5d拍攝如何拍出電影感

❶ 5個低成本技巧，讓你數碼相機拍攝的視頻更有電影感

1 添加「Cine Bars」：視頻的長寬比要比你想像的更重要。但是，如果你的相機不允許您使用寬屏幕電影標准比例（2.35：1或1.85：1）進行拍攝。有很多方法可以做到這一點，如：裁剪你的圖像，如視頻中，在Premiere Pro中創建調整圖層，或者將這些自由寬高比模板拖放到時間軸上。

2 添加富有神秘感的「霧」：這種霧無論是煙霧，陰霾、還是大氣，它可以起到幫你捕捉光線，讓你的視頻看起來更加神秘的作用，而且這不僅僅是能在恐怖片中使用。這些「霧」可以用在溫和、夢幻或者喜怒無常的場景里。

3 使用LUT：LUT可以幫助你的視頻看起來更加電影化。但是，不建議過度的使用它們，否則看起來像是Instagram！在大多數情況下，隱秘是最好的，除非你的視頻要求更醒目的色級。

4 以24fps拍攝：這是非常基本但卻非常關鍵的要點，觀眾習慣於以24fps的速度觀看電影，那麼當他們習慣這種速度後，他們自然也會認為以這種幀速觀看的任何東西都是電影。當然，偶爾也爾會有一些特殊的情況需要不同的幀速，但一般來說，你可能以24fps來作為你視頻的主要標准。

5 調整慢速的快門速度：這里舉一個經典的錯誤案例：以24fps拍攝場景，然後在接下來的鏡頭中繼續放慢幀速率。這樣導致的結果就是出現一踏糊塗模糊的混亂。這里要注意的就是拍攝慢鏡頭時，以較高的幀速率和快門速度拍攝。

這些只是最基本成本最低，而且非常容易掌握的技巧，運用得當，會讓你數碼相機拍攝的作品更有電影感。如果你真的想把你的視頻在質量上提高到新的層次，你還需要學習所有關於照明，運鏡，聲音，音樂，講故事等等知識。這些都是電影中非常重要的元素。

❷ 佳能5d單反攝影技巧

佳能5d單反攝影技巧

再好的相機，也要掌握拍攝技巧才能拍出好看的照片。掌握下面五個技巧，讓你悄肆譽成為攝影大師！

佳能5d單反攝影技巧啟段

一、拍靜止的小東西的特寫，如花、鳥、蟲

用Av檔，光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，盡量在1m以內拍攝，使背景虛化！光線好的話，iso100，光線不好的話，iso最好400以內。

二、拍人

基本都是使用較大的光圈（f5.6以內）、50mm以上的焦距，拍攝距離視全身、半身、大頭照而定，使背景虛化，使用Av檔！光線好，iso100，光線不好，iso400以內。運動中的人使用追拍，體現運動感（詳見下面的運動物體的拍攝）！

三、拍景

Av檔，使用適當的光圈，f8以上吧，焦距隨便，但是，一般廣角端都有畸變，酌情使用。

四、拍夜景

上三腳架，Av檔，自定義白平衡或白熾燈，f8以上的光圈，小光圈可以使燈光出星光的效果，使用反光板預升功能，減少按快門後，雹搜反光板抬起引起的機震；並用背帶上的'那個方蓋子，蓋住取景器，以免雜光從後面進入影響畫質；iso200以內，盡量使曝光時間加長，這樣可以使一些無意走過的人從畫面消失，不留下痕跡，凈化場景！

例如拍一個廣場，人來人往，可以使用很小的光圈f20左右，iso100，這樣，曝光時間就會很長，那麼，走動的人影，不會留在照片上！廣場將會很乾凈！

五、拍煙花

使用快門線，B快門，可以拍出多煙花重疊的效果！

六、拍運動的東西

光線好的情況：Av檔，光圈大小酌情處理；使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到淺景深的效果；想拍很有動感的效果，可以使用Tv檔，快門1/30左右，對焦按快門的同時，鏡頭以合適的速度追著對象移動，會出很動感的效果！

