僵屍這部電影掙了多少錢

① 電影《僵屍》主要講的是什麼意思

《僵屍》主要講述的是一個演慣僵屍片但已無片可拍的老演員，並且家庭生活不幸，妻離子散的他搬到一座陰森詭譎的大廈，只想結束自己的生命，卻遇上隱世的天師阿友後引發的故事。

劇情介紹：曾經憑借僵屍片紅極一時的動作明星錢小豪（錢小豪 飾）事業和人生跌入谷底，他帶著隨身家當入住一棟破敗老舊的公寓。

經保安燕叔（盧海鵬 飾）指引，走進了傳說的凶宅2442單元。小豪懸梁自盡，誰知命懸一線之際遭遇猛鬼纏身，多得隱世道長阿友（陳友 飾）出手方撿回一條命。小豪對白發 男孩小白及經常在2442門口窺視並吃祭祀食物的女人楊鳳（惠英紅 飾）感到好奇，進而從燕叔口中得知了當年曾發生的一起血腥慘案。

同大廈的冬叔（吳耀漢 飾）不慎跌死，冬叔的老婆梅姨（鮑起靜 飾）求專修邪法的阿九（鍾發 飾）幫其還魂，但釀成不可逆轉的悲劇。生生死死，死死生生，愛戀貪欲引出無限煩惱。僵屍猛鬼，趁夜橫行。

(1)僵屍這部電影掙了多少錢擴展閱讀

《僵屍》角色介紹：

1，小豪

演員：錢小豪

簡介：八十年代知名動作影星，曾經憑《僵屍先生》紅極一時，可惜年事漸長，風光不再，私生活上也是極為混亂潦倒，搬進公共屋邨凶宅單位2442居住，並決定在凶宅內了結自己的生命。由此開始，遇見許多怪人怪事。

2，阿友

演員：陳友

簡介：隱世的祖傳道士後代，本想像先輩成為那樣的道士，但卻無奈當今無僵屍可捉，在片中是個關鍵人物。

3，楊鳳

演員：惠英紅

簡介：有家歸不得、受過嚴重心靈創傷的神經病。

② 美國僵屍片

活死人黎明

基本信息

中文片名
活死人黎明

原片名
Dawn of the Dead

更多中文片名
活死人凶間

僵屍的黎明

活人生吃 .....台灣譯名

影片類型
動作 / 驚悚 / 劇情 / 恐怖

片長
100 min / USA:109 min (unrated director's cut)

國家/地區
美國

對白語言
英語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS

評級
Rated R for pervasive strong horror violence and gore, language and sexuality.

製作成本
,000,000 (estimated)

版權所有
Universal Studios

拍攝日期
2003年6月16日 - 2003年9月6日

演職員表

導演
扎克·施奈德 Zack Snyder

編劇
喬治·A·羅梅羅 George A. Romero .....(1978 screenplay)
James Gunn .....(screenplay)

演員
薩拉·波莉 Sarah Polley .....Ana
文·瑞姆斯 Ving Rhames .....Kenneth
梅奇·費法 Mekhi Phifer .....Andre
泰·布利爾 Ty Burrell .....Steve
凱文·席格斯 Kevin Zegers .....Terry
林蒂·布絲 Lindy Booth .....Nicole
博伊德·班克斯 Boyd Banks .....Tucker
馬特·弗里沃 Matt Frewer .....Frank
扎克·施奈德 Zack Snyder .....Commando at White House (uncredited)

製作人
Marc Abraham .....procer
Armyan Bernstein .....executive procer
Thomas A. Bliss .....executive procer
Dennis E. Jones .....executive procer
Michael D. Messina .....co-procer
Eric Newman .....procer

製作發行

洗印廠
DeLuxe, USA (prints)

攝制格式
35 mm

發 行
環球影業 Universal Pictures

上映日期
美國
USA
2004年3月19日

加拿大
Canada
2004年3月19日

英國
UK
2004年3月26日

墨西哥
Mexico
2004年3月31日

香港
Hong Kong
2004年4月15日

德國
Germany
2004年4月15日

阿根廷
Argentina
2004年4月22日

新加坡
Singapore
2004年4月22日

葡萄牙
Portugal
2004年4月22日

義大利
Italy
2004年4月23日

巴西
Brazil
2004年4月23日

西班牙
Spain
2004年4月23日

台灣
Taiwan
2004年4月23日

荷蘭
Netherlands
2004年4月29日

韓國
South Korea
2004年5月14日

日本
Japan
2004年5月15日

澳大利亞
Australia
2004年6月10日

法國
France
2004年6月30日

匈牙利
Hungary
2004年7月15日

美國
USA
2004年10月23日 ..... (Screamfest Film Festival)

劇情介紹

一場可怕的瘟疫席捲了整個美國，滿世界被瘟疫襲倒之後，成百上千萬的屍體被感染變成了吸血的僵屍。不管是死人還是活人，只要被僵屍吸去鮮血，就會也立刻變成僵屍。不久之後，整個城市成了一座僵屍之城，人類遭遇到從未有過的洗劫。

在瘟疫和僵屍的雙重災難之下，只倖存下來了幾個人，包括一名年輕的護士阿娜（薩拉·波莉 飾）和一個警官肯尼思（文·雷姆斯 飾）等。他們躲在華盛頓州一個中等城市的購物中心裏面，利用藏貨櫃小心地保護自己不受僵屍的襲擊。

可是，僵屍同樣殘存著人類的些許記憶，而且人都喜歡逛超市，也或許是聞到了他們活血的氣息，越來越多的僵屍向購物中心涌來，倖存下來的幾個人最後幾乎躲無可躲，他們不得不想辦法離開這里，尋找一個真正安全的地方。同時，他們還要克服彼此間的矛盾，團結 在一起，對抗僵屍的進攻。

在護士阿娜和警察肯尼思的帶領下，為了生存下來，倖存下來的人打算前往一個可能還沒有受到瘟疫和僵屍襲擊的小島。

可是，要去那裡，他們必須經過數以千計譏餓的僵屍。接著又有好幾個人被僵屍襲擊倒了下去，剩下的人越來越少，而僵屍卻越聚越多，眼看著他們沒有希望就要淹沒進僵屍堆里了。

相關評論

When there's no more room in hell, the dead will walk the earth.

