如何理解電影與文學之間的關系

Ⅰ 如何理解電影和文學的關系

B（文學與電影雖然有聯系，但文學表達的是文字的、靜態的美；而電影是感官結合的體驗，動態的美）
B（我還是比較喜歡原生態的）
B（看來的確是文學愛好著啊）

Ⅱ 喬治布魯斯通斯如何淺談電影與文學的關系

喬治布魯斯通敗山斯通過敘事虛此學角度淺談電影與文學的關系的。電影來源於文察譽中學，文學造就電影。文學與電影有密切的聯系，文學表達的是文字的、靜態的美。而電影是感官結合的體驗，動態的美。

Ⅲ 如何理解電影就是文學

電影是一種文化現象，劇本本身就是文學的一種題材和展現方式。

Ⅳ 文學與電影的相同之處

電影與文學的關系
文學是一切影視作品創作的基礎,文學作品深刻的內涵與豐富的表現形式,為電影鏡頭語言的表達提供了參照。中外電影史上,根據文學經典名著改編的電影幾乎也成了電影的精品之作。文學與電影的關系是辯證統一的關系,既有趨同性,也有差異性。電影來源於文學，文學造就電影。文學與電影有密切的聯系，文學表達的是文字的、靜態的美；而電影是感官結合的體驗，動態的美。作為綜合藝術的電影在汲取諸種藝術養料豐富自身綜合特質方面，獲得與文學的密切融合關系。文學各種樣式對電影的滲透，電影對文學的敘事手法、抒情手法和塑造人物性格的豐富藝術手段的借鑒，使電影藝術在增強自身的表現能力，形成新的綜合藝術特質方面，發揮作用。
（一）電影與文學的聯姻，文學是電影的根基，是優秀電影的創作源泉。電影 已經成為了繼文學、音樂、美術、舞蹈、建築、雕塑之後的第七藝術。在電 影的發展歷程當中，文學起著不容忽視的作用。大量的影視作品都由文學作品改編成的。在電影拍攝過程中，電影導演最初接觸到的文學劇本是由編劇用文學語言創作的。
一方面電影是空間藝術而文學是時間藝術，一方面文學的隱喻需要修飾語可是電影記錄的精確性和具體性取消了形容詞，再一方面，電影語言是通過感知直覺到達觀眾，而文學則是一種概括性的語氣來傳達。
（二）電影是文學的延續。電影以科技為基礎，從戲劇脫胎。集成音樂美術，符合現代人直觀、輕松的審美需求，誕生至今早已獲得人們的寵愛。
（三）電影語言可以通過多媒體傳達信息而文學語言只能通過文字表達。電影通過多種媒體傳播信息，電影語言是一種和文學語言完全不同的語言。電影語言可以藉助蒙太奇鏡頭組接來充分的調動時間空間，而不會破壞它的真實性。與文學語言相比，電影語言更具直觀性。 在文學作品中能夠感染讀者的語句，如果放在銀幕上就可能會很難表現。但是文學語言不具備電影語言的直觀和感性。
（四）與影視的直觀相比，文學原作具有的獨特的內蘊和魅力。雖然電影可以通過多媒體直觀地傳達信息，但卻無法表達文學原作那種獨特的內蘊和魅力。
（五）電影踩著文學的肩膀。作為20世紀最為重要的藝術樣式年輕的電影與古老的文學之間一直存在著親密的姻緣關系，這種關系在電影發展的最初階段以及此後相當長的一段時間里更多表現為電影對於文學的借鑒，這種借鑒通常呈現為這樣兩個層面：一方面，文學的一整套反映生活、表達生活的方法，比如小說的敘事手法、結構樣式、表現技巧，詩歌的抒情，散文的意境，都為電影創作提供了豐富的可供借鑒的營養：另一方面，世界電影史上的許多作品都是根據文學作品改編的，這些文學作品中既包括了經典作品，也包括了當代的暢銷作品，而被改編的主體則更多是敘事性的小說和戲劇
（六）電影轟動之後再來帶動文學產業的發展。電影踩著文學的肩膀，成為一種重要的藝術樣式後，也帶動了文學產業的發展。
總之，一門藝術的出現和發展不是孤立的，不可能擺脫其它藝術的滲透和支撐。總之，無論是文學原作，還是銀幕藝術均各有千秋，而二者巧妙結合，則堪稱是「視聽藝術」與「語言藝術」的巧妙結合，由此構成文學、影視的雙贏。

