如何看帕爾坦電影

1. 中國和印度戰爭的電影有不

電影沒有紀錄片我這倒是有（你應該也看過吧！）
6月份就開始了~
對我泱泱大國來說！打個印度阿三也叫個事兒！（韓國：牛b的都是我的。印度：我的都是牛B的）

1962年中印邊界戰爭：中國、印度都沒有勝利，當時爭奪的有兩塊土地：西部的阿克賽欽和東部的藏南。兩地區都被印度侵佔，中國通過戰爭都奪了回來，但後來中國單方面撤軍，只在阿克賽欽駐軍，藏南真空（藏南在喜馬拉雅山南側的平原地帶，易攻難守）。1987年印度將藏南蠶食。在兩塊爭議地區中，中國占據阿克賽欽，印度占據藏南。

2. 為什麼沒有關於中國和印度戰爭的電影

對中國而言，這太過輕松，規模也小，不值一拍，而且拍攝成本太高

印度拍過，最新的叫《帕爾坦》

以前還有一部黑白的，和我們的《冰山上的來客》有點像，是講邊界的

3. 帕爾坦電影那裡可以看

我簡介裡面搜一下就有了！

4. 求解求解一部印度電影，在線等啊！謝謝大家

印度電影很多，如電影阿育王，神秘巨星，起跑線，第三次世界大戰，撤離科威特，帕爾坦，巴霍巴利王1，2兩部電影等。

5. 沒有一個鬼子能活著離開橫店，沒有一起熱點事件是寶萊塢不敢拍的

之前，很想寫一篇批 《亮劍3之 雷霆戰將》的影評，而且連標題都起好了——「打鬼子打到《亮劍3》，土豪到繳獲150毫米大炮，住西式花園洋房」。結果，這部劇被人民日報給批得體無完膚，下架告終。

平心而論，在國內，我們怎麼創作影視作品，如何寫藝 歷史 ，畢竟是「家裡」的事。國防上有百萬雄兵、兩艘航母、上百艘的戰艦、幾萬輛坦克、數千架飛機，在守護著我們的邊防線和寸刻安寧。可是被人家看不起，投來鄙夷的目光，不知那些日夜兼程在創作抗日神劇的影視人，作何感想？

關於國內抗日神劇影視創作的話題，就談到這里，也到了話鋒一轉，開啟寶萊塢模式的時候了。在國內各影評痛批抗日神劇之餘，意外發現寶萊塢新近的一些戰爭題材影視作品，也不全都像《摔跤吧爸爸》那樣既賺眼球，又賺外塊；也可以拿來說道說道，就比如最近由寶萊塢拍攝的《加勒萬河谷》這部電影。讓國內的影視工作者和影評人終於拿到了少有的「上帝視角」感，可以對別人的作品品頭論足一番......

《加勒萬河谷》這部電影的故事原型，是發生在今年6月份的「加勒萬河谷事件」。史實來說，在這場當代冷兵器對決中，印軍吃了大虧。那麼，印軍為什麼會在這起事件中吃虧呢？寶萊塢的導演在《加勒萬河谷》一片中給出了一種答案： 人多的永遠欺負人少的！ 雖然寶萊塢導演持這樣的觀點，但是該片 的敘事和劇情，卻截然相反。說你人多，喜歡用「人海戰術」，那是為了突出印軍士兵的英勇和以一當十。因此愣是把這部片子拍成了印版的《斯巴達300勇士》......

而且，該片還邀請印度「國民級」明星「阿賈耶·德烏」擔任主演。在影片中，不僅說我方占據人多優勢，還持有棍棒，而印軍士兵卻赤手空拳。結果呢，不知哪位印軍 官兵突然神靈附體，硬是靠一人之力，不僅大敗我方，還生擒了軍官......

話題講到這里，更是回歸寶萊塢模式了。首先，我方軍官被擒，士兵們卻在一邊看著無動於衷，這明顯是以他們的種姓和階級制度在思考問題嘛；其次，身在內陸高原，我方卻穿著藍白相間的美式數字迷彩服，而且長官還留起了大長鬍子......

當然，這部《加勒萬河谷》算不上寶萊塢拍攝的第一部涉及我國的神劇。自1963年拍攝了《血腥的拉達克》，1964年拍攝了《嚴峻的現實》，2018年還拍攝了電影《帕爾坦》，以及堪稱印版神劇巔峰之作的《喬金德·辛格上尉》......

談到這里，身為文章作者，也想舉一個典型的例子。張藝謀導演在拍攝《金陵十三釵》時，曾聘請日本的化妝道具師來負責該劇中日軍的軍服道具。因此，《金陵十三釵》也是近年來的抗日題材影視作品中，對日軍形象描寫比較嚴謹的一部作品……

從這個角度講，形成今天這樣「日本的影視工作者看不上中國的，中國的影視工作者又看不上印度的戰爭片」的局面根源，在於「嚴謹」二字。古人雲，「不要以善小而不為，不要以惡小而為之」——有美國媒體，曾街訪路人，問「珍珠港誰炸的？」有人回「不是我乾的」——美國人自己敢這么回答，日本則人不敢，因為他們已經被美國人給打的徹底趴下了——這其中的味道，留待各位讀者自己慢慢品吧……

（參考資料及圖片源於網路，侵刪）

6. 帕爾坦電影為什麼看不了

因為該電影在各大影視平台已經下架，或者是觀看此電影需要沖相應軟體的會員才可繼續觀看。

電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，是作品視覺藝術來，通過使用移動圖像的溝通思想，故事，認知，情感，美女，或大氣模擬體驗。

這些圖像通常伴隨著聲音，很少有其他感官刺激。 「電影」一詞是電影攝影的縮寫，通常用於指代電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。

膜的運動圖像被用創建拍攝具有實際場景運動畫面相機，通過拍攝使用傳統的圖紙或微縮模型動畫技術，藉助於CGI和計算機動畫，或通過一些或所有這些技術的組合，和其他視覺效果。

當代電影在 製作、發行和展覽的整個過程中通常是完全數字化的，而以光化學形式錄制的電影傳統上包括類似的光學配樂（口語、音樂和其他聲音的圖形記錄，這些聲音伴隨圖像運行沿著電影的一部分專門為它保留，而不是投影）。

電影是文物的具體創建文化。它們反映了這些文化，反過來又影響了它們。電影被認為是一種重要的藝術形式，是大眾娛樂的來源，也是教育——或灌輸——公民的有力媒介。

電影的視覺基礎賦予了它一種普遍的交流能力。有些電影已經成為通過採用風靡全球的景點配音或字幕來翻譯對話成其他語言。

以上內容參考：網路-電影