光線不好的情況：只能酌情處理了，再加上使用追拍！

❸ 如何拍出電影感單反

1、單反很容易實現這個效果--背景虛化；技術上採用大光圈、長焦距同時拉近鏡頭與被拍攝對象的距離即可實現該功能；最後在加上軟體修改下即可。
2、調整對比度
3、很多攝像機都有預設圖像風格，但是並不適合後期製作。為了便於調色，要拍攝(低對比度)比較平的畫面，就是說要調低對比度，也要將飽和度調低一點，這樣能保留更多的細節。隨時都可以在後期增加對比度、調整色彩和高光，但如果拍攝時對比度和飽和度太高，後期很難從原始素材上消弱它們。
4、單反拍攝影片如何用單反拍出電影感
5、降低銳化度
6、但如果要在電視或大銀幕上播出視頻，就要降低銳化度選項，否則會因為銳度會過高，看起來不專業。
7、稍微欠曝光
8、曝光過度是最糟糕的的事情之一，因為丟失了細節，很難通過後期找回細節，如果圖像稍微暗一些會很好，然後仍可以通過後期調節也不會丟失細節。
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❹ 如何用相機拍出電影膠片的效果

從電影中汲取了靈感。分析了人物的角色，故事，視覺方面，例如光線，構圖和顏色，並將其用於圖片中。拍攝時，重要的是要知道我們的英雄是誰，他的角色是什麼，他在哪裡以及在那兒做什麼。

如果要用電影照片拍攝照片，則需要轉向電影。但是攝影和電影不是一回事，因此，還應該分析喜歡的攝影師的作品。尋找世界上最好的導演，至少看幾部電影。

❺ 佳能5D3拍攝微電影拍攝經驗

佳能5D3拍攝微電影拍攝技巧有哪些?佳能5D3拍微電影的變革就在於，用低廉的價格能讓普通大眾，擁有最好的甚至超越35mm電影攝影機的動態畫質!下面我為大家整理了佳能5D3拍攝微電影拍攝技經驗，歡迎大家閱讀參考!

佳能5D3拍攝微電影拍攝經驗

一、佳能佳能5D3拍微電影硬體設備

1、三角架極其重要。照相機的架子本身不是為移動拍攝的，所以最好找攝像機腳架，這樣才可以平穩拍攝搖畫面，也才能保證長焦拍攝的畫面穩定。我用的是利拍(Libec) 的攝像機專業架。唯一小問題是攝像機托板裝在照相機上，使用時間長後照相機下面會有難看的擠壓痕跡。

2、佳能5D3拍微電影鏡頭選擇。一般來說，最常用的是超廣角和長焦，中焦段一定要大光圈定焦。因為5D2是全副，所以可以按照電影頭來選擇。建議配置如下： 10mm(或12mm)--24mm 超廣角 24--105mm 光圈大一點好，比如2.8 24-70的佳能紅圈 120-500(600)mm 炮筒 50mm F 1.2 這個強烈推薦，人像專用。我用的超廣角和長焦都是適馬的鏡頭，實際拍攝證明，拍視頻完全可以，但是價格便宜很多，如果不想在鏡頭上花錢，買這個就夠了。

3、佳能5D3拍微電影聚焦問題。目前來說，如果沒有合適的跟焦器配套，用5D2來拍攝動態需要跟焦的畫面是相當麻煩。照相機鏡頭的對焦阻尼是很澀的，手感不好。當然了，偶爾用用問題不大。但是那個小液晶屏幕，看對焦只能看個意思。5D2有HDMI 介面，如過條件夠好，可以考慮帶一個720P的帶HDMI的監視器去，這樣現場顯示就會比較靠譜。當然如果是專業跟焦員，他看刻度的那種，也行……不過……佳能鏡頭的刻度都在鏡頭的。上面非常的不方便。

4、佳能5D3拍微電影電池問題. 佳能5D3的原裝電池一般可以斷續拍攝2快4G卡，大概12分鍾(建議用大容量的儲存卡)。不要相信廣告上說的可以連續拍攝2小時，那是直接打開機器拍的理論最大值，大部分時間你還需要取景、找焦點、找畫面感覺，所以不可能用到這么長時間。所以電池極其重要，至少要准備3快電池才能保證不會出問題。電池可以選副廠電池，便宜，容量少一點，比原裝少拍個1/4左右時間，但是應該足夠了。

