如何評價電影版七月與安生

Ⅰ 如何評價電影《七月與安生》

七月與安生是一部非常好看的電影，他的內搏虧容非常的感人，令我一直難以忘記。在這部影片剛上映的時候，我就去看了，裡面的內容深深的吸引了我，感覺這就像我們的老凱青春一樣，我以前也有一位這樣的朋友，我們的關系非常好，是彼此最熟悉自己的人，後來卻因為喜歡上了同一個男生，兩個人的關系開始變得緊張了起來，為了這個男生，我們兩個開始相愛相殺，明明都非常的關心對方，卻經常會做一些傷害對方的事情，我們都彼此羨慕對方的生活，覺得她比自己過得更好，結果最後都沒有活成自己想要的樣子，我和朋友之間的故事和這部影片非常的契基含神合，在這部電影中，我彷彿看到了自己的青春。

Ⅱ 怎麼評價電影《七月與安生》

《七月與安生》中七月和安生友情中那些細碎的小心事顯得格外的真實動人。

過往熒幕上的女青年，多數要麼順從賢良如七月,要麼叛逆張揚如安生；但凡涉及到性別觀念革新帶來的女性自我身份認知時，或者用新時代的時裝包裹著禮教的餘孽，或者恨不得乾脆讓女性角色手捧一部波伏娃的《第二性》以示摩登。

2，林七月

年少的七月是文靜、乖巧又安分的。小家碧玉型，永遠的優等生。

她心裡有十分反叛的一面，只是為了滿足別人的期待，不斷壓抑自己。作為補償，她訂定了每階段人生的「幸褔」計劃，只要這些期望都能按她的本子達到，生活也算可耐。80%用腦袋待人和戀愛，所以雖然看起來柔弱，心裡其實沒太受傷。

Ⅲ 七月與安生的影片評價

《七月與安生》秒殺一切國產青春片，成功衛冕。
《七月與安生》是根據小滲蘆野說改編的電影，但是國產改編電影普遍來講都不是特別好。例如《盜墓筆記》，原小說是很好，但是改成電影後卻變得很狗血。而《七月與安生》基本上還原了小說情節，並成功將其美化。成為後起之秀。
《七月與安生》講述兩個性格相異的女孩，一個叛逆，一個乖巧，卻成為姐妹的故事。而兩個女孩卻同時愛上一個男生家明（李程斌飾），安生（周冬雨飾）主動讓步，但七月（馬思純飾）發現安生依然喜歡家明。在強烈的醋意之下，七月與安生由原來的好姐妹反目成仇。然而，在生活的巨大壓力之下，七月選擇逃避，她辭掉工作，離開家明，選擇一個人流浪，走上安生以前的那些老路。最終，七月沒能完成她的願望，她在臨產時因難產而死亡，留下了一個嬰兒。安生收養了叢喊七月的孩子，並為了懷念以前和七月的日子，便使用了「七月」這個筆名，寫下網路小說《七月與安生》。
影片其實故事非常普通，但其實它反映了當代人的生活，現代人的壓力以及對童年的記憶。現如今80，90後已成為成年人，這部片則是懷念80，90後童年的電影，使人想起以前美好的友情。而曾經的美好被現實生活撕得粉碎，就像安生（周冬雨飾）說的：「沒有誰一定離不開誰」。再好的朋友，也會有離你而去的一天，必嘩碼須學會自己獨立生活，而當你回首的那一天，踩著自己影子的那一個人，一定是自己曾經的死黨。

Ⅳ 七月與安生 影評

電影七月與安生。

七月，本該躁動不安的初夏，偏偏循規蹈矩。

安生，披著安穩生活的外衣，追逐自由，浪跡天涯。

七月想要遵從父母意願，好好培州學習，好好生活。正如她考上最好的重點高中，考上大學。七月進入大學時曾說過，才發現自己是這樣無趣的人，沒有興趣。其實七月是有興趣的，高考結束七月寫明信片告訴安生，她想要念文學專業，但是家明的父母想讓她學經濟，畢業了好就業。畢業了七月果真進入了銀行工作，我猜她確確實實念了經濟。可是七月骨子裡是有 壞小孩 的思想的，所以她才讓家明逃婚，小城裡風風雨雨傳的很快，她才名正言順地辭了職，過上了像安生那樣漂泊的日子，成為了真正的 七月 。

