構成了阿喀琉斯性格中兩個對立的側面的話,支配這兩個側面的內核則是對於個人榮譽的理解和追求.」[2]阿喀琉斯不懼死亡走向戰場,是因為他把勇敢視為最高的榮譽.從他對阿伽門農的憤怒中,也可看出他看重的並不是財物和奴隸,而是個人的尊嚴和榮譽.
阿喀琉斯的身上體現出人的豐富復雜的個性特徵,他的多側面,並不是各種單一性格的簡單的疊加,而是凝聚交織成一個有機的整體.他既率真又固執,既善良寬厚又殘暴兇狠,既任性自大又尊敬他人,在一種情境之下,他性格的某一個側面凸顯出來,而在另外一種情境之下,性格中的另一個側面凸顯出來.英勇的戰斗精神、溫厚的情感態度和捍衛榮譽的敏感意識構成了一個豐富而完滿的人.黑格爾都忍不住對這一經典形象進行熱情洋溢的贊嘆：「這是一個人」!

二、「民族精神的十足的代表」

長篇史詩的登場人物必須是民族精神的十足的代表；可是,主人公主要必須是通過自己的個性來表現出民族的全部充沛力量,它的實質精神余隱冊的全部詩意.荷馬筆下的阿喀琉斯便是這樣的.
——別林斯基[3]
古希臘地處海洋,有著海洋性民族特有的性格特攜伍征和精神風貌.他們崇尚征服和冒險,追求自由和力量.他們推崇智慧和勇氣,重視享樂和情慾.他們不懂掩飾,不會虛偽,有的只是孩子般的天真和可愛.馬克思對此曾給予准確而經典的表達——「希臘人是正常的兒童」,[4]從他們身上,我們可以反觀人類最美麗的童年.
阿喀琉斯的性格就是這種典型的希臘式的性格.他想哭就哭,想笑就笑,想殺人就殺人,想睡覺就睡覺.這是一個毫無掩飾的人,它的肉體和靈魂都裸露在外.即使是殘暴,都帶有幾分率真無邪.他自由奔放躁動不安,熱愛冒險崇尚武力.這些都充分體現出了海洋性民族特有的精神內涵.
縱觀整個希臘神話和史詩,我們會發現除少數神祈和傳說外,故事中行為的動機都不是為了民族集體的利益,而是為了滿足個人對生命價值的追求：或為權位、或為財物、或為愛情、或為復仇.他們的冒險,是為了顯示自己的健美、勇氣、技藝和智慧,是為了獲得權利、私慾、愛情和榮譽.在他們看來,與其默默無聞而長壽,不如在光榮的冒險之中獲得巨大而短促的快樂.這些都表現了熱愛生活、肯定和追求人的現世價值的積極樂觀的人本思想,顯示了希臘精神文化的一個重要特徵：重視生命對於個人的價值,具有強烈的個體本位意識.
阿喀琉斯正是這種民族精神的充分的代表.史詩作者把自己民族的全部理想和熱情融入到這個人物身上,他那熱切的情感,忘我的鬥志,尤其是明知等待自己的是死亡也不肯消極避世的人生價值觀念,都是典型的希臘式的人生態度.在史詩作者的筆下,人生充滿了苦難,生命總遇到局限,但作者並沒有因此走向悲觀和絕望.「詩人在生活的艱辛中看到了生存的意義,在戰爭的殘酷中看到了生命的價值.」[5]閱讀阿喀琉斯,總會感到這是一個活要活的揚眉吐氣,死要死的轟轟烈烈的悲劇英雄.神諭並沒有使他選擇卑微的活著,而是走向了絢爛的生命極限.雖然短暫,但卻震撼人心,精彩紛呈.把對生命的熱愛之情上升為對人生價值的追尋,這是古希臘人的人生觀,也是西方「悲劇意識」的源頭.

三、「希臘精神的自我省察」

一切真正的思想家和藝術家都不是民族自大狂,他們總能站在他們那個時代的思想巔峰上,超越民族的狹隘意識,在自己的作品中滲入對本民族的批評和自審.這種傳統,應該說從古希臘的荷馬時代就開始了.
——徐葆耕[6]
關於阿喀琉斯,有一個細節頗值得我們品味：海神之女忒提斯出於疼愛自己的兒子,曾經倒提著阿喀琉斯的雙足將其全身浸入冥河以使他的身體能夠刀槍不入.但是不知是母親的疏忽,還是命運使然?在交戰之中,敵人的暗箭恰恰射中了阿喀琉斯的腳後跟,而那是惟一沒有浸泡過的……
隱喻是神話故事的重要特點,在這里,值得我們深思的是,為什麼古希臘人在自己的民族英雄身上留下了一個致命的弱點?無畏的戰斗性格與致命的弱點相統一,這是否體現出古希臘人對自己民族英雄的辨證認識?神話創作者們給阿喀琉斯安排的悲劇命運中是否又有著對自己民族未來的隱憂……
這種推測並不是毫無根據的,《伊利亞特》開篇就唱到「女神啊,歌唱佩琉斯之子阿喀琉斯致命的憤怒吧!它給阿凱亞人帶來無窮痛苦,把許多英雄的魂靈拋向哈得斯,軀體留作狗和飛禽的獵物.」[7]整個一部《伊利亞特》就是圍繞著「阿喀琉斯的憤怒」而展開的,即由於阿伽門農侵犯了阿喀琉斯的財產、女奴而傷害了他的個人尊嚴引發了阿喀琉斯的沖天憤怒.他因此拒絕出城,使希臘聯軍遭到重大傷亡.以民族集體的不必要犧牲來換取個人的尊嚴和榮譽,這種個人主義行為必然會帶來可怕的後果.如果說腳後跟是阿喀琉斯肉體上的致命之處,那麼,他的這種把個人榮耀置於民族集體利益之上的意識就是他思想上的致命之處.他的悲劇性的命運安排,也表現出了希臘人對自己民族個人意識的深重憂慮.
「阿喀琉斯的憤怒「表現了西方古典文化的一個重要特徵：重視生命對於個人的價值.這種思想曾經極大地促進了西方社會的發展,但是阿喀琉斯式的自由放縱、漫無矩度的個人行為也給西方社會帶來了難以治癒的社會頑疾.
通過以上的論述,我們對於阿喀琉斯這個經典的古希臘人物形象有了較為深刻的認識和了解.在他的身上,我們看到了一個人身上所體現的活潑與生動.作為古希臘民族性格和精神的載體,他呈現出廣闊而深邃的社會內涵和哲學意義.正像黑格爾所說的那樣,「在他一個人身上集中地而且生動地表現出多方面的人性和民族性.」[8]也正因如此,阿喀琉斯才成為一個永恆而經典的藝術形象.
阿喀琉斯－－希臘正在向奴隸社會過渡的原始社會的部落首領的特點；後來他再次進攻特洛伊城,不顧太陽神阿波羅的勸阻,還對阿波羅口出狂言,最終被帕里斯暗箭射死.由以上三例可以看出,阿喀琉斯是也是一個殘忍、任性和執拗的人.
同時,從一些細節也不難發現,阿喀琉斯也是一個具有善良的同情心,且熱愛生活的人.比如當普里阿摩斯向阿喀琉斯贖回兒子赫克托耳的屍體時,他答應了對方的請求,再比如當阿伽門農誇口自己的箭術得罪了狩獵女神阿耳忒彌斯,致使阿耳忒彌斯逼迫阿伽門農將自己的女兒伊菲革涅亞獻祭給她,否則就不讓希臘的艦隊前進時,阿喀琉斯也冒著被眾將的斥責,前來搭救伊菲革涅亞；特洛伊戰爭結束以後,在大海上漂流多年的伊塔刻國王奧德修斯來到陰間尋找底比斯城的預言家提瑞西阿斯的靈魂詢問他自己將來的命運時,巧遇阿喀琉斯的靈魂,他告訴阿喀琉斯的靈魂阿喀琉斯生前像神祗一般受人尊重,死後也一定是個偉大的陰魂,過得幸福的時候,阿喀琉斯卻對奧德修斯說：「我寧願在人間當奴隸,也不願意在陰間當君王.」表明了自己熱愛人間的生活態度.由以上三例觀之,阿喀琉斯是一個具有善良的同情心,且熱愛生活的人.
總之,阿喀琉斯是荷馬史詩當中塑造得十分成功的人物形象,他的性格是鮮明多面的,他的形象體現了古希臘氏族社會英雄人物的特徵.
阿喀琉斯是《伊利昂紀》在特洛伊戰爭中著力描寫的英雄之一,具有鮮明的個性和特點.一種文化的土壤下往往會誕生出一種特定的英雄形象,不同的英雄又各自的表現.為此,我將其與其他的一些其他國家時期的英雄的形象做了比較,發現他們之間有許多時代文化的差異,頗為有趣.
阿喀琉斯是天神帕琉斯之子,驍勇善戰,在特洛伊戰爭中扮演了重要角色.其人作戰勇猛以至所向披靡,然為人剛愎自用,自負任性,為了一時之辱即不顧大局撤出前線.在殺死赫克托耳之後拖屍以報充分表現出性格的殘忍.可是人性的復雜性又使他還是具有惻隱之心,於是又應赫克托耳的老父哀求歸還其子的屍體.於是,一個性情復雜而深刻的英雄形象躍然紙上.
赫克托耳是阿喀琉斯在特洛伊戰爭中的最大對手,雙方均為一介匹夫,好勇鬥狠.尤其是赫克托耳明知城不可守依然還要出城與之拼殺.除去他性格中的英雄主義成分之外,決定因素應該還是時代的背景.此時的戰爭目的就是為了掠奪,已經被看作是一種正常的行為,「甚至是分工」（恩格斯語）.在這樣的大環境得條件下,這種「戰爭光榮」的思想自然深入人心.事實也是如此,很多榮譽都依據戰場上的表現而決定分配.從文章也不難看出作者對此的歌頌：「雙方的將領都是最偉大,最最光榮的,阿喀琉斯戰無不勝所向披靡,赫克托耳像剛升起的太陽……」由此,也無怪乎其出戰的堅決了.當然不得不承認此時的客觀實際也在很大程度上決定了赫克托耳出戰的必要性,因為武器和裝備的簡陋就使戰爭的勝敗在相當的程度上為這些「匹夫」所掌握.

