『壹』 這次游戲改編電影,皮卡丘贏了,故事輸了
第2353期文化產業評論
萌萌噠的皮卡丘火了,但從電影質量上,《大偵探皮卡丘》的故事情節單調乏味,但這依然阻擋不了票房和話題的熱漲,作為一部「 游戲 改編電影」,我們回顧了近20年的 游戲 改編電影史,在這個「爛片」橫行的領域里,我們發現,超級IP救不了電影,故事情節救不了電影,難道真的要靠皮卡丘來拯救電影故事嗎?
作者 | 劉立軒
來源 | 文化產業評論
不知道當年那個在田野里抓「寵物小精靈」還時不時想和同學們交換蟲子的田尻智有沒有想到有一天他設計的寶可夢會成為所謂的「全球第一大 娛樂 IP。」
在「復聯」終局之戰一個月後,皮卡丘——這只最早從任天堂的掌機game boy的內載 游戲 《精靈寶可夢》中脫穎而出的寵物精靈帶著毛茸茸的萌臉和賤兮兮的口音登上了中國的大屏幕,首戰兩日便拿下了2億票房。
這或許就是「寶可夢」IP在國內的窘境。相對於國外影迷來說,吸引他們或許不單單是皮卡丘,而是已經經歷25年依然生機勃勃的「寶可夢」,而對於大部分中國影迷來說,《大偵探皮卡丘》更多的是懷舊+萌物的票房營銷組合體。
IP 、故事,是我們現在談論電影時經常討論的元素,但如果在 游戲 改編電影的領域里考量,我們發現似乎事情沒那麼簡單。
災難的開始:超級 IP 也救不了的 游戲 電影
1993 年,任天堂改編了旗下最有分量的 游戲 IP 《超級馬里奧》,製作了電影《超級馬里奧兄弟》,打開了 游戲 改編電影的先河 。在 游戲 史上,《超級馬里奧》絕對是殿堂級和教科書級的 游戲 產品。在1983年美國雅達利崩潰後,任天堂的fc紅白機,任天堂一舉拿下了歐美市場,這也促成了任天堂在東京證券交易所的上市。兩年後,《超級馬里奧》上市,藉助這一 游戲 ,fc當年的銷量達到了374萬台,而在這之前的兩年,fc的累計銷量不過210萬台。
1990年,任天堂更新和擴展了fc紅白機的功能,16位的超級紅白機super famicom上市,而主打 游戲 便是《超級馬里奧世界》,這款 游戲 在日本本土的銷量便達到了驚人的355萬份,海外累計銷量達到了1500萬份。
在這種契機下,剛拿到第63屆奧斯卡最佳攝影的迪安·塞姆勒和在1990年獲得第40屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片提名的羅蘭·約菲等人,共同執導了電影《超級馬里奧兄弟》。
這部影片的投資量為 4800 萬美元,然而市場反響與 游戲 相比大相徑庭——總票房僅為 2100 萬左右, imdb 評分僅有 4 分。 玩家和觀眾不認可這部電影的原因是情節怪誕,角色形象與可愛的 游戲 形象形似神異,除了角色和元素之外,電影本身與這部偉大的 游戲 毫無關系。這部電影雖然開啟了 游戲 改編電影的「潘多拉魔盒」,但極大的傷害了「超級馬里奧」的版權形象,這也導致了日後任天堂對版權授予的極端謹慎——至少隨後的20年裡,任天堂再也沒有拿著這兩個水管工試水電影。
《超級馬里奧兄弟》上映的第二年,當時一直和任天堂較勁的 游戲 廠商卡普空也上映了自己的頭部 游戲 IP改編電影《街頭霸王》,但也成功不到哪去,3500萬的成本賺回了3342萬,評分比馬里奧還少了0.3分。從觀眾反饋上,這部電影少數看點也大概只剩下主演尚格·雲頓的格鬥。
在整個90年代,雖然國際市場上, 游戲 和電影都風起雲涌,但屢次嘗試的 游戲 改編電影總是差強人意。除了《超級馬里奧》和《街頭霸王》,《拳皇》系列、《鐵翼司令》等 游戲 也曾改編電影,但只有《拳皇》系列勉強達到了市場期望。
從這些電影上看,當時的 游戲 IP 雖然成熟,但更多的是受限於 游戲 內容表達的缺陷。 90年代的熱門 游戲 IP基本上是承接了80年代的 游戲 產品內容,而關鍵的是,不管是當時街機 游戲 還是主機 游戲 上, 游戲 的敘事內容並不豐富。
想想看,《超級馬里奧》真的有故事劇情?馬里奧之父宮本茂在後來的采訪中表示:「我非常喜歡創造 游戲 玩法,而不是創作 游戲 劇情。(新 游戲 的)故事可能會非常的不同,但玩法也會感到非常不同。」而對於「馬里奧」的超級IP而言,所謂的故事也不過是「庫巴搶走了公主,水管工馬里奧不顧艱險前去搭救。」
巧婦難為無米之炊,在單薄的原著故事面前,能夠完美讓觀眾與玩家同時認可並不是一件易事。那麼,假如這個 游戲 的故事性很高,會不會有轉機呢?