安生考上職高的時候說終於考上了一所不用交作業，沒有操行分的學校，安生嚮往著沒有管束的自由。安生有一個有錢沒愛的媽媽，她寧可連錢也不要，她靠自己打好幾份工，租房子，養活自己。安生隨著吉他手離開了小城，開始了自己漂泊浪盪的生活。二十五歲的安生偶遇家明，她對家明說，二十五歲之前叫浪盪，二十五歲之後叫浪。她想要穩定的生活了，安生最終渴望的，始終是 安生 。

七月與安生初識在彼此的13歲。她們朝夕相伴了3年，也是她們最快樂的三年。安生鬼馬，不守規矩，滿腦歪點子卻少些膽量。七月看似規矩，按照她的話來說，其實她才應該是壞媽媽，她最知道怎麼讓父母高興，怎麼討老師歡心。所以安生想要去砸報警器，躊躇間，竟是七月的手借著安生的手，砸壞了報警器。所以安生是什麼樣，七月最知道，七月是什麼樣，安生也最清楚不過了。

直到，七月認識了家明，喜歡上了家明，她少女般羞澀的告訴安生，安生也想要去看看，究竟是怎樣一個人，讓七月不再願意躺入她的臂彎。安生見到家明那一刻，我不知道是否家明已經喜歡上了她，可至少是感興趣的，不然不用追著安生跑了許久，也不會瞞著七月。安生警告著家明，有一個女孩喜歡你，你得對她好好的。家明始終也是穩定與自由的矛盾體，所以他才會有與七月穩定地度過一生的想法，也會想要去北京闖闖，同時也迷戀著不羈的安生。家明究竟喜歡誰，或許他都喜歡，或許他都不那麼喜歡，他最愛的，始終是自己罷了。七月骨子裡是有天不怕地不怕的精神的，她才敢在圖書館吻了家明，跟家明告白。

他們三個一起騎車爬山的時候，安生跟家滾中茄明說，你搶了我的七月，如果我贏了你，你就把七月還給我。我不認為這是一句玩笑，安生一定大察是認真的。在山洞裡家明將玉佩給了安生，安生知道，家明也喜歡上自己了。安生不願意打擾七月的幸福，所以她必須離開。家明先一步來送她，跟她說，再見了，安生。安生卻說，別跟我說再見，這樣會真的再見的。此時的安生是想一輩子都不見家明的，她害怕家明喜歡她，她害怕七月不幸福。七月隨火車跑追著安生，看見了家明送給安生的玉佩。安生問她，如果你要我留下來我就留下來。安生想讓她選，你是選我還是選家明？最後七月停止了追逐，七月在站台上哭，安生在火車里哭。七月哭的是自己，是家明並沒有全心全意的愛自己。安生哭的是七月，她要離開七月了，而七月沒有選擇她。

之後安生流浪的日子，都會給七月寄明信片，無論是收得到七月的明信片，還是收不到七月的明信片。安生明信片的背後，始終寫上一句問候家明。我不知道她究竟是想問候家明，還是想問候七月與家明的感情。

流浪夠了的安生，終於回去了，這一次，她帶著七月一起去了上海。她們有了第一次爭執。七月帶著安生去住了安生從來沒有住過了酒店，又帶著安生去了一家上檔次的餐廳。安生沒錢，卻不想七月事事包辦，才拿出她的生存技巧，安生一人獨自在外的生活，免不了靠男人打點，靠男人生活。安生對七月說，我一個人在外面只有這樣才能生活下去。安生四海為家，只要是能活下去，她是不在意生活質量的。七月說，你以為我的生活就不辛苦么？七月骨子裡是嚮往自由的，一個被籠子困著的鳥，肯定是辛苦的，更何況，這籠子是鳥兒自己給自己織的，內心想必更是痛苦萬分。七月說，我有錢我們可以用我的，你何必跟我算的這么清楚？安生說，你跟我算的不清楚么？因為一個玉佩，七月親手送走了安生，我想這才是安生真正介懷的。安生走了，七月追了出去，卻始終還是沒有挽留。我想此時公交上的安生，一定還是哭著的，像她第一次離開小城，離開七月那樣哭著。

她們再一次相遇，爆發了更大的爭吵。那是安生偶遇家明，而包養她的男人卻突發車禍，安生失去了愛情，失去了金錢，失去了穩定。而家明照顧著安生。七月見到這一切，只是讓家明在外面等著，這是她和安生之間的事。七月指著安生的胸罩問她，你不是不喜歡戴么，你不是喜歡自由么，你裝什麼。七月甚至脫了自己的衣服指著告訴安生，家明就喜歡這么土的。七月哭了，安生更是哭的不行。安生裝作自由不羈，其實她比誰都放不下，七月裝作乖乖女，其實她也比誰都大膽放縱。最後七月告訴家明，她等他兩個月，回去，他們就結婚。

