『壹』 電子刊有稿費嗎,一千字多少稿費
肯定有稿費的,都有。你放心
其實電子刊的我都有點不清楚,但是稿費是應該要有的
這里是2011年8月的最新出版社稿費標准:
《獨唱團》韓寒主編,原創稿費標準是千字1000至2000元,發表過或摘錄稿費標準是千字500元。號稱要做中國稿費最高的文學雜志,要抬高中國文化市場的價碼,「中國做文化的人都窮成這樣,我沒有臉面說自己是文化大國的」,韓寒在博客中寫道。詳情請進:稿費標准 - 《獨唱團》- 匯通網路 - Powered by HDWiki!
金秀賢作為韓國身價最高的明星編劇,撰寫電視劇劇本的稿費標准為1集5000萬韓元(約30萬元人民幣),作家金秀賢表示自己此前與《侍女》製作公司定下的稿費只有3億韓元(約180萬元人民幣)。詳情請進:金秀賢被曝寫《侍女》劇本拿天價稿費(圖)_影音娛樂_新浪網
國內編劇的稿酬大致分為4個檔次,最高的8萬元到15萬元/每集,得是稱得上國內知名編劇且正走紅的。不過著名編劇張繼透露,每集8萬元到10萬元的標准只是業內的一個傳說,具體哪些人能拿那麼多,他真的不清楚。高滿堂等知名編劇也拒絕透露自己的具體稿酬,「因為稿費是寫在合同里的,有些規定不能對外透露。」中檔的是3萬元以上,國內編劇稿酬每集超過3萬元的也不多。第三個層次是2萬元左右,第四個層次是每集5000元到8000元。詳情請進:中國編劇生存狀態調查-南湖晚報
著名小品編劇孫艷平2011年稿費標准(網上最高):小戲、小品、大型戲曲、表演唱、數來寶、快板、歌詞、主持詞等作品,現將價格公布如下:13分鍾內小品劇本:收取2000元稿費(原1千元)。13分鍾內文化廳評獎小品劇本,收取3000元稿費(原2千元)。20分鍾內小戲劇本,收取3000元稿費(原2千元)。20分鍾內文化廳評獎小戲劇本,收取4000元稿費(原3千元)。網上已經發表的小品,如需要完整劇本,收取800——2000元稿費。在其它網站發表的小品,如需要完整劇本,收取300——500元稿費。其它劇本,價格另議QQ:407291126(幾乎全天在線)。詳情請進:網路著名小品編劇孫艷平2011年稿費標准-博客-小品劇本網主頁
《故事會》2010年稿費具體到每千字,約千字500元左右。詳情請進:《故事會》2010年稿費標准_山東菏澤黎濤_新浪博客
作家賈平凹告訴記者,他目前在雜志刊發稿件得到的稿費,從千字500元到千字5000元都有,雖然一線作家得到的這種看似「天價」的稿費讓很多人眼紅,但這個數字和影視圈編劇每集數萬元的稿費相去甚遠,對名作家來講,在期刊能得到的只是自身價值的實現。詳情請進:文學期刊《收獲》《上海文學》宣布稿費漲價 ——中新網
在韓寒的《獨唱團》高調宣傳他們的「天價稿費」後,《收獲》、《上海文學》兩家文學期刊近日宣布其稿費標准至少增長2-5倍(原為80-100/千字),預計最高可達400-500元/千字。詳情請進:文學期刊:漲稿費不再窮寫作_新周報
《江南》主編袁敏說,同樣也按千字的標准,眼下《江南》在100至200元,特稿在300元或500元,稿費是按作家水準高低上下浮動的。詳情請進:文學雜志稿費今年有望改善稿酬標准20年多沒變-稿費-新聞