用電影講 游戲 的故事
事實上,用電影來講 游戲 的故事依然困難重重。
在情節敘事上, 游戲 里最早、最成功的典型案例便是桌面 游戲 《龍與地下城》,《龍與地下城》的成功之處在於它為玩家提供了開放的、具備一定時空和文本意義的世界觀,在這個幻想的舞台里,玩家扮演的角色隨機觸發各類事件,沉浸和性不確定性帶來的快樂,被「史詩般」的故事情節所置入。
《龍與地下城》給後來的電子 游戲 發展帶來的影響極為巨大,1981年誕生的、史上第一款角色扮演 游戲 《巫術》便是其借鑒與致敬者,而《巫術》則為後來的《勇士斗惡龍》《最終幻想》產生了極為深遠的意義。
在2000年,《龍與地下城》也被搬上了銀幕。 這部電影的製作方多達六家,包括 Behavior Worldwide 、 MDP worldwide 、 SweetPea Entertainment 等,共計投入的 3600 萬美元的成本,獲得的是 4500 萬票房和 3.6 分的觀眾評價。 有趣的是,這部華納的北美發行代理,卻被新線公司以500萬拿下,2016年時,華納宣布將再次改編拍攝《龍與地下城》,並獲得了 游戲 的特許經營權。
就算華納依然雄心勃勃,但《龍與地下城》的核心問題依然存在——這是一款以故事情節見長的 游戲 ,但它的故事情節是依賴於玩家在遊玩時生成的,而 游戲 本身提供的僅僅是一個世界觀、一個故事背景和 游戲 玩法、系統設定。
這應該是 游戲 與電影在故事敘述上最大的差異。 游戲 的互動性決定了敘事的不確定性和文本表達的交互性,無論是哪種 游戲 品類,其故事敘述必定是由玩家所決定 / 推動的, 哪怕故事的連貫性會被玩家的交互所切割,玩家主導/推動了故事劇情,從而形成了帶入感和沉浸感,而不是電影那樣,通過畫面、聲音搭建的場景讓觀眾被動浸入。
在90年代, 游戲 品類進入了一個相對快速發展的時期,尤其是 游戲 敘事的發展。1993年,id software出品的《毀滅戰士》登錄個人電腦dos系統,這款 游戲 被稱之為第一款第一人稱射擊 游戲 ,這個 游戲 也將 游戲 產業從2d時代帶到了3d時代。
《毀滅戰士》在2005年時改編成了同名電影,故事情節與原著風格相近,講述了一支特別行動部隊通過傳送裝置到達了某行星基地, 探索 身邊的各種奇異現象並抵抗外星生物。這個由環球影業發行、安德列·巴柯維亞執導,道恩·強森、卡爾·厄本、羅莎曼德·派克、本·丹尼爾斯主演的動作科幻類電影依然是虧損狀態,6000萬的投資換來了5500萬成績。
隨著3d時代的帶來, 游戲 進入到一個在理論上「可以達到電影般視覺體驗」的時代, 游戲 設計師們將過去20年的設計元素配合電腦、新性能的主機,打造了更為豐富的產品體驗。《古墓麗影》和《生化危機》便是其中的佼佼者。