『肆』 電影特洛伊的觀後感

電影特洛伊觀後感篇一

“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”自古以來，愛情都是人們生活中不可或缺的一部分，《詩經》開篇即言愛情。遍觀古今中外，無論詩詞曲賦，還是神話傳說都少不了愛情的影子。或暗戀不得，或幸福相守，或轟轟烈烈，或平平淡淡，無論結局是好是壞，愛情都作為一種美而存在著。

《特洛伊》是一個獨特的存在。它既是一部歷史史詩，又是一個神話故事，更是一個愛情悲劇。當帕里斯和海倫相遇，或者更早以前，當帕里斯選擇用“最美麗的新娘”換走“不和的金蘋果”，命運的齒輪就已經轉動。家國天下，愛情與責任，國家與個人都在這命運的齒輪中糾纏在一起，若想運行下去就必須舍棄一個，是愛情，還是責任?

海倫與帕麗斯的愛情雖然是凄美的，但他們的相識、相知、相許直至“死亡”，都是因責任而起。因為墨涅拉俄斯的不負責任，導致海倫的“出軌”。自始至終墨涅拉俄斯都沒有盡到做丈夫的責任他沒有把海倫真正的當作妻子，給與她一個妻子應有的尊嚴與寵愛，因此海倫愛上帕麗斯無可厚非。海倫也是一個不負責任的王後，在愛情與國家之間，她選擇了愛情，選擇拋棄自己的國家子民跟帕里斯走。因為她一個不負責任的決定致使希臘有了與特洛伊開戰的理由，致使萬千人民失去家園，失去親人，她的愛情代價太大。至於帕里斯，更是一個不負責任的人。他風流多情，任性妄為，他招惹海倫，勾起海倫內心深處對愛情和自由的渴望，卻忘了海倫不止是個有夫之婦，更是一個國家的王後，是一個不允許自己的尊嚴被挑戰的人的妻子。他不負責任的將海倫帶走，卻將兩個國家的人民置於戰火之中。而他自以為是的將自己的國家與未來託付於一場與墨涅拉俄斯的必輸的戰爭之中，更是一種不負責任的表現。也許有人認為他為愛奮斗勇氣可嘉，但建立在一個錯誤立場上的英勇卻代表的是莽撞與失敗。

有人說，帕里斯與海倫之間那種“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”的愛情才是真正的愛情。那麼，他們的愛情所付出的代價該由誰來承擔呢?是那些無辜的人民嗎?

中國歷史上也有無數牽扯到愛情與責任的故事，像紂王與妲己、周幽王與褒姒、唐明皇與楊貴妃，他們兩兩之間或許也存在著愛情，但卻失了責任。人們記住的並不只是他們的愛情，更多的是那場愛情帶來的災難。當一個人的身上背負著更多的人的命運時，他的愛情就不純粹了，在大愛與小愛之間，他們必須做出一個選擇，而這個選擇亦關系著不止兩個人的命運。

愛情並沒有錯，錯的是愛上一個不該愛的人，海倫就錯在愛上帕里斯。一場錯誤的愛戀，造成一個歷史的悲劇，是命運的捉弄，還是上天的懲罰?

電影特洛伊觀後感篇二

碧藍色的海面上千萬只軍艦進發，高大堅固城牆的神殿門前用黃金鑄就的太陽神阿波羅雕像，巨大的特洛伊木馬，在火光中被燒毀的特洛伊古城，美麗的海倫以及英俊的特洛伊小王子帕爾斯，即英勇善戰又似水柔情的英雄阿客琉斯，以及具有責任感和遠大理想與胸懷的特洛伊的大王子郝斯托爾，這一切都是電影《特洛伊》的看點。