Ⅳ 影視文學與傳統文學的關系如何

你的先知道什麼是影視文學，傳統文學，在從定義屬性形成過程看她們都關系。
所謂影視文學是指通過廣播電視聲畫媒介，以聽覺和視覺傳達設計為著眼點，運用文學創作的一般規律結構情節、塑造形象、營造氛圍、抒發感情，給受眾以文學審美情趣的文學類型。
影視文學與傳統文學的關系如何?
從本質屬性來看，影視文學首先是文學，它是文學的一種樣式，因而它同其他文學樣式有著密切的血緣關系和共同規律;同時，由於影視文學藉助於影視傳播媒介，因而不可避免地帶上了影視媒介特點。影視文學可以說是古老的傳統文學與新興影視相結合的產物。
影視文學形成過程怎麼樣?
文學是一種古老的社會現象，歷經了幾千年的發展。在這幾千年的歷史長河中，文學的樣式和類型迭經變遷，由簡趨繁，但其表現手法基本是單一的，即 運用文字的手段，以文學語言為媒介塑造形象，這種表現手法主要作用於欣賞者的視覺器官，是一種平面的接收與解讀的形式。這種狀況一直持續到電子技術的發 明。電影在從無聲轉向有聲之後，便脫離了它以活動的影像組合來反映現實的幼稚階段，取而代之的是以蒙太奇的敘述方式進行創作的理性階段。在這樣的背景下， 一種與傳統文學樣式完全不同的新型文學樣式--電影文學便應時而生。
電影文學融合了文學與電影兩種不同類型的藝術門類彼此的優長之勢，既有「讀」的優長，又有「看」的優長，既可作用於欣賞者的視覺，又可作用於欣 賞者的聽覺。這是以往任何傳統文學樣式所不具備的。幾乎與此同時，廣播也藉助於無線電波的傳送和機械錄制的手段，運用聲音來敘事，訴諸人們的聽覺。廣播的 這種表現方式的一個直接結果是產生了一種新型的作用於欣賞者聽覺的「戲劇」--「廣播劇」。廣播劇的出現，標志著傳統文學與廣播結合從而產生了新型的廣播 文學。電影文學和廣播文學的產生為電視文學的產生准備了基礎。電視文學吸取了電影文學形象直觀、直接訴諸欣賞者聯想的表達方法，形成為具有獨特性質的新型 文學樣式。

Ⅵ 電影與文學的關系

電影與文學作為藝術之樹上的兩朵奇葩，應該各行其道，並相生相成。電影與文學具有各自獨特的美學形態與魅力，但是作為藝術形式，它們的終極目的都是在與人們的情感產生共鳴之後，凈化人的心靈。電影和文學在追求自身的完善與發展的同時，應該相輔相成，互相促進。

電影需要文學。首先，電影離不開劇本，而由文字寫成的劇本免不了要從文學那兒借鑒小說的敘事性、詩歌的抒情性和散文的靈動性。其次，面對當下中國電影敘事紊亂、形象蒼白、情感貧乏的現狀，呼喚電影的「文學性」也未為不可，況且中國電影尚未完全脫離文學。文學也需要電影，特別是在視覺藝術佔主流的今天，改編電影使文學原著在大眾中形成廣泛的影響。文學不僅能夠通過電影進入受眾的視野，文學的內容和創作技巧也會受到電影的影響。文學可以從優秀電影中尋找切合大眾心理和情感的創作題材，也可以將電影的蒙太奇和長鏡頭的拍攝手法運用到文學寫作中，給讀者以全新的感受。
學不是電影惟一的源泉，電影也絕不是文學的終結者。電影與文學作為品格各異的兩種藝術形式，會一直並存下去，共同豐富人們的精神生活，凈化人們的心靈。