家明最後還是回去了。家明追逐過自由，始終是要歸於七月這個平靜的港灣。可是到了最後，七月不幹了，她讓家明逃婚，她不願跟不愛她的男人過一生。她的內心，才是自由的，才是不羈的，她終於想要做自己，做真正自由的自己。

安生再一次見到七月的時候，七月大著個肚子。這一次七月是屬於安生的，她躺在安生的臂彎里，安生承諾她，我們交換人生吧，你生下孩子你就走，我來幫你帶孩子，你是自由的。最後，七月生下了一個可愛的孩子。

安生取了一個筆名，叫七月，像真正的七月一樣有著細膩的文筆，寫了一本她們倆的故事，紅遍網路。書里的七月沒有懷孕，而是開始了她的流浪生活。她第一次去的地方，就是安生住過的那個小旅館。安生為什麼要這么寫呢？大概是因為她承諾七月，要跟她交換人生，於是她讓小說里的七月，完完全全地過了一遍她的人生。

安生在地鐵上遇見了家明，她告訴家明，七月生下了孩子，然後就如她承諾般走了。七月過上了本該屬於安生的自由生活，安生卻過上了七月本該被孩子羈絆著的人生。

可最後，這才是真正的結局。七月生下了孩子，安生與七月說，她們乾脆一輩子不結婚了，帶著孩子，她做壞媽媽，教孩子化妝，打扮，七月做好媽媽，教孩子好好學習，天天向上。七月說，她才是壞媽媽，只有她最清楚怎樣讓父母老師開心。她們明明都在嚮往屬於她們倆的生活，可是七月偏偏在這個時候，大出血死了。安生看著七月的死亡通知書，嚎啕大哭，她說，你怎麼也在27歲死了啊。是啊，安生和七月就在這個時候真正交換了人生，因為在安生的人生里，她想要活到27歲就死了。而之後，安生以七月的名字寫了小說，養著七月的孩子，真正的成為了七月。

安生，以愛著家明的方式愛著七月。

就像她曾經問家明，你喜歡七月什麼，家明反問她，你又喜歡七月什麼？安生說，我喜歡七月的一切，家明說，七月的一切我都喜歡。安生笑，那我們還是有共同點的。

安生，一個笨蛋裝著聰明人。

七月，一個聰明人裝著笨蛋。

Ⅳ 《七月與安生》影評

剛在家裡用電視看完了前段時間在朋友圈在網上流傳特別火的上映電影，此時已經熄滅在電影的下線里的，《七月與安生》。我很久沒有去電影院看電影了，一般是等電影下線了，再在家裡看。

不得不佩服七月安生這對又愛又恨的女性朋友，開始安生流浪不羈，七月按部就班。因為家明的出現，兩個女孩到女人的七月與安生過上了對方的生活，安生穩定下來，七月則去追求自由。這種戲劇化的反轉就像鍾二毛說的，小說只有出其不意，跳出讀者的思維才能是好小說，否則落入流俗而馬上從新書推薦移到書架櫃里可能不見天日。

我邊看電影，邊觀察導演與慶山編劇的安排，細致到我記錄每一個場地的安排。高中學校的圖書館，教室，七月與家明感情破除窗戶紙，七月成了家明全校都知道的女朋友，可謂郎才女貌。

在那個舞廳里，安生在吧台，舞台上吉他手為她唱著崔健的「我獨自走在你身邊，我獨自走在你身旁、並沒有話要對你講……如果我要去何方……」崔健的歌唱歌曲正好印證了那個青年覺醒自由對抗的年代。在歌廳里，安生，七月，家明三人第一次見面，家明與七月是男女朋友，但家明卻多看了幾眼安生。彷彿家明對這個第一次見找到他就說有個女孩喜歡你，你老實點這樣女氣和個性的女孩更加歡喜，也透露出家明對本分生活的抗拒。

一場三角戀正式確立和在三人心裡戚戚焉，就在那個三人騎車去爬山拜佛的安排里，七月累了，安生先跑上山頂，這時候我怎麼也想不通，七月已經在舞廳上廁所要家明去吧台就犯下錯誤了這次又要家明去趕上安上，獨自去找安上，這就是小說的好看之處，家明有了和安生獨自相處的地方，在佛前 ， 電影情節的第一根線出現了，家明的玉墜。

