戰狼電影如何拍成

㈠ 吳京導演的戰狼系列電影的靈感來源於哪裡

吳京的戰狼系列靈感來自這三個方面，當兵的經歷，熱血的打鬥以及劇本。

第一個方面，當兵的經歷。

看過戰狼系列的人都清楚，戰狼是以部隊為主題的相關電影。而吳京曾經也當過兵，這對於他拍攝電影是有很大的幫助的。

因為自己曾經當過兵，所以吳京清楚一些表現手法。而一些場景只有通過軍人之類題材的電影才能表達出來。

當然，劇本寫好之後吳京根據已有的劇本得到了一些新靈感，對其中的一些故事場景進行了簡單的修改。讓整個劇本變得更加完善。所以劇本也是給吳京靈感的一個方面。

那麼對此，你怎麼看？

㈡ 戰狼這部電影是在哪裡拍攝的,邊境哪裡

《戰狼1》拍攝地點：南京市六合平山森林公園

《戰狼2》拍攝地點：遼寧大連、河北張家口、肯亞、南非

《戰狼》是由吳京執導的現代軍事戰爭片，該片由吳京、余男、倪大紅、斯科特·阿金斯 、周曉鷗等主演。

該影片屬於國內首部3D動作戰爭電影，歷時七年全力打造，《戰狼》真實呈現了一場中外邊境戰爭，也讓堪稱「東方之狼」的特種兵戰隊及高能戰士首次登陸大銀幕。

講述的是小人物成長為拯救國家和民族命運的孤膽英雄的傳奇故事。

(2)戰狼電影如何拍成擴展閱讀：

戰狼2電影與戰狼1不同之處：

《戰狼2》劇情還是延續前作，但是故事背景由中國的邊境轉移到了海外，在更具國際化感官的同時，片中的中美團隊雙方的打鬥場面，也比前作更燃。

不變的還是，戰狼精神、作為軍人的熱血豪情。在拍攝過程中，吳京更是帶著劇組各種歷險，在非洲遭遇搶劫、海嘯、被毒蜘蛛咬傷...吳京本人更是受傷不斷，需要吃止痛葯才能開工。

戰狼電影評價：

《戰狼》的成功之處在於，他塑造了一個類似好萊塢電影里常見的個人主義英雄，從影片中吳京飾演的冷鋒違抗軍令受到處分等情節可以看出，此劇呈現的劇情走勢，已經是吳京與有關部門之間達成的最大妥協了。

而從電影最終結局來看，它仍舊是歌頌集體主義的，另外一點，影片給予每一個中國觀眾一種強國感，而《戰狼》則滿足了這種心理需求。

㈢ 讓吳京告訴你：戰狼是怎樣煉成的

文 | 徐小茹

編輯 | 席驍儒

出品 | 蓋飯特寫工作室

結婚時，吳京和太太謝楠拍了張婚紗照，照片上的吳京西裝筆挺，神采奕奕。他深情向謝楠伸出右手，眼神堅定，魚尾紋里都透露著認真和溫柔。

沒人能料到吳京對它鍾愛至此。無論是微博之夜、扶貧之日，還是金雞百花、獻血給他、助力為家……總之，自這張照片問世以來，它承包了吳京大部分海報構圖。靠著這種頻繁的曝光，吳京的眾多海報達到了千張一面的藝術效果。

吳京本人及時回應，自我調侃：「聽說你們已經看膩了這一張，怎麼才能給點新鮮感，在線等」。

1

家學深厚

1982年，《少林寺》以平均1角的票價，拿下了一億六千餘萬元票房，主演李連傑紅極一時。

不知道當時的吳京是否就已經有了明星夢，不過他應該不會想到，多年以後，自己能拍出一部真實票房堪比《少林寺》的電影。

少林寺有一棵1500多歲的銀杏樹，上面有好幾個深坑。導游常常會故作神秘地對著遊客解釋：這和廟室地下的凹陷一樣，都是少林武僧習武的見證，樹上之坑正是拜著名的「大力金剛指」所賜。

實際上，80年代前的少林並沒什麼武術環境，滿眼的人跡罕至與荒草叢生，連廟里泥菩薩塑像都是自身難保的殘缺不全。要想取點帶顏色的景，只能離開寺廟去附近找。

不過那時候修行多半是真修行，和尚也多半是真和尚，電影《少林寺》中色空的扮演者孫劍魁在多年後慨嘆：「現在的少林寺總讓我覺得商業味兒太濃了，連和尚都有假的，那種原始單純的感覺真是一去不復返」。

《少林寺》的上映引發了80年代的武術熱，很多如王寶強、釋行宇這樣的農村子弟也奔赴自己心目中的武術聖地，半是為了生活，半是為了夢想。

吳京不太一樣，電影上映時，時年8歲的他已經是北京市武術冠軍。

據吳京說，這主要得益於家學淵源。對於家族深厚的習武傳統，吳京時時掛在嘴邊：我是滿族正白旗，世代習武，爺爺擅長吳式太極拳，父親是螳螂拳和九節鞭高手。家裡吶，出過幾代的武狀元，咸豐皇帝還賜過一塊「武魁」的匾。

從順治年間到光緒末年，清朝一共產出過109位武狀元，有名和籍貫的95人，其中滿人只有三位，還都不是正白旗，餘下的狀元中只有一位叫「吳三畏」的，或許能勉強與吳京拉上一絲關聯。

至於「武魁」木匾，也未必要皇帝欽賜——光緒五年，有一個叫陳天喜人的中了武舉，鄉試第五十六名。他和族人一高興，經當地官員同意，就自行做了一塊。

80年代初，中國還走在計劃經濟的大路上，大米公價約為0.14元/斤，按照目前南北大米的平均價推算，《少林寺》的票房放在現在大約相當於60多億。

但起初，吳京卻並不喜歡武術，和他一起練武的同學，也沒有覺得他是隊里成績最好的一個。

1955年，為了滿足市民需求，也為了整頓東大地集市貨攤亂象，北京市政府遷走商戶，在這里建起了東單公園；等到東單 體育 場出圖的時候趕上了困難時期，就沒有動工實施，直到1963年第一次改建。多年過去，東單 體育 場還是那個塵土飛揚的樣子，但匯集了眾多的業余球隊，每周日都有足球比賽。後來國家隊也來踢球，搞得這附近更是水泄不通。