5、佳能5D3拍微電影如果經常拍攝城市宣傳片或者風光片的朋友，肯定會常用到定格拍攝，比如日出日落夜景。這些鏡頭用5D2拍簡直爽到極點了。一來解析度超爽，後期可以調整的空間巨大，另一點，快門時間可以放的很慢，夜景尤其是車流的效果非常出色。慢門能大幅度降低畫面躁點，畫面顯得特別的干凈漂亮。這里特別要推薦買一個定時快門手柄，可以設置間隔時間自動拍攝。

6、准備足夠的濾色片。(ND) UV必不可少，保護鏡頭必須，灰片也要帶足，因為正午陽光下，ISO100光圈要收到8-11，而視頻又不能過多加快快門速度(會造成缺少運動模糊，導致播放有抖動感)你想要得淺景深效果就沒了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都備上。常用的可能就是0.6 和0.9.

7、佳能5D3拍微電影取景器，超低和超高機位的大廣角如果沒有外置取景器，那是要命的。

二佳能5D3拍微電影注意事項

1、佳能5D3的液晶顯示器有點偏亮，因為不要被畫面看起來很爆欺騙，到了後期一看，一點都沒有曝光過渡。當你吃不準的時候，拍一張照片，按照照片的曝光來，不會錯。我就因為怕曝光過渡，結果收光圈過了，導致有些畫面很灰很暗。後期校正的話，5D2 的mov畢竟不是red one的RAW,餘地比較小.所以大家盡量前期拍的准一些。

2、佳能5D3拍微電影不太適合拍大幅度運動的畫面。果凍效應的存在，讓5D2能拍攝的片子類型有點局限，最合適的就是固定和緩慢運動場景，如果需要大量跟拍，快速移動，會造成畫面直線物體傾斜變形。當然了，真要是拍出來，如果習慣也還好。

3、因為對摩爾紋的電路處理不佳，避免拍攝大量橫條紋的畫面。黑白交界處會出現彩色的干涉，相當影響畫面質量，這個是廣角情況下的常見問題。長焦不太會有，因為背景都虛的比較厲害。

4、如果有大量對白的故事情節，並且需要上電視播出，要謹慎使用如果你要製作上國內電視播出的.片子(25PS)，那麼必然會遇到各式轉換的問題。有兩種方法，一個是通過插植把30FPS變成25PS，整體長度不變。帶來的問題就是畫面模糊，這個強烈不推薦。另一個方法就是把素材30FPS當作25FPS用，因為每秒多了5楨，所以有點小慢動作的感覺，這就是造成音頻不同步。如果硬要同步，聲音就會變調。所以，指望用5D2拍電影的朋友們需要謹慎使用，目前來說，只有支持24P 或者25P的bios出來之後，才可用來幹活。目前只能拍攝對嘴型同步不敏感的廣告、專題、風光片。

5、佳能5D3拍微電影的時候要注意，風格最好設成可靠，飽和度降低。這樣在電視上才不會出現溢出。

6、佳能5D3拍微電影關於頻閃：電壓(發電車);用鎢絲燈或kino;快門速度五十分之一秒。

佳能5D3視頻拍攝強大

佳能5D3上市至今一直都在市場的最前沿，它憑借著過硬的性能配置與時尚專業的外觀贏得了眾多消費者的視線。該機不僅有著優秀的畫質，在視頻拍攝上也很強大，使用2230萬像素，搭載DIGIC 5+影像處理器。整機綜合性能非常強悍，對於攝影發燒友來說是款不錯的單反哦!值得入手。目前佳能5D3在商家「沈陽匯達數碼」處報價14200元。

外觀上，EOS 5D Mark III還是以功能的可操作性作為首要的考量作為設計主線，與前代沒有太大的設計變化，唯一有所改觀的就是它採用了和60D、EOS 5機身相同的模式轉盤鎖扣設計，開關也移到了左側撥輪的後方，左側的撥輪增加了轉盤鎖，回歸到了5D時代的操作方式。在握持手感比起前代產品5D2更勝一籌，右手在握持的時候可以很方便的找到按鍵進行設置。背部搭載一塊3.2寸104萬色液晶屏，取經、回放效果非常優異，纖毫畢現來形容也不為過。在機身介面方面，5D Mark III考慮的比較全面。有針對視頻拍攝過程中負責監聽工作的耳機介面，也有在棚拍時負責連接閃燈的PC端子介面，對於一款准專業的機身來說，拿來用作商業用途的應該不在少數，遙控器的介面自然也不能少。EOS 5D Mark III的電池依舊採用了LP-E6型鋰電池，這枚1800mAh容量的鋰電池，如果使用得當一次充滿電實際可拍攝850-950張照片。