火車站 ，這個場景在電影里出現了三次。一次是七月送安生去北京，一次是七月送家明去北京，兩次她都淚流滿面，還有一次是家明在北京火車站送走安生。

這種三角戀的關系，安生選擇了退出，即使她也愛家明，家明也愛她，可是安生更愛七月，她選擇了離開，選擇了就像她性格一樣的放盪不羈，然後跟七月說，我要去北京找那個長頭發吉他手。火車站，七月送安生，安生在火車上，火車徐徐開動，安生探出頭來看著眼淚直流的七月，這時候是姐妹情深的眼淚，當安生頭低得更低，那脖子上的天明送給她的玉墜露了出來，七月看到了，眼淚繼續留著，顯然有情誼不舍之累變成了傷心失落失望甚至絕望的眼淚，她徹底知道了自己男朋友跟自己閨蜜的曖昧。

在鎮江，七月和家明高考，考上同一所大學，大學各自按部就班學習，優秀，家明跟七月的關系穩固，大學畢業，雙方家庭都安排好結婚，生子，買房……

安生的長發吉他手並沒有27歲死去，而是偷情，背板了跟她在北京睡過，瘋過，玩過的安生，安生砸了那個臭男人的電貝絲，離開，繼續行走自由漂泊交交新男友，無錢兼職靠男人過得自由很辛苦。

兩種生活方式之間，導演用明信片來進行連接， 這時候電影的第二根線出現，安生與七月互通的明信片:

安生:交了攝影師男朋友……問候家明

七月：我哪都不想去，想畢業找份工作，小心翼翼的跟她愛的家明結婚生子。過普通的生活……

安生:在游輪上過生活，賺消費，體驗海上生活……問候家明

七月：順利通過銀行的面試……

安上：上岸了，錢很快沒了……打過幾分工，住的小旅館……問候家明

七月：人總是要老的，你想過未來嗎……

安生：可能老了，可能只有你……問候家明

……

七月與安生的明信片，安生用一個盒子好好保存，放在那裡，把這份情誼永久的放在那裡，那是三四年沒見面的情誼和傾訴，是慰藉，也是生活方式不同的體驗……

安生那個不怎麼負責的親媽死了，他在外面也漂泊累了，不斷看著那一盒的明信片，她想七月了，想回來了。家明在鎮江和七月平淡的生活讓家明厭了，想出去了，家明選擇去北京，跟七月說去北京兩年後回來跟她結婚，也許他想再一次見到安生。

在火車站，家明上了去北京的火車，七月哭得更淚人似的，她心裡不知道她眼前深愛的這個男人是否是騙他，是否真的會兩年後回來，她期望她回來，而不是她去北京找他。

那天下著雨，安生回來了，見到七月，馬上抱上去，她的一顆漂泊的心總算在七月這里找到了依靠，她很累。又是七月家裡的那個飯桌，又是七月的爸爸媽媽，又是那個浴缸，彷彿七月和安生又回到了當初，回到了四年前的情誼。安生依然得到七月爸媽的關心，安生依然想要七月在浴室脫光。他們一起去上海旅行，一起去追求初中時的單純美好。

可是，經歷過不同生活方式的兩個人以及都愛家明的兩個人，在那家餐廳的桌上，鬧翻了。安生用沒錢用聰明玩弄男人換來酒，七月不屑於這樣的安生，她說：我請你。安生請七月住破爛的旅館，七月說，起請你去住酒店。七月說安生賤，安生其實過得苦，他們由價值觀的不同上升到對愛情自私的釋放。此時一向安靜的七月第一次向安生爆發，他們互相傷害。安生走了，離開了七月，七月追了，但放開了……

很久後，見到安生的不是七月，而是在北京的家明，七月交的男朋友竟然車禍了，沒了依靠，被迫依靠了家明，睡在了家明北京的租房裡。

在老家的七月想跟家明視頻，被委婉拒絕，電話也借口沒接，七月隱約知道家明心有不軌，她偷偷去北京來到家明住處，導演卻安排七月見到家明摟著安生。

七月與安上在房間里進行了第二次的正面互撕，七月心裡苦，七月心裡恨，她恨愛了這個男人，並且是深愛，所以她忍受了家明的感情不專一，而把矛頭指向了最好的朋友安生，她對安生灑冷水，用最傷自尊的話來傷害安生，說：其實沒有一個男人愛你，只有我愛你，你命不好，是我給你關愛，要你來我家吃飯，你難受，我更難受。七月邊說邊哭，哭得稀里嘩啦，哭的傷心欲絕。