How do you kill what's already dead?

36 billion people have died since the reign of humanity. For the new Dawn, there's a reunion...

顯然施奈德對恐怖很有眼光，他的這部影片會超出你的預期。

——《拉斯維加斯周刊》

這部重拍片中唯一得到改善的是假血的品質。

——《阿波羅導報》

影片做到的不僅僅是超越。

——《華盛頓郵報》

幕後製作

【關於導演】

扎克·施奈德以長片處女作《活死人黎明》向影壇邁出了第一步，此前，他已經被英國《Communication Arts》雜志譽為英國最具天賦的商業導演。施奈德的廣告作品以寬銀幕電影式的風格著稱，早年他曾在倫敦的Heatherlies學習繪畫，後來又進入世界著名的帕薩迪納設計學院藝術中心深造。不管是在突尼西亞為陸虎越野車拍攝的史詩廣告，還是在紐約街頭與羅伯特·德尼羅合作的動人小品，施奈德都展現出其出眾的敘事技巧和空間感。

作為一名商業電視導演，從納米比亞的骷髏海岸到北極冰原，施奈德的足跡幾乎踏遍了世界的每個角落，他身兼導演和攝影師，曾前往哥斯大黎加的熱帶雨林為康博公司(Compuware)拍攝廣告，阿拉斯加也留下了他為奧迪和克萊斯勒吉普拍攝的足跡，中國也曾出現在他為百威啤酒拍攝的廣告中。另外，施奈德還擅長運動題材，曾為耐克和銳步製作了以邁克爾·喬丹和網球明星瑪蒂娜·納芙拉蒂洛娃為主角的宣傳片。

可想而知，施奈德所獲獎項不勝枚舉，其中包括兩次克里奧國際廣告獎，以及戛納廣告節的金獅獎等。

【關於演員】

女主角薩拉•波莉，出生於加拿大戲劇世家，今年25歲。她從6歲起在《魔幻聖誕》(One Magic Christmas)中初登大銀幕，15歲那年波莉開始了反叛，不僅退學投身左翼政治運動，甚至離家出走租房獨居。直到後來波莉到了美國，她的生活才開始稍微穩定下來，並憑著她的演技和年輕，在銀幕上取得了一部分影迷的認可。

可惜薩拉•波莉依然像少女時代一樣，不安分了，她先是拒絕了大製片廠的邀請，接著又推掉了一些大片，堅持在一些獨立製作的影片中扮演角色，這些角色從年長的學生、無家可歸的年輕人，到性感的盪婦，包羅萬象。波莉雖然年齡才20出頭，但她出演過的影視作品已經有40多部，包括1997年那部讓她得以被美國觀眾認識的《意外的春天》(The
Sweet Hereafter)，在片中她扮演了被父親虐待又在校車事故中死裡逃生的10幾歲女孩。

薩拉•波莉一直活躍在獨立電影里，她最近的演出作品是去年那部廣獲好評的《沒有我的日子》(My Life Without Me)，其它影片則因為全是獨立製作，甚少為影迷熟悉。在這部講述吸血僵屍的《活死人黎明》中，波莉飾演一位被僵屍追逐的護士，在經歷受虐和盪婦的角色之後，她在本片里將要演繹受驚嚇的性感女孩。

【翻拍經典】

活死人黎明》重拍自1979年的同名電影，該片是喬治.A.羅米洛講述吸血僵屍故事的「死亡三部曲」的中間一部。這個恐怖片系列開篇是1968年的《活死人之夜》，這部影片開創了美國僵屍題材恐怖片的先河，導演羅米洛將原本的「僵屍」(指藉由巫毒教的巫術所蘇醒的屍體)創造了全新的造型與生命，並引生出眾多的此類佳作。

作為恐怖片和僵屍電影的忠實粉絲，製片人埃里克·紐曼回憶說：「從小到大，我一直喜歡這種類型片，而且1978年的《活死人黎明》是我最鍾愛的，盡管同類僵屍電影並不鮮見，但《活死人黎明》始終是最出眾的一部。我感到現在這種類型片沒能得到應有的關注。」紐曼想將僵屍電影帶進二十一世紀，以出色的劇本、演員和製作呈現出全新的面貌。他說：「僵屍傳說有著幾千年的歷史，他們幾乎和吸血鬼一樣，對我來說，僵屍還是完美的反面角色，他們無畏、不知疲倦、無處不在。他們的目標只有一個，那就是追蹤、殺死並吃掉你。」紐曼對僵屍的狂熱很快吸引了製片人馬克·亞伯拉罕(Marc Abraham)的關注，紐曼被介紹給New Amsterdam Entertainment的執行總裁理查德·P·魯賓斯坦(Richard P. Rubinstein)，後者正是1978年版《活死人黎明》的製片人，執掌著電影的重拍權。

1978年的《活死人黎明》未被美國電影協會定級，由小規模的獨立電影發行商發行，雖然拍攝經費只有50萬美元，但其美國國內票房總額超過了2000萬美元，全球票房達到了5500萬，而且贏得了很多贊譽。在之後的多年間，又很多人想重拍該片，但都被亞伯拉罕婉言謝絕，直到遇到了紐曼。魯賓斯坦說：「我想羅梅羅的這部電影之所以在商業上和評論界都取得了成功，是因為影片的創作、拍攝、製作和發行都是在主流製片體系外完成的。我擔憂的是製片方在製作過程中會對紐曼的作品做手腳，最終，我發現馬克·亞伯拉罕一向非常忠於電影的完整性，因此我才會同意。」

「這是對經典之作的重新構思，而並非是單純的重復。有很多新版的重拍片，我喜歡考夫曼的《人體異形》、卡朋特的《怪形》和柯南伯格的《蒼蠅》，這些都是沒有損害原版影片的偉大電影。我們希望憑借本片能讓僵屍電影吸引新的觀眾群體，」紐曼說。

