你對好萊塢電影里的美國人印象如何

Ⅰ 什麼叫好萊塢電影里要傳播的「美國精神」

好萊塢電影幾乎從來都有「美國精神」的精彩注腳，在人物想像塑造方面則更是如此。在卓別林的著名無聲電影《淘金記》中，流浪漢夏爾洛個人主義的積極進取、追求成功、自我實現的精神，同時具備普通人價值觀與人生哲學，這就是銀幕上較早體現「美國精神」的經典人物形象之一。

《史崔特先生》中的史崔特，以他的老邁之軀，駕駛著改裝的車，歷盡千辛萬苦實現自己的目標，其積極進取、樂觀向上的精神，正是新教精神的集中闡釋。《海底總動員》中，通過父親馬琳克服千辛萬苦尋找他的孩子尼莫的經歷，講述了小丑魚父子之情，向觀眾呈現了一個勇敢的、永不放棄的尋找孩子的溫情故事。《肖申克的救贖》中主人公堅信自己的無辜，通過種種令人難以置信的力量來爭取自由，這樣的勇氣正是美國精神的絕佳體現。

美國《華爾街日報》曾經登載2000年美國總統候選人約翰?麥凱恩（john mccain）的這樣說法：「美國是獨裁者的最大敵人，而好萊塢很可能被證明是這個國家最強大的武器之一。」

書中的話：「美國電影是美國國家安全霸權的重要載體之一。將國家公務員英雄人物化，把國家神聖化，把官方定義的、美國集體想像的威脅形象化……所有這一切都宣揚了這樣一種觀點：美國是神奇的、不可戰勝的。政治、國家戰略和電影業相互交織在一起，這就是美國國家權力的獨特性質所在」

Ⅱ 你如何看待好萊塢電影

取其精華，去其糟粕，好萊塢電影有很多方面要比我們出色，比如製作精良，可看性要高。

Ⅲ 如何看待好萊塢電影對世界的影響

所謂美國人個人英雄主義只是好萊塢電影的一個類型，好萊塢之所以能成為好萊塢絕不僅僅是憑借的這個，還包括它的風格，類型，題材，深度，技術水平等等。所謂文化侵略政策，我也不太認同這一說法，我從小接觸好萊塢電影，除了一些視覺感管享受以為，也或多或少了解到它許多電影所傳達出的一些思想，而這些思想中很大一部分並不是宣揚美國英雄主義，相反，我看到的是一些普世價值觀，關於愛，關於拯救，關於生活，關於成長，關於是非選擇等等，而我們作為人，雖然會受外界影響，但不代表就一定要被外界因素所決定，好萊塢電影也是如此，我受它好的影響，正面積極的更多，而對於美國個人英雄主義之類的我其實並不買賬，我也沒有刻意往這方面想，人人都可以成為英雄，不是嗎？還有，對於好萊塢電影所聯想到的文化侵略論，我想說，文化本無侵略，事在人為，你非要把它與政治聯系起來，那它自然就會成為政治的附庸，手段，但我們也要反省自身，就好比落後是要挨打的，同樣道理，首先我們不能選擇排斥外來文化，排斥意味著自封，自封必然不會進步，而是應該自己去有選擇的吸收，其次，我們要強大自己，如果我們自身文化發展不起來，那任何外來文化對我們來說都可以是一種「侵略」，就好比說我們與對方比賽輸了，不追問自己是不是太弱，而是怪對手太強一個道理。