吳京家住東單附近，喜歡的是足球，小時候夢想成為一名足球運動員。後來進入演藝圈，吳京還加入了夢舟明星足球隊，還在《戰狼2》的一場沙灘足球戲中大秀倒鉤腳法和腱子肉。

1981年，7歲的吳京正追著足球一溜小跑，毫無防備就突然被父親抓上一輛零排放的28大杠自行車，送到什剎海體校拜吳彬為師，稀里糊塗跟李連傑成了同門。

那時候每天下課，吳京都要再坐13路公交去體校完成壓腿、踢腿、掰腿、翻腰等一系列吃力又無趣的機械性動作，這對一個孩子來講太枯燥了。吳京內心抗拒登上面前的公交，而這一猶豫的功夫，車門關上了。吳京的眼睛一下子亮起來，他覺得這是幸運之神的恩賜，是天意。

「天意」只持續了22天，因為逃課，吳京被身為一代宗師的父親一腳踹飛。多年後，他心血來潮，要丈量一下自己到底飛出去多遠——從自家院里那顆棗樹起飛，到落在對面牆上受阻停止，足有7米。他感恩父親的這一腳，認為練武讓自己成為了「真正的男人」，培養了性格，也實現了自身價值。

父親當年替自己做選擇，這個行為和結果都是正確的。而自己的兒子，也必將習武。

2

二等公民

李俊峰教練給吳彬打電話，說新來了一個小孩兒，各方面條件都不錯，家裡也愛武術，爺爺和爸爸都習武。吳彬回憶說，後來我看到吳京，覺得身體素質和形象都很好，就收下了他。

吳彬也是李連傑的師傅，隊里的孩子們都管他叫爺爺。爺爺是業界老人，關系很廣，訓練管理得很嚴，但是能給孩子們好前途。吳京後來能出去拍戲，說沒有爺爺的功勞也不大可能——正是爺爺帶著武術隊到美國去巡演，導演們才會找上門，形相對出眾的吳京，才有機會走上演藝道路。

吳京出生那年，師哥李連傑正在白宮為美國總統表演武術，並制霸了70年代中後期幾乎所有武術比賽。爺爺倒也沒看錯人，在80年代中後期至90年代初期，吳京也拿下了多次武術冠軍。

只是待到頻繁參加國際武術交流的時候，辦簽證就成為一件特別麻煩的事，帝國主義簽證官抬眼看人低，被拒簽總是免不了的事。吳京反復翻看護照，心想：

什麼時候中國護照牛逼了！中國人成一等公民了！也拒簽人家一回！

現在中國護照還沒有達到他的理想狀態，吳京索性用藝術方式了結此種情結。《戰狼2》最後，銀幕上出現一本平鋪開的中國護照，護照背面寫：

中華人民共和國公民：當你在海外遭遇危險，不要放棄！請記住，在你身後，有一個強大的祖國！

這行字其實來自簡體中文網路上無數謠言中的一則：「美國護照最後一頁上寫著，不論你身在何方，美國的政府和軍隊都是你強大的後盾。」

雖然哪怕是特朗普當總統的今天，這種沙文主義氣息滿滿的宣言也不可能出現在美國護照上。但吳京不太在意，他鍾愛這句話，於是在自己的電影中發揮了一次創意。

只是藝術創造，可很多同胞卻真的相信。甚至有中國遊客看了看剛拿到手的護照，發現竟沒有這行字，便自行提筆加了上去。

然後護照作廢了。

1995年，吳京參演電影《功夫小子闖情關》，正式進軍演藝圈。無獨有偶，這部電影的導演之一，正是一手捧紅李連傑的張鑫炎。吳京還追隨著師哥的腳步，參演了電視劇及電影版《新少林寺》。

「天已暮，月如初，千里江川，任我飛渡」——1998年，由張鑫炎、袁和平執導的電視劇《太極宗師》在內地播出，一時萬人空巷，風頭無兩。多年後，已經成為吳京太太的謝楠說自己曾是吳京的粉絲，學生時代曾為看《太極宗師》的大結局逃過課。

謝楠一直覺得：「他完全應該走男偶像路線的」。

與師哥的電影定位不同，吳京早期的作品都是以古裝劇為主。長著一張娃娃臉的吳京演了近10年同類型古裝劇，腳是站住了，卻也消耗著他的形象和雄心。吳京陷入了前所未有的空虛與迷茫，他看夠了內地劇作的粗製濫造，早也厭煩了與替身交手、毫無精氣神的工業化拍攝。