亞伯拉罕補充道：「1978年的《活死人黎明》明顯是部Cult電影，是恐怖電影的里程碑，我們相信我們會將同樣驚心動魄的電影呈現給年輕觀眾，而且我們將應用到時下流行的先進技術。」魯賓斯坦也同意加大拍攝投入，使用最先進的拍攝技術和特效化妝術，問題只在於如何用原有的元素吸引現在的觀眾。於是，改編劇本的重任落在又一位僵屍迷詹姆斯·剛(James Gunn)的身上，他熱情洋溢的說：「我是原版電影的死忠粉絲，對我來說，《活死人黎明》是我看到的第一部既關注社會問題又異常駭人的恐怖片。另外，在過去的幾年間，我一直在創作喜劇劇本，這次我要讓人們從歡笑變為驚呼。」

隨著製片人、編劇和發行商的就位，合適的導演成為隨即需要解決的問題。恰好此時扎克·施奈德正在尋找適合作為自己處女作的電影，年輕時他也是恐怖片的影迷，他認為以一部僵屍片作為自己躋身影壇的開始是再合適不過的選擇。施奈德很崇敬1978年的《活死人黎明》，而這一切不僅體現在風格上的效仿，甚至連出演過原版影片的兩位演員及化妝師也出現在本片中。

【關於拍攝】

製片人紐曼說施奈德的熱情感染了每一個人，而且一向從細節入手的他給製片人亞伯拉罕留下了深刻印象，因為施奈德親自完成了影片的全部情節串連圖板。施奈德說：「我沒有重拍的想法，因為重拍對我來說意味著拿著原來的劇本再按部就班的重新拍攝一次。我們想做的是重新演繹，這是一個再創作的過程，而且我們並不想將這部影片同其他影片相比，這就是我們的版本。」

一直活躍在獨立影壇的加拿大才女薩拉·波莉非常願意扮演片中的靈魂人物護士阿娜，甚至導演施奈德對她的加盟都感到很驚訝。波莉不僅鍾情於主創人員的創意，而且她自己承認，從小時候起就對僵屍很著迷。一切的想法都源於對死後的好奇，如果死亡並非永恆，如果只是半死而身體還在存活，於是波莉也愛上了羅梅羅的電影。

本片是波莉出演的第一部動作片，不過她並沒想到拍攝對身體條件的要求，她說：「影片開拍一周後我就開始奔跑，好像我需要做的只是奔跑，這是在我的從影經歷中從未有過的。」

既然要重新構思，影片中的僵屍勢必被重新設計，因為30年前的猙獰面目在今天已經不再具有當年的威懾力了。在2004年，僵屍們敏捷而超自然的強壯，他們對血液具有像鯊魚一樣的靈敏嗅覺，而且像狼一樣集體行動。一個人一旦被僵屍咬傷並死去，會在瞬間立即轉變為新的僵屍，所以僵屍的數量急速驟增。

為了打造出生動形象的吸血僵屍，劇組請來了曾因《肥佬教授》和《黑衣人》兩次摘得奧斯卡獎的特效化妝師大衛·萊羅伊·安德森(David LeRoy Anderson)。安德森用4周時間完成設計並組建了團隊。為了真實表現出死亡和腐爛的外觀，安德森研究了大量的法醫書籍、犯罪現場照片和傳統僵屍傳說，詳細了解到人體在死亡之後的數天、數周、數月後的腐爛特徵，將僵屍的腐爛變化大體分為三個階段：第一階段是非常蒼白，有大量新鮮的血液；第二階段是傷口潮濕，皮膚開始破潰，有很多瘀斑，大多是藍色和綠色；第三階段最嚴重，骨骼開始露出，傷口已經乾涸，皮膚徹底剝脫並變成油黑色。根據這三個階段，血液也有相應區別，比如在第一階段的血液具有標準的紅色和流動性，而第二階段的血液傾向於棕色，而且很粘稠，第三階段則變成黑色油狀。

描繪出僵屍的嚇人外貌並非難事，安德森的團隊用盡了各種方法，他說：「在原版電影面世之後，大量新技術和新材料陸續出現，雖然懾人的元素是相同的，但我們現在能做得更真實。」安德森的團隊要把數百名臨時演員打扮成僵屍，在拍攝一些大場面時，安德森手下的55名工作人員要全部上陣，到影片拍攝結束，安德森的團隊共創造出3000個僵屍。

在拍攝1978年的《活死人黎明》時，羅梅羅帶領攝制組在匹茲堡購物中心每天從午夜拍到清晨6點。在本片拍攝中，劇組在加拿大多倫多物色到了即將被拆毀的、具有20年歷史的Thorn Hill Square購物中心。製作設計師安德魯·奈斯科洛尼(Andrew Neskoromny)只有8周時間將這個購物中心改造成影片需要的樣子。這座佔地45000平方英尺的建築必須徹頭徹尾的重新改造，甚至不得不露出鋼梁。

精彩花絮

·出演本片的Ken Foree、Scott H. Reiniger、Tom Savini都曾出現在1978年的《活死人黎明》中。

·據導演扎克·施奈德說，星巴克咖啡店拒絕出現在本片中。

·影片中的大多數音樂都是由導演扎克·施奈德挑選的。

·片中阿娜、安德烈、諾瑪和莫尼卡在Hallowed Grounds咖啡店的場景曾被重寫，修改後的劇本有意增加了女演員Kim Poirier的戲份，因為導演扎克·施奈德和製片人埃里克·紐曼非常喜歡她的表演。不過，Kim Poirier所扮演的角色的名字在片中從未提及，而最不幸的是，她的很多對話場景後來慘遭刪剪。

