如何面對好萊塢電影

❶ 如何看待美國人和好萊塢電影

從無聲到有聲，從黑白到彩色，再到剪輯和特效的出現，隨著時間的推移，美國電影的地位在世界電影中可謂是當之無愧的贏家。提到美國電影，我們立即就會想到好萊塢，而好萊塢當今已經成為了美國電影的一個代名詞。但在早期美國電影先興起於以紐約為中心的東部，著名的發明大王愛迪生利用對電影器材的專利權壟斷了美國電影市場，從而控制了早期的美國電影市場。而這時一些電影人都不甘心被壟斷，都重整旗鼓，創造新的電影道路。隨著電影人的陸續到來，好萊塢的發展蒸蒸日上，而好萊塢不應該僅僅是指美國電影工業，更是是美國電影的一種現象。而這種現象一直持續到至今，也受到了全國的關注。

❷ 如何看待好萊塢電影對世界的影響

所謂美國人個人英雄主義只是好萊塢電影的一個類型，好萊塢之所以能成為好萊塢絕不僅僅是憑借的這個，還包括它的風格，類型，題材，深度，技術水平等等。所謂文化侵略政策，我也不太認同這一說法，我從小接觸好萊塢電影，除了一些視覺感管享受以為，也或多或少了解到它許多電影所傳達出的一些思想，而這些思想中很大一部分並不是宣揚美國英雄主義，相反，我看到的是一些普世價值觀，關於愛，關於拯救，關於生活，關於成長，關於是非選擇等等，而我們作為人，雖然會受外界影響，但不代表就一定要被外界因素所決定，好萊塢電影也是如此，我受它好的影響，正面積極的更多，而對於美國個人英雄主義之類的我其實並不買賬，我也沒有刻意往這方面想，人人都可以成為英雄，不是嗎？還有，對於好萊塢電影所聯想到的文化侵略論，我想說，文化本無侵略，事在人為，你非要把它與政治聯系起來，那它自然就會成為政治的附庸，手段，但我們也要反省自身，就好比落後是要挨打的，同樣道理，首先我們不能選擇排斥外來文化，排斥意味著自封，自封必然不會進步，而是應該自己去有選擇的吸收，其次，我們要強大自己，如果我們自身文化發展不起來，那任何外來文化對我們來說都可以是一種「侵略」，就好比說我們與對方比賽輸了，不追問自己是不是太弱，而是怪對手太強一個道理。

❸ 對好萊塢電影的評價

好萊塢的電影都很大氣，在製作上都非常的精緻畫面比較震撼內容細膩，特別是在一些情節的設置上有很大的想像和突破，看了總能讓人有很深思想層次上的思索，或者某些微小情感的共鳴。總之，好萊塢電影是一盤大餐是需要慢慢品嘗的。

❹ 面對好萊塢電影對中國電影市場的侵襲，國產電影該如何尋找出路

1、學習。學習好萊塢的先進的拍攝手法和經典的劇本經驗。
2、創新。以我們自己的文化特色，拍出具有中國文化底蘊的影片。
3、市場。不僅要在國內做好市場推廣，更要在世界其他角落推廣我們的文化和影片。
4、成本。控制好拍片成本，把錢用在刀刃上。降低觀影成本，讓更多的人進入到電影院觀看，讓"到電影院看電影"成為人們習慣的生活方式。