在門外，七月對家明說：我回去，等你回來，你回來了，才證明你愛我，就如同在火車站七月送走家明時想的，你去外面，我等你回來，你回來跟我結婚，你就愛我。

場景出現在人行道上，家明跑步，他想通過跑步來達到什麼都不想。安生對她說，我們的關系不能一直跑，的停止了，我走了。 安生離開了家明，想讓家明回到七月身邊。

家明回到老家，七月喜出望外，他們在祝福中結婚，他們身體交融交合，彷彿很甜蜜， 可是七月心裡知道家明愛安生，為了讓家明回到七月身邊 ，在結婚前夜讓家明離開，借口卻說這樣等到婚禮當天，新郎逃婚，她好背負流言蜚語辭職而離開老家。

安生離開家明後，開始踏踏實實過日子，學習，工作，嫁了安穩的老公，彷彿追尋七月的影子。

七月離開老家後，過上了自由自在漂泊流浪的生活，打零工，住旅館，坐游輪，當收銀員，彷彿追尋安生的影子。

故事結局導演卻安排大了肚子的七月回北京見安生，見到安生沒跟家明在一起，而是老趙，很意外。安生陪七月生下七月與家明的孩子，可是七月大出血死亡了，孩子被安生撫養到了成為一個小女孩。七月死的時候正好27歲，那個安生標榜的自己只要活到27歲，卻被七月做到了。那個七月希望的穩定生活，卻被安生做到了。

小女孩叫瞳瞳，是七月與家明的女兒。

電影回到片頭，家明又一次見到安生，安生逃離他，家明卻給她留了名片，安生把名片放在明信片的盒子里。

瞳瞳看到「媽媽」寫的小說：七月與安生，裡面的爸爸叫天明，就打拿出「媽媽」盒子裡面的名片約了家明，家明才知道流性的七月與安生小說不是七月寫的，而是安生寫的。

在車里，安生告訴了家明，瞳瞳是七月生的，是他和七月的孩子。

就是這樣，故事以驚奇詫異結尾，以七月靈魂的自由旅行結尾，安生過成了七月，七月過成了安生。在天堂七月說，安生，你就踩著我的影子幸福的生活下去。

Ⅵ 如何評價電影《七月與安生》

「聽說愛情是兩個靈魂一個身體，而友情是兩個身體一個靈魂。」
影片中七月和安生的第一次相識在十三歲，她們一個是特立獨行飛揚跋扈的「野孩子」，一個是單純溫婉循規蹈矩的「乖乖女」，從那一年開始，七月和安生幾乎形影不離，她是她的光，她是她的影子。直到某一天，一位名為蘇家明的少年出現在了七月的身邊，七月戀愛了。安生決定前往北京討生活，臨別之前，七月意外的發現蘇家明貼身帶著的玉佩，竟然出現在了安生的衣領里。安生走了，七月和蘇家明的戀情持續著，他們考入了同一所大學，約定一畢業就結婚。可是，事情並沒有像七月所想像的那樣發展，而她和蘇家明之間的關系，亦因為安生的歸來而產生了新的變數。

世間最美的相遇，是遇見另一個自己。「流浪的七月知道，某一天，她回頭的時候，踩著自己影子的人，一定就是已經過上幸福生活的安生。」因為思念，我們最後都活成了彼此的樣子。

Ⅶ 電影七月與安生觀後感

七月與安生電影觀後感【1】

整個劇情有輕松詼諧，有邏輯推斷，內容營養場面養眼，我發誓，我喜歡這東西。

無法向文藝青年靠攏，也一直沒做過所謂文藝青年這么文藝的夢。只知道自小作文號稱不錯，卻在小學代表學校出去比賽時得了零分，老師批語:文筆流暢，段落清晰，可惜跑題了。跑題該是我一大特色，老師這大筆一揮，我這一個天生文科生的料就被埋沒到了至今。以至於只能在今天像怨婦一樣絮絮叨叨寫點拿不銀好出檯面的觀看感、讀後感什麼的。

早早的朋友送了票，我在第一時間向閨培游蜜分享喜訊，告訴她我們的話劇有著落了，我知道她喜歡，如同她知道我一樣。卻沒想到在時間臨近時，又有朋友送票過來，我哭笑不得的給嫂子繪聲繪色的描述了一番話劇有如何的好看美妙，她這才沒有將這兩張價值千元大鈔的票給浪費了。

一整天心神不寧，如同要出趟期待許久的遠門。其實，只是看場話劇。這在北京上海這樣的一線城市的白領青年眼裡，聽了一定會笑掉牙齒。沒辦法，我就是這么容易滿足，沒出息了這么多年，不好改邪歸正了。