·加拿大雜志《Rue-Morgue》的采編人員曾扮演片中的僵屍。

·在1978年的《活死人黎明》中運送倖存者的WGON直升機也出現在本片中。

·購物中心外面的一些卡車屬於BP運輸公司，該公司曾向1978年《活死人黎明》製片方出借卡車。

·片中購物中心裡有個名叫「Gaylen Ross」的服裝店，Gaylen Ross曾在1978年的《活死人黎明》中扮演弗蘭。

·英國MTV主持人亞力克斯·贊恩(Alex Zane)也曾在本片中客串僵屍，當僵屍們進入購物中心跑過畫面時，穿著亮白色花格襯衫的僵屍就是由他扮演的。

·當阿娜為肯尼思縫合傷口時，在特寫鏡頭中導演請來了一位真正的護士，這位護士誤解了導演的要求，無意中刺進了文·瑞姆斯的皮膚，不過瑞姆斯一聲沒吭直到拍攝結束，而導演也認為流血的效果很真實。

·在影片開頭，電視在播出「特別報道」之前播放的正是導演扎克·施奈德為斯巴魯WRX拍攝的廣告。

·在影片開頭的10分鍾航拍畫面中，當阿娜駕車駛下公路，可以發現一輛卡車沖進了加油站。這段鏡頭響應了1968年《活死人之夜》中的情節，當時本坐在車中聽到廣播中說一輛卡車撞進了加油站。

·影片中從未出現「僵屍」的字眼。

·片中大多僵屍的嚇人面孔都是根據真實的法醫照片設計的。

·本片是在網路電視中播放未刪剪的頭10分鍾畫面的第一部影片，當時距全國上映日期只有5天，除了在美國網路電視播放之外，英國的第4頻道還做出了特別介紹。

·影片的首映式在洛杉磯比華利購物中心舉行，演職人員也曾出席。

·片頭設計師Kyle Cooper在設計片頭和片尾時使用了真實的人血。

·片中兩個肢體殘缺的僵屍確實是由殘疾人扮演的。

·由於《死亡之屋》的票房慘敗，環球公司明顯削減了本片的拍攝經費，因為惟恐僵屍電影已經失去了市場。影片的反響出乎意料，雖然拍攝僅耗資2800萬美元，但影片剛剛上映三天就賺回了成本。

·喬治·A·羅梅羅曾聲稱本片給他留下了深刻印象。

·本片比喬治·A·羅梅羅的導演剪輯版短40分鍾。

穿幫鏡頭

·影片故事發生在美國威斯康星州的密爾沃基市，但片頭的救護車卻掛著加拿大安大略省的拍照。

·在阿娜同路易斯洗澡的畫面中，阿娜的頭發長及腰部，明顯用的是替身。

·當安德烈和邁克爾出去救卡車中的人時，邁克爾朝僵屍的腹部開槍，擊中的卻是頭部。

③ 為什麼現在不拍靈幻片或者僵屍片了

作為從小到大看僵屍片長大的孩子，加上香港那邊的說法，不怕僵屍片的原因他們圈內說法是：基本拍那些片子前中後都會有隆重的拜祭鬼神，希望拍攝題材一帆風順，不得罪鬼神，但是基本從演員到劇組，多少在拍攝過程和後面都遭遇到了不同的慘痛下場，甚至過半的主演晚年都不得善終，所以香港那邊更加對這種題材的電影電視劇忌諱有加，甚至說目前沒出事的主演主要是命格比較硬，沒出問題的演員更加逢年過節大量祭拜祈求平安，這個是香港那邊比較普遍說法。

拍還是在拍，只不過大不如從前，當然國內的就不用多說了，一直以來就是這樣，根本沒有可看性，主要原因是導演們想要掙快錢，次要原因是審核制度，你要知道我們有個廣電總局，呵呵。另外香港還是在拍攝，現今也有不錯的。

不得不說國內的驚悚題材的電影真是讓人失望？當然也不能全怪導演，國情限制了。但是還是得有起碼的道德底線和良知吧，爛到令人無語真是心痛啊，而且不在劇情上面下功夫，偏偏要在海報上面做起了手腳，吸引別人的眼球。如果國產驚悚片再這樣拍下去，可能沒有人會觀看了吧。

接下來讓大家看一看這些辣眼睛的海報和標題。

用大尺度的照片吸引觀眾

我不明白這個海報的意思，告訴我們這個女孩身材挺好的？豐臀的廣告嗎？確實能吸引到一些人，但是估計看到一半就看不下去了吧。感謝這位女演員大尺度的貢獻。

捆綁

還有一個奇怪的現象，就是幾乎所以的恐怖片都有捆綁這一元素，看來導演私底下很喜歡玩這個嘛，用鏈子捆的，用繩子捆的，反正是各種花式捆綁。換點新花樣好嗎。

筆仙

原本筆仙是韓國拍出來的，然後國內就開始盜用名字，稍微修改一下就可以了，網上出現了很多關於筆仙的電影，參差不齊。總的來說都是辣雞。有點更過分不改名字直接加個1就可以了，這都是電影節的大神啊。