不遵循 游戲 劇情不代表著沒有成績,《生化危機》系列就是典型。 《生化危機》是1996年卡普空研發、發行的生存恐怖 游戲 ,在2019年1月,該系列總銷量達到了9000萬份,已然成為卡普空旗下最吃香的 游戲 產品。從電影的角度上,該系列改編電影也算得上是 游戲 改編電影中最成功的案例。不過有趣的是,《生化危機》電影與 游戲 本體的關聯性非常微妙,里昂、克萊爾等角色並沒有出現在電影里,劇情上也沒有借鑒原作劇情,從整體上,《生化危機》電影更像是一部獨立的喪屍末日題材電影, 游戲 內容也僅僅限於劇情背景。但《生化危機》系列電影拿到了11.46億的總票房。
與其重視劇情,不如重視角色
《古墓麗影》在1996年上市,這款由英國EIDOS公司研發、Square Enix發行的動作冒險 游戲 ,截止2017年獲得了5800萬份的累計銷量。2001年,同名電影上映,獲得了2.75億的票房,這是自《拳皇》改編以來市場成績最好的一部 游戲 改編電影,但口碑依然一般,只有5.7分。這部電影的市場成功之處與主演安吉麗娜·朱莉有著必然聯系,她對勞拉完美的還原或許帶來另一種啟發——角色的成功似乎來得更重要。
在 IP 與故事雙雙落馬的情況下,重視 / 挖掘 游戲 角色,以塑造角色為基礎推動故事劇情,或許是一條出路。正如上文提到的, 游戲 劇情的主導 / 推動在玩家手中,但玩家依託的卻是 游戲 主角。
單純考量如何將劇情移植到銀幕上,總會出現「如何展示龐大豐富的 游戲 故事和細節」的難題之中,這是一個無論如何選擇都有損失的難題—— 在時間一定的情況下,展示的內容和細節太多,困惑的路人們不會買單;展示的太少,玩家粉絲們不買單。而前一種觀眾直接代表的是票房成績,後一種觀眾直接影響的是口碑。
這也能解釋前年《魔獸》電影的困境。《魔獸》坐擁的粉絲不在少數,但相對於其他影視IP,他們的票房貢獻能力畢竟有限。而《魔獸》的故事則用了第一代的故事劇情,誠然,如果《魔獸》還有系列的話,選擇這個故事是合理的,但問題是,《魔獸》IP最大的成功是《魔獸爭霸3》和《魔獸世界》,阿爾薩斯、伊利丹的故事要比洛薩、萊恩的故事更為人所知。
那麼,回歸到我們今天的主題《大偵探皮卡丘》上,這部電影能獲得現在票房的基礎幾乎與劇情毫無關系,與其說這是「精靈寶可夢」IP的成功,或者說是《寵物小精靈》的懷舊,或者說是「偵探冒險」故事的成功,倒不如說,這是皮卡丘的成功。當然,皮卡丘的「萌」是重中之重,從劇情上皮卡丘對情節的驅動依然是「為了推動劇情而推動劇情」,但是我們需要思考的不正是如此?萌,難道不是皮卡丘角色塑造最成功的一點?
當然,選擇什麼角色依然很重要,如果《大偵探皮卡丘》選擇的主角不是皮卡丘而是可達鴨、伊夢,甚至是小智,我們都不敢說這部電影可以獲得現在的成績。
故事的組成部分是情節,但我們要清醒的是,情節的推動並不是為了「講故事而講故事」,相反,能打動人心的是「角色」,當形象完善、性格豐滿的角色做出他們的選擇時,情節同樣隨之而動 (瘋狂暗示《權力的 游戲 》第八季)。在好萊塢電影工業發展中,「英雄之旅」的劇本範式正在失去它的「魔力」,這不代表「故事思維」跌落神壇,而是在「如何講故事」上,有一些道路需要矯正了。
// 主題閱讀//
/ / 推薦閱讀//
點擊「閱讀全文」, 加入文化產業評論
『貳』 電影拳皇
現在沒有出拳皇電影,只出了4集的動畫你要嗎?