新政前的稿費標准基本是80元至100元/千字,這還是近七八年來改的,七八年前(一直實行上世紀80年代標准)是60元至100元/千字;改為版稅制度後,暢銷作家的作品收入上百萬已不是什麼稀奇事,但大部分純文學雜志的作者,則依然只能拿著20年前的稿費過今天的日子。《花城》、《作品》、《廣州文藝》等主流文學雜志,稿費也是千字100元左右,田瑛和鮑十都表示,這「在全國屬於中上水平」。楊克說,稿費過低,讓大部分青年作者偏向於為報社寫專欄,因為報紙文章短小,稿費有千字200-300元左右。這對純文學的創作無疑會有一些影響。因此,提高稿酬的呼聲,近幾年此起彼伏。詳情請進:純文學雜志稿酬「標准偏低」_文化頻道_鳳凰網
據某知情人士透露,一些經營較差的文學雜志,如今稿費還不到50元/千字。而6歲的王子喬前不久在韓寒主辦的雜志《獨唱團》創刊號上發表了一首32字的小詩,竟得到了972元的稿酬。詳情請進:上海打破文學刊物稿酬11年不變局面北京擬跟進_資訊頻道_鳳凰網
2008年稿費標准參考,詳情請進:全國知名報刊2008年稿費標准公布
原創稿費:50元/千字:中國文化報、江南時報、江南晚報、江蘇工人報、小小說故事會、南京晨報、武漢晨報、金陵晚報、周末報、今日快報、揚州晚報、海峽都市報、大連日報、教師報、寶安日報、生活新報、青年時報、安徽日報、城市晚報、陽光女生、財會時報、新安晚報、今日早報、中國花卉報、安徽交通報、春風、大江晚報、皖江晚報、好家長、民間傳奇故事、東方故事、故事大王、文藝生活*精品故事匯、文藝生活*小小說、珠江、星火、領導廣角、莫斯科華人報、現代家庭報、貴州商報、蘭州晚報、現代教育報、文學港、當代小說、襄樊電視報、武漢科技報、新女報、重慶晨報、廣西政法報、溫州都市報、東南早報、濟南時報、華商晨報、
70元/千字:天津日報、天津老年時報、服務導報、民間故事、民間文學、新聊齋、楚天都市報、民情、江淮晨報、百花園、三月三*女人故事會、安徽廣播電視報、服務導報、三月三、中外故事、教育時報、教育信息報、光明日報、當代青年、經理日報、中國石化報、廣東人事、短小說、龍門陣、廣西文學、微型小說選刊、
80元/千字:大眾日報、四川日報、法制日報、新民晚報、江西日報、長江日報、羊城晚報、雜文報、經濟日報、科技日報、工人日報、今晚報、粵港信息日報、北京青年報、揚子晚報、錢江晚報、杭州日報、中國交通報、中國環境報、北京晚報、中國教育報、健康向導、小小說讀者、參花*愛情故事、共鳴、現代婦女、新健康、婦女之友、經濟視點報、江城文學、大學時代、華夏少年、經典故事、深圳法制報、貴州廣播電視報、貴陽晚報、青年參考、廈門晚報、長江文藝、小說界、北京晚報、微型世界、
100元/千字:人民日報、光明日報、中國青年報、金融時報、文匯報、廣州日報、南方都市報、廣東工商報、每日新報、天津青年報、福建日報、深圳晚報、家庭主婦報、青年一代、初中生、幽默讀者、演講與口才、喜劇世界、古今故事報、視野、小品文選刊、成都晚報、女人坊、幸福、今日女報、中學閱讀、海外文摘、涉世之初、都市麗人、新聞午報、美國東方、新女性、揚子晚報、新聞晨報、檢察日報、中國讀書報、中國電影報、華商報、家周刊、信息時報、京華時報、
150元/千字:解放軍報、北京日報、南方周末、深圳特區報、時代姐妹、
50-150元/千字: 今古傳奇故事報、故事世界、民間文學、百姓故事、新聊齋、民間故事、故事大觀、三月三、中外故事、民間傳奇故事、文藝生活、幽默與笑話、快活林、新故事、今古傳奇故事版、人之初、八小時以外、新西部、科學投資、東方養生、飄、