現在來關注一下香港的電影，國內已經上映過一部，而且評價還是蠻高的。

僵屍

我們記憶力最深的就是林正英先生的僵屍系列電影了，很經典。後來香港的僵屍片開始沒落了，直到現在這部片子才又有了點香港的味道。而且還有老演員的助陣，值得一看。

盂蘭神功

坨地驅魔人

最近張家輝轉型導演的2部驚悚片還不錯，可惜沒有在內地上映，這也是對香港恐怖片的一種懷念和繼承，希望他能拍出更好的來。

靈幻電影和僵屍電影初始於30年代，1936年就曾經拍過一部《午夜僵屍》，但是當時這類片子只是借僵屍來嚇人而已，直到70年代邵氏電影時期與英國威馬公司合拍了《七金屍》但是由於主要合作商威馬是拍吸血鬼類電影起家的，所以本土的僵屍在本片中只是一種噱頭而已，導致此片在本港票房很差，一直到劉家良將僵屍與硬橋硬馬的功夫本土化糅合後拍了一部《茅山僵屍拳》電影才逐漸興起，這時候已經出現了靈符、趕屍、茅山術士等後來在僵屍電影中常常出現的噱頭了，直到80年代，洪金寶重新拿起僵屍電影的噱頭，由武俠大家黃鷹編劇的《鬼打鬼》才重新把靈幻電影發揚光大，本片中很多演員如林正英、鍾發等也成為了後來在僵屍電影中必不可少的主要演員，本片在1980聖誕節期間上映時票房大賣，真正使靈幻電影成為一種流行的類型片，後期又原班人馬拍攝了《人嚇人》《人嚇鬼》等電影，1981年於仁泰又拍攝了僵屍靈幻題材的《追鬼七雄》，到了1985年由劉觀偉導演，黃鷹、黃炳耀等編劇的《僵屍先生》上映，該片話費了850萬但是當年公映票房達2000萬，加上台灣及東南亞票房更加把靈幻僵屍類電影沖向了高潮，後期又拍攝了《僵屍先生2僵屍家族》、《僵屍先生3僵屍叔叔》《靈幻先生》等片，均票房大賣，然而由於成本低來錢快，在80年代末到90年代中期大批跟風電影接連上映，也越來越粗製濫造，到了90年代末期，靈幻僵屍類型電影逐漸式微，96年香港亞視攜林正英拍攝了電視劇《僵屍道長》和《僵屍道長2》才稍有起色，然而林正英在1997年肝癌去世，一代驅魔道長的去世將本來稍有起色的靈幻僵屍電影受到了巨大打擊，後來雖有《我和僵屍有個約會》等劇集大賣但也是迴光返照，再也不負當年盛況了～如今由於當年的演員死的死、老的老，加上特效大片的不斷轟炸，本土靈幻僵屍電影基本上已經只存在與影迷的心目中了，雖然2013年麥浚龍找了錢小豪、陳友、樓南光、鍾發、吳耀漢等拍攝了向本土僵屍電影致敬的《僵屍》但是也只是接了僵屍的殼子講了一個香港影業逐漸式微的故事而已～靈幻僵屍類型片再不復當年盛況～

1，政策的原因。建國後不能出現鬼、不能成精，所以國內的靈異片會規避審核風險。我曾經寫過一篇文章，叫做《沒有鬼的N種理由》，總結出國產恐怖片沒有鬼的套路。一是做夢、二是精神病；三是幻覺；四是小說；五是走進科學。最後一個稍微解釋一下，就是以科學的理由來解釋靈異與驚悚。這等於讓靈異、驚悚電影沒有了核心，被觀眾詬病也在所難免。

2，靈異、驚悚類型電影的市場較為低迷。香港僵屍電影最火的時候，也就1985—1995年這十個年頭。1985年，《僵屍先生》在香港能賣出2000多萬，同年台灣的票房也位列十大賣座之一，超過2000萬；同時，《僵屍先生》也捧出林正英這位明星。

可到了1995年，僵屍電影的市場已經很萎靡，都是在虧錢，拍不下去了。如果內地是出自於政策的原因，拍出來的靈異、驚悚的電影不盡如人意，那麼為什麼沒有政策限制的香港，最近十多年拍出來的靈異電影屈指可數呢？市場不夠大，投資就不夠多，拍出來的電影質量就等而下之，如此惡性循環下去。

3，中國的電影市場還成長中，編劇、電影人等都在成長。從2017年的情況來看，電影市場理性了很多，不再去過度追求大IP、大流量明星，一部好電影能獲得好的票房與口碑。《不存在的客人》這部西班牙懸疑推理劇在國內取得不錯的票房和口碑，值得我們去學習。中國電影會越來越好。

靈幻片和僵屍片都在不斷的拍攝，只是拍出來不出名，沒人去看容易被人忽視掉，我是從林正英的僵屍片成長過來的，再看看別人的僵屍片完全不是一個味道

林正英的每個眼神動作都是無人可比，這就是林正英過後無完美僵屍片

林正英的僵屍片已經深入人心，很多人是接受不了別人的胡里取鬧的，所以現在的僵屍片拍出來也沒多少人看，沒人看也自然慢慢退去過時

《僵屍》近年少見的恐怖片，為了在內地上映，在片尾把全篇內容改成男豬腳的臨死幻覺，可以最後沒有上映！不然這票房也會很好。

你看看美國的《行屍走肉》《我是傳奇》《喪屍國度》《生化危機》你就會發現國產恐怖片或者說僵屍片落後了許多，從製作到化妝到劇情到後期處理和電腦特效都差距太大了，最重要國家電視電影審查很難通過，說是不讓宣傳這類東西

即便現在拍的片子和以前的片子比，沒有可比性不說，真的沒有以前拍的電影好看了（再也找不到兒時捂起被子看片的感覺了，那種恐怖、刺激、想看又怕看、看完不敢上廁所…哈哈哈…）挺懷念的…

以前香港電影黃金時代，有幾大主題電影，總結出來就是警匪片，黑幫片，僵屍片（鬼片），功夫片，武俠片。

其中，鬼片以僵屍片最多。

其實大家如果留意，每年，鬼片類型還是有的，只是口碑紛紛撲街。這樣先從審查制度說起。

香港是有審查制度的，所以在創作自由度上，其實比大陸還要寬松，因此恐怖片驚悚片製作上也更大膽。其實今年好的僵屍片還是有的，比如這部《僵屍》。

而香港電影黃金時代沒落之後，輪到大陸為主的華人電影產業崛起，其實從這個角度來說，華語電影的類型產出會更多，也更豐富。

仔細看下來，確實如此 ，每一年華語電影的恐怖驚悚片類型，還是有的。

那麼問題來了，這些影片為何知名度這么低，而且觀眾不待見，口碑紛紛撲街。

其中一個原因也是因為審查制度，恐怖驚悚片創作自由度沒有這么高，比如太恐怖會被刪減掉，太血腥也會被刪減掉，太嚇人也會被刪減掉。

因此久而久之，國產的恐怖驚悚片的嚇人指數也就那樣，故事嘛，就越寫越差，越寫越爛。

除了這個外部原因，內部原因當然也是國內觀眾對僵屍片已經視覺疲勞，老實說，僵屍題材的電影，其實也就是潮州，南方的特色，對於北方以上的國內觀眾來說，其實沒有這種僵屍文化。