吳京想開創自己的動作片時代。他要與師哥李連傑一樣，奔赴香港，打出一片天地。

但時代的腳步不會因為憐惜個體而稍作停留，一個殘酷的事實是，香港功夫片的黃金期已經過去，一切都要從零開始。

3

孤獨記憶

香港經濟發達，生活上的艱難雖有，但畢竟也能忍受。最要人命的，還是孤獨。

每天晚上，吳京收工後便獨自回家，放德雲社的相聲聽，郭德綱正在模仿著父子對話：「爸爸，我餓」，「又喊餓，你去年沒吃飯嗎」，然後在只有自己的房間里哈哈大笑。

吳京不喜歡這種孤獨，他對「孤獨」兩個字抗拒異常。

2010年，吳京在《最佳現場》節目組初見謝楠，他馬上顯示出對謝楠的婚戀狀況的濃厚興趣，還問了謝楠的屬相，半開玩笑似地說，節目不如改叫《我們約會吧》。

兩人第二次相見，是在節目化妝間，謝楠正在補妝，吳京上前搭訕：「哎，你用的是什麼香水啊？」

謝楠被偶像問得一愣：「叫邂逅」。吳京緊跟著來了一個可以納入教科書的範例式尬撩：「哦？是為了邂逅我嗎？」

後來謝楠說，她對自己的偶像的第一印象是「有點兒輕浮」。

「那天的言行其實都是下意識的」，說起這些，吳京還是會有些尷尬。然後，他陷入回憶里，漸漸收起笑容：在香港打拚的日子太孤獨了，特別想找個人穩定下來，

「我甚至去相過親。」

成龍比李連傑大9歲，李連傑比吳京大11歲，有人說李連傑「無法達到成龍那樣的影響力」；面對已經飽和的香港武打片市場，只是「小李連傑」的吳京，就更加無能為力。

2010年，吳京回到內地拍戲，開通了個人微博，新浪誤將其認證為「香港著名武打明星」。

「楊昱乾」已經被時代淡忘，《殺破狼》的打鬥雖然精彩，卻並沒有讓吳京收獲超越同儕的影響力。

從離開內地到重回內地，吳京失去了七年。

4

乾柴烈火

關於「甄子丹打壓吳京」的傳聞流傳甚廣，但從未得到過吳京本人親口證實。

甄子丹說：「我不針對任何人，現在很多人宣揚自己是真功夫，武打冠軍滿街都是，太泛濫了。」有人認為這是暗指與他合作過的吳京。

二人在《殺破狼》中有一段無套招真打，甄子丹在吳京身上打折三根甩棍。吳京轉過身對著鏡頭咧了咧嘴，滿頭大汗，但最終什麼也沒說。

外界反復試圖窺探二人真實關系，吳京在鏡頭前始終保持微笑，他認真思考每一個問題，說話謹慎，態度謙遜，一口一個「甄子丹大哥」；每有言論，就略作停頓，把它們打磨成一串不痛不癢又無功無過的話術。

沒人能從這些視頻資料里看出，吳京對甄子丹是否有人們揣測的抱怨。

直到2012年3月，甄子丹和趙文卓的罵戰爆發， 娛樂 圈紛紛站隊。吳京還是沒說什麼，只是在微博上曬了張由趙文卓主演的《大武當》票根。

很難想像這樣謹言慎行的吳京，在日後的演講中可以靈活地調動面部的每一塊肌肉，輕易就能製作出全套堪比姚明的表情包。

「（這場戲拍了）四條，這四十五秒沒有套招，就干成了，斷了四根棍子」，伴隨著「啪啪啪啪啪」、「歘歘歘歘歘」等一系列強而有力的擬聲詞及豐富的肢體語言，像是在指揮一場氣勢磅礴的宏大交響樂演出，吳京聲情並茂還原了過去自己並沒有過多描述的場面。

說這話時是2014年，吳京正在給自己自導自演的《戰狼》做宣傳。

2010年，吳京揣著兩瓶二鍋頭從北京飛到南京，與正在剪輯《我是特種兵》的劉猛促膝長談，連明連夜。劉猛回憶起與吳京第一次見面的場景，慨嘆道：「有的人，生來就會是兄弟」。

劉猛是南京軍區前線文工團的導演，在《我是特種兵2》開拍前，吳京如願以償來到南京軍區特種部隊，開始為期18個月的生活體驗。吳京開始享受並適應集體生活，體驗期間，南京軍區某部還發起了「向吳京同志學習致敬」的活動。

由於軍方支持，吳京在拍攝《戰狼》時得到了5枚導彈、32輛96A型坦克、3萬多發子彈、99式主戰坦克、武裝直升機、200餘架飛機等大量的 、先進的軍備支援。

最終，不被市場看好的《戰狼》拿下5.45億票房，令發行方驚掉下巴。於是，到了《戰狼2》開拍，14家出品方找上門，7家發行方聯合發行，《戰狼2》得到8億票房保底。

「戰狼」系列在第一部開拍前就已經寫好了三部的劇本，而《戰狼2》本應是原來的《戰狼3》。閱讀到了國際氣氛與民眾情緒的變化，嗅覺敏銳的吳京讓《戰狼3》恰到好處地提前上映。

商業邏輯、國家形象在吳京強烈的個人意志與表達中相互磨合，被好萊塢工業體系助燃的民族熱情也等待著在一個合適的時機，在手持小國旗和爆米花的觀眾那裡，得到前所未有的響應與宣洩。——《中國新聞周刊》

《戰狼2》一經上映，舉國沸騰。首日僅4個小時票房過億，13天狂攬34億，擊敗《美人魚》登頂中國內地票房榜冠軍。在國產電影保護月與密鑰延期助攻之下，上映90餘天的《戰狼2》最終拿下56.83億票房。

此時吳京體現出了謙遜的一面，認為這樣的成績源於「每個人都有的愛國情懷」，自己實在不敢居功至偉：

這種愛國情緒、這把乾柴已經被曬的特別透了，一點即燃，只不過我劃了一根火柴扔到這里。我幸運，生的好。這把火是你們燒起來的，我只是一根火柴，點起了這把火而已。

5

娘炮誤國

教育部組織開學前集體教育，要求全體中小學生在家長陪同下觀看《開學第一課》，並撰寫觀後感。強制收看已惹人嫌怨，而節目開始前又生生插入了15分鍾的超長廣告，家長怒火中燒，再看接下來負責開場的小鮮肉們，自然也看不太順眼。

第二天，媒體炮口對准了這些被定義為「娘炮」的小鮮肉，官方媒體發文：「娘炮之風當休矣，病態文化影響不可低估」，自媒體也紛紛表明立場：「娘炮誤國」、「少年娘則國娘」。

「娘炮」問題上升到了國計民生的高度，小鮮肉們被嚇尿了，我本來就是當個明星掙個錢，怎麼一夜之間，江山社稷就要我來扛了呢？

在這個大是大非的問題上，吳京有點反復。

《戰狼》不是吳京指導的第一部電影，他的導演處女作是《狼牙》：萬人敵的男主角，外冷內熱，硬核打鬥，鐵漢柔情 ，所有元素都是吳京喜歡的。但吳京覺得還差了點什麼——他一直都有一個迷彩夢。「戰狼」系列不僅使吳京圓夢，也體現了他個人的審美取向。

最初，《戰狼》是對花美男的不屑與反叛。

平時吳京和朋友喝酒很少用杯，都是拿著需要雙手捧起、仰頭而盡的容器——這體現著一個男人的豪氣。

有一天他喝得尤其多，事業上巨大的迷茫和空虛壓迫著他，他想要借酒消愁。

酒後走在行人寥寥的街上，吳京看到一個穿著羅馬鞋、大襠褲，身著破洞緊身衣的年輕人逐漸和自己並行。那人手上劃著平板電腦，沒有抬頭。吳京醉眼朦朧，把他從下打量至上，當看到年輕人因劃動平板而高高翹起的手指時，突然心煩意亂。