江一燕和照片上一樣清秀漂亮，只是比想像中身材嬌小了些。劇場內座無虛席，鄭州人民表現出了對藝術極高的熱愛和高雅的素質。

七月與安生，其實該是同一個人，七月是安生的影子，安生是七月的影子。她們13歲遇見對方，就開始了長達10年的形影不離的生活。在學校，在安生家裡，在任何場合，她們都是有了喜事要第一個跟對方分享的人。或許，真的如同江一燕所說，每個人的心裡都是兩個人，一個是宅女，一個是流浪漢。就如同每一個男人的心頭，都有一個白玫瑰，一個紅玫瑰。

安生自小離開父母，嚴重缺愛，自由散漫，過早的表現出了叛逆和所謂的灑脫。她外表強悍入男孩，內心柔弱如小孩，這樣的女孩比正常家庭成長起來的孩子更需要愛，更怕受傷害。所以她外表堅強獨立，將自己層層包裹;她反叛，做出種種身邊人不能接受不能理解的舉動，是想引起大家更多的關注。

如果一旦有所求，便會被生活著了相，哪怕這種渴求，只是愛。

七月漂亮、溫柔、乖巧、靈動，在學校討老師喜歡，在家裡討父母喜歡，以至於語文老師都評價七月以後要流芳百世，而安生這一類的孩子一定會一臭萬年。七月膽小聽話，連樹都不敢爬。安生爬上那顆大樹，大聲的喊道:七月，快上來呀。七月笑答:安生，你快鋒中鉛下來，男孩子才爬樹呢，剛下過雨，樹上一定很濕，我才不呢。這段對話，這個場景，在劇中出現了兩次，第一次我被這種純凈的來自兩個女生的友誼所感染的內心硬生生生出一些柔軟。第二次，卻硬生生生出一些疼痛。

七月說，只要安生能夠快樂，我什麼都願意和你分享，什麼都可以。

七月如願考上大學，安生如期落考，開始了漫長的流浪生活，她在酒吧打工，抽煙、喝酒，如古惑仔般灑脫叛逆。

直到七月戀愛，家明的出現。

那天，安生的母親來看許久未見的女兒，母親說，她不得以，不得以沒有盡到一個做母親的責任，不得以無法告訴她生父的姓名，因為她不能打擾他的生活。但是，這不影響她作為一個母親疼愛的女兒的心。

這一段，在後來我看到劇情的結尾時，不得不哀嘆女人的命運，安生和母親命運，又何嘗不是一個輪回。

安生反叛的趕走母親後，內心波盪起伏，沉默許久的感情終於釋放出來，痛哭不止。她邊彈奏吉他、邊唱歌，邊哭泣。以至於七月和家明站立許久，她都未曾發現。

家明走上前去，輕輕的摸了摸安生的頭發。就是家明這一摸，就是安生這一抬頭。改變了二個人，不，是三個人的命運。

安生像個獨特的稀有植物一樣迅速的吸引了家明，兩個人在長達三年的時間里，相互糾纏。安生終於累了，她一邊愛一邊自責一邊哭，她的愛傷害的是與她相識十年的七月，那個單純純凈的七月，能承受的起這樣的傷害嗎?

安生愛家明，她太缺少關愛，而對於這樣一個英俊溫情干凈的男人，她顯然不具備抵抗之力。一個“貪”字，讓家明和安生以愛的名義糾結在一起，或許安生和家明對於對方來說真的是具有致命的吸引力，無法不靠攏無法不相愛。正如安生所問，如果你先遇見的是我，你也一定會喜歡七月，因為，她是七月。她優秀的幾近完美。

這就是命。

七月與安生電影觀後感【2】

回顧中國電影的歷史，小時候看過些描寫革命戰爭抗日戰爭的電影，比如《小兵張嘎》之類的(我們小學的一位長著娃娃臉的小女生還被選中在電影里出演一個群眾演員——看小嘎子跟胖墩摔跤)。到了文化革命，所有的電影都被禁掉，只剩下八個樣板戲，全世界電影史上沒有見過的奇觀是：為了一個電影的評價和能否上映，中央政治局要開會定奪(以大慶王進喜為原型的《創業》)。你能想像美國總統副總統開會定奪一部好萊塢電影能不能上映嗎?那個時候大家完全沒有電影可看難道不是必然的嗎?