http://www.tudou.com/programs/view/wTdsMJH6xTg/
有一部以《街頭霸王》原型的電影是《超級學校霸王》
『叄』 拳皇電影版的幕後製作
陳嘉上帶游戲迷集體回憶《拳皇》
作為經典街機格鬥游戲,《拳皇》中格鬥明星們結合成強大的隊伍進行對戰,一直以來為游戲玩家們津津樂道,自1994年誕生以來,在之後十年多時間里每年出一版新游戲,在中國人氣極高。《拳皇》游戲曾被改編成小說和動漫,還拍攝過四集動畫片,而陳嘉上執導的《拳皇》則是第一次將這部經典游戲搬上銀幕。不過陳嘉上無意純粹復制游戲,而是在人物關系和劇情上進行了更多的創新和改編,對人物的服飾也加入了更符合現實感的設計,配合演員的個性使其更加性感驍勇。另外,電腦特效渲染生成的游戲場面讓《拳皇》更符合大銀幕的震撼效果。
《拳皇》講述野心勃勃的大反派「盧卡爾」盜取八坂瓊曲玉項鏈、八坂鏡、草薙劍三件寶物,妄圖得到八頭蛇的力量,有家族世仇的「草薙京」、「八神庵」不得不再次聯手,與「不知火舞」一起和「盧卡爾」進行終極對決。近年推出了《畫皮》、《畫壁》等魔幻賣座電影的陳嘉上對《拳皇》表現得十分自信:「我對《拳皇》游戲很了解,而且我也是電玩迷,可以說,從第一代到現在幾乎所有的《拳皇》我都玩過。所以《拳皇》是一個游戲迷拍給游戲迷看的電影。」對於曾經的《拳皇》玩家們,可以說這次不用搖桿操控,就能看到一場場精彩的格鬥比賽。
Maggie Q演繹另類御姐版「火舞」
片中憑借《碟中諜3》、美劇《尼基塔》在好萊塢風聲水起的亞洲性感打星Maggie Q,出演的正是游戲中人氣極高、以性感堪稱的「不知火舞」,造型上由游戲中「不知火舞」清涼的紅裝搖身換上一套性感的深藍短裙,配上吊襪帶和及膝的高筒靴,不靠露肉裝,不打巨乳牌,更多通過動作展示性感,以另類性感詮釋了這一經典角色。為了能夠給游戲迷和影迷們帶來最直接的沖擊,Maggie Q在拍攝動作戲份時堅持不用替身,高難度動作均親自上陣。
片中的「不知火舞」除了打鬥充滿暴力美感,在故事設定上,更是成為關鍵靈魂人物,她與互為世仇的「八神庵」和「草雉京」之間的三角戀,將決定電影整體情節的走向。由於影片將拳皇爭霸賽設定在與現實平行的另一個空間進行,Maggie Q在現實空間里則以干練的黑色皮裝和中直發造型出現,性感之餘不失成熟優雅,頗具御姐氣場。
格鬥戲強調實戰不失游戲感
《拳皇》游戲最令人稱道的地方是格鬥場面的酷炫刺激程度,而影片里的格鬥戲精彩與否,自然是游戲迷及影迷們最為關心的問題。
電影《拳皇》在角色造型和人物關繫上對游戲進行了創新改編,格鬥戲自然也不會原樣復制,在陳嘉上的指導下,「不知火舞」、「八神庵」、「草雉京」和大反派「盧卡爾」之間打鬥充滿兇狠的實戰風格,強調在陰森狹窄空間里的驚險緊迫感,同時這些打鬥戲份經過精彩的CG渲染,又不失游戲感。扮演「八神庵」的韓裔演員威爾·尹·李從小自練跆拳道,「盧卡爾」的扮演者雷·帕克更是在《星戰前傳1》、《特種部隊》大顯過身手,因此在格鬥對陣中拳拳到肉的實戰格鬥十分驚人。影片最後的高潮決斗戲里,「草雉京」讓日本空手道成為有別於之前動作戲份的新元素,相信會讓游戲迷們既熟悉又大呼過癮。
游戲中的他們和銀幕上的他們
不知火舞:在游戲中身穿深V領+高開叉改良和服的她,絕對是《拳皇》游戲中最受游戲迷和宅男們歡迎的一位,特別是作戰時波濤洶涌的曲線足以令他們激動不已。在已經年過而立的Maggie Q演繹下,不知火舞多了幾分成熟御姐的韻味。
八神庵:《拳皇》最經典的游戲人物,迴旋踢是他超絢的必殺技,一頭紅發半遮面、褲帶迎風飄揚的朋克造型,曾經是廣大游戲廳少年的模仿對象。威爾·尹·李飾演的八神庵雖然沒了標志性紅發,但帥氣造型和冷峻的台詞依舊會引起女粉絲尖叫。