❺ 求「結合具體的影片，簡要談談你對當代好萊塢電影的認識」

呂克貝松是法國導演···嚴格不算好萊塢 新好萊塢電影的美學特徵 1。 在影片主題與題材上：舊好萊塢電影由於受製片廠制度和政治的影響（美國當時有個《海斯法典》禁止拍攝接觸社會的影片）因而在主題和題材上多為遠離現實和政治的消遣娛樂內容，在創作上體現中產階級的共性，中庸和保守的價值觀，現實主義傾向的影片在這一時期所佔的比重很極少。而新好萊塢電影卻表現出對舊好萊塢電影的反叛，其電影對社會問題的尖銳暴露，批評和抗議，對現實生活直面的廣度和力度都給人以極深的震撼。如阿瑟.佩帕金於1967年拍攝的被稱為新好萊塢誕生的標志性影片《邦尼和克萊》，故事發生在30年代的美國鄉村，是某種意義上的「警匪片」，但卻體現出當代青年反抗的主題：直接反抗社會不公平和禁錮個性的暴力的正當性。受越南戰爭的影響，新好萊塢產生了一批反思越戰的優秀影片，這些影片通過戰爭的生死際遇拷問人性的本真，揭露越戰帶給美國人民的肉體和心靈的創傷，這些影片被稱為「越戰片」。如《獵鹿人》（1978）《現代啟示錄》（1979）《野戰排》（1987）等。70年代，由於受「水門事件」等政治丑聞的影響，美國好萊塢還出現了政治電影，這些影片揭露司法制度，審判制度的黑暗，指責政府腐敗，反映社會不公。而更多的影片則以青年人為對象，表現他們在物質生活高度富足的狀態下心靈的空虛，價值的失落，以及對傳統的徹底反叛。 2． 從影片表現手法上看，新好萊塢電影在藝術上大量借鑒了歐洲藝術電影的創作經驗，電影創作者們在跳出經典好萊塢戲劇電影模式的同時，又吸納其合理成分，在表現手法上突出電影的影像功能。與舊好萊塢比較起來，新好萊塢電影在美學特徵上可以從以下幾個方面來看待： ① 在情節結構上，新好萊塢電影打破追求戲劇性的單向敘事模式，時空轉換更加靈活，不再追求故事情節的完整性而尋求開放的結尾。 ② 人物不再定型化，而是根據其性格自身的發展展現其自然本性。善與惡不再是劃分人物好壞的徑渭分明的標准。除此之外，新好萊塢電影在人物和情節的關繫上，使人物不再隸屬於情節而是從情節突出人物。如科波拉的《現代啟示錄》，情節的發展實際上是主人公一步步走向瘋狂的歷程。影片給人的震撼不是情節是否具有懸念性，而是殘酷戰爭環境下人的異化和異化的人：奉命殺死一個戰爭狂人的中尉卻在經歷了種種事件之後變成了另一個狂人。 ③ 新好萊塢電影更加重視包括鏡頭語言在內的電影技巧的開拓。新好萊塢電影不追求銀幕上的真實而是運用各種電影技巧是其產生一定的間離效果，也因此，在新好萊塢電影中，各種角度和不同速度的鏡頭，定格，跳接等十分豐富。新的影像語言強化了視覺上的沖擊力，使畫面更具藝術效果，而隱喻和象徵手法的運用則從另一個方面為電影增加了哲理內涵，從而也使影片更具導演個人風格特徵。如科波拉的《教父》，它實際上是把一個美國電影中頗為傳統的「家庭故事」放大為一個家庭的神話，是傳統強盜片中的個人英雄融化在一個無所不在的家族勢力之中，而這個家族則成為當代美國乃至整個資本主義的縮影。 值得提出的是新好萊塢發展到20世紀80年代以後，旨在追求影片視覺效果的商業電影開始出現，其代表為盧卡斯的《星球大戰》系列和斯皮爾伯格的《侏羅紀》系列。這些影片充分利用了電影高科技的成果，特技攝影和數字製作幾乎成為了取代情節的法寶。這些影片所帶來的前所未有的視覺奇觀已經遠遠超出了人們的視覺經驗乃至夢幻，從而給觀者以極大的感官刺激和震撼。

❻ 你怎麼看待好萊塢

其實，這本是一個很有趣的話題，即電影是要娛樂還是要藝術的問題。然而，在書籍的主體部分，有人流連於大師影片的哲理歸納，而不再解決自己提出的問題，這難免讓我懷疑「反好萊塢」的書名只是為了響亮和討巧；在有人的哲理歸納中，我感嘆於有人富有詩意的語句，但是不得不為其空洞的內容、輕率的判斷和自賞的語言而惋惜。
被符號化的好萊塢好萊塢電影似乎必然就是「狂轟濫炸」的大片，其實並非如此。一般來說，好萊塢每年生產影片600部左右，其中只有幾十部是超級大片，中小成本製作一直是其主流。很多大片的文化訴求一點都不遜色於嚴肅的藝術電影，比如《阿凡達》等，而中小成本的影片由於資金的限制會更加明確地提高自身的文化內涵。去追溯一下歷年奧斯卡最佳影片片目吧，從《藝術家》經《美國美人》到《為黛西小姐開車》，你會發現它們基本是以人文見長的中小成本製作。好萊塢電影並不必然是「無腦電影」，好萊塢給世界影壇貢獻了大量的名垂青史之作。IMDB（國際電影資料庫）上的統計數據表明，躋身於全球TOP250的電影大部分是好萊塢製作的，這個排名不是按照票房的多少，而是按照觀眾的口碑積累，按照票房多少的排名另有不同的名單。在這TOP250名單中，有這樣一批大名鼎鼎的影片：《公民凱恩》《教父》(系列)《虎豹小霸王》《大白鯊》等等，他們都是標準的好萊塢製造，但是他們一點都不「簡單和失真」。
有趣的是，有人在自序中，提到了兩部好萊塢電影，表揚它們「作為預言或寓言，有警醒之效」，「透露導演對當下世界的責任，而不僅僅是給觀眾帶來魔鬼的迷魂湯」。這兩部電影分別是《後天》和《2012》。我不得不告訴有人，這兩個影片只是很平庸的類型片，你要想說明好萊塢的深度還有更長更准確的名單可以參考。
那麼，為什麼一提到好萊塢，很多人就會產生「膚淺」的印象呢？原因一是超級大片的宣傳佔有了觀眾的眼球。二是在我國引進的影片中超級大片比中小成本影片多。三是意識形態「洗腦」的結果。四是對於強者的任性地反感。由此，很多觀眾慢慢形成一種刻板印象——好萊塢電影是狂轟濫炸的視聽泡沫。殊不知，這些低齡化的影片只佔好萊塢電影的很小部分，大量反映現實的作品還不為國人熟知。