150-300元/千字:百姓故事、山海經、故事林、故事家(1500字內)、上海故事、伴你同行、做人與處世、女友、女性天地、消費、愛人、黃金時代、今古傳奇*故事版、現代女報、中國商報、家庭之友、生命、少男少女、浪漫時尚、銀潮、看世界、莫愁、大家參考*幽默故事、浪漫、花溪、人人保健、讀者、晶報、家庭百事通、男友、心理輔導、中年人、亞太經濟時報、中國青年、西部大開發、城市女孩、白樺林、青春健康、瀟灑、大家參考*謀財、
300-600元/千字:故事會、家家樂、家庭醫生、戀愛婚姻家庭、深圳青年、中國人、人之初、新故事、中華魂、希望、婚姻與家庭、去旅遊、新市民、南腔北調、俏女郎、Growing成長、女士、
500-1000元/千字:女報、愛人、知音、家庭、世紀虹、人生與伴侶
文摘推薦稿費:近20萬的文摘推薦稿費,你的有多少?
以上為文學期刊稿費標准,以下為企業報刊稿費標准
吻防死抱 發表於:06-09-24 11:25 攝影+文學介紹。一般題材300元左右/千字,名人明星題材500元/千字,照片30元/幅。如果名人明星使用的是寐MINE產品(公司可以贈送),稿酬則為1000元/千字,照片50元/幅。著名作者稿費標准從高:300元-1000元/千字,一般保證500元/千字左右的,內容中含有寐MINE產品正面宣傳意義的稿酬鐵定是1000元/千字。詳情請進:企業內刊《MINE》徵稿,稿酬還行!有哪位老朋友還記得我?幫忙頂...
內刊徵稿,稿酬不菲,發表時間:2005-8-5 11:22 《創先》是一份房地產企業的內刊,80p全彩印刷,稿酬標准如下:文字:200元/千字,圖片:30元/幅。詳情請進:內刊徵稿,稿酬不菲,歡迎各位投稿[原創]
思無邪發表於 2006-5-10 12:16 |以前我參與的內刊稿酬是:編輯:一般來說因為工資待遇,內部報紙上不做考慮。但是,所有的稿件如果在公開媒體發表後,地市級媒體2倍稿酬、省級媒體4倍稿酬、中央級媒體就是5倍稿酬獎勵。記者:專職的同上;企業內部兼職的,就是30元/千字,短新聞15元/條。通訊員:30元/千字,短新聞15元/條。特約作者:如果是大的評論,好文章上千元/篇,一般的知識性文章100-500元。作者:30-60元/千字,如果特別好的,100-200元/千字。圖片稿酬:15元/張,如果是被頭版主題新聞採用:60元/張。
內刊組稿,其實可以這樣做(2009-04-28 08:52:11) 一份刊物能吸引如此多的員工投稿,離不開豐厚的稿酬機制。《奔騰》稿酬優厚,部分技術,管理,新聞類的稿件稿費多達千字千元,一般文學作品的稿酬為千字60元,書法,攝影,篆刻,工藝品每件30元,每期《奔騰》僅發放的稿費就多達四千元左右。在如此優厚的稿酬誘惑下,何患無稿。詳情請進:內刊組稿,其實可以這樣做_明祥武_新浪博客
《牧苑嘉音》報稿費標准(2010年10月)1、 稿費以基價為基礎計算,基價為50元/千字;2、真實詳細的實踐案例文章:稿費計算標准為「基價 + 基價*60%」(80元/千字);3、 原-創技術類文章:稿費計算標准為「基價 + 基價*50%」(75元/千字);4、 原-創新聞類文章:稿費計算標准為「基價 + 基價*30%」(65元/千字);5、優秀的非原-創文章:稿費計算標准為「基價」(50元/千字);詳情請進:《牧苑嘉音》報稿費制度