Ⅳ 你怎麼看待好萊塢

其實，這本是一個很有趣的話題，即電影是要娛樂還是要藝術的問題。然而，在書籍的主體部分，有人流連於大師影片的哲理歸納，而不再解決自己提出的問題，這難免讓我懷疑「反好萊塢」的書名只是為了響亮和討巧；在有人的哲理歸納中，我感嘆於有人富有詩意的語句，但是不得不為其空洞的內容、輕率的判斷和自賞的語言而惋惜。
被符號化的好萊塢好萊塢電影似乎必然就是「狂轟濫炸」的大片，其實並非如此。一般來說，好萊塢每年生產影片600部左右，其中只有幾十部是超級大片，中小成本製作一直是其主流。很多大片的文化訴求一點都不遜色於嚴肅的藝術電影，比如《阿凡達》等，而中小成本的影片由於資金的限制會更加明確地提高自身的文化內涵。去追溯一下歷年奧斯卡最佳影片片目吧，從《藝術家》經《美國美人》到《為黛西小姐開車》，你會發現它們基本是以人文見長的中小成本製作。好萊塢電影並不必然是「無腦電影」，好萊塢給世界影壇貢獻了大量的名垂青史之作。IMDB（國際電影資料庫）上的統計數據表明，躋身於全球TOP250的電影大部分是好萊塢製作的，這個排名不是按照票房的多少，而是按照觀眾的口碑積累，按照票房多少的排名另有不同的名單。在這TOP250名單中，有這樣一批大名鼎鼎的影片：《公民凱恩》《教父》(系列)《虎豹小霸王》《大白鯊》等等，他們都是標準的好萊塢製造，但是他們一點都不「簡單和失真」。
有趣的是，有人在自序中，提到了兩部好萊塢電影，表揚它們「作為預言或寓言，有警醒之效」，「透露導演對當下世界的責任，而不僅僅是給觀眾帶來魔鬼的迷魂湯」。這兩部電影分別是《後天》和《2012》。我不得不告訴有人，這兩個影片只是很平庸的類型片，你要想說明好萊塢的深度還有更長更准確的名單可以參考。
那麼，為什麼一提到好萊塢，很多人就會產生「膚淺」的印象呢？原因一是超級大片的宣傳佔有了觀眾的眼球。二是在我國引進的影片中超級大片比中小成本影片多。三是意識形態「洗腦」的結果。四是對於強者的任性地反感。由此，很多觀眾慢慢形成一種刻板印象——好萊塢電影是狂轟濫炸的視聽泡沫。殊不知，這些低齡化的影片只佔好萊塢電影的很小部分，大量反映現實的作品還不為國人熟知。

Ⅳ 如何看待美國人和好萊塢電影

從無聲到有聲，從黑白到彩色，再到剪輯和特效的出現，隨著時間的推移，美國電影的地位在世界電影中可謂是當之無愧的贏家。提到美國電影，我們立即就會想到好萊塢，而好萊塢當今已經成為了美國電影的一個代名詞。但在早期美國電影先興起於以紐約為中心的東部，著名的發明大王愛迪生利用對電影器材的專利權壟斷了美國電影市場，從而控制了早期的美國電影市場。而這時一些電影人都不甘心被壟斷，都重整旗鼓，創造新的電影道路。隨著電影人的陸續到來，好萊塢的發展蒸蒸日上，而好萊塢不應該僅僅是指美國電影工業，更是是美國電影的一種現象。而這種現象一直持續到至今，也受到了全國的關注。

Ⅵ 每個人都有自己喜歡的演員和偶像，你最喜歡的好萊塢影視演員是誰，為什麼

對於娛樂圈中的那些明星藝人來說，很多人擠破腦袋都想進入好萊塢這個影視基地和這個圈子發展，畢竟在這里發展的基本上都是一些國際巨星和影響力特別大的明星藝人，比如我們國內非常知名的成龍、周潤發等人就在好萊塢發展過，而且出演了不少好作品。

特別是她在漫威電影宇宙中出演的黑寡婦這個角色，真的給我們留下了深刻印象，她也憑借這個角色圈粉無數，成為無數人心目中女神的同時也成為了一位國際女星，就連在我們國內也擁有著非常高的知名度和人氣，不少人還把她當成了心目中的女神。

小李子，從小就開始拍攝廣告，後來開始主演電影，我們所熟知的電影《泰坦尼克號》和《血鑽》還有《盜夢空間》還有讓他獲得奧斯卡最佳男主角的《荒野獵人》這些都能看出來小李子的成長努力，他一直在嘗試新的表演體驗，在這上面來看小李子確實是目前好萊塢中生代演員里最值得我們喜歡的。

他能夠很好地分析自己的角色。在拍攝間隙，他看監視器，自己琢磨研究以便做得更好，他同時也是個藝術家，能挖掘展現角色最深層次的東西。

Ⅶ 你眼中的美國人是什麼樣子

美國是個移民國家，歷史文化只有幾百年，有好萊塢大片電影。

Ⅷ 那些好萊塢電影誤導你的事

好萊塢電影教了我們好多西方世界的文化，但電影畢竟是電影，不能夠代表真正的文化。

美國是由移民所建立的國家，不管是早期從歐洲飄洋過海來的白人、後來被強制從非洲送來美國做奴隸的黑人，到最近幾十年來瘋狂移民美國的亞洲人。除了在自己家鄉本來就很有錢的家庭或者由家裡贊助學費來美國念書的學生之外，都會覺得這里的貧富差距大到令人難以想像。

尤其在紐約，這個充滿美國夢的城市，雖然可以看到很多名車和高級公寓穿梭與聳立在城市中央，但看到更多在地鐵上乞討的街友，或是整天瘋狂工作卻只拿到微薄薪水、為了生存而搏鬥的市井小民。