影片開始，第一個場景挺抓人的，彌漫著肅殺氣氛的古戰場，兩軍對壘，劍拔弩張。背景音樂是一個女聲的吟唱，婉轉悠揚，一種空曠遼遠的味道。

緊接著主要人物一個個登場，阿喀琉斯、海倫、赫克托爾、帕里斯、特洛伊國王。

特洛伊國王是我覺得最出彩的角色。最初的打動是在海倫返回特洛伊時，老國王用春風般的笑容迎接了這個他明知將會給特洛伊帶來巨大災難的被兒子引誘到走投無路的可憐女人，只是淡淡說了一句：“這是神的旨意。”那份善良和篤定實在讓人欽佩。在小兒子帕里斯不顧尊嚴從海倫丈夫的刀下逃生時，他表現出的是一種焦慮，他渴望的是兒子站著死去，而不是跪著求生，人的尊嚴和特洛伊的榮譽比生命更值得捍衛，這時他是一個國家偉大的君主。而在深夜跪在阿喀琉斯面前祈求要回赫克托爾的屍體時，他卻只是一個風燭殘年的父親，平靜的話語讓人更能真切體會到他的肝腸寸斷，這種外表平靜和內心痛苦的巨大反差製造出了很強烈的悲劇效果。而給人留下最深印象還是在特洛伊覆滅時，他目光中噴射出的絕望、悲憤和自責，這樣一個戲劇化的眼神似乎比火海中正遭受希臘人屠戮的'特洛伊更讓人心碎。

電影藝術運用精彩的畫面、豐富的語言來講述故事，運用先進的技術記錄人類成長的歷史。然而在人類童年期的荷馬時代，正是像荷馬這樣的流浪藝人，將史詩與音樂藝術相結合，在人們的口耳相傳中記錄人類成長的歷史。電影《特洛伊》整體充滿了史詩的藝術感，一方面，以畫面語言展示著古希臘人所創造的璀璨文化——建築、服飾、國家。另一方面，則以音樂作為貫穿整段歷史的靈魂，昭示著古希臘人的信念、審美以及他們的命運觀。

影片中巧妙的運用女聲哼鳴的音樂主題貫穿影片始末，營造了一種悲劇性的氣氛。四聲調式的運用及多次轉調，形成了特殊的希臘式和聲。靈巧的轉音充滿了異域風情，又如天籟之音。在電影的開場及片中每一位英雄面臨死亡的時候，主題音樂的哼鳴便會響起，猶如命運之神的無奈嘆息，又如無辜的女人們對戰爭的控訴。這樣的設計相當巧妙，也非常符合古希臘文化中的悲劇情結。

與之對應，影片中還有一個激昂的英雄主題，而這一音樂主題又集中的運用在阿喀琉斯身上。從開端到阿喀琉斯征戰，一直到阿喀琉斯走向死亡，這種激昂的音樂主題一直伴隨著他，充分的表現了英雄的英勇無畏和無上的光榮。他象徵著古希臘人對命運的抗爭。

《特洛伊》中的場景音樂是以一種音樂交響詩的形式展現給我們的。其中尤其精彩的是表現戰爭場面的幾處配樂。選用交響樂來表現氣勢恢宏的大場面再合適不過。

阿喀琉斯帶領希臘聯軍與特洛伊人的首次交鋒是影片中最精彩的部分。這段音樂是運用奏鳴曲式的交響詩。以阿喀琉斯的個人主題音樂作為引子，進而發展為呈示部的主部主題。在配樂上以銅管樂器做為鋪墊，營造整體氣氛，以木管和弦樂奏出主題，表現希臘人必勝的信心和英勇。副部主題以尖銳的管樂呈現，表現赫柯托耳帶領特洛伊人准備迎戰的緊張氣氛。在兩軍交鋒時，音樂進一步展開，兩個主題交織在一起，表現了雙方大軍都英勇作戰，奮勇抗敵。希臘人步步逼近，特洛伊人則緊張而有序地抵抗。兩個主題難分難解，經過一番較量後，阿喀琉斯的主題越演越烈，明顯壓過了特洛伊人的音樂主題。最終以阿喀琉斯的英雄主題結束，暗示希臘人初戰告捷。

管樂器在這里充分展示了男性的勇敢之美。交響詩向我們描繪了一個令人嘆為觀止的壯觀場面。每一個音符都充滿了力量和激情，就像戰爭中英雄的每一次揮劍。

有人曾經說過，在這個世界上，盲人的眼睛是最好的，他們是用心看人，能看穿世間的一切本質，能夠參透上帝的思想。古希臘的荷馬正是這樣的盲人，他命運悲苦，背著里拉流浪一生，腦子里卻裝滿了古希臘和愛琴海偉大而淵博的文明，為我們留下了寶貴的精神財富。音樂是上帝賜給人類的禮物，讓我們透過電影，透過網路，透過一切現代技術，用心欣賞這份上天的恩賜，用心去感悟生命。

這部片子使我對荷馬史詩產生了濃厚的興趣，有好好看看的沖動，呵呵，至少以前記不住的名字分不清的人物現在搞得差不多了，這也許是最大的收獲了吧。

電影特洛伊觀後感篇三

“如果世人傳頌我的故事

讓他們說，

我曾與英雄同在,

人的生命，猶如冬麥般脆弱，

但這些名字將永存不朽，

讓他們說，

我活在赫克托耳時代，一名偉大的將帥，

讓他們說，

我曾活在阿喀琉斯時代

電影特洛伊根據史詩伊利亞特的記載而改編。雖然將原著中的神性更多的闡釋為人性，但是不變的是其中的英雄精神。秉承伊利亞特的內在氣質，特洛伊果斷將歷史背景虛化了，濃墨重彩的是兩個英雄為他們各自的信念抗爭的歷史。

在古希臘時代，特洛伊的王子帕里斯與斯巴達國王的妻子海倫一見鍾情，進而拐走海倫。這讓斯巴達國王遭受到了恥辱，發動了特洛伊戰爭。而這場戰爭的靈魂人物，則是勇士阿喀琉斯和赫克托耳，他們為了榮譽而戰，為了命運而戰。看起來可以為了榮譽犧牲一切，神聖而壯烈。但是他們的身上卻有著最溫暖的柔情。對愛人，對家人。

赫克托爾，普里阿摩斯的兒子，特洛伊王子，帕里斯的哥哥。他是特洛伊第一勇士，被稱為“特洛伊的城牆”，是電影中真正的英雄。

阿喀琉斯是為榮譽而戰，帕里斯是為女人而戰，阿伽門農是為利益而戰，只有赫克托爾是為他的國家、為他的人民而戰。但也正是因為處在這樣特定角色的背景之下，造就了他不可避免的悲劇結局。

英雄的特洛伊的大王子，對著自己的戰士們說出這樣一句話： 熱愛自己的女人，敬奉自己的神明，保衛自己的國家!非常簡單的人生信條，但是這個稱得上史詩、稱得上英雄的男人，用他短暫而偉大的一生恪守著這樣的諾言，並以其中無限的力量震撼著每一顆熱血涌動的心靈。

與天生的戰士阿喀琉斯不同，赫克托耳的力量來自他的責任感和使命感。所以，當阿喀琉斯可以因為一己的矛盾而置千萬希臘軍於不顧，拒不出戰時，赫克托耳卻不得不舍下嬌妻幼子，為惹下禍端的弟弟承擔起並不光彩的戰爭責任。他不能任性，不能逃避，只有迎頭而上。任情馳騁的阿喀琉斯也許可以成為一種關於力量的浪漫夢想，背負著責任的赫克托耳卻是真正擁有力量的肩膀和脊樑。這位本該繼承王位的大王子也許稍欠身為王者的野心霸氣，但是這個以全部心力熱愛著祖國的男人足以成為特洛伊最堅強的守護者。