羅袖卿卿 發表於 2009-2-12 09:53,此為四家不同企業報刊稿費標准:一、新聞稿:14/100字、評論稿:12/100字、文藝稿:8元/100字、詩歌:3元/行、圖片:10元/幅。二、900人左右民營企業報刊,2月1期1)原創500字及以下50元;500字至1000字100元;1000字至1500字150元;1500字及以上200元。2)新聞類稿件30元/篇;3)攝影、圖片、漫畫等稿件40元/篇。4)轉載100字及以下10元;100字至500字15元;500字及以上20元;5)圖片、漫畫等20元/篇;6)每期評選出一篇最受歡迎文章和通訊,分別獎勵100、50元。不過寫稿的人依然不是很多,可能是我們公司工科出生的佔大數啦。三、我們是每一百字10元。如果稿件質量質量相當牛,那就20元/100字。四、1000字以上50元,500字以下30元,500到1000字是40元,詩歌30元,圖片5元,轉載5元。
『貳』 中國電影論壇的歷屆介紹
論壇嘉賓
華誼兄弟傳媒董事長王中軍、北京保利博納電影發行公司總經理於冬、西部電影集團總裁延藝雲,長春電影製片廠副廠長韓志君、上海聯合院線副總經理吳鶴滬,以及香港資深電影人吳思遠和曾志偉等嘉賓做了重要發言。
出席論壇的有本屆電影節主席、中國文聯副主席仲呈祥,電影節主席、中國電影家協會主席吳貽弓,中共杭州市委市政府有關領導,國營與民營影視企業代表、製片人、專家學者。出席本屆論壇的還有香港影視企業代表,他們將與內地的嘉賓一起探討交流。同時,論壇也邀請部分影院經理,將帶來鮮活的市場一手資料與分析。 形勢大好
中國票房有望沖世界第五
在論壇中,專家們一致認為,中國電影市場的百億票房大關可能在今年實現。國內市場分析專家劉嘉等肯定了中國電影市場良好的發展態勢,他們認為今年中國電影票房在全球市場排位上,有望從排名第九上升至第五。「十二五」期間(2011~2015年),中國電影市場票房將突破300億元,沖擊400億,在「十二五」收盤時,中國將成為全球第二大電影市場。與票房增長相匹配的是電影觀影人次,「十二五」最後一年,全國觀眾人數有望突破11億。
江蘇院線兩年翻一番
記者在論壇現場見到了省文聯創研部副主任付少武,他表示,江蘇的票房增長勢頭極快,2009年江蘇票房已經達到4.5個億,超過浙江,升到了全國第四位。今年上半年,江蘇票房已經達到3.5億,其中百分之七八十都是南京、蘇錫常地區貢獻的。付少武覺得,隨著這樣的勢頭,會有更多院線進駐江蘇,為江蘇觀眾奉上更多好電影:「2007年,江蘇有7條院線,2009年增加至14條院線,現在還將有20條進駐江蘇。」越來越多院線進駐,必將相互競爭、沖擊市場,給老百姓觀影帶來更多方便與實惠。
問題不少
票房虛報,沒有監督
中國電影發展猛進的同時,存在不少問題。專家們最關注的是票房虛報問題。他們認為到現在為止,中國沒有一個票房的官方統計信息發布平台,票房還不能做到公開透明。據悉,目前國內較為權威的票房數據公布平台只有兩個,一個是每周出版的《中國電影報》,一個是影協每年編纂的年鑒。但《中國電影報》並不普及,而「年鑒」周期太長。專家批評道,「沒有權威的統計,我們的電影不像產業像作坊,直接導致了製作公司和發行公司虛報票房的情況。」
國產片「豆腐渣」太多