改革開放之後我去了美國，回來後看到中國有電影了，也不完全像教育宣傳片了，有的竟然能在國際電影節得獎了。我把近年來的獲獎電影分成兩類，一類是浪漫主義的，一類是現實主義的，前一類如張藝謀的電影;後一類如賈樟柯的電影。這些電影不僅是可以看的，而且已經達到了電影藝術的巔峰。然而，不客氣地說，屬於商業電影范疇的各種類型片還僅僅處於起步階段，像郭敬明韓寒的影片甚至都不是專業導演做的，只能說是蹣跚學步(有一次我碰到戴錦華，問她對《小時代》的評價，她老實不客氣地對我說：你別跟我提這個，那根本就不是電影)。所以我一直覺得，中國的類型片還沒到能看的程度。

近年來最火爆的只有搞笑的喜劇片，票房動輒過億的都是這類，中國觀眾對於宣傳教育片的反彈以一種誇張的形式表現出來，就是除了喜劇片，嚴肅一點的全都無法接受，沒人看。記得《萬箭穿心》上映前，營銷忽發奇想，想讓文化人來幫助宣傳下，找了崔健和我去看片，看後想句宣傳詞。我看後覺得非常好，想的宣傳詞是：這是曹禺《雷雨》之後最好的一個悲劇。沒想到被他們一口否定，原因是：只要在宣傳語中出現“悲劇”二字，票房就完全沒指望了。難道中國的觀眾已經完全受不了任何嚴肅和沉重的話題了?

在這樣嚴酷的環境中，嚴肅主題的現實主義影片還是在艱難地發展著，我們看到比較成功的例子是《桃姐》，它只是描繪了一個普通的人際關系，一個男人跟他家保姆的故事，但是感人至深。看過《七月與安生》之後，我欣慰地感到：中國的寫實主義電影也到了可以看的水準了，而且已經相當好看了。影片描寫的是兩個女孩的友情，她們愛上了同一個男人，以及後面發生的一系列沖突，悲歡離合。痛苦在折磨和考驗著她們的友情，她們的友情命運如何?是中斷還是延續?最終是個什麼結局?影片從一開始就讓人帶著這個懸念，從頭到尾，不能釋懷。一個劇，怕就怕一切在意料之中，情理之外，而這部電影，一切都在情理之中，意料之外。所有的情節讓人覺得合理、合適、合乎人物關系的邏輯。就像沈從文有一次所說的，寫小說的秘訣就在於“合適”，這是最見功力的地方。

我相信，中國的電影觀眾除了被宣傳受教育和無厘頭搞笑之外，也會慢慢成熟起來，而成熟起來的觀眾需要思考，需要感動，不僅需要被逗笑，還需要跟著劇情流淚，需要能夠在自己的人生經驗中引起共鳴的作品。就像那些得獎影片可以被分為浪漫主義和現實主義兩類一樣，類型片中也有這樣兩類：在那些懸疑片、喜劇片中，其中的情節都是人一生也不會碰到的事，其中的人物也是人從來不會在現實中遇到的人，這就是浪漫主義的電影。而我相信，人們絕對需要現實主義的`影片，需要看到那些自己可能經歷到的事，自己在生活中能夠遇到的人，看到他們的喜怒哀樂悲歡離合故事，看到那些感人至深發人深省的愛情、親情和友情。在我看來，《七月與安生》就是這樣一部感人至深、發人深省的影片。

七月與安生電影觀後感【3】

七月第一次遇見安生的時候，是十三歲的時候。

新生報到會上，一大堆排著隊的陌生同學。是炎熱的秋日午後，明亮的陽光照得人眼睛發花。突然一個女孩轉過臉來對七月說，我們去操場轉轉吧。女孩的微笑很快樂。七月莫名其妙地就跟著她跑了。

很久以後，七月對家明說，她和安生之間，她是一次被選擇的結果。只是她心甘情願。雖然對這種心甘情願，她並不能做出更多的解釋。

我的名字叫七月。當安生問她的時候，七月對她說，那是她出生的月份。那一年的夏天非常炎熱。對母親來說，酷暑和難產是一次劫難。可是她給七月取了一個平淡的名字。

就像世間的很多事物。人們並無方法從它寂靜的表象上猜測到暗涌。比如一個人和另一個人的相遇。或者他們的離別。。。

家明這個男人就TM是一人渣!我想這個應該是看過的人都毋庸置疑的一個事實。

除了這個人渣，我不喜歡安生。我承認，安生那種敢愛敢做的精神是我欣賞的地方。但不是所有死了的人都是最可憐的。逝者死了解脫了自己，留給活著的人只有哀傷和愧疚，活著的人卻要為她承受剩下的一切。為了成全家明和七月只是尋思理由中得一向，歸根究底還是希望自己早點從這種混沌中解脫，而解脫的唯一辦法就是死!她是死了一了百了了。可七月卻要成天對著一個曾經背叛自己，而且讓自己傷得很重的男人;可能還要面對那個被不負責任的母親留在這個世界上的孩子。每當看到這些，想起的又是那個曾經最好最好的朋友，這樣的心情該是多愧疚啊!