赫克托爾註定要走出城門面對憤怒的阿喀琉斯。死神就在外邊，他的敲門聲清晰可聞，你會開門嗎?宿命難道是一種力量而不可抗拒?英雄要在最光彩的時候殉難，唯有此才有震撼力。誰願意看到美人遲暮，誰願意看到英雄死在床上?也許，戰爭給了他們最好的舞台，幕盡而亡，死得其所。

阿喀琉斯，一個天生的勇士，在希臘享有“不死戰士”之稱，從未打過敗仗，從不屈從於任何人，只為自己的心而戰，為自己的名譽而戰。

榮譽，這就是桀驁不馴的阿喀琉斯為之而戰的理由。

“你若不去打這場仗，你會娶到一個好女人，之後兒孫滿堂，他們敬重你，喜歡你。但是，當你的兒孫們都死了，就沒有人還記得你。如果你去打這場仗，你會死，但是你的名字將會流芳百世” 阿喀琉斯的母親在他猶豫不決的時候說的一番話。阿喀琉斯要的就是這份簡單的榮譽感，戰勝了，他不會在乎名，在乎利。他只想要自己的名字能流傳下去。

他在特洛伊戰爭中表現出的睿智、勇敢，對勇敢女祭祀堅貞的愛情，對表弟的疼愛與保護，對侍從的體恤。特別是最後他因赫克托爾殺死了表弟而與其決斗，將赫克托爾殺死，並將赫克托爾綁在戰車後面拖回軍營，後又因特洛伊老國王的請求歸還赫克托爾的屍體，同時承諾，在赫克托爾大葬期間，12日不進攻特洛伊。這一切的一切，向我們展現了一個有血有肉的曠世勇士，一個蓋世的大英雄形象。

生活，信仰，祖國，這些才是我們生命中最重要也是最必須要守護住的部分，才激發起我們心底里最深沉的力量。珍惜屬於自己的親情、友情和愛情。名與利皆是身外之物，有愛人與自己來分享，名與利才顯有意義的。因為愛，人活在這個世上才覺得溫暖。

古老的特洛伊從未被攻破的城牆倒下了，熊熊火光映照著愛琴海。無名的士卒遺骨他鄉，而歷史只書寫給君王來聽。愛琴海海水依舊清澈，海邊的沙灘重歸寧靜，特洛伊故城已經消失在歷史的烽煙里，英雄的身影又會於哪裡出現?而這所有的一切，又或許不過僅僅是荷馬吟唱的歌謠。

在戰爭殘酷中，我們看到的卻是生命的價值。戰場是勇士們爭奪榮譽，轟轟烈烈的戰斗和死亡正是一種拔高了的人格，人對於自我生命悲劇般的犧牲。從神性到人性的沉降，不得不說是一種人類對生命及個體情感的深層思索。英雄偉大，貴乎堅韌不屈，勇往直前。但是可貴是對生命的珍愛和對愛人，家人的深沉的愛。真正能傾城的不是軍隊，權謀，而是充滿柔情的悲壯的愛。

『伍』 急需：關於電影《tory》簡介！！

片 名：《特洛伊》
原 名：Troy
導演：Wolfgang Petersen（沃爾夫岡·彼得森）
編劇：David Benioff（大衛·本諾夫）
主要演員：
Hector……Eric Bana（艾瑞克·巴納）
Achilles……Brad Pitt (布拉德·皮特)
Agamemnon……Brian Cox (布賴恩·考克斯)
Paris……Orlando Bloom（奧蘭多·布魯姆）
Helen……Diane Kruger（黛安·克魯格）
Brendan Glee
薩弗蓉·布羅
詹姆斯·卡沙
首 映：2004年5月9日 德國
片 長：163分鍾
國 家：馬爾他/英國山首/美國
官 網：http://troymovie.warnerbros.com/
產地逗舉數：馬爾他 英國 美國
電影類型: 戰爭 愛情 動作 劇情 冒險 歷史
上映日期： 2004年5月9日 (Berlin) (premiere)
製作成本： $175 (單位:百萬美元)
票房統計：
全美首映票房：$46,865,412.00 (單位:美元)
全美累計票房：$133,378,256.00 (單位:美元)
海外累計票房：$364,000,000.00 (單位:美元)
劇情簡介：
史詩版：
公元前1193年，特洛伊國王普里阿摩斯和他俊美的二兒子王子帕里斯在希臘斯巴達王麥尼勞斯的答告宮中受到了盛情的款待。但是，帕里斯卻和麥尼勞斯美貌的妻子海倫一見鍾情並將她帶出宮去，惱怒的麥尼勞斯和他的兄弟邁西尼國王阿伽門農興兵討伐特洛伊。
希臘聯軍的將領阿喀琉斯和普利阿摩斯的大兒子、特洛伊年輕的王位繼承人赫克托爾逐漸成為在戰爭中成為雙方各自的英雄。
由於特洛伊城池牢固易守難攻，希臘軍隊和特洛伊勇士們對峙長達10年之久，最後英雄奧德修斯獻上妙計，讓希臘士兵全部登上戰船，製造撤兵的假相，並故意在城前留下一具巨大的木馬。
特洛伊人高興地把木馬當作戰利品抬進城去。當晚，正當特洛伊人沉湎於美酒和歌舞的時候，藏在木馬腹內的20名希臘士兵殺出，打開城門，里應外合，特洛伊立刻被攻陷，殺掠和大火將整個城市毀滅。老國王和大多數男人被殺死，婦女和兒童被出賣為奴，海倫又被帶回希臘，持續10年之久的戰爭終於結束。
傳奇版：
從古至今，人們就不停發動戰爭。有些為權利，有些為榮譽，有些為光榮，而有些則為愛情。
古希臘，歷史上一對傳奇式的情人——特洛伊王子帕里斯（奧蘭多·布魯姆飾）和斯巴達王後海倫（黛安·克魯格飾）之間的愛情激起了一場毀滅文明的戰爭。帕里斯將海倫從她丈夫——國王墨涅拉俄斯（布蘭達·格里森飾）身邊誘走，這是不可忍受的恥辱。強大的邁錫尼國王阿伽門儂（布賴恩·考克斯飾）認為，自己兄弟墨涅拉俄斯所受之辱就等於是自己的恥辱，在家族榮譽感的驅使下，他很快聯合起希臘眾多部族奪回海倫，保護兄弟的榮譽。
阿伽門儂對榮譽的追求實際上已被他強烈的貪婪所侵蝕——他要通過控制特洛伊城來鞏固自己已經擁有的廣闊帝國的霸權。在特洛伊國王普利阿摩斯（彼得·奧圖爾飾）的領導和王子赫克托爾（艾瑞克·巴納飾）的保衛下，這座圍牆高築的城市堅不可破。但只有一人是這場戰爭勝敗的關鍵——他就是被人們認作是最偉大的勇士的阿喀琉斯（布拉德·皮特飾）。
傲慢、反叛、所向披靡的阿喀琉斯除了榮譽外，從不效忠於任何人或任何事，而對建立不朽英名的無限渴望促使他加入阿伽門農旗下攻打特洛伊，他的退出與歸來左右了這場戰爭。最終赫克托爾被阿喀琉斯所殺，而阿喀琉斯自己也死在了特洛伊的城牆下。
為了權利和榮譽，兩個國家交戰了。為了榮譽，千萬人赴湯蹈火；而為了愛，一個國家將被徹底毀滅。
情感版：
故事發生在約3000年前的古希臘，特洛伊的王子帕里斯(奧蘭多·布魯姆飾)愛上了斯巴達國王(布蘭登·格雷森飾)的妻子海倫(黛安·克魯格)，並把她帶回了特洛伊。斯巴達王憤怒了，他找到了自己的哥哥，邁錫尼國王阿伽門農(布萊恩·寇克斯飾)，請求他的幫忙，阿伽門農正好也希望征服特洛伊，於是藉此機會建立了一支希臘聯軍以討伐特洛伊。在這支聯軍中，第一勇士自然是阿喀琉斯(布拉德·彼特飾)，桀驁不遜的阿喀琉斯並不打算向任何人臣服，他向特洛伊進發，是在為自己的名譽而戰，而在影片中，我們將會發現，最終決定了他的命運的，是愛。他愛上了天真而倔強的女祭司也就是特洛伊的小公主布里賽伊斯，他被她的潔白勇敢所吸引，而她也被他的桀驁之下的柔情所打動。阿喀琉斯為了她與阿伽門農爭斗並憤而退出戰爭，也為這場為愛而起的戰爭做了最好的注腳，也許在影片中他們的愛情更能打動觀眾。特洛伊方面，赫克托爾與妻子安德羅馬克的深摯感情也讓人心折而感傷，但戰爭，從沒有什麼溫柔繾綣，它所做的就是毀滅，毀滅……
這場為愛而起為愛而終的戰爭也許是歷史上最名不正言不順的戰爭之一，但它也是最打動人心的戰爭之一，影片中，愛情友情親情交錯在這本該冷酷的戰爭陰雲中，平添一種攝人心魄的魅力，本片影星雲集、投資巨大，當是對這段傳奇的最宏大的致敬。