草薙京:格鬥天才,與八神庵是天生的宿敵,但二人在常年的較量下又發展出亦敵亦友的復雜關系。由嫩版湯姆·克魯斯扮演的草雉京,在電影里變成了一個陽光混血肌肉男,酷愛摩托車。草雉京「搶走」八神庵的女友不知火舞的橋段,相信會在游戲迷們中製造不少話題。
盧卡爾·伯恩斯坦:游戲中元老級別BOSS,宣語是:歡聲變為悲鳴,興奮變為恐怖!盧卡爾綽號獨眼復仇鬼,這也是《特種部隊》中「蛇眼」扮演者雷·帕克片中恐怖紅眼的來由。游戲里盧卡爾造型非常誇張,為了配合身手矯健的雷·帕克,片中盧卡爾服裝簡潔許多,但狠毒程度沒減分毫。
『肆』 沈騰「幾百萬」的片酬,卻狂收14億,這部小成本電影賺翻了
受到疫情的影響,春節檔很多大片都紛紛撤檔,讓很多電影人受到了不可估量的損失。
最近新片不多,很多的經典喜劇成為了假期在家的首選,比如, 開心麻花出品,沈騰、馬麗等人主演的電影《夏洛特煩惱》。
而《夏洛特的煩惱》是沈騰的大銀幕處女座。
據了解,這一部電影的投資非常小,也沒有有號召力的大牌演員。
而最終卻大賣了14.41億的票房成績, 片方分賬5.58億。
回報率達到了數十倍,成為了國產片中不遑多讓的小成本大回報的代表。
在一次針對導演閆非和彭大魔的采訪中,我們得知,這一部電影在拍攝初期,兩位年輕的導演對它的希望是——
「不賠就行,但是第一部作品口碑一定要好。」
那麼,口碑怎麼樣呢?
豆瓣上61萬人給出了7.6分的好成績,這在國產喜劇片中算是精良作品了。
事實證明,團隊的努力,走心的製作和劇情,取得了超高的回報。
《夏洛特煩惱》改編自同名的舞台劇,在2015年以「 三無(無大牌明星,無大牌導演,無大牌投資)」 的身份實現了逆襲,超過了同期的《九層妖塔》和《港囧》等對手,摘得了桂冠。
說到這一部電影的成功,在出乎意料之外,也有它一定的必然性。
徐崢曾經也談到這部電影,他這樣說:
所以,筆者認為,這部電影最大的成功點便是一個「穩」字。
眾所周知,開心麻花擅長做舞台劇。
電影幾乎是將開心麻花拿手的舞台劇IP原封不動的搬上了電影大銀幕。
劇本沒有變,演員們也都是開心麻花的得力招牌。
穩妥中實現了逆襲,獲得了較高的關注度。
這部電影,很多人覺得最大的看點便是「穿越」的戲份.
這樣的題材也在很多喜劇電影中比比皆是。
我覺得穿越只是電影的一個賣點, 而它能夠引起共鳴的最主要前提是電影抓走了80後的「集體懷舊回憶」。
法國的著名美學家杜夫海納曾經在「 情感 先驗」論中指出:
這個概念很好闡述了「 情感 物質」這個理論在文藝作品中的重要性了。
電影中,夏洛「回」到了自己的高中時代,1997年是自己最重要,擁有無限可能性的十七八歲。
一覺醒來,發現自己趴在了高中的書桌上,陽光灑進了教室。
那一段迷惘的青春和夢想又回來了。
回到過去是觀眾們共同的審美體驗和追求, 這種普遍存在於每個人心中,強烈的懷舊意識一旦被激發出來,那就是開閘的「洪水」。
《夏洛特煩惱》這部電影,夏洛也對現實生活進行了逃避.
在穿越回到過去之後,他留戀的心理也是普遍存在的, 信息的不對等,親情,愛情和夢想三種追求都和觀眾息息相關。
所以,看電影,亦是在尋找自己的過往。
在電影中,創作者是頗為用心的。
雖然 沒有較大的投資,但是導演肯在細節上死磕硬磨,帶給了觀眾很多的懷舊細節。
夏洛在打 游戲 時候遇到的不良青年,他穿的衣服是《拳皇》中的八神;
在學校的書桌上,男主人公的課桌上全是《灌籃高手》中的貼紙和人物;
老式的顯示器,公共區域和街道的電話亭,火車站......