雖然票房一片大好,但真正賺錢的國產電影並不多。中國傳媒大學的學者指出,觀眾對國產大片的評價大都比較低,而更熱衷觀看好萊塢影片,「好萊塢泰山壓頂,香港製作釜底抽薪,內地電影腹背受敵。」學者們希望,一方面內地電影別再重復「豆腐渣工程」,辜負如潮觀眾的期望。另一方面,內地電影還需要多保護。
此外,專家們對現在火熱的3D技術頗有微詞,他們發現,《阿凡達》之後,觀眾對3D電影熱情高漲,但國產的3D電影往往讓人失望。一位北京電影學院的專家批評道,現在內地拍3D電影的都是些什麼人?要麼是沒拍過電影的,要麼就是拍了也沒有人看的。那些大導演有幾個人拍3D的?都很謹慎。所以啊,我們還是先把普通電影拍好,不要拿3D瞎燒錢。
『叄』 反轉人生經典台詞
1.千萬別讓生活,把你給辦了
2.叫你一聲loser,你敢答應嗎
3.作為本市CBD區的土地娘,我每天大部分時間都花在怎麼去折騰人。
4.姐,最喜歡看你干好事,超性感。——《反轉人生》
5.我答應實現你曾經許下的19個願望。
6.謝謝你逗我玩啊,你看那邊涼快,你去那邊耍別人玩去。
7.你七歲半的時候最大的願望就是可以不用睡覺,現在我幫你實現了。
8.你幹嘛要整我啊?
9.都是你自己許下的願望。 ——《反轉人生》
10.見鬼了。
11.可不是見鬼了嗎,我才發現我屁股上長毛了.
12.什麼情況。 ——《反轉人生》
13.不知道從哪竄出一個操蛋的土地婆,正在把我以前許的願望一一實現。
14.這也太神奇了吧 ——《反轉人生》
15.土地神,土地神,土地原來天上人,土地有男有女,男的叫土地公,女的叫土地婆。世人對土地公推崇備至,對土地婆卻知之甚少,這是為什麼呢?——《反轉人生》
16.拜託,都什麼年代了,你真以為姐那麼傻啊?會穿那副行頭出來混嗎?——《反轉人生》
17.作為本市CBD區的土地娘,我每天大部分時間都花在怎麼去折騰人。——《反轉人生》
《反轉人生》導演伍仕賢: 這次很好,我「反轉」了 | 專訪
2001年出道至今,加上即將於6月29日上映的新作《反轉人生》,導演伍仕賢一共只拍過四部電影,其中就有被一眾80後影迷奉為「最好的國產愛情片之一」的 《獨自等待》。
《獨自等待》上映12年後,伍仕賢攜手夏雨二度合作帶給觀眾的則是一部全新類型的喜劇電影。不願意打情懷懷舊牌的`伍仕賢更願意「生活在當下」,而《反轉人生》跟《獨自等待》唯一的聯系,是不變的伍式生活喜劇,和拍給年輕人的初衷,「當年,《獨自等待》是怕給年輕人的,現在《反轉人生》同樣也是拍給年輕人的。我覺得這次很好,算是反轉了。」
《中國電影報》:
算上《反轉人生》,您出道十幾年了,一共才拍了四部電影,有點兒太低產了吧?
伍仕賢:
大家沒看到我的時候,其實,我也在開發很多劇本,有的劇本弄了一年多,沒想到被斃了,就等於一年白費了。但是,接來下我速度可能會快一點,不會那麼低產,但也不會很高產,因為我還是覺得要保持原創認真的電影,圈錢的IP我還是不感興趣。
《中國電影報》:
夏雨說他本來想演劇本里的土地公的角色,但是您沒同意?
伍仕賢:
我覺得他不像。說實話,這部戲他演的馬奮斗不是負責搞笑的,閆妮和潘斌龍是負責搞笑的。所以當時我跟夏雨說,你不要刻意搞笑,那就很尷尬了。每個演員有自己的特長,夏雨就是能讓普通觀眾有共鳴的演員,所以當時就找他演了保險推銷員。
《中國電影報》:
看到夏雨跟您合作,就想到《獨自等待》,有想過找李冰冰來客串嗎?