『陸』 電影特洛伊中的一個人物

依照神話記載，阿喀琉斯參與戰爭主要是為了博取流芳千載的英雄榮譽與英名 ，而當他的女奴布里塞伊斯被統帥阿伽門農搶去後，他感受到的是個人名譽受到了莫大的挑戰和輕侮，極端憤怒之下他不顧戰爭形勢的嚴峻，宣布退出了戰爭，並 向他的母親忒提斯求助，忒提斯通過說服宙斯支持特洛伊人幫助兒子復仇。阿伽門農不得已答應歸還布里塞伊斯並許以豐厚的物質補償，但阿喀琉斯的憤恨依然難以化解。直到自己的好友帕特洛克羅斯被赫克托耳所殺，對他的英雄榮譽構成了更大的挑釁後，他才結束了對阿伽門農的榮譽復仇。他的母親忒提斯請求宙斯安排阿喀琉斯在希臘軍隊受到重挫後，再披甲上陣以一人之力為希臘軍隊力挽敗局，這無疑又增加了阿喀琉斯的個體價值和榮譽光環。阿喀琉斯最終殺了赫克托耳，既為朋友報了仇，又捍衛了自己「第一勇士」的英雄榮譽。

暈～～那就是這個了
羅絲·巴瑞恩 Rose Byrne

電影作品

Marie-Antoinette (2006)
Untitled Sunshine Project (2006)
房客 The Tenants (2005)
Casanova (2005)
謎情公寓/柳條公園/愛尋迷 Wicker Park (2004)
特洛伊/木馬屠城 Troy (2004)
Take Away (2003)
I Capture the Castle (2003)
The Rage In Placid Lake (2003)
The Night We Called It a Day (2003)
魅影危程 City of Ghosts (2002)
星戰前傳2：克隆人的進攻 Star Wars: Episode II - Attack of the Clones (2002)
The Pitch (2001)
老媽求學記 My Mother Frank (2000)
尋找1967的女神 The Goddess of 1967 (2000)
The Date (1999)
屎蛋兩頭燒 Two Hands (1999)

獲 獎 資 料

威尼斯電影節 Venice 2000
獲獎 最佳女演員 (Best Actress)
The Goddess of 1967 (2000) 尋找1967的女神

『柒』 英雄的時代——《特洛伊》

最近學習《荷馬史詩》，然後一時興趣所起，看了影片《特洛伊》。

電影是根據荷馬史詩的《伊利亞特》改編的。主要講述了特洛伊王子帕里斯愛上了斯巴達美女海倫,並將她帶回特洛伊。海倫的丈夫,也就是斯巴達國王墨涅拉俄斯邀集希臘其他城邦國,在邁錫尼王亞伽門農統帥下,率領強大艦隊追到特洛伊,圍城攻打十年,最後引出了希臘聯軍巧施的"木馬計"。劇情梗概大體如此。

故事早已爛熟於心，而我要講的，是一個不朽的英雄時代。

影片以其更加直觀的優點，給我們展示了一個又一個古希臘時代的英雄。其中展現的阿喀琉斯的個人英雄主義，更是整個西方的精神內核。

（一）

皮特飾演的阿喀琉斯，是全國第一勇士，萬人崇拜，極度膨脹，即使是參加特洛伊戰爭，也是為了個人的永恆和不朽，一個藐視一切的極端個人英雄主義者。代表力量的完美肉體和強悍的戰鬥力。

大概，這是每個人觀看影片時最初的印象。

其轉變大概是從女祭司帕里塞伊斯的出現開始。作為戰利品被俘虜軍中，卻陰差陽錯與阿喀琉斯日久生情。她的剛毅頑強，對和平的熱愛，似乎感動了這個鋼鐵硬漢，他決定返航回國，去過那平靜的生活。

然而，表弟帕特洛克羅斯的死亡徹底激起了阿喀琉斯的憤怒。熊熊的復仇火焰吞噬了一切的理智。錯殺的赫克托爾死在了與阿喀琉斯的戰斗中。

最終，阿喀琉斯還是留在了戰場。也許，阿喀琉斯的命運就是戰場，這是屬於他的舞台，也是屬於他的墳墓，註定了轟轟烈烈的死去，註定了是一個英雄，註定了汪鬧不朽。

最後，他死在了帕里斯的箭下，同時也保護了自己的愛人。在他倒下的那一刻，一個阿喀琉斯的英雄時代也過去了，這註定將成為永恆。

（二）

「我一生堅信三樣東西：敬仰天上的神明，熱愛自己的女人，保護自己的祖國。」        ——赫克托爾

赫克托爾，一個偉大的將領，一個名副其實的英雄。

特洛伊的第一勇士，王位繼承人。他大概是我在這個電影里邊最喜歡的人物，也是最令人感動的人物。

特洛伊的人民永遠盛放在他的心中，原本，我以為神會庇佑他，但我們忘記了，神是嫉妒人們的。正如這樣一個完美的人，註定了走向滅亡。

錯殺帕特洛克羅斯是赫克托爾生命終結的預示。他知道，與阿喀琉斯的困叢罩決斗已經不可避免，而成功卻又是渺茫的。

當赫克托爾倒在阿喀琉斯的劍下時，我彷彿聽到了萬人悲號，特洛伊城內在戰火燃燒，這座城怕是再也保不住了。

當「木馬」被拉進城內，古希臘聯軍里應外合，城內燒殺搶掠，戰火燃燒，特洛伊最終化為灰燼，成為歷史。但赫克托爾的名字將會永垂不朽，好王子，好兒子，好丈夫，好將令，一個偉大的英雄，一個偉大的時代。