這些上世紀末的繁華景象,在劇中做了很多的伏筆,讓人倍感親切。
在夏洛穿越的鏡頭中,剪輯師用了昏黃的暖色調打底,朦朧而富有美感;
而與之對應的時間線則是步入中年危機,想要逃避的現實生活。
兩種平衡時間的對比,借青春的美好來暗示夏洛現實中的失落,帶給觀眾更多的思考。
人總是在逃避和掙扎,而拚命想要彌補的時光,也許已經從你身邊流逝。
流沙一般的光陰,映射著每個人的內心。
請君珍惜少年時!
說到沈騰,很多網友的第一反應就是,這是一個很實在的人。
是的,《夏洛特煩惱》是他的第一部作品。
在這之前,沈騰都是以小品演員的身份出現在舞台上。
在2012年的春晚上,他表演的小品《今天的幸福》 ,這一位喜劇演員也走入到了大眾的視線中。
隨後,13年,14年,15年連著好幾年都上了春晚,受到了很多觀眾的喜愛。
而在這一部喜劇作品中,沈騰作為男一號,對這部戲的貢獻是有目共睹的。
曾經有一檔魯豫主持的節目中,主持人曾經問過沈騰這部電影片酬的事情。
沈騰沒有繞彎子,直接說 「幾百萬吧」!
隨後,他還給觀眾解釋了一番自己的想法。
演電影如同春晚,春晚給的出場費就不高,然而 ,他帶給自己的光環卻是不可估量的,在其他地方總會「開花結果」。
這樣一位直男,帶給觀眾了很多驚喜。
同時,好的作品也成就了自己。
毫無疑問,沈騰是一位大贏家,而幕後的出品方開心麻花才是最大的老闆。
畢竟 只花了幾百萬,卻買了一個「寶」。
自此以後,沈騰這兩個字就變成了開心麻花的一張王牌。
只要是他出演的喜劇電影,基本都是大賣的。
也可以說是網友們口中的「旺票房」體質吧。
我們來看看。
《夏洛特煩惱》14.41億;
《羞羞的鐵拳》22.13億;
《西虹市首富》25億;
《飛馳人生》17.28億;
《瘋狂的外星人》22.13億
......
都是年度的爆款作品。
今年的春節檔,除了徐崢導演的《囧媽》之外,沒有沈騰的主演電影。
遺憾中也是一種幸運吧。
你最喜歡他哪一部作品呢,歡迎討論。
『伍』 關於拳皇得電影有哪些
拳皇真人電影:預計2010年上印
據《綜藝》報道,中國香港導演陳嘉上(Gordon Chan)眼下正在把日本經典系列游戲《拳皇》(King of Fighters)的故事搬上大銀幕,混血女星Maggie Q已正式加盟,但具體角色尚不得而知。
據報道,《拳皇》是一部英語對白的動作片,投資約為1200萬美元。陳嘉上眼下正在加拿大溫哥華進行拍攝工作,他同時還擔任影片的動作指導。除李美琪之外,《拳皇》的其他演員還包括肖恩法瑞斯(Sean Faris)、雷帕克(Ray Park)、威爾尹李(飾演八神庵)、葉芳華(飾演神樂千鶴)、莫妮卡甘德頓(飾演麥卓)、Hiro Kanagawa(飾演草雉柴舟),此外廖碧兒、大衛雷奇和Sam Hargrave也將出演。
電影版《拳皇》由中國台灣的Double Edge Entertainment、日本的Micott &Basara、美國的Inferno Entertainment、英國的Scion Films、Axis Entertainment、Convergence Entertainment以及新加坡的Innoform Media公司聯合投資。影片計劃於明年一月殺青,有望在2009年第三季度上映。
【演員陣容】
神樂千鶴:葉芳華
八神庵:李威勇
瑪裘雅:Monique Ganderton
草剃柴舟:ヒロ カナガワ[金川弘敦]
小編:至於大家比較關心的不知火舞和雅典娜的人選,就請關注官方的後續消息。套用網友的一句評論「雷雷更有愛,囧囧更有神」,更愛更神,請聽下回分解……最後是附贈的幾個真人版相關閱讀——
拳皇動畫電影:
拳皇動畫片只有4集,這4集短篇推出的目的只是為在PS2上推出的拳皇系列新作《KOF - MAXIMUM IMPACT 2》(拳皇最強沖擊2,3D拳皇的第二部)做宣傳用的,這4集動畫的劇情恰好緊緊銜接著游戲的劇情發展,要想知道後事如何,請購買本游戲!(SNK真是奸商啊)呵呵~
已經上印,每集大約10分鍾