功能配置上，EOS 5D Mark III雖然使用了一顆新的2230萬像素36×24mm感光元件，像素上並沒沒有大幅度的增加，其實原本5D2的輸出畫幅已經足夠大部分應用了。5D3還應用了1D上的61點AF系統，其中更是包含了41個十字型對焦點，與上一代5D2的9對焦點、中央十字對焦點的AF系統相比，進步還是非常明顯的。感光度范圍ISO 100-25600，可擴展至50-102400，拍攝視頻時ISO 100-12800可擴展至100-25600，可用感光度甚至達到了驚人的ISO3200，這點還是非常值得稱道的，也延續了5D2的高感優勢。曾幾何時，大多數用戶對於DSLR的視頻拍攝功能還是習慣性地稱為雞肋功能，但是從5D2開始，眾多的藝術家已經開始使用它進行創作了，眾多的視頻拍攝擴展設備也應運而生，總之，這個功能是佳能為它摘掉了「雞肋」的帽子。在連拍能力上，5D3做到了最高約6張/秒的速度，這點也是非常值得稱道的，如此高的像素，如此大的信息量處理，新的影像處理晶元能力得到了最好的印證。

用佳能5D3拍電影怎麼才能拍出電影感？

①畫面比例

可以看到我加了遮幅，16:9比4:3的效果好的多，但21:9(2.35:1)的超寬熒幕營造電影感屢試不爽。如果拍攝沒有21:9（2.35:1）的選項可以自己剪裁。當然和你拍攝的意境有直接關系。我只是說絕大多數可用21:9(2.35:1)比例，但是也有一些不一定適合。法國電影節上曾有一位著名導演全片用不同的畫面比例營造了不同的氛圍(包括1:1)

②調色

亮度對比度飽和度和色溫的調節至關重要。很少有人拍出原片不用調(對於被攝體和相機要求太高，佳能預設調色除外，那個屬於即時後期)常用的用冷暖色調就可以調出很多種不同的感覺，亮度調出昏暗和高調的效果。根據被攝體和你想表達出來的意境使用不同的調色可以渲染出電影效果。當然去掉一些色彩，降低飽和度也是一個營造氛圍的好辦法。另外要記住高光和陰影是必須要注意的，學會看直方圖，再帶上點感覺，會有不一樣。

③焦距焦距是一個至關重要的點。熟練調焦可以造成視覺沖擊。微距下極度的清晰給人舒適感，模糊的背景會使人不自覺的關注主體，這也是單反相機與傳統手機攝影相比之下的優勢(雙攝手機號的靈活度還是不如單反的)反之虛焦會給人一種朦朧感。

④角度和構圖還有創意

這個相信是大家老生常談的問題了。我重申一遍我只是業余愛好這個，想轉行但是目前沒有機會好好學這個。為避免各位大神噴我，這里就不細講了。總之按著感覺來。至於創意，我說出來就沒創意了，比如用極簡的東西表示一件事？模擬某人/物/動物的視角？多了去了……

❻ 怎麼拍照片有電影感覺

導語：很多時候電影鏡頭下的人物或者景色是非常唯美的，但是在日常生活中我們如何用相機拍出電影質感的相片呢，下面就跟著我一起來學習一下。

怎麼拍照片有電影感覺?

方法/步驟

首先我們需要一個很好相機：

你想像一下，如果用一部幾百像素的老手機來拍照，你是怎麼都不可能拍出有任何感覺的照片的，當然如果你需要滑稽感的話，那麼它將會很適合。所以要拍出有電影感的照片擁有一部很好的相機是必不可少的前提條件。

其次我們需要尋找一種氣氛：

也就是賦有電影感的氣氛，這種氣氛不同於平常我們吃喝玩樂的那種氣氛，它是需要在整體的色調上下功夫的，一般情況我們看電影很有趕腳的時候都是比較“偏暗色調的”，“白平衡”也不是很准確，然而飽和度也需要設置比“較低”，這樣的整體上看起來就比較有電影的感覺了。

然後我們再營造一些故事情節的感覺：

在上一步中我們的色調之中時，添加一定的故事性質在其中，包括每一個人的表情，每一個動作，每一個姿勢。都要賦有故事性，而不是死板的站著一個剪刀手，一個微笑就能完成的。

接下來我們給照片添加上一些文字：

大家都知道每一部電影，除了拍攝有精彩的.畫面，帥氣美麗男女主角之外，還需要有動聽的聲音和一排一排的“字幕”。那麼我們在拍攝的好的照片上添加一些賦有故事情節的文字來充當字幕，是不是更有電影的感覺呢?