影片中，除了這兩個英雄外，還有特洛伊的老國王，這個為國殉葬，歷經滄桑的老國王；古希臘聯軍的領袖，野心勃勃的專制主義者阿伽門農；智慧勇敢，口才極好的奧賽羅以及站死的勇士，都是令人敬佩的英雄。在電影中都展現了每個人獨特鮮明的個性。

除了人物的鮮活展現，情節張弛有度，有數萬士兵冷兵器近身搏鬥的刺激和視覺震撼，有勇士間單獨決斗的緊張，也有愛情和親情的調和，都有著恰到好處的展現。

電影中黃的鄭廳城、藍的海，顏色鮮明。同時場面恢宏，希臘人密布在愛琴海的戰船；5萬士兵從海灘殺近特洛伊城，瞬間填滿了整座山坡；烈日黃沙上進行的戰斗，具有野性和陽光色彩；阿喀琉斯出場的幾場重頭搏鬥也從速度、謀略、力量、憤怒、愛情等不同方面展現，給人觀影的滿足和震撼。

當然，電影依然存在缺點，缺少眾神的推波助瀾，戰爭的交代不夠清楚，有些人物交代不夠清楚。

但總而言之，影片中向我們展現的英雄形象，鮮活豐滿，令人印象深刻。

因此，仍然不失為一部優秀的影片，給人帶來觀影的震撼。

『捌』 電影 - 特洛伊 Troy 當中「阿喀琉斯」的分析

因為在電影《特洛伊》當中，我們都可以看到是他的勇敢善戰讓希臘在森空配特洛伊戰爭中轉敗為勝，而且他可以只為榮譽而戰，為此甚至可以違背國王阿伽門農的意願，從這里都可以體現出希臘人的勇敢和自由的精神。所以在希臘此指神話中他已經被神話了，他是海女神的後代，除了腳踝可以刀槍不入。雖然他在戰爭中被虧喊射殺，但是他的光榮形象一直被希臘人以神話形式口耳相傳。

『玖』 急需特洛伊劇情介紹！！！

實話實說,這是我復制來的,你看對你有什麼幫助沒.
特洛伊Troy(2004)

導演：
沃爾夫岡·彼德森 Wolfgang Petersen

主演：
戴安·克魯格 Diane Kruger
奧蘭多·布魯姆 Orlando Bloom
布拉德·皮特 Brad Pitt
艾瑞克·巴納Eric Bana

更多中文片名：
木馬屠城

類型：愛情/動作/劇情/冒險/戰爭/歷史

片長：163 min / Germany:162 min (cut version)

公元前1193年，特洛伊國王普里阿摩斯和他俊美的二兒子王子帕里斯在希臘斯巴達王麥尼勞斯的宮中受到了盛情的款待。但是，帕里斯卻和麥尼勞斯美貌的妻子海倫一見鍾情並將她帶出宮去，惱怒的麥尼勞斯和他的兄弟邁西尼國王阿伽門農興兵討伐特洛伊。

希臘聯軍的統帥阿喀琉斯和Priam最小的兒子，特洛伊年輕的國王赫克托耳逐漸成為在戰爭中成為雙方各自的英雄。

由於特洛伊城池牢固易守難攻，希臘軍隊和特洛伊勇士們對峙長達10年之久，最後英雄奧德修斯獻上妙計，讓希臘士兵全部登上戰船，製造撤兵的假相，並故意在城前留下一具巨大的木馬。

特洛伊人高興地把木馬當作戰利品抬進城去。當晚，正當特洛伊人沉湎於美酒和歌舞的時候，藏在木馬腹內的20名希臘士兵殺出，打開城門，里應外合，特洛伊立刻被攻陷，殺掠和大火將整個城市毀滅。老國王和大多數男人被殺死，婦女和兒童被出賣為奴，海倫又被帶回希臘，持續10年之久的戰爭終於結束。

特洛伊》：走下神壇的悲壯史詩

西方文明起源於古希臘文明，《荷馬史詩》則是古希臘文學藝術中的瑰寶。作為世界文明的源頭之一，這一偉大作品一直啟迪著後人的智慧與想像；5月14日公映的好來塢電影《特洛伊》，是對《荷馬史詩》的最新一次致敬。

與以往「忠實原著」的改編作品不同，《特洛伊》對《荷馬史詩》中的《伊利亞特》部分作了大幅度修改，去除了所有的神話色彩，將一場人神之間的混戰，變成一部完全以人類為主體的、關於戰爭、愛情、英雄與傳奇的悲壯史詩。

一

和原著一樣，《特洛伊》的故事也是以希臘第一勇士阿喀琉斯（Achilles）為中心。影片一開始，就塑造了他的「戰神」般的形象，同時表現了他與當時希臘最強大的王阿伽門農（Agamemnon）之間的矛盾。接下來，就是大家都非常熟悉的盜取海倫（Helen）和大舉圍攻的故事了。鑒於《伊利亞特》在特洛伊主將赫克托爾（Hector）死後就結束了，《特洛伊》剩下來的情節就參考了《奧德賽》的開頭部分以及其他古希臘傳說，最終還是以阿喀琉斯的命運為終結。

除了隱去神話色彩外，《特洛伊》還對《荷馬史詩》故事中部分人物關系和情節作了修改。例如原著中阿波羅神廟祭司之女克律塞伊斯與阿喀琉斯的女俘布里塞伊斯（Briseis），在電影中就變成了同一個人，帕特洛克羅斯（Patroclus）由阿喀琉斯的好友變成了表弟，而阿伽門農在電影中的歸宿也要比原著中更戲劇化得多。此外，在原著中，特洛伊之戰持續了十年，雖然《伊利亞特》以阿喀琉斯的憤怒開始，只集中描述了其中最精彩的51天，但對一部兩三個小時的電影來說，過於細節的描述是不可能的，也是不必要的。因此，特洛伊之戰，在電影中看起來也就是兩三天的事。

這種取捨與改動，在我看來是成功的，是符合電影的敘事特性與節奏的。歷時十年的戰爭，電影並非沒法表現，只要幾個簡單的字幕就行了；但是，劇情電影真正吸引人的地方，應當在於情節的連貫與緊湊，尤其是對於這樣大製作的商業電影而言，突出原著所表現的主題、而不是斤斤計較於虛構的時間細節，才是把握原著神髓的正確方式。從這一點來看，我贊賞影片的敘事節奏。影片開始十五分鍾內，就交代了一場最偉大戰爭的起因和主要人物關系與性格，卻並沒有露出倉促急躁的痕跡，顯示出編導優秀的控制能力。電影的開頭，使用的是典型的「先聲奪人」的手法，阿喀琉斯的勇猛無敵以及自負散漫給人留下了深刻的第一印象，這樣一來，觀眾就很容易理解其後發生在他身上的故事了。

作為一部85%時間里表現戰爭過程的將近三小時的電影，而且又是線性發展的情節，《特洛伊》居然沒有我想像中的沉悶或過分；恰恰相反，影片的不少場景，都強烈地吸引了我。更為難得的是，它不僅是吸引我的「目光」，而是吸引我的「心靈」：盡管我已經對《荷馬史詩》的故事爛熟於心，但在觀影過程中，我仍然對帕里斯（Paris）的不負責任感到出離憤怒，對赫克托爾的忠誠與無奈感到無比痛心，對阿喀琉斯的個人悲劇感到同情與悲哀……