在吳京眼裡，這個時髦的年輕人是如此嬌柔無骨，陰陽怪氣，缺乏男子漢氣概。吳京側過頭，罵了句：「滾」。

在《開講了》現場，吳京回憶起那天的經過，他提著嗓子，做出扭捏誇張的樣子：「喲，你怎麼這樣啊」。

吳京越說越激動，雙手不停在空中揮舞：

我要拍一部，要讓男人看了更想做真男人的電影！要讓女人看了，就更喜歡純爺們的電影！要讓女性觀眾了解，爺們兒心裡在想什麼！要讓所有的觀眾知道，男演員，不是都在家裡織毛衣！能幹點別的！

不過吳京才表達了自己對真男人的理解與糾正，他自己就被節目組選出的青年觀眾代表給糾正了。

對方覺得吳京對男人的定義有點偏激，真男人不是演出來、傷出來、打出來的，真男人應該是一種態度，是一種擔當和責任。真男人不做表面功夫，自然也不能從表面判定。

吳京很敏銳，他虛心接受青年意見，表示非常認同這一觀點。第二年接受采訪被問到同一個問題，吳京重復青年的話，認為不能以此為衡量標准，更要看氣質，看責任。同時還肯定，「小鮮肉們長得確實很漂亮」。

沒過太久，《戰狼2》的上映終止了這種判定，吳京重拾初心，面對台下坐著的幾排軍人，再次強調了「娘炮標准」，把妝容精緻的小鮮肉與真男人對立了起來。

魯迅曾說：「我們中國的最偉大，最永久，而且最普遍的藝術也就是男人扮女人」。而對於這句話，吳京就算不是最好的踐行者，也肯定能當得「之一」——演員生涯中，吳京確實扮過女人，並且五官精緻、妝容嫵媚。

2002年，吳京參演《少林武王》

在北京的武術隊，他和別的男生一樣悶頭練武，並不多言，給女生們的感覺，是一個有擔當的男生，但是，也並不比別的男生更出眾。

港漂之時，吳京很沉默。待到《戰狼》初紅，吳京更是如履薄冰。李連傑、俞白眉等人都告誡過吳京，要夾著尾巴做人。吳京說自己總是害怕一不小心說錯話，在接受采訪時還曾尋求主持人保護。

彼時的吳京自稱「英雄氣短」，只想回家老婆孩子熱炕頭。

《戰狼2》上映後，吳京終於不用再小心翼翼，他覺得這是自己最好的時候，正適合展示。接受采訪時，他的肢體大開大合，仰首伸眉地形容自己的打戲，用拖長的「啊」，或是簡短有力的「啪」等聲音助詞輔助表達，誇張地大喊「OK」自我肯定；他對著鏡頭，雄性荷爾蒙遮擋不住： 「你幫我我幫你！你不幫我我還幫你！幫了你你還毀我！那我就弄你！」

從「功夫小子」到「京哥」，吳京等得太久。

6

我愛國！無罪！

進入三十歲後，李連傑經常責怪自己：《少林寺》影響了一代中國人，使那個年代的青年熱血沸騰，理性被熱情麻痹，許多人甚至輟學習武，剃了光頭遠離家鄉。

李連傑對此耿耿於懷，試圖用「反動作」動作電影《狼犬丹尼》來表達「暴力無用」的宗旨和回歸人性的初衷。他想要改變好萊塢對中國演員的刻板印象，讓中國人的形象更加多元。

不過《狼犬丹尼》反響平平，後來也沒能在國內上映。究其原因，是李連傑飾演的殺手丹尼被主人當成狼犬飼養，在海報上，李連傑套著項圈，被人踩在腳下——人們不能容忍中國人的驕傲被這樣踐踏 。想要為中國人正名的《狼犬丹尼》，最終卻被扣上了「辱華」的帽子。

時至今日，《戰狼2》以99.7%的國內票房佔比擠進了全球電影票房總榜。對吳京來說，中國動作演員無須再將好萊塢視為唯一出路，甚至不再需要走出國門。

《戰狼2》有條宣傳語，叫「犯我中華者，雖遠必誅」，改寫自《漢書》里的「明犯強漢者，雖遠必誅」，當然很好理解。但中間經過英文翻譯折騰，效果就不一樣了，沒有上下文的語境，這句話就變成：

「Anyone who offends China will be killed no matter how far the target is.」——無論目標有多遠，任何冒犯中國的人都將被殺掉。

面對BBC及一些不知趣媒體關於《戰狼2》做ai國營銷、助燃民族主義情緒等提問，吳京覺得「真是滑了天下之大稽」，他將雙手綳得筆直擋在胸前，像是分隔開中外的界限，言語之間，是一連串驚嘆號：

我愛國你也抨擊我？我不管你是誰！我愛國！無罪！

這句話得到了更多的歡呼，也成了吳京的口頭禪，而「愛國」也應時納入《戰狼2》路演的保留曲目。武漢站，吳京在電影院帶領全體觀眾起立高唱國歌；上海站，吳京的手刀在空中來回切入，他呼喊著：中國貨應該橫掃亞洲！橫掃非洲！

《戰狼2》數次刷新票房記錄，吳京卻無暇狂歡，他每天奔走在各個城市，與工作人員穿著同款衣服，從簇擁著他的人群中穿梭而行，還被熱情粉絲抓傷過手腕。各種采訪的問題都是千篇一律，他的回答也相差無幾。身體雖極度疲憊，但看起來，吳京樂在其中。

港漂孤獨歲月里隔空陪伴吳京的德雲社眾人，早已和他打成一片。吳京跟於謙、孫越在於謙家院里支一口大鍋，鍋里燉的牛肉、胡蘿卜和土豆。喝酒的時候，別人用杯，吳京就端起一個大瓷碗。豪飲而盡，把瓷碗往腦袋上一扣，碗邊比頭還大一圈。

眾人都在自己身邊，不會沒有認同感，也再不用忍受孤獨。

7

終

京城名記王志安采訪吳京的時候，又問到了電影里那行並不存在於真實護照上的文字： 你是希望護照上能寫那行字是嗎？

吳京說： 「不是，這是我對於這個情緒的一種表達」。

要是你們看的時候感受到了祖國強大的自豪感！你們給我個回應！就上下晃一下機器！

現場有七個鏡頭，其中一個配合地晃動了兩下。

平日里總是一副面癱樣子的王志安，笑得有些尷尬。

㈣ 戰狼中狼群是怎麼拍的

都是用真槍實彈拍攝的。這樣才能夠給觀眾最真實的感覺。《狼群》是由張晉、蔣璐霞、李治廷領銜主演，張晉與蔣璐霞給觀眾的感覺就是硬漢的代表人物，兩人的打戲非常的精彩。

㈤ 電影戰狼簡介

《戰狼》講述的是小人物成長為拯救國家和民族命運的孤膽英雄的傳奇故事。下面是我給大家整理的電影戰狼簡介，供大家參閱!