伍仕賢:
沒有想過玩那方面的懷舊,我可能更適合活在當下,當時部《獨自等待》是拍給年輕人的,這部《反轉人生》也是拍給現在的年輕人看的。當然也很感謝喜歡《獨自等待》的影迷,但我希望大家能用新的眼光去看《反轉人生》,這兩部戲唯一相同的是,用的幽默都是生活化的幽默,不是那種無厘頭港台惡搞的喜劇風格。
《中國電影報》:
電影叫《反轉人生》,您的生活里有沒有反轉人生?
伍仕賢:
我們搞這行就是天天各種反轉,從一些高峰的到低谷的時期都有,但是隨著年齡的增長你會發現,有些事情不能擰著做。像拍電影需要很多剛剛好,比如我花一年多時間打造一個劇本,最後被斃了,特別失望。又比如我上一部電影《形影不離》的市場失敗也讓我反思很多,是不是只要投資方不幹涉製作就可以合作?可能不是這樣。我想《反轉人生》必須要改變,這次各自分工做的很好,等於是反轉回來了。這個片子講的就是——生活不可能永遠都順利。
《中國電影報》:
所以《反轉人生》也是您心境的一個表達?
伍仕賢:
當時《形影不離》市場失敗,就覺得這么大一個卡司陣容就給浪費掉了,當時我跟吳彥祖他們在一條船上,你明知道這條船要沉,但是你還得假裝沒事。很多事,包括宣傳的事,你感覺他們都沒弄,影片上映前一個月,很多人在微博上說看到了全片,海報印的也不是最終的版,進影院的拷貝不是2K的而是去准備做DVD的版本,各種低級錯誤,我們辛苦幹了3年就沒了。那次之後,我都不想幹了,不想拍電影了,我覺得花的時間都沒有在創作上,全是這種破事兒。但是慢慢的,開始看一些電影,後來我就想,我最初做電影是為了什麼,怎麼改變現狀,那我就要把我能控制的做好,比如謹慎考慮合作方,從製作到宣傳重新搭配。我覺得這次很好,算是反轉了。
『肆』 有誰可以告訴我電影行業的盈利模式,感謝至極!
這個沒法一句話說明,基本是票價,音像製品,衍生品,內置廣告
有個叫趙寧宇的人的博客你可以看一下,他講了很多
給你貼一點看看
票價:被地產綁架的影院(一)
認識電影 2010-08-13 18:28:00
中國的電影票價到底有多高?
在人們的印象中,中國的電影票價在60~80元之間,大大的超出了普通百姓的消費能力。有人口誅筆伐,認為中國電影票價太高,特別是和歐美對比,人家的月收入多少多少,我們的多少多少,完全不成比例雲雲。聽似十分有理,爭取了民心支持,也造成了電影業瘋狂漲價壓榨百姓的假象。最近《唐山大地震》限價35元的事件又一次將電影票價問題推上了風口浪尖。
一些聲音指責政府,認為政府應該把票價降下來。這種指責用錯了地方。改革開放30多年,中國電影好不容易初步完成了產業化、市場化,怎麼可能退回到政策指令決定一些的方式呢?當中國的電影人和觀眾仍在反對殘留的「長官意志」的時候,居然有人想讓「長官意志」死灰復燃,這個邏輯自相矛盾。
中國電影的平均票價到底是多少?
電影票的定價權掌握在誰的手裡?