當然我們不能忘記最為重要的“畫面感”：

相信大家在小時候讀書，語文老師總會在你寫作文的時候，告訴你。：寫作時一定要注意營造畫面感，這樣作文才會得高分“，但其實不僅僅是寫作文需要畫面感，在拍照的時候我們同樣的需要營造出一個完整的動態畫面。這樣拍出照片結合以上的一些特點是不是會很有感覺呢?

最後當然還少不了製作：

當你完成了以上的所有的條件的布置之後，那麼你所拍出的照片已經屬於很有藝術感的照片了，那麼我們再來給照片加上一些後期的製作，在之前的基礎上再進行一些修改剪切之類的操作之後，一張完美的賦有電影感的照片就除了。

❼ 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺

方法：
1、是素材的採集，這是最重要的一步，神級調色師也沒辦法拿一個滿是噪點的360p視頻調出電影質感來。這里要說的是，單反拍視頻真的不是強項，但是勝在其超高的性價比，所以拍攝時有很多需要注意的方面：
a、全手動。M檔，ISO手動、白平衡手動、對焦手動，覺得無法熟悉的請平時自己多練，單反用自動拍是沒前途的。
b、N制的話快門速度1/60s，P制的話1/50s（簡單地說就是幀速率的兩倍），這是為了讓單幀產生運動模糊而保證基本的畫面流暢。ISO和光圈自由組合，一般以ISO盡量小為原則，這樣大光圈也可以保證較淺的景深，前提是對焦要對准。
c、注意修改照片風格，風格自己到網上去搜cinestyle，這個的主要原理是把相機的機內優化全關（對比度和銳度），以達到在mov格式下保留盡量多的畫面信息，方便後期調色。
d、開拍前找好角度對個白平衡（拿個白板不用我教了吧），啪啪啪，調到對應色溫取好景調好曝光量，再啪啪啪，覺得合適了就可以開始拍了，一般個人習慣是寧願暗1/3檔也不願過曝，沒raw就是拉不回來。
e、佳能黨要拍風景時可以考慮刷Magic Lantern固件然後開raw視頻，這簡直是神器啊！但是對機器對卡對工作台負擔都會加重，慎用。
2、後期處理
a、軟體。長片PR調色是主流，製作微電影可以考慮AE，處理起來會稍微多耗一點時間和機器。小型工作室也就AE+PR，有錢一點的FCPX+達芬奇，能實現的效果已經很豐富了。個人覺得軟體都只是工具，沒有必要追求最新最強的，自己用得順手機器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上軟體內置的Color Correction特效和蒙版已經可以完成幾乎所有的調色效果了，區別只在於調色的精細程度而已。
c、個人流程一般是RGB曲線先調到比較均衡的程度，然後開始用MBL或者Colorista調，一般是暗調R<G<B，中調R<G<B，亮調R>G>B，具體情況要看影片本身的調子來定，剩下的就是審美的問題了。
d、涉及人像的話，建議先把人像摳出來當蒙版，不是很乾凈的情況下做個快速模糊，然後給人像之外的地方加Grain，最後給畫面上下加上黑條營造寬屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，項目文件就可以互相導來導去沒必要導出視頻，盡量一次成品減少中間流程的畫質損耗。
技巧：
1、構圖完整且有故事性
拍電影猶如說故事，說故事的能力是人類獨有的，所以大多數這類作品都會牽涉到人，無論是人的本身、人的歷史或是人的痕跡。
2、畫面大多數包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能夠帶出更強的說故事性，那種身同感受的投入感是拍花拍草不能比擬的。
3、刻意的「留白」處理
中國的山水畫里有所謂留白，留白的重點在於保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈復雜。太過單純的拍攝作品，就好像剝奪了其他人欣賞作品的權利，這不是分享，是灌輸。
4、畫面故意留謎團增加神秘感
除了故事性豐富，保留大環境的信息也很重要。人總愛猜猜謎，硬要把自己塞進柯南道爾的推理浪漫里。
5、畫面氛圍必須和主題吻合
作品構圖的氛圍同樣重要，始終硬照跟電影不同，電影還包含了聲音的資訊（不包括無聲的），無論是主角的對白、閑雜的收音、背景的音樂等，都提供著大量的資訊讓觀察思考、探討、反思，影響觀眾的思考方向，引領觀眾到達導演所預設的目的地。在硬照中製造所謂氛圍，靠的不外乎主角的表情、背景里的陳設、色調及光暗等，讓看者能夠代入到當時的環境，讓看者自身演釋出另一段獨特的故事。
6、相機焦距設置
除了完整的構圖以及氛圍。拍攝電影畫面型攝影作品。還需要對相機進行一些設置。可能你會發現它們一般都是偏暗、白平衡不準確、飽和度偏低等等。這些都可以按照各位 攝影師的個人愛好去設置。
7、在照片上下加兩條黑邊
這也是十分重要的一個細節。當然，加兩條黑邊再變16:9的比例，不一定會讓一張照片變得很有味道，變得很有電影感。但至少。加上以後。就開始向電影膠片方向發展了。