電影戰狼基本信息

《戰狼》是由吳京執導的現代軍事戰爭片，該片由吳京、余男、倪大紅、斯科特·阿金斯 、周曉鷗等主演。

該影片屬於國內首部3D動作戰爭電影，歷時七年全力打造，《戰狼》真實呈現了一場中外邊境戰爭，也讓堪稱“東方之狼”的特種兵戰隊及高能戰士首次登陸大銀幕。講述的是小人物成長為拯救國家和民族命運的孤膽英雄的傳奇故事。

該影片於2015年4月2日全國上映。

2015年06月20日，《戰狼》在成龍動作電影周上包攬了最佳動作片、最佳動作男演員、最佳特技、最佳打鬥場面設計四項大獎。

2016年8月6日，第20屆華鼎獎組委會在香港公布了50強電影的名單，電影《戰狼》高局榜首。 9月7日，該片榮獲第20屆華鼎獎最佳編劇獎、最佳新銳導演獎、最佳動作電影指導獎、最佳電影製片人獎、電影滿意度調查第一名。9月24日，影片於第33屆大眾電影百花獎斬獲優秀影片及最佳新人獎。

電影戰狼劇情簡介

痞性十足的冷鋒(吳京飾)屢屢惹禍，有人說他是流氓，是痞子， 也有人說他是英雄，是傳奇，在一次行動中冷鋒違抗軍令打死了恐怖分子，要被開除出隊，卻意外得到了神秘部隊戰狼的接納，但本想換個地方繼續惹禍的他卻跳進了另外一個深淵，冷傲的戰狼副隊長，擦出曖昧火花的性感女隊長(余男飾)，心計頗深腹黑的毒梟，枉死的隊友，雇傭兵跨過邊境線入侵中國，一切都使他陷入了麻煩中。一切都在考驗這個團隊的毒瘤冷鋒，他不知該何去何從。

電影戰狼幕後花絮

這是吳京自導自演的一部電影，幾乎投入了其全部的積蓄和心血，影片經歷了7年的籌備拍攝。

《戰狼》拍攝期間倪大紅發生了事故，他的大腿內側被爆炸物劃傷。而余男有很多戲份是在直升機機庫里，要忍耐高溫的煎熬 。

吳京的這部電影得到了南京軍區的極大支持，他被特批，在特種部隊基層待了18個月，體驗生活 。

作為中國首部當代戰爭實戰大片，《戰狼》拍攝期間，武器裝備無論從數量還是型號上完全顛覆以往的製作方式。採用3萬余發子彈，動用國內現役所有種類直升機進行實戰拍攝，而在一場大規模戰爭戲中，有32輛現役坦克同屏出現在電影《戰狼》的拍攝場景中。

影片拍攝時正置南京有史以來最熱的夏天，加上坦克尾氣，溫度高達49度8，開拍第一天就休克了5個群演，即使劇組把群演片酬升高到300元，也很難求來人，群演們說：“不去，我們要命”。

《戰狼》取景於一處荒無人煙的無人區，雖然劇組有保護措施，但由於自然環境太過艱苦，對動作戲份有嚴格要求的吳京仍免不了經常嚴重“掛彩”，流血更是家常便飯。

戰狼上映三天破億，四天破兩億，七天破三億，孫儷，鄧超，趙薇，黃曉明，陳坤等92位明星在微博上力挺戰狼。

日前片方曝光正片的片尾彩蛋以饗觀眾，台前幕後的各種逗趣、NG片段、及艱辛拍攝現場一站式全面奉送給觀眾。《戰狼》片尾花絮應正了“戰狼精神”：前半段，曝光了大量拍攝現場艱苦的條件，南京50度高溫的夏天讓所有工作人員的衣服都浸濕了，同時直擊吳京受傷的瞬間、工作人員受傷等一系列畫面不禁讓觀眾心疼。而花絮後半段更輕松歡樂，石兆琪老師義正言辭的時候NG多次、吳京立正回答領導時“下面的詞不順了”等搞笑畫面也被一一收錄。

電影戰狼幕後製作

創作

由吳京執導，余男、斯科特·阿特金斯等領銜主演的3D火線動作巨制《戰狼》歷時六年製作製作完成，並有望在2015年開年登陸全國院線。影片盡顯英雄男兒本色，鮮血與紅旗交相輝映出黑白戰爭世界中的危險與信念，也彰顯出這部動作大片的熱血英雄氣概。

電影《戰狼》耗資近億元打造，集動作、冒險、硬漢、戰爭等多種元素於一體，同時將3D的華麗視效結合在環環相扣、步步緊逼的故事之上，叢林野戰、人狼肉搏等極富感官沖擊力的戲份都將一一上演，是一部名符其實的熱血荷爾蒙電影。

演員

《戰狼》更是吳京自導自演的全新力作，匯聚了人氣女演員余男、好萊塢男星斯科特·阿特金斯、演員倪大紅等眾多實力派演員，塑造出個性十足、正邪各異的不同人物。

特效

不過也正因為無人區提供的獨家環境，《戰狼》才會以最好的原生態槍戰場面取勝，荒野的寂寥與如火的槍戰將同時震撼觀眾的視聽和心靈，令人如臨戰境。

作為戰爭巨制，《戰狼》上演了真正的陸空大戰，先進軍事武器、高科技戰術、飛機大炮坦克等尖端裝備及冷熱兵器的激烈交鋒，以及360度無死角大爆破更是重量級元素。

拍攝

轉拍夜戲的電影《戰狼》大場面戲份依然精彩紛呈。數十輛軍車集結出現在拍攝現場，並列而行聲勢奪人。在原本漆黑一片的深山中，數十輛軍車均開啟了前照燈，與燈光組布置的夜光照明燈交相輝映，現場燈火通明。與此同時，這場重頭戲還上演了大爆破，爆破之後散發出的強烈硝煙味彌漫在震撼的軍車群的上空，整個場面既震撼慘烈，又華麗動容。