Ⅶ 電影與文學的關系是什麼

電影和文學是沒有關系的。

• 中國著名電影理論家，北京電影學院教授周傳基周傳基老師在《電影鏡頭的曖昧性》一課中舉到這樣的例子：

一次周教授在中央新聞紀錄片電影製片廠和水華導演的一位攝影師聊天，聊到關於「文學劇本」的話題。

說到當時水華導演正准備拍攝一部電影，可劇本一打開，第一句話就是：「他是一個不尋常的人，他有著一段不尋常的經歷。」

水華導演看完這段話後就合上了劇本，並在劇本上附上了一張紙條：「另請高明」。說這個劇本不能拍電影。

最後周教授解釋到：就好比電影中，一個人物穿著一件黑衣服，我們不用再解釋他穿著一件黑衣服；有的人說某某人長得帥，但有的人不這么認為。

因為這是每個人的看法不同。

只有在觀眾看完電影後才能感受「他是一個不尋常的人，他有著一段不尋常的經歷。」

所以電影是直觀的，它沒有形容詞，也不需要任何修飾。

• 歸根到底，是因為電影與文學的傳播方式恰好相反。

周教授又補充到：文學是先給你一個概念，就像你讀完《紅樓夢》之後，才知道林黛玉長什麼樣。但是每個人心中的林黛玉的模樣又是不一樣的，這是抽象轉化成具象的過程。

而電影正好相反，它是由具象變成抽象的過程，所以只有在你看完整個過程之後，才知道他是一個不尋常的人，有著一段不尋常的經歷。

所以說電影和文學是沒有關系的。

Ⅷ 論述文學與其他藝術門類比如音樂、繪畫、電影之間的關系是什麼

20180111個人小思：

論述文學與其他藝術門類比如音樂、繪畫、電影之間的關系是什麼？

個人見解：

筆者認為文學和其他藝術文類之間的關系是緊密聯系有相互獨立的。

緊密聯系在於：

其一，從古至今，中華文化就有文史哲不分家之說。從文學作品、文學思潮來看,文史哲合一的現象都是非常突出。當代文史哲分別獨立,但內在仍是血脈相連,治學仍須分科不分家,融會貫通。

其二，文學作品包含的內容十分豐富。不論是音樂還是電影，都是有一定的文字，即使是會話，也是傳遞一種語言，我們在理解的時候，也是理解其文化文學含義，最早開始的文字活動是有音樂起源的，文章合為時而著，詩歌合為事而歌。另外，音樂和文學之間同屬於藝術范疇的音樂與文學,表面上似乎是殊洞卜不相關的兩種文藝類型。然而,從藝術的本質上看,它們都是指藝術家基於自身的審美經驗和審美體驗,運用特定的藝術語言和方式,所進行的從審美意象到藝術形象、情境或意納歷穗境的創造性活動。

其三，一門學科在學到比較深刻的時候，總是會與一些其他學科有交叉之處，具體可見一些論述這方面觀點的書，以及眾多關於學科交叉的參考文獻中。再說說電影，電影是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈等多種藝術的 綜合藝術 ，但它又具有獨自的藝術特徵。電影藝術是20世紀誕生的一種藝術類別，以現代科技為手段，以畫面與聲音為媒介，在運動著的時間和空間里創造銀幕形象，反映和表現現實生活和思想感情的一種藝術。所以由此也能看出，藝術綜合來說是包含多個學科知識的，很多知識分科不分家。

其四，從文學本身來說，文學最初和文化是可以互用的。文學廣義來說也是一種藝術。

相互獨立體現在：

其一，文學和其他藝術之間如果在狹義上來講，肯定是有區別的，區別之一顯而易見，表現形式不同，文學作品大多以文字的形式出現，音樂是動用人的感官系統來領悟文化，繪畫是無聲語言，通過視覺感受到美，而電影是有一定載體的，通過試聽共同的形式來領悟文化。

其二，文學表達的內容是特定不，不是其他藝術可以替代的，文學能夠表達出來很多內容。尤其是文學在一定程度上是獨立的，根據艾布拉姆斯文學的三要素理論來說，作品，作家和讀者之間存在一定關系。在文學理論上，作品脫離作者之後就會獨立存在，而且會因讀者期待視野和讀者視角而產生出更多意蘊豐富的內容。