只是說在八九十年代的時候，華語電影類型空缺，再加上香港電影黃金時期，拍什麼觀眾只能看什麼，也就造就了很多僵屍片涌現。

而如今，不過是國內還是國外，類型電影越來越豐富，僵屍都分成了腐爛僵屍，病毒僵屍，行動緩慢的僵屍，行動快速的僵屍等等。

因此香港的清朝僵屍，也就排不上號了。既然沒有觀眾市場，電影人也就不太想接觸這個清朝僵屍題材了。

當年，熬夜通宵偷偷摸摸玩小霸王 游戲 機。可現在呢？你還會這樣去玩嗎？不同時代不同環境甚至不同 社會 ，都會帶來不同的潮流。當年的小腳裹胸，現在你還能看到嗎？即使有，你們還覺得那個很吸引人嘛？當然，不排除有非常出色的美人，即便平胸也能讓你硬。但是，我們要承認的是，那個時代過去了，也沒有頂級人物帶領，當然不再流行。

④ 林正英去世後就沒有好的僵屍片了嗎麥浚龍導演的《僵屍》怎麼樣

阿政在這里說下，英叔以前拍的僵屍片是給我們好多人小時候留下了很多歡樂，裡面的僵屍也給我們留下了童年的陰影的，首先以前沒有這么多的電影特效，僵屍都是跳來跳去，電影種種都刻在了我們心裡。

反觀現在僵屍這部電影，作為一部靈異類型的恐怖電影，影片以僵屍、厲鬼作為其中的恐怖具象體現，片中不乏糯米、黑狗血、墨斗、符咒等傳統僵屍電影元素，講述了一個遭遇鬼怪，作法捉鬼的故事，這樣的套路在香港僵屍電影乃至靈異電影中並不少見，而這類劇情往往著重突出道士與僵屍鬥法的過程，但影片卻用了更多的筆墨與篇幅演繹僵屍成因，我認為這是其巧妙之處。當人們對一個事物大致熟悉時，反而會忽略自己對這一事物的某一部分陌生的事實，比如你可以輕易描繪偶爾看到的一棵樹的特徵，但讓自己在腦中回憶其一片樹葉的樣子時，卻要困難得多，而片中的詳細的煉屍篇幅於老套的捉鬼劇情，正如樹葉於偶爾看到的樹。

我覺得這樣的巧妙之處在於，熟悉的故事套路中，以往一筆帶過的劇情突然在你眼前放大體現，這一過程油然而生的陌生感與之前的熟悉感形成了一種巨大的反差，比起一開始就演繹完全陌生與未知的領域，這樣的反差帶來懸念與恐懼要更加強烈。

再者導演麥浚龍特意請來了《咒怨》的導演清水崇作為監制，影片運用陰森的色調與大量的鏡頭語言，老戲骨們扮演的角色用呆滯麻木的表情和為數不多的落淚取代鬼喊尖叫來表現絕望和恐懼，使得全篇的氣氛呈現真實感驚人的壓抑和驚悚，是十分安定的日式恐怖風格。風格不一樣了。回不去了

英叔仙逝後優秀的僵屍電影還是有，推薦僵屍大時代和僵屍，感興趣的可以去搜索觀看下，建議觀看完整版。這里說下僵屍這部電影，先介紹下導演麥浚龍一位不務正業的富二代不回去繼承家業偏偏在 娛樂 圈混的風生水起，成了優秀的導演，演員，歌手。劇情一位過氣的演員來到一棟凶宅發生的一系列鬼怪故事。電影的優點：演員都是老演員，主角錢小豪正是英叔電影中的徒弟，故事相對飽滿更有深度，音樂和美術化妝屬於上層，視覺沖擊力強。

僵屍電影香港七十年代便開始涉及，1980年洪金寶的《鬼打鬼》，把僵屍片的基調定為動作喜劇，同時也讓本應營造恐怖氣氛的僵屍靈異等內容便於觀眾輕松接受，一直到林正英時期，在原本動作基礎上又加入諸多奇門遁甲茅山術，讓香港僵屍電影紅極一時。之後的幾年，由於相同題材的跟風製作眾多，並且大多粗製濫造使得觀眾對這類題材開始厭倦默然，再加上王晶的賭片和徐克的武俠片開始大行其道，一時間當年極受歡迎的僵屍題材也鮮有人再敢涉及。

直到2013年，主職為歌手的藝人麥浚龍，在不差錢的條件下，聯合翁子光（之後大火的《踏血尋梅》的編導）共同編劇，又拉來了日本恐怖片大師清水崇作監制，共同合作出爐了一部《僵屍》。

影片融入香港早期僵屍電影動作、茅山術等傳統優點，又匯集經典亞洲女鬼與歐美血漿模式，在色調上偏冷峻，讓全片呈現陰森恐怖的氛圍，再加上用錢砸出來的各種特效，可以說把日式恐怖片與港式僵屍完美結合。片子故事情節不算新，但節奏鏡頭氛圍的處理之成熟絲毫看不出乃新人之手。

另外，影片的選角方面，亦沿用了當年僵屍電影全盛時期的演員，曾經憑借僵屍片紅極一時的動作明星錢小豪（戲里亦是）、林正英的老搭檔陳友、鍾發、吳耀漢、樓南光等老戲骨，不僅動作戲豪無退步，演技比當年更為成熟。看到這些老面孔，吾等港片迷著實淚流滿面。

從題材到演員乃到裡面的故事情節再到影片里的道具以及那張演員合照，從頭到尾麥導想要表達的就是一件事：向當面黃金時代的香港僵屍電影致敬！很多人認為港產僵屍電影已死，但麥浚龍卻實際行動否定了這一說法。隔岸相望，與香港僵屍電影題材類似的歐美喪屍和吸血鬼，歷年來頻頻有佳作，電影有《暮光之城》系列、《僵屍世界大戰》，美劇有《行屍走肉》、《血族》，連最近韓國影院破各項紀錄的《釜山行》，題材亦是關於喪屍。其實很簡單，電影創作需要的基本就是，用心。