道具

在影片中，精良道具也是影片一大亮點，觀眾將可以看見《戰狼》中的槍支裝備，堪比好萊塢戰爭大片般豪華。截至2013年軍隊中最好的5.8毫米10式銅殼彈、美軍制式的M136AT4火箭筒、M25狙擊步槍等等。不僅如此，《戰狼》還動用了中國現役多種種類的軍用飛機，包括直八，直9，武直-10等等共200多架次，呈現32台現役59式、96式坦克同時，為了出現的震撼場面，拍攝共計耗損子彈3萬多發。這些驚人的數據與槍械裝備在特輯中一一呈現。

㈥ 戰狼1是根據什麼事件改編的

不是事件改編，是虛構故事。

痞性十足的冷鋒屢屢惹禍，有人說他是流氓，是痞子， 也有人說他是英雄，是傳奇，在一次行動中冷鋒違抗軍令打死了恐怖分子，要被開除出隊，卻意外得到了神秘部隊戰狼的接納，但本想換個地方繼續惹禍的他卻跳進了另外一個深淵。

冷傲的戰狼副隊長，擦出曖昧火花的性感女隊長龍小雲，心計頗深腹黑的毒梟，枉死的隊友，雇傭兵跨過邊境線入侵中國，一切都使他陷入了麻煩中。一切都在考驗這個團隊的毒瘤冷鋒，他不知該何去何從。

人物介紹：

1、冷鋒

冷鋒是一個以鄰家壞小子的形象詮釋全新的軍人。雖然有著「痞」的一面，但冷鋒同時也是一名極其專業頂尖的軍人，他是神槍手，反應敏捷趕超人類體能極限，戰術高超頭腦靈活，更有著極為鮮明的「中國特色」，即一身中國功夫。

2、龍小雲

特種部隊「戰狼」的隊長，具有的能力與起到的作用，也為特種部隊「戰狼」增添出一份神秘。她是一個高智商、高情商且氣場不凡、別樣性感的女軍官形象。這位「女隊長」更具有非常多面的特點，她不僅有著女性溫柔細膩的一面，更有著帥氣爽朗的不凡氣質。

㈦ 電影《戰狼2》為什麼能成功

截止今日，由吳京導演的《戰狼2》票房已經飆升至54億，圍觀群眾大概對這個數字都已經麻木了，從上映之初，這部電影就一直在刷新著觀眾心中對於國產電影的認知

作為獻禮八一的一部電影，《戰狼2》的火爆是出乎所有人意外的。雖然有事後諸葛亮的意味，但是在事後仔細分析卻又覺得它能取得這樣的成績又是順理成章的。梅姨覺得有以下三個原因：
主旋律+愛國情懷
近年來隨著國產電影市場的回暖，電影票房上億似乎已經成了所有上線電影的標配，而之前並不受歡迎的主旋律電影，卻成了中國電影界的黑馬。前段時間的《湄公河行動》就創造了十分優秀的成績。

在經歷了近代一百多年積弱的恥辱之後，國人想要實現民族復興的願望愈加強烈，特別是在近些年來國家日益強大，一部可以極大的增強每個中國人民族自豪感的電影無疑正好戳到了觀眾的爽點，就連吳京也曾說過

「我不過是拿了一根火柴，用一個小火星把大家的愛國情緒點燃了。」

這把火，從上映之日起到現在，還未熄滅......

片尾的霸氣小護照就是近兩年來撤僑的真實寫照

當然了，這只是其中一個原因，並非全部，君不曾見《建國大業》黯然收場？
只選對的不選貴的

不用流量明星，當時頂了多大的壓力才做出來的選擇，現在看來真是明智。一眾實力派演員都在其中貢獻了異常精彩的表演，即便是「喝酒燙頭」的於謙老師，也在裡面十分傳神的還原了角色

一部《戰狼2》讓路人緣極差的張翰成功「洗白」，很多人看完電影立即表示要對張翰「黑轉路」、「路轉粉」了，梅姨覺得這對張翰未來的發展是極其有利的，甚至可以算的上他的翻身作了。而原本要來出演的流量明星會是誰呢，看看張翰出演的角色——卓亦凡？會是么？

別不承認，就是好片

很多人以為《戰狼2》的成功僅僅是因為它趕上了好時候，又打了一手愛國牌才能取得如此火爆的成績， 然而承認一下這部電影本身的優秀，真的很難么？

先看看幾個精彩片段

單單是這種畫面，就帶著一種強烈的大片既視感。而其中投入的資金、人力、心血，更是數不勝數。試問現在這么多的圈錢之作，這樣的大場面能做出來又肯做的導演能有多少呢？

其次是演員拍戲的態度，別人說自己拍電影是用心拍的， 那這部電影就可以說是拿命拍的了

這樣一個有堅持、有底線、有理想的導演，這樣一個不怕受傷、拚命拍戲的演員，怎麼會製作不出經典呢。痛痛快快的承認這就是近期國產商業片中的最優秀的作品了，能有什麼呢？

希望《戰狼3》再創輝煌吧......

因為吳京開創了屬於自己的動作時代。

吳京的演藝生涯大概可以分成三個階段：功夫小鮮肉、動作明星、動作類型片巨星。

華語影壇除了吳京目前只有三人達到功夫類型片巨星的成就，分別是：李小龍、成龍、李連傑。而要達到以上成就，就必須開創自己的動作時代。

李小龍開創了亞洲硬功夫巨星的時代，將東亞病夫的牌子踢得粉碎；成龍開創了功夫喜劇的時代，2017年獲得奧斯卡終身成就獎足見其在影壇的地位；李連傑開創了宗師武術的時代，一招一式有板有眼、美感十足，《精武英雄》是華語影壇動作電影難以逾越的高峰。

有人可能會提到甄子丹開創了自由搏擊的時代，《葉問》直接將他推向一線巨星，可之後基本沒有代表作，而且他已經54歲了。在這樣的「高齡」，要想延續《葉問》的水準，有多大可能呢？

還有近年來風頭正盛的張晉，《殺破狼2》的監獄長和《一代宗師》的馬三太讓人印象深刻了，一招一式兼具美感和力量，頗有巔峰李連傑的幾分身影，缺點也是代表作太少，而且成名作品大多是以配角出現。