以上內容純屬個人見解，那對於這個問題你有什麼見爛指解呢，期待您精彩的留言。

Ⅸ 電影與文學

電影和文學的區別是什麼？有什麼是電影能做到但文學做不到的事？

我曾經對影像有偏見，覺得相比文學，電影把文字描述的場景和感受具體化，限制了觀者的想像與理解。現在來看這當然是不全面的。

首先，無論是文學還是電影，都可以在敘事上完成它的任務。當然在敘事的方法上，它倆有區別，但這不是根本的分歧，而且敘事本身也不是這兩門藝術的終極追滲啟余求。

而根本的分歧，正如老塔所說：「文學藉助語言描繪世界，而電影不需要。電影直接呈現自己。」

文學的載體是語言，語言有其魔力，也有其局限。

當我們讀一篇小說時，作者的文字會映射到我們腦中，加以我們旁豎的想像，來構建場景，或理解作者表達的意思。語言的多義性又會摻雜在其中，把事情搞復雜。總覺得作者的表達和我們的理解，中間隔著一層。相比之下，影像更加具體、更加真實叢滾，給人的沖擊是相當直接的。影像所蘊含的情緒、感受，很容易被我們捕捉到。這種真實的呈現，讓我們很容易想到所見的生活，觸動我們的情感。

語言流帶著我們的思緒和注意力從一個點到另一個點，可能要讀完一定的篇幅我們才能看到更全面的景觀（當然，這也是文學獨有的魅力）。而影像是一種時間流，它的呈現本質在於每一個鏡頭都有足夠的信息量，導演會選用不同的景別、燈光來突出重點，但每一幀都有其整體性。

再者，文字本身高度的抽象性會帶有更多的加工痕跡，主觀性也更強，它與其所描繪的世界的距離是要大於電影與其所描繪世界的距離的。

這些特點其實就決定了文學與電影探索的道路。文學的優勢在於對復雜思想與想像的表達。想想博爾赫斯的那些小說，那種想像，很難用其他形式的藝術完全表現；而電影，則是要利用時間與空間這兩種基本元素的變化，來創造一個復刻真實世界的奇觀。時空，在影像中是真正的魔術。

Ⅹ 文學不繁榮電影也很難繁榮，怎麼看文學和電影的關系

文學與電影的關系未必是「A好B就好」「A不好，B就不好「這么簡單。

比如俄羅斯文學堪稱傳統小說的頂峰，但俄羅斯電影不算繁榮。此外法國獲諾貝爾文學獎的作家最多，可法國電影卻長期被好萊塢打壓。

法國導演曾抱怨，好萊塢電影輸出的是「生活方式」，而非價值觀，靠感官刺激來贏得票房，甚至可稱為靈魂毒葯。這話未必公允，但道出了經典創作與類型創作的不同。

值得思考的是，前蘇聯在電影創作上長期被好萊塢壓制，因官方期望從文化中獲取執政的合法性，故片面強調經典創作。

創作本來活潑，一旦被人為規定出「經典創作」，易入僵死、重復之病。由於不允許批評與反思，前蘇聯電影界的「經典創作」只是在形式上模仿了既往的經典作品，形成所謂「新古典主義」，即：體量更巨大，場面更宏闊，僅為再現名著。

前蘇聯拍了很多畫面不錯的戰爭片、名著片，表演細膩，製作專業，常常分成很多集，但情節拖沓，完全不顧關注觀眾感受。導演們只為頭腦中虛擬的「經典」而創作，此外還有很多導演見這是名利雙收的捷徑，便從中投機，花費大量人力、財力去拍一些粗糙的「史詩」。

前蘇聯電影業中能盈利的影片非常少，影院只好大量進口好萊塢的片子來彌補虧空，前蘇聯偶爾會出一些「市場片」，但導演要麼受批評，要麼感覺自己在同業中抬不起頭來，很快也轉向「經典片」的製作。

總之，文學與電影之間有沒有聯系，可能是一個偽問題，因為各有各的市場，可以各自發展。交給市場，電影與文學自會相互借鑒與靠攏，不用人為去建立聯系。事實上，主動扶持的結果往往是相害，而非相生。

要防止這樣的結果：以重視文化為名，養了一大堆「嚴肅作家」嚴肅導演「，白白浪費了公眾的財富，可他們做出來的東西只能滿足領導的美學需求，不僅藝術質量不高，市場上也沒成績，這些「嚴肅作家」嚴肅導演「同樣滿腹怨言，反而認為讀者、觀眾不夠格。

在現代社會，經典電影、經典文學是市場創造出來的，好作家、好導演不能離開市場，不扭曲、不壓抑市場，允許它偶爾走走彎路、逐步發展，恐怕結果更好。