可以說，《特洛伊》不僅僅是復活了《荷馬史詩》所表現的主題，還使得這些主題更容易被普通人理解。原著中人物的命運無常以及相應悲劇，還可以說是人被百無聊賴的眾神玩弄於股掌之間；但在本片中，正由於抽離了所有的神話因素，人物的命運變得完全由人物各自性格與環境驅使；因此，原著中需要藉助「神的安排」所表現的種種轉折，無一不深深烙上了人性的印記。原著中帶上了神意的人的脆弱、貪婪、勇敢、忠誠，也終於可以現出「原形」。也許有人會說這是將高貴的藝術史詩庸俗化了，但是我認為，只要讓更多的人更能理解人類自身，那這樣的「庸俗化」只有好處，沒有壞處。

二

正如同偉大的戰爭需要偉大的戰士一樣，史詩級的電影也需要史詩級的場面。

《特洛伊》在這方面做得中規中矩。倒不是說它不好、不震撼，只是有《角鬥士》、《魔戒》等影片珠玉在前，而本片的很多場面又是模仿以上兩片的運鏡方式，所以至少在創造性上就降低了一些印象分。

「虛擬攝影」似乎在好來塢拍攝大場面時越來越有用了。《角鬥士》中對於壯觀羅馬城的俯瞰鏡頭，《魔戒》系列中那跨越無數士兵與槍尖的搖移鏡頭，在《特洛伊》中都讓人看起來特眼熟。數萬士兵的前進與對峙再到相互沖擊，茫茫碧海上的千帆爭舸，凌空回轉的不可思議的長鏡頭，都是體現好來塢最新視覺效果的把戲。只不過《特洛伊》把這些技術應用得更嫻熟了，也更逼真了。例如那數萬士兵的沖擊場面，雖然現在沒有觀眾不知道那絕大部分「士兵」都是虛擬出來的，但在片中那光天化日之下的環境下，你還不得不佩服人家做得都看不出破綻。相對於《魔戒》系列中的類似鏡頭，本片的同類場景盡量避免那種夢幻的感覺，而力求更多的細節表現。影片聰明地將更多鏡頭對准了局部人群的戰斗，以此來烘托整體戰場的激烈，同時又能突出個體人物的英雄形象，可謂一舉兩得。

不過，我還是要奉勸一心抱著看「大場面」讀者一聲：本片的大場面不會讓你失望，但也不是特別出色；與其欣賞那基本上玩不出什麼新花樣的大場面，不如尋找一些小場面上的亮點。個人覺得本片的人物造型和動作設計值得一提。

提到希臘，很多人可能不一定能想到《荷馬史詩》，但一定能想到奧林匹克運動。一想到奧林匹克運動，我們的腦海里一定會馬上浮現出一具具健美的身體和一個個展現力與美的無暇動作。看來本片導演深得此中三味，專門用此片來勾起我們對那最原始同時又是最永恆的美的嚮往。片中的三位男主角，都有不少的肌膚裸露鏡頭，這使我有點懷疑導演是故意討好女性觀眾。但那樣健美的身軀，即使是男性觀眾看了，也會覺得挺養眼的。被人作為「戰神」擁戴的阿喀琉斯，是詮釋力量之美的最佳人物。從影片的效果來看，布拉特彼特（Brad Pitt）六個月的汗水沒有白流，當他那蜜色的胴體出現在銀幕上時，估計台下所有的美眉都有幸福到眩暈的感覺。雖然性感之神和戰神的概念不一樣，但是極端突出了阿喀琉斯的「偶像化英雄」特性，和原著的精神氣質還是一脈相承的。

這樣一個性感之神又是絕對致命的，那才是阿喀琉斯真正「戰神」的一面。為了突出他無敵於天下的武技，電影為阿喀琉斯設計了一套不同於其他人的動作與招式。可能有些觀眾會不習慣，認為阿喀琉斯的動作稍嫌花哨了點。但我覺得這對於體現阿喀琉斯神賜一般的戰斗能力，還是非常有必要的。何況那些動作實際上並不花哨，不僅是符合實戰需要的，而且是符合原著描寫的。尤其是像滑步、抬腳、弓步、轉身這樣的動作，是實戰中非常普通的技巧，只不過其他角色都打得過於直接，因此顯得阿喀琉斯「花哨」了。而對於攻擊「技巧」的掌握，不正體現阿喀琉斯異於普通戰士之處嗎？在原著中，荷馬多次用「山鷹猛撲」來形容阿喀琉斯的超人戰斗能力，在電影中，我們也看到阿喀琉斯多次採用這種「鷹擊術」，端的是輕盈迅猛，高手風范。尤其是與赫克托爾決斗的場景，充分體現了阿喀琉斯的快速與強力的作戰特點，堪稱本年度好來塢電影中的最佳打鬥。

三

一部「史詩」如果只有故事和場面，那它很可能失敗。史詩必須能經受得住歷史的考驗。史詩電影也一樣：場面、效果都可能過時，給觀眾留下深刻印象的，往往是血肉飽滿的人物形象和他們身上所體現的觸動觀眾心靈的特質，。

阿喀琉斯，這一被神化了的人類最偉大的戰士，在片中果然是光芒四射：他的勇猛，他的不羈，他的柔情，他的憤怒，他的悲哀都表現得不錯。作為原著中一個比較偶像化的人物，布拉特彼特的演繹還是很有神採的。動作語言上的健美和技巧，通過訓練還可以比較容易達到，阿喀琉斯在戰場上那股令對方膽戰心驚的殺氣，卻不容易通過肢體語言表現出來。布拉特彼特用凌厲的眼神和血氣方剛的沖勁，增強了動作的感染力，塑造了一個令人信服的「戰神」形象。與其他演員的表演相比，布拉特彼特的演繹總是散發出咄咄逼人的性感魅力，這可能與其本人的氣質有關。不過這種氣質和原著人物形象配合得很好，也許「萬人迷」的阿喀琉斯本來就該是這個樣子的。

盡管阿喀琉斯夠眩目，但影片最讓我動心的卻是赫克托爾，永遠的赫克托爾。與熱血沖動的阿喀琉斯相比，沉穩的赫克托爾無疑顯得更成熟。赫克托爾的心裡，裝著比他弟弟帕里斯要博大、深沉得多的愛，這使他成為最完美男人的典範，同時也照就了他不可避免的悲劇性。艾瑞克班納（Eric Bana）的演繹堪稱完美，尤其是他那雙大眼睛，雖然不如布拉特彼特那樣放電，但卻永遠讓人感到溫暖可靠和勇氣；雖然他的表情並不復雜，但這深邃的眼神足以說明一切。在觀看的過程中，觀眾根本不用去設想原著人物是怎樣的，因為班納的表演和赫克托爾這個人物在精、氣、神上完全統一了。過多地描述他的表演是不必要的，觀眾的反映最能說明問題。片中赫克托爾迎接他命運終點的場景，是整部電影的高潮；也只有在那一刻，我注意到電影院里靜得讓人心悸——所有觀眾同時被感動了，那種感覺真的非常美好。即使整部電影沒有那些炫耀似的視覺效果，沒有酣暢淋漓的打鬥場景，單憑班納塑造的赫克托爾形象，已足以讓人喜歡上這部電影。毫不誇張的說，如果說阿喀琉斯是影片最大的賣點的話，赫克托爾就是本片的靈魂。正如同《角鬥士》的成功離不開羅素克洛（Russell Crowe）一樣，沒有班納完美塑造的赫克托爾，《特洛伊》將淪為淺顯娛樂的爆米花作品。