❽ 5d電影是什麼效果

5D電影效果：讓觀眾從聽覺、視覺、嗅覺、觸覺、動感電影的背景和效果這五個方面來達到最強大的逼真感，能夠放大周圍環境的真實感：觀眾能置身「閃電、煙霧、雪花」中，在「火焰」前有灼熱感，海浪撲身時會「濕」了衣裳。體驗下墜啟逗、震動、刮風、下雨、掃腿等全新的真切感覺。

通過獨具特色的景觀裝飾、先進的計算機軟體技術和三維圖形圖像動畫技術，實現現場觀眾與銀幕虛擬角色悄薯賣的實時互動的電影。作為在4D影院的基礎上發展起來的一種電影藝術表現形式，5D電影將視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和動感完美地融為一體，觀眾在觀看電影時，不僅可以「觸摸」到電影中的物體，還能「遇到」刮風、下雨、雷電等場景，讓人身臨其境，妙趣橫生。

原理：

5D影院設備主要依靠計算機數字建立一個3D場景，然後使用視覺特效渲染技術，將一個3D場景分成左眼畫面和右眼畫面，再將兩個畫面通過投影機手御投射到熒幕上，在投影機前放置偏振光片對投影機射出光進行光學處理，然後藉助特殊的偏振光眼鏡，將投影機的光進行分離，使得使用者左眼看到預設的左眼畫面，右眼看到預設的右眼畫面，從而呈現栩栩如生的光學影像。

在影片播放的同時，運用感測技術，通過特殊機械設計的液壓底座或氣壓底座，模擬3D場景的視角轉變，車輛的顛簸感，甚至人物的行動，從而形成第四個自由度。

在人物運動的同時，特效同步軟體將預設在影片中的場景信息提取出來，通過集成電路板，將數字信息轉化成電信號，從而控制各種環境特效設備，以達到對影片環境效果（如刮風、下雨、下雪、閃電、煙霧、氣味、摩擦感等）的模擬，進而形成第五個維度。

❾ 5d電影是怎麼樣的效果

5D電影是在3D立體效果的基礎上增加動感座椅，環境特效，5D電影院讓觀眾從聽覺、視覺、觸覺，這幾方面達到最強大的逼真感，如同置身於影片中，通過環境模擬實現風、雨、電、煙、雪花、泡泡、火焰掃腿、捅背、震動、香煙等環境效果。

順著影視內容變化可實時感受到置身「閃電、煙霧、雪花」中，在「火焰」前有灼熱感，海浪撲身時會「濕」了衣裳。體驗下墜、震動、刮風、下雨、掃腿等全新的真切感覺，對電影行業有一定的推動作用。

產品特點

5D電影越來越火爆，所以出現了引式移動影院依靠汽車的牽引來自由的移動，就是所說的5D車載影院，投資小見效快。車載式移動影院的特點是：影院箱體和貨車是一個整體，這樣移動起來更加的方便，隨時隨地都可以做生意。