所以我們有理由相信，在《僵屍》一片之後，香港僵屍電影未來定有還魂之日。

當我們談起童年陰影這個話題的時候，得到得到大部分人的答案都是林正英的僵屍片，小的時候和小夥伴們去音像店租幾張林正英的僵屍片，跑到小夥伴家裡用DVD機器抱在一起看，看到晚上一個人都不敢去上廁所。

長大以後，英叔去世了就再也沒有好看的僵屍片了。原因其實有幾點，第一從英叔去世以後當初一起拍片的人都相繼隱居幕後，無人將僵屍片發揚下去。第二當時香港電影的發展，其他題材的電影逐漸崛起，僵屍片已經漸漸沒有市場。第三大陸電影文化部門的限制，不允許電影中出現鬼這種迷信封建，綜上所述三點原因導致目前已經沒有好的僵屍片。

《僵屍》這部電影是我前兩年看的當時看到宣傳演員陣容是錢小豪、陳友、吳耀漢等人們熟知的僵屍片「常客」，這部影片也打著致敬經典，懷念英叔的招牌，吸引了我去觀看。這部影片並不像我之前看過的英叔的僵屍片那樣幽默有趣，反而整部影片充斥著悲傷、壓抑。影片中接二連三出現的觀眾熟悉的老面孔，卻一反之前的 搞笑 ，甚至要用沉重這二字來描述。也許這也暗喻當年的「僵屍時代」已不再輝煌，早已走向衰落。

這部電影的主角是錢小豪，我記得上次見他還是一個帥氣的秋生，那個跟在英叔後面斬妖除魔，搞定僵屍的英雄徒弟。而在這部影片中，他不再 搞笑 、頑皮，他也早已沒有了疼愛他的師父和文才。現在的他，滄桑而又充滿了悲傷，在這部電影中，曾經的桃木劍和符咒依然存在，但是卻只有他錢小豪一個人獨自面對。

當朝服、貼著符咒的臉、一跳一跳的節奏映入我眼中，記憶如潮水般涌來，那是曾經的「僵屍時代」，也是我的回憶，更是一代人的回憶啊！影片中的冬叔的老婆梅姨不能接受冬叔意外去世的現實，將他豢養在家中，甚至將冬叔變成了僵屍。

在這個片段中，我覺得這也是對現實的影射，那些曾經的老演員們就像梅姨忘不了冬叔一樣，忘不了曾經的那個時代。

影片的最後，錢小豪發現一切都是他的一個夢，他還是選擇了自殺。他就這么悄無聲息地死去了，就宛如那個「僵屍時代」真的是夢一場，而多年後的現在，夢醒來人散去。

當人們不再為僵屍片買單，看透了它的俗套，甚至覺得無趣時，「僵屍時代」便真正的結束了。

影片採用倒序的手法，開場便是慘烈蕭瑟的場景，背景配合著童聲合唱的《鬼新娘》，而隨著鏡頭的調轉只看到躺在地上生死不知的人，然後是本片主角反轉身子開始回憶。故事描述的是一個過氣影星錢小豪（演員本名出演）因年事浙高，風光不在，生活也貧困潦倒，無奈之下只能遷往公共邨凶宅2442號居住，並決定在凶宅里自殺，但被隱世的末代天師阿友所救，而隨後也漸漸認識有家歸不得，受過嚴重心靈創傷的神經病阿鳳和她的兒子小白，樂於助人的梅姨，廟中陰郁的廟祝師傅阿九……而故事也是在這幾個人中展開。

整個影片都是一種灰暗的色調，陰森壓抑的氣氛無處不在，而每個人似乎也有不為人知的隱藏的過去。比如錢小豪的妻兒，比如阿鳳的老公和那對雙胞胎姐妹，再比如影片主線的梅姨和她的老伴。在我看來感覺到了沉重，讓我明白這幾人中為什麼會發生這些事，皆一個放不下罷了，就像劇中阿鳳諷刺錢小豪放不下過去，而錢小豪說：「如果能像你講的那麼輕松，你也不會把你爸的東西留下」，大家都放不下過去。

麥浚龍帶著對當年經典僵屍片的情意結，對前人致敬，再將人們拉回殘忍現實。一切都是泡影。自尋短見不會有道士破門相救，因為道士根本不存在，也就更談不上術士和僵屍了。平行時空還是南柯一夢，交給觀眾自行選擇。態度是走「少年派」的路線，但把這種設定放在「港產僵屍片」這關乎傳統的題材上時，卻等於在為往日光華作出一種悲情腳注。音容宛在，所以會有影片的整個故事；但一去無返，又是創作者和觀眾必須面對的實情。

上世紀林正英僵屍片的那份輝煌和錢小豪當年的風光都已經不可能再卷土從來。天師阿友還是那個披著睡袍賣炒飯的摳腳大叔，錢終歸也就是一個家庭破碎生活落敗走投無路自殺的演員。但轉念一想，阿鳳一家也和諧美滿，東叔雖死但也不至於被煉成活屍禍害那麼多人，更不會有孖女的慘案。

很高興能回答樓主的問題。

1980年，林正英在標志著香港靈幻僵屍片的開端電影？《鬼打鬼》中客串捕快一角，1985年，林正英與錢小豪、許冠英搭檔主演的靈幻功夫片《僵屍先生》開啟了港片僵屍系列電影的熱潮，後來又主演了各類僵屍題材的電影，基本上部部都堪稱經典，除了恐怖色彩外，每一部影片又摻雜著 搞笑 ，而每一次僵屍的出現，只要九叔在場，那就是一份安全感。不過很可惜在1997年林正英因肝癌晚期英年早逝，從此靈幻片僵屍類電影從此沒落。不過後來也不是沒有好看的僵屍題材電影，麥浚龍導演的《僵屍》確實是非常的好看，這部影片剛剛上映的時候我就看過，而且是未刪減版的，而這部影片看完之後沒有讓人覺得恐怖，只是讓人覺得傷感。