相對前兩位而言，人氣帥哥奧蘭朵布魯姆（Orlando Bloom）的角色極端不討好。在原著中，這位特洛伊的二王子就是個大花瓶，是男人中的「禍水」。電影中的帕里斯似乎比原著更窩囊，也更幼稚和沖動。演出這樣一個人物，對於憑《魔戒》系列中光彩照人的「精靈箭手」而大受歡迎的蘭朵布魯姆而言，是個不小的挑戰。個人對他的演繹基本滿意，他的角色從頭到晚沒讓人喜歡過，但他也沒有演出那種「孬」得讓人喜歡的效果，所以只能算中規中矩。

至於影片的女性角色們，因為在原著中就多為臉譜化的角色，因此電影中也沒有哪一個特別出彩。影片加強了阿喀琉斯與女祭司布里塞伊斯之間的感情戲份，卻也只能算是一個比較成功的噱頭，還缺乏讓人咀嚼的滋味。赫克托爾的妻子安德洛瑪克（Andromache）與那傳說中絕色的海倫也是同樣的效果，不過，後者還因為無法達到觀眾心目中「角色」的目標而飽受攻擊。其實這也是電影相對於文字很難表現的一個方面：文學具有無限想像的空間，而電影中一旦露面就固化了形象，總會有人不滿意。

與女演員的蒼白表現形成鮮明對比的是那些老演員的卓越表現，真正體現出「老戲骨」的價值。一向甘當綠葉的英國演員蕭恩賓（Sean Benn）在片中出演智勇雙全的奧德修斯（Odysseus），將角色那種委屈求全同時又能運籌帷幄的個性傳遞得很到位；布萊恩考克斯（Brian Cox）扮演的西臘聯軍首領阿伽門農則一如原著中令人討厭，但他又「邪」得帶上了考克斯自己的特點，因此比布魯姆的帕里斯要出彩。最有神韻的，還是彼德奧圖爾（Peter O』Toole）扮演的特洛伊王普里阿墨斯（Priam），和班納的赫克托爾一樣，也是屬於和角色完全融合的表演。在與阿喀琉斯秘密交涉的場景中，奧圖爾的演繹悲傷中透出堅忍，懇求中隱含機鋒，令人覺得阿喀琉斯那句「你比我們這邊的王要好得多」的感嘆是由衷的。

偉大的演員能拯救一部電影。的確，《特洛伊》正因為了有了傳神而且更人性化的普里阿墨斯、赫克托爾和阿喀琉斯，影片才具有了真正打動人心的力量。

四

看完《特洛伊》的感覺有點奇怪：劇中人物的命運能讓你浠噓不已，部分演員的表演也能讓你擊節贊賞，但對影片整體卻並沒有特別出色的感覺。腦海中能回響起來的，還是少數幾段感人的片段，對那些大場面卻很少有印象。或者說，觀眾對很多場面的記憶，很可能與其他「史詩」片混淆起來。

怪只能怪影片的整體製作太程式化了。好來塢發展到今天，已經有一套特別成熟的史詩片泡製工序。這套工序是如此的熟能生巧，以至於觀眾有些「審美疲勞」：雖然畫面越來越漂亮，故事越來越流暢，但總覺得缺少點什麼來讓自己愛得發狂。

從劇本來看，兩個多小時的電影當然無法等同於一萬多行、洋洋灑灑24卷的長篇詩歌，電影需要簡化。讓特洛伊的故事走下神壇，既是簡化故事的有力手段，也是本片最大的貢獻之一。至少從個人的感覺來看，完全從人性化的角度來描寫阿喀琉斯與赫克托爾更有感染力。他們不再是眾神爭風吃醋、爭強斗勝的棋子，而是成為陷入各自悲劇命運無法自拔的人物。這種悲劇命運是由他們自身的性格和所處的歷史條件決定的，影片對他們性格上的描繪很具有說服力。這樣即使觀眾代入角色的話，也會覺得很真實，最後的悲壯意味也更濃厚。當人物命運由性格驅使時，他們也就成為自己的棋子，有什麼比自己將自己逼上絕路卻又無可奈何更具有悲劇性的呢？因此，當演員們將自己和這些悲劇性人物結合得很好的時候，他們的角色就能格外打動人。

然而，光靠明星的魅力顯然是不行的，再出色的表演也只能讓你記住角色，而無法感受到整部電影的「獨特」魅力。導演沃夫岡彼得森（Wofgang Peterson）顯然是位成功的商業片導演，可也正因為他太熟悉商業片的拍攝套路了，以至於他」又」拍攝了一部可作為商業片教材的作品。一切都是那麼恰到好處，觀眾頭腦中「大片」應該有的東西它全都有了，但唯獨缺少作為優秀電影導演最重要的一種品質：個性。當《特洛伊》的每一個鏡頭都讓觀眾舒服的同時，它也就放棄了一項更偉大的目標：讓觀眾驚喜。

的確，《特洛伊》就是一部角色精彩、整體讓人滿意卻無法大聲叫好的作品。
參考資料：http://www.mtime.com/movie/13135/

『拾』 特洛伊電影的內容簡介

《特洛伊》內容簡介：在浪漫壯觀、引人遐思的古希臘，奧林匹亞眾神與人類之間的愛恨傳奇至今為人津津樂道，而在這其中，荷馬史詩《伊里亞特》所記錄的特洛伊之戰更是後世劇作家與觀者反復演繹的經典作品。

當特洛伊王子帕里斯（奧蘭多·布魯姆 Orlando Bloom 飾）受希臘斯巴達國王之邀赴宴之際，卻迷戀上了國王的妻子海倫（黛安·克魯格 Diane Kruger 飾），對方傾國傾城的容貌讓他不能自已，遂將海倫帶回自己的國家。

此舉引發了希臘諸國的憤怒，在邁錫尼國王阿伽門儂（布萊恩·考克斯 Brian Cox 飾）的號召下，一支強大的聯軍浩浩盪盪向特洛伊挺進。

在隨後長達十年的戰爭中，阿喀琉斯（布拉德·皮特 Brad Pitt 飾）、奧德修斯（肖恩·賓 Sean Bean 飾）、赫克托爾（艾瑞克·巴納 Eric Bana 飾）等英雄各逞英豪，譜寫了盪氣回腸卻又令人扼腕唏噓的傳奇史詩。

(10)電影troy阿喀琉斯如何獲得榮譽和永恆的擴展閱讀

《特洛伊》角色介紹：

1，阿喀琉斯

希臘第一勇士，半人半神的美男子。戴馬鬃裝飾的科林斯頭盔，身披胸甲，手持標槍圓盾，有著古銅色的皮膚和凸起結實的肌肉，有著戰無不勝的勇氣信心，大無畏的精神，他靠這個征服世界。

2，赫克托爾

特洛伊大王子，帕里斯的哥哥，普里阿摩斯的兒子。剛直勇敢、忠於職守，與強大的希臘聯軍奮戰10年，甚至贏得了敵人的敬仰。作為特洛伊方面最優秀的戰士，他就是軍神的化身，一個為尊嚴而戰的好漢。

3，帕里斯

特洛伊王子。是他的輕薄挑起了這場曠日持久的戰爭，以為那是愛情，卻不知不覺中了巫師的咒語。