❼ 你如何看待好萊塢電影

取其精華，去其糟粕，好萊塢電影有很多方面要比我們出色，比如製作精良，可看性要高。

❽ 你怎樣看待好萊塢電影英語作文

There are big defferences between films in China and films in Western.Chinese films have a variety of subject themes,stories from history,fron mythes,folkore,legend and so on.Western films tend to be close to everyday life.They have no history,perhaps that is the reason.Not like China,it has thousands of years of history.
The films in China focus on the expression of indivisual one's life,feelings and so on.They usually use a narrative way to show the theme of the films.Western films like to use special effect to catch audiences' eyeball.No doublt Chinese films have deeper meanings in them while the western films only descripe something in shallow.

❾ 中國電影如何應對好萊塢的沖擊

中國電影想要發展首要問題就是廣電總局的管理制度開放~

1.毫無創意的國產電影 小品級的國產電影

眾所周之 中國是一個人才得不到發展的國家 方方面面均是如此 電影亦是如此！ 拍過去拍過來 都是一些老明星 和一些老的故事情節的重拍與演繹~ 毫無創新可言~就算是像馮小剛 張藝謀等導演拍出的影片在思想深度上也就算得上小品級別！~ 敢問樓主 張藝謀的《英雄》有何高深的道理？ 它的成功只不過是打鬥的得襠與 布景的雄偉 和色彩的艷麗罷了~ 其實就講了一個相當簡單的故事 其中根本就沒有什麼讓人深思的東西可言~ 說實話 其實我想當討厭張藝謀的這種電影表現手法~ 明明無深刻的道理~ 非要故弄玄虛把影片拍得奇奇怪怪的~這就正好與外國一些片子相反 外國的電影往往把深刻的道理寓意簡單的童話之中~！

2.垃圾的審查制度~ 垃圾的各類獎項~！

只要說國人都知道！ 中國是一個老人政治的國家~ 因為舊官僚制度的深入人心 新的事物遲遲得不到發展~ 一切東西都以廣電總局那些老妖怪的欣賞水準來評判~！殊不知 他們的思想已經遠遠落後國外不止一個世紀了！影片血腥一點就要禁播，影片反應一下現實就要禁播，影片色情一點還是要禁播！ 玩全跟不上時代的制度~~~~現在連恐怖片都要禁播~ 名義上說是保護未成年人 之際上就是管理的腐敗 制度的垃圾！應該多學學外國採取電影動畫分級制度~ 頒獎典禮更是哪些冥頑不靈的老頭的天下~！只要你認真觀察就會注意到什麼百花獎 金雞獎 獲獎的電影要不就是什麼抗戰電影 要不就是一些反應老一輩生活的電影~
這種垃圾的頒獎典禮 獲獎的電影居然都是一些名不見經傳的東西~搞笑 搞笑

3.關門自封 我中國乃天朝也~
好萊塢電影的不引進（就算引進也是在電影的淡季引進~ 關起門來搞壟斷~ 逼國人不得不去看他們拍出來的垃圾電影~ 日本動漫更是全力封殺~逼得現在的小孩都只知道看喜洋洋這種垃圾+弱智動畫~~ 這就是中國的所謂市場經濟~ 沒有了競爭就算是垃圾電影也必須看！ 沒有競爭就算是拍出來垃圾也不知道進取~更不知到學習國際的主流文化~！所以現在很多人感到精神空虛~ 就是因為精神文化的極度匱乏~

4.水貨橫行 盜版泛濫
外國對大陸的稱呼為盜版天國~ 什麼東西都有假~ 一點不重視知識產權保護~ 年年打架卻越打越多~~別人電影院都還沒有出來的電影網上就已經發布了！試問誰還去電影院看電影？ 拍電影的人能得到什麼回報？所以中國有句話 拍電影 還不如自己去賣盜版光碟來錢~

總之一句話~ 中國不缺人才~！~ 卻的就是~~~~~~~~~~~~~~~~·