『陸』 一部給中老年回憶的CG動畫電影,《拳皇·覺醒》將於2022年上映
在我們小的時候,第一次接觸 游戲 那一年,大多都是通過街機,玩過街機的小夥伴,你們還記得指甲用太多,導致的那種疼痛嗎?但好像這都阻止不了我們熱愛街機 游戲 。
現在距離我第一次接觸這列 游戲 已經有20年了,這20年中搜索過很多次關於拳皇的動畫片,電影,但都沒找到我要的那種故事線介紹片,不過再等兩年我們就能看到一部不錯的拳皇電影了。
《拳皇:覺醒》 預計會在2022年上映,將為我們展示一個完成的拳皇故事線。
SNK在發布了Samurai Shodown好像嘗到了影視界也可以賺錢的甜頭之後,開始著手另一部新的CG電影,電影的主題線就是我們熟知的拳皇。
而最近更是發布了近三分鍾長的預告片,如果還沒看到可以搜索看一下,裡面有 游戲 中的招牌動作。
將於2022年在中國上映,這部電影可以說是主打中國市場了,首發的宣傳片是普通話,技能攻擊採用的是日語,外國某管上,可以看到的宣傳片也是這個版本,而製作這部電影的公司是Joy Pictures,這個以前專門製作過面向中國觀眾的影片《愛樂之城 》,死侍小賤作為主角的那一部。
該公司已經向戛納電影節公布了十部影片,《拳皇:覺醒》就是其中一部。
這次電影劇情設置在拳皇95到拳皇97之間,草薙京與八神庵面對的是古老而邪惡的大蛇,
他們現在必須通過重重難關把一個小男孩從可怕的命運中拯救出來,進而拯救這個世界。
雖然製作電影的工作室國內的原力動畫和iDragon沒多少人知道,也沒什麼代表作品,但這預告片上看還是挺不錯的,希望整部影片都有這樣的效果,但八神還是要吐槽一下,怎麼給我一種不良少年,葬愛家族的味道呢!就是少了水泥的氣息。
這圖是來鑒別是不是拳皇玩家的。
『柒』 拳皇電影
電影版《King Of Fighters》
中文片名:格鬥之王
英文片名:King of Fighters
導演:陳嘉上 Gordon Chan
編劇:Rita Augustine ....screenplay
影片類型:動作
國家/地區:日本 / 澳大利亞
對白語言:英語
色彩:彩色
演員:
李美琪 Maggie Q ...... mai
李威尹 Will Yun Lee ...... Iori
大衛·里奇 David Leitch ...... Terry
西恩·費里斯 Sean Faris ...... Kyo Kusanagi
雷·帕克 Ray Park ...... Rugal
廖碧兒 Bernice Jan ...... Vice
莫妮卡·甘德頓 Monique Ganderton ...... Mature
Sam Hargrave ...... Ryo Hazuki
葉芳華 Françoise Yip ...... Chizuru
麥克·道帕德 Mike Dopud ...... CIA Agent
Hiro Kanagawa ...... Saisyu Kusanagi
Doug Abrahams ...... Mick O'Meara
Cans Churchill ...... Berta - Nurse
Scott Patey ...... Scott Hana
Robin Nielsen ...... Junior Agent (uncredited)
電影版《格鬥之王》是一部英文對白的動作片,圍繞男主人公「草雉京」(肖恩·法瑞斯飾)展開故事,Maggie Q飾演的「不知火舞」將作為第一女主角登場。
電影版《格鬥之王》投資約1200萬美元,由中國台灣的Double Edge Entertainment、日本的Micott & Basara、美國的Inferno Entertainment、英國的Scion Films、Axis Entertainment、Convergence Entertainment以及新加坡的Innoform Media公司聯合投資。
看了很多影評,一個罵得比一個厲害,我想你還是別看了吧.