吳京的代表作除了兩部《戰狼》、《殺破狼》、《我是特種兵之利刃出鞘》，就剩下早年的《太極宗師》。而從吳京要開創的軍旅題材類型片來看，目前能拿得出手的也只有兩部《戰狼》。

憑借兩部作品就想開創一個時代聽起來像痴人說夢，但我們可以看看目前的中國電影市場：一、重工業動作片基本沒有，近年來火爆的《湄公河行動》也只能算是槍戰片，畢竟彭於晏和張涵予都不是動作演員出身。

二、華語電影最輝煌的時代當屬上個世紀80、90年代的香港電影，尤其是動作片不但占據了國內市場，還成功走向國際，成龍、李連傑便是當中的佼佼者。但時至今日，華語動作片的沒落已是不爭的事實，舊人老去，新人未至。而一旦喪失了傳統的優勢電影類型，在電影工業還不發達的國內市場，要靠什麼來抗衡好萊塢大片，喜劇片？青春片？還是小鮮肉？

某種意義上，《綉春刀》也是動作片的類型拓展，而且完成得相當出色，但終究古裝武俠的題材受眾有限。而同為動作片類型拓展的《戰狼2》在愛國旗幟下老中青通吃，還打破了內地影史紀錄。這樣的題材會不引起重視？

三、憑借《戰狼2》積累的口碑和資源，吳京只要繼續走軍旅動作類型，那《戰狼》系列只是吳京動作時代的開始。

良心之作，心血之作，義氣之作，這個吳京為了拍好戲，拍正戲，房子都押了，而且演員只要對的，不要貴的，這句多麼實在的大實話，這些友情價演出的演員才是真正演員，他們不是沖著 去的，是沖著這個人去的，可想而知，吳京為人很好，一個打星，打了這么多年，車子十來萬一輛，這央央大國，除了他還有誰，打了半輩子，為了這次租房子住，想想都心酸啊！人在做天在看，上天賜予他好運，讓他有出頭之日，當時首影，那些大明星，大大大導演都不去，從這點看來人家齊齊看死他，打死不飛的人，結果呢，老百姓可不管你大小，老百姓要看良心之作，真正的電影，有句名言，是金子總會發光！用在吳京身上最合適不過了！那些用替身，耍大牌的，見過幾個有成就的，機會，機遇總是給努力的人，創造的人，敢於說不的人，這就是人生贏家。

熱血沸騰的愛國電影，順應時代的發展，展示了我的國的強大，燃燒起了大家愛國激情。

《戰狼2》這部電影主要講了一個雖脫下軍裝，卻依然一腔熱血的戰士——冷鋒在非洲的遭遇。

冷鋒原本是戰狼軍隊的一位戰士，卻因為自己的沖動而被開除軍籍。多年後，非洲國家叛亂，殘忍的叛軍用狙機槍，打破了非洲的和平。震耳欲聾的炸彈聲和極為危險的傳染病使在非洲生活，工作的人們感到恐慌。作為一名已經失去軍人身份的人，冷鋒完全可以立即從非洲逃回祖國，遠離戰爭，但他並沒有。他選擇了繼續戰斗，因為還有近百名中國人還在非洲遭遇戰爭，還有無數無辜的非洲人在生死邊緣上。因為他是中國人，他的身上還有狼性，還流淌著中國人的血液！

在烽火連天的戰場上，本來孤身一人的他，因為包容和熱血收獲了朋友，戰友，收到了中國人民和非洲難民的支持。在大家的支持下，冷鋒拿起了槍，向敵軍以及全世界人民證明了，「犯我中華者，雖遠必誅。」就像中華人民共和國護照上所講的「當你在海外遭遇危險，請不要放棄，記住在你身後有一個強大的祖國。」

影片最後的中國護照上面的字讓所有看影片的人熱淚盈眶。

主要原因我認為有以下幾點吧:

親為親為，用心之作。

戰狼2之所以能成功，就是因為它有著一種每個國人都有的愛國情懷。當你在海外遭遇危難，不要放棄！請記住，在你身後有一個強大的祖國！

《戰狼2》是由吳京自導自演的一部動作軍事電影，講述了原特種部隊冷鋒在抹去軍銜後，被捲入非洲戰亂，本能安全撤離的他重拾軍人職責，展開的一系列營救故事。讓我們看到了英雄的靈魂和國家的靈魂。

英雄之魂

一朝是戰狼，終身是戰狼，一朝是英雄，終身是英雄。

影片開頭導演運用了一個長達6分鍾的長鏡頭，水下的赤手空拳的搏鬥，一開始就給我們帶來了驚喜，淡藍色的海底在音樂的烘托下，也引出了冷峰的英雄形象。緊接著一個長達20分鍾的長鏡頭，街頭槍戰不禁讓人揪心，特寫鏡頭中的血淚，哭泣，求救，掙扎，死亡，在導演的快剪輯手法下交織碰撞，也在低沉的音樂中也帶動觀眾的情緒。但同時導演的鏡頭下，悲慘的戰役中，還有一個帶領大家逃生的英雄形象也凸顯出來。

軍人之所以被人尊重，不是因為軍人兩個字，而是因為軍人擔負的責任，即使脫了軍裝責任還在，一樣被人尊重。「我去」臉部特些鏡頭下，是重返戰場的決心，明快的音樂下，堅毅的眼神中，也讓觀眾不禁為他揪心。

緊接著，一系列的搏鬥，逃亡，飆車，在快剪輯的手法中，增強了影片的節奏感，也讓我們看的酣暢淋漓，具有很強的帶入性，和視覺效果。更加突出了冷鋒的硬漢形象和英雄情懷，令人感嘆。

最後與外國首領打鬥的鏡頭，在導演的運動鏡頭下，更具有沖擊力，冷鋒的臉部特寫，也讓我們看到了真正的硬漢，真正的戰狼。那句「那他媽是以前」，不禁讓我們每個中國人感到，自豪。

國家之魂

軍人之所以強大就是因為他背後有一個強大的民族。「我們是中國人」，在特寫鏡頭下，讓我們的自豪感從心而生，仰拍鏡

頭下，飄揚的旗幟，鮮紅的顏色，充斥在我們每個人的心中，也是我們中國人最好的保護色。「無數遠去的桅桿中，我看見一面五星紅旗」。在高昂的背景音樂下，我更看見了中國的強大，中國的民族之魂。