這部電影也是繼林正英離世之後最好看的一部僵屍片了，情懷滿分，誠意十足，故事講述了80年代知名動作影星小豪（錢小豪飾）曾經憑《僵屍先生》紅極一時，可惜年事漸長，無奈他帶著隨身家當入住一棟破敗老舊公共屋，並決定懸梁自盡，誰知命懸一線之際遭遇猛鬼纏身，但卻遇上隱世的末代天師阿友（陳友飾）出手方撿回一條命。小豪對白化病男孩小白及經常在2442門口窺視並吃祭祀食物的女人楊鳳（惠英紅飾）感到好奇，進而從大廈保安燕叔口中得知了當年曾發生的一起血腥慘案，當年的事情讓楊鳳（惠英紅飾）受到嚴重的心靈創傷。不久同大廈的冬叔（吳耀漢飾）不慎跌死，冬叔的老婆梅姨（鮑起靜飾）求專修邪法的阿九（鍾發飾）幫其還魂，但釀成不可逆轉的悲劇，最終小豪與阿友再次面對兇猛僵屍襲擊，必須設法合力降服這具瘋狂嗜血的不死之身。最後片尾的時候好像一切都是一場夢一樣。

不過現在這部《僵屍》裡面雙胞胎那些片段有所刪減，看著有點前後不搭的感覺，甚是讓人失望，現在還一部不錯的僵屍電影我覺得也就是錢小豪主演的《陰陽先生之末代天師》了，他還主演過《新僵屍先生2》《四目大師》《四目先生》，不過這幾部電影比起末代天師來說就差的太遠了。

這樣說吧，只要是喜歡看僵屍片的，或者是看過僵屍片的，只要提到僵屍片就想到林正英，或者提到林正英就想到僵屍片，誰都不可否認，林正英就是僵屍片的代表人物，就是是周星馳是無厘頭喜劇的代表人物一樣。但是不能說後繼無人，麥浚龍導演導的《僵屍》同樣好看，只是風格不同，表達的方式不同，藝術手法不同，帶給觀眾的感受不同，或者是林正英導的僵屍片在我們心中太形象了，自林正英去世後，很多人就對這一類片子失去興趣，或者是不在關注。

所以好的僵屍片還是有的，只是我們關注的少了，看的人少了，在加上這幾年很多其他類型的影片越來越好，所以看的人就更少了，這也是影片發展的趨勢，所以，我們應該更多關注一下，還是有不少好的作品的

麥浚龍導演的《僵屍》有對林正英的致敬，但並不是完全的致敬，在致敬的同時也有一些新的東西，跟林正英的僵屍電影不同的東西。林正英的電影結局都是皆大歡喜，但在這部電影里的所有人都是悲劇結局，都死了。在這部電影里每個人都很不一樣，都有自己的想法和生活，都心懷鬼胎，命運使他們碰到了一起，在最後不論是正義的一方還是邪惡的一方結局都是以悲劇收場，讓人覺得非常的荒謬，但是當我們聯想到現實生活的時候，就會不禁思考，到底是虛擬的電影更荒謬？還是現實生活更加荒謬？

僵屍也是近幾年算比較不錯的 但是如果真正的要跟英叔比還是差了點（個人觀點）

林正英拍的僵屍片基本影響了幾代人對於僵屍的概念，深入民心，後人再想拍出優質的僵屍片我感覺太難了，所以說，不管誰主演的僵屍片你都會去與林正英的僵屍片比較，反而更加彰顯英叔的成功，相比較之下你發現現在的僵屍片都沒有英叔拍的好看。

⑤ 如何評價《僵屍》這部電影

《僵屍》可謂麥浚龍寫給香港電影的一封「情書」。錢小豪飾演的僵屍片明星「小豪」，正是他跌宕演藝人生的寫照。錢小豪將巨星落魄之感演得出彩，即便被僵屍打得毫無還手之力，仍然記得戴回墨鏡耍酷。

錢小豪當年與張曼玉、周潤發、林正英意氣風發的幾張合照，也被麥浚龍巧妙地用到電影里，亦幻亦真的設置，令《僵屍》多了幾分「戲夢人生」的唏噓。

《僵屍》（Rigor Mortis）是一部向傳統僵屍片致敬的電影。由麥浚龍執導，錢小豪、陳友、惠英紅、樓南光、鮑起靜、盧海鵬、吳耀漢、鍾發聯袂主演。於2013年10月24日在香港公映。

《僵屍》劇情簡介：

故事講述了80年代知名動作影星小豪（錢小豪飾）曾經憑《僵屍先生》紅極一時，可惜年事漸長，無奈他帶著隨身家當入住一棟破敗老舊公共屋，並決定懸梁自盡，誰知命懸一線之際遭遇猛鬼纏身，但卻遇上隱世的末代天師阿友（陳友飾）出手方撿回一條命。

小豪對白化病男孩小白及經常在2442門口窺視並吃祭祀食物的女人楊鳳（惠英紅飾）感到好奇，進而從大廈保安燕叔口中得知了當年曾發生的一起血腥慘案，當年的事情讓楊鳳（惠英紅飾）受到嚴重的心靈創傷。

不久同大廈的冬叔（吳耀漢飾）不慎跌死，冬叔的老婆梅姨（鮑起靜飾）求專修邪法的阿九（鍾發飾）幫其還魂，但釀成不可逆轉的悲劇，最終小豪與阿友再次面對兇猛僵屍襲擊，必須設法合力降服這具瘋狂嗜血的不死之身。

⑥ 林正英拍的僵屍電影票房那時是最高的嗎，票房是多少。。。

《僵屍先生》是香港靈幻功夫片的顛峰之作，1985年公映時引起轟動，票房狂收2000多萬，由此掀起了爭拍僵屍片的熱潮，僅1986年就有10多部跟風之作上映。片中人閉呼吸可避僵屍的設計令人印象深刻，至今仍被不少同類影視片模仿。