為什麼美國有這么多富豪？有這么多創意？有這么多白手起家的企業家？正是因為他們的祖先都是從無打拚到有的外來移民，在這片什麼都沒有的土地上創造了自己的家園。美國夢也是如此，這塊土地給了人們希望，一個只要你努力就會成功的希望。當然，很多人努力了大半輩子卻還生活在水深火熱之中，可是至少這里的人們站在同一條起跑線上出發，就算失敗也心服口服。

這套理論可以套用於我在美國生活的每一個小細節里。紐約人的工作態度超乎一般人的想像，好萊塢電影里使人羨慕的白領生活，不知道是那些人努力了幾年才獲得的。我之前在華爾街的銀行工作時，大家幾乎都工作到半夜才由公司招計程車送他們回家，但每天一早七點多，又在辦公室里看到他們。出現在電影里紙醉金迷的富豪生活，或者存在於一般人心中美國人工作懶散的印象，在我心中是徹徹底底地崩盤了。你可以批評他們的高消費文化，但不能否認他們也花費了不少精力賺取金錢。

在美國，年輕人早早被踢出家門是見怪不怪的事。我們很少問朋友父母親的職業，因為那並不重要，這位朋友很可能在高中時就打工賺取生活費—不管父母親多麼富有。我在做文具銷售員時認識了一位美國女生，她的父母都是全美最大銀行之一的Bank of America 在奧勒岡州的資深分析師，她卻在十八歲就獨自來到紐約找工作。

據她說，她父母在她出門前只給了一千美金，然後就再也沒有支援任何生活費。她爸對她說：｢ 如果你要繼續念大學，那就自己賺生活費。我和你媽已經把你養到十八歲了，我們還想在海邊買一棟房子，所以除非你真的走投無路，否則不要向我們要錢。｣

當一個人的後路被斷絕了，會變得更加獨立，也會比較務實，甚至比較現實，但至少可以驕傲地用自己的力量生存。父母親沒有義務贊助或者給孩子經濟上的支援，如果你有，代表你很幸運，更應該感激，然後善用得來不易的錢。我看到很多剛來美國的外國學生，房子要住最好的，衣服要買最有名的，薪水不高的工作絕對不做，卻總是毫不猶豫地購買機票去旅遊。我不是認為不能享受生活，也不認為｢ 靠爸族 ｣就是一群不上進的孩子，但是用自己賺取的金錢去享受生活，不是比較踏實嗎？

很多人可能和我一樣，｢ 出社會 ｣的年紀是在大學畢業之後，大約二十二歲左右。這個年齡的我們被稱為｢ 草莓族 ｣，因為在大學畢業前的人生，生活無虞，父母親與學校早就幫我們安排了一條最好走的道路，直到真的面臨職場壓力時才會無法適應。斷絕後路對我們來說或許太不真實，但看看美國年輕人怎麼拼生存，我們更應該感激，甚至更沒有｢ 輸 ｣他們的理由，因為我們比較幸運，擁有無怨無悔對我們付出的父母。有沒有富爸爸不是個問題，有問題的是你的心態。

本文節錄：【我在紐約，愛你】一書

【我在紐約，愛你】

作者：郁舜 Nick Hsu
出版社：時報出版

Ⅸ 你認為好萊塢電影為什麼能吸引人

質量比較高，然後呢？演員導演跟說他都是世界級的，所以吸引大家的眼光

Ⅹ 好萊塢電影中對美國的錯誤描繪是什麼呢

屏幕上的犯罪小說讓我很開心。犯罪現場的乳溝，高跟鞋和化裝……不僅給全世界的男人，而且給女人留下了深刻的印象。無需浪費時間觀看傳統的環球小姐選美比賽。做什麼的？在CSI：邁阿密電視連續劇中，一切都集中在一個方面，美與情報，搏鬥和時尚服裝。這些出色的傑作是好萊塢最聰明的人製作的。

CSI的最現實代表是綽號「速度」的蒂莫西·「蒂姆·斯皮德爾」和他的襯衫。同時它們很酷，但是如果他毀了它們，他不會有任何問題……因為那太隨意了。有時Calleigh，Delko和Alexx會在某些情況下穿著適當的衣服，例如，在「 Bunk」中，當他們投資於那個死於血泊中的可憐老太太時，Calleigh沒穿任何外套，Eric沒穿任何外套西裝，Alexx沒有香奈兒防曬霜

有時候他們的容貌變化太大。在第一集中，我們讓Calleigh穿著西裝，在千斤頂下配上夢幻般的上衣；在下一集中，我們為Calleigh穿著優雅的球衣。