所以，我認為整場“鬧劇”，不是死了的安生最可憐，而是生不如死的七月……

一段情散了，就忘了吧!再美好的回憶也只是昨天。一段緣盡了，就算了吧!再多的挽留也只是強求。一段愛消失了，就消失吧!不然你又能怎樣。握不住的流沙，乾脆就揚了它!斷了線的風箏讓它飛，它需要天空，你也需要自由!

Ⅷ 如何評論電影《七月與安生》

電影講述了兩個女孩子的友誼，從13歲開始的相識，然後到15歲三年的形影不離，再到各自考上高中和技校，然後所有的關系變化都在遇到男主後發生，一切都開始慢慢變化了。此電影是由周冬雨飾演安生、馬思純飾演七月，兩個90後女孩都特別的有活力有朝氣，而且演技真不是吹的，特別棒，兩人還因此片得了金馬影後呢。從這就可以看出，這部電影的影響力和演技精湛的程度。

「世間最美的艷遇，便是遇見了自己」，他們兩個完美貼近了這句台詞。這部電影，真的很值得看。兩個女孩子之間的那種友誼的情感糾葛真的讓人很感動，也告訴我們要珍惜身邊的好朋友，真心的對待每一位愛自己的人，不要留遺憾。

Ⅸ 如何看待電影《七月與安生》

在國產類型片里能夠感受到演技的存在，是一件很難得的事情。在《七月與安生》里，能夠打動我的，更多的，是兩位女主演的表演。
之所以這么說，是因為我曾給我自己提出了一個問題，那就是：如果換掉兩位主演，從其他所有相似類型的女演員里選出另外兩位，換掉周冬雨和馬思純，那樣的話，我還會被這部電影打動嗎？對於這個問題，我無法給出肯定的答案。換掉扮演家明的李程彬，我認為對整部電影來說沒有任何影響，換掉馬思純，我認為其他演員做到最好的程度也只能是馬思純在電影里所呈現的狀態，而對於周冬雨，我似乎想像不到別的演員去演安生會是什麼樣子。這種不可替代的唯一性，我認為則是一個演員演技的意義之一。

《七月與安生》不是文藝片，從內容和風格上不難看出它是近幾年較為流行的青春片。電影里有狗血的情節，也有MV式的畫面，但是一旦把鏡頭聚焦在七月與安生的身上時，這部電影能夠跳脫於其他同類型作品的特質便出現了。而這部電影最成功的一點便是，從頭到尾，敘事的專注力從來沒有離開過兩位主角，正因如此，兩位主演的作用才能夠得到最大程度的發揮。其實本片在幾乎已經玩臭了的青春片市場里並沒有太多優勢，「青春片」放到它頭上甚至會有減分的效果，但幸好，電影里所需要的最重要的東西，導演曾國祥抓住了。
導演解釋說七月與安生是一個人的一體兩面，而這部電影也有自己的兩面，一面是其他同類電影里相似的「狗血三角戀」，另一面是同類型里沒有的現實。而這種現實狀態則是讓兩位演員的表演紮根的土壤。安生這個人物形象對於我們來說很熟悉，但在同類的電影里似乎從沒見到過。如果說電影是創作者觀察生活的一個角度，那麼他應該是不會關注自己所討厭的一面。但說實話，假如我的生活中有安生，我會躲得遠遠的，不想和她有什麼聯系。這就像在初中，在高中時，我很少接觸的那類同學一樣，我知道他們所接觸的人與我三觀不同，我知道他們不在乎自己能不能考上大學，我還知道他們終歸要嘗到當時自己荒廢學業，放任青春的後果，但我不知道的是，長大後的我自己會和七月一樣，變得平庸和無趣。

七月與安生，都是之前電影中所沒有涉及到的，具有當代生活狀態的人物。在她們兩人身上有真正屬於大多數大陸青年們的戲劇沖突。是自我放棄，混跡社會，還是中考，接著高考，走那條保守安全的路。是回到家鄉，安穩工作，還是去北京，去上海，打拚漂泊。種種選擇，似乎哪個都不是十全十美，哪個也有些無可奈何，這種不同道路的選擇，便是七月與安生之間最本質的矛盾。不過，支撐起這部戲的，是周冬雨扮演的安生。