中國軍艦上，藍色的海面，是力量的象徵。大遠景切換到臉部特寫，眼含淚水的「開炮」，是主人公內心的聲音，也是每個中國人心中的聲音，很有張力，也很有感染力。然觀眾也不禁留下淚水。

紅旗飄揚，在電影最後，暖色調的映襯下，鮮紅色的國旗飄揚在各個角落，也飄揚在每個中國人心中。「是中國人，停止射擊」，長鏡頭下，是飄揚的紅旗，也是中國的大國風范。

《戰狼2》這部電影讓我們看到了個人英雄主義，國家英雄主義。讓我們為國家而自豪，為國家的英雄而自豪。我們不是生活在一個和平的年代，而是生活在一個和平的國家。

戰狼2

當冷鋒身染病毒被廠里的人害怕，他獨自顫微微的艱難的離開。病好後，他又義無反顧地沖進去救那些曾經懷疑過，指責過他的人們。他的背影是那樣堅定，好像毫不在意。但我想，對自己經歷九死一生解救回來的人們質疑，心裡還是會痛的吧。他們是他拼盡全力要守護的國人啊。可當同胞們再次遇難他仍義無反顧，一如當初。這，就是我們華夏的軍人啊，我們華夏的保護傘。我們始終堅信:正義也許會遲到，但不曾離開過

當導彈騰空升起，心潮開始澎湃，當五星紅旗掛臂前行，熒幕前的我們激動無比激動！

今天我們不說電影本身，就一起探討一下，《戰狼2》為什麼會這么火的原因。

看過很多報道，有人說《戰狼2》之所以這么火是因為吳京會運營；也有人說電影本身質量很有保證；還有人說是因為正值中印對峙，《戰狼2》完全激發了國人的愛國情緒。

我並不否認上述原因，但是，若論電影銷售運營能力，其他背後有著龐大影視公司支撐的電影，難道運營水平真的就比不上吳京么？說到電影質量，不吹不黑的說，在國內的動作片中，它是當之無愧的佼佼者，但是放眼世界，比起好萊塢的一些動作大片，也確實還有不足。若說是中印對峙的原因，則也不盡然，一者是因為電影中的反派並不是印度，二者我認為國人的愛國情緒其實一直都不缺，一部電影說實在的沒有這么大的作用。

我認為《戰狼2》的成功，最主要的一個原因是中國的電影行業，已經到了渴望英雄出現的階段，而此時《戰狼2》橫空出世，充當了這個英雄。它恰好敲中了觀眾心中的那個眾望所歸的點，它代表著中國觀眾叩問著整個中國電影業的良心。

我們都知道，任何渴望英雄出現的時代，都是一個悲哀的時代。因為不管是哪一個時代，如果到了渴望英雄出現的時候，那就說明這個時代的 社會 已經腐朽、骯臟，人們迫切需要一位英雄的出現，消滅這個世界的罪惡，帶領他們脫離苦海。

與我們的電影行業而言也是一樣的。中國的電影觀眾應該是世界上最寬容的觀眾，他們一次次的相信著中國電影人，他們相信中國的電影人一定會創作出更優秀的作品，將中國的文化傳播全世界，但現實是殘酷的，從導演、編劇到演員，他們讓中國的電影觀眾期待的太久了、也失望的太久了。

所以中國的電影觀眾此時此刻特別渴望出現一部電影，能夠對抗這種不良現象，能夠引領中國電影業向更 健康 的方向發展；能夠讓 社會 重新認為，要想讓觀眾心甘情願進影院掏錢看電影，應該憑借電影本身的質量，而不是靠所謂的小鮮肉、床戲來博人眼球。

此時《戰狼2》來了，它沒有小鮮肉、沒有床戲、甚至沒有什麼一線大咖，它有的是火熱的愛國情結、有的是戰火紛飛的男兒豪情，有的是鐵血戰爭的血色浪漫。

於是觀眾發現了，終於有這樣一部電影，他們的創作團隊有著電影人應該有的初心，堅韌負責；他們有著電影人應該具備的起碼素質，艱苦拼搏，他們願意為了電影更好而一遍遍努力。觀眾們發現他們一直渴望的不就是這樣一部電影么，它充滿正能量，不管是電影本身還是對整個電影業的發展，觀眾們找到了他們一直在尋找的英雄。

此時，中國觀眾的可愛之處就顯了出來，如果你願意努力好好拍一部電影，我就願意掏錢進影院去看電影，而且三遍五遍的去看，為了電影票房的增長而歡呼雀躍，不是因為終於出現了50億這樣一個數字，而是因為他們想通過這種方式來告訴中國電影人，只要你們努力，只要你們拿得出好作品，你們就能得到你們想要的，因為中國電影人有著全世界其他國家電影人不曾有的支持基礎。

我也對中國電影有著這樣的渴望，我也希望中國電影真能受到《戰狼2》的影響，從此 健康 發展，越來越好，能夠更多的向全世界傳播中國優秀文化。

戰狼2的成功，我想的多方面的。

第一、市場需求、我國影視在其他方面發展都不錯，不過軍事題材是個短板。尤其是現代軍事題材，電影都很少，還別說是優秀的電影。吳京也就是看準了這個市場的空白大膽的進入軍事題材領域。吳京很優秀很努力，以前和現在都是這樣的。但是他拍其他題材的時候，效果很一般。

第二、把握時機。當時正逢中印邊境沖突，宣傳口號更是「犯我中華者，雖遠必誅」實質上在戰狼2裡面已經沒有這個台詞。這台詞是戰狼1裡面的。但當時很多人都心裏面都憋著一口氣，看完戰狼2就舒服多了。

第三、優良的製作。這個是有目共睹的。當時帶孩子一家人在3d影院看戰狼2.真是全程無尿點，孩子更是看的一身汗。而且不血腥。看《紅海行動》的時候，就感覺有點太血腥，孩子經常嚇得閉上眼睛。

一個電影成功，市場需求是第一位的，宣傳和製作是第二位的。但是不是說宣傳和製作部重要，都很重要。但是沒有市場的電影，怎麼宣傳，怎麼好也沒有好票房。電影也是講市場的。

㈧ 戰狼的影片創作有哪些過程

創作

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