60~80元這個數字,為許多學者、影評人、觀眾所引用,然而,這個數字是不正確的。
最近幾年,中國電影的平均票價為28~33元;2009年的平均票價為31元。
這個數字,必然引起一片嘩然。這和許多觀眾印象里的票價大相徑庭,也和人們從媒體中的到的印象差距太大。確實,大城市往往都在60元以上,有些電影,甚至動輒120元、150元。這樣的票價水平,怎麼可能出現28~33元的平均票價呢?聯繫到中國各種統計數據的尷尬錯誤和個別電影公司數據造假,很容易得出一個結論,中國電影票價,「被降低」了。
通過數據分析和一線調研,才能接近於事實真相。
什麼是中國電影市場?2009年產出62.08億票房、2010年到7月已創造67億票房的市場到底是什麼?
這就是全國37家院線、一千多家商業影院的5200塊商業銀幕。上列票房收入,均由這些商業銀幕奉獻。其他的收入——如農村、部隊、廠礦學校等——收入極低或不易統計,基本不計入商業票房總額。因此,每一個年度的總票房,其實比公布數字高一些——這還不包括被商業影院盜放的影片,這一塊黑色收入約占總票房的10%強,被影院人員私分——這一情況業內人士盡人皆知,即使全部安放電腦聯網售票系統也無法徹底避免。通過在天涯網的調研發現,南方有的城市影院私印私售「內部券」,服務人員憑券放觀眾入場,此類方法五花八門,挖的都是中國電影業的牆角。
順便介紹,中國農村市場屬於公益放映。時下,從「2131工程」到「農村數字電影放映工程」的艱苦建設,中國擁有249條農村數字電影院線,流動數字放映設備3.6萬套,放映員7萬多,覆蓋近60萬個村鎮。2009年全國農村放映781萬場,中央財政補貼3.3億,地方配套4.4億——其收入未計入商業總票房。
5200塊商業銀幕,分布嚴重不均衡。
中國排名前50名的影院,全部分布於北京、上海、廣州、深圳、成都、武漢、南京等大城市,他們的票房收入,占據了每個年度的1/3強。中國排名前100名的影院,亦全部分布於大城市和部分經濟實力不遜於大城市的中小城市——如珠三角的一些「小鎮」,DGP產值往往高於北方城市——他們的票房收入,占據了每個年度的60%左右。換言之,全國100家影院1000塊左右的銀幕,貢獻了60%左右的票房收入;而其餘一千多家影院的4000塊以上銀幕,卻僅僅能夠產出剩下40%的票房。如果按照單銀幕比較,兩者相差5倍左右。這是一個驚人的數字,我們尷尬的發現,決定中國電影走向的,其實就是幾十個大城市中經常光臨100家影院的少數觀眾,他們認為哪部電影好,哪部電影就有口碑、票房、檔期。二線城市的影院、網路、電視台,全部要跟隨這100家甚至50家影院和觀眾的選擇。
那麼,這50家影院的平均票價是多少呢?
根據對2010年前7個月數據的跟蹤,其平均票價約為35~45元(《阿凡達》上映時期高於這個數字,因為3D票價普高),來源為國家電影事業發展專項資金辦公室每周通過《中國電影報》發布的數據。
這就產生了問題。如果說,二線城市的票價較低,一線城市的票價較高,最後拉低了印象中的平均票價,似乎順利成章。但是在排名前50名的一線城市大影院,平均票價居然才是35~45元,這數據顯得很靠不住。——涉及國家統計部門,似乎就有信任危機。60~80元/35~45元,差距太大,質疑順利成章。
這時候,需要到影院一線實地考察。調研結果為,60~80元是影院的門市價格,並非交易價格;如今,中國觀眾有種種辦法可以買到便宜很多的電影票,因此,35~45元正是一線大影院票價的真實反應。
觀眾獲得低價影票的途徑有以下幾條:
1、在影院辦理電影卡,一般在300~1000元之間,可享受票價5~8折。
2、購買團體票。中國電影市場團體票比例極大,各種機關、單位、學校、企業都會購買團體票,又稱「包場」、「團購」,團體票享受很大的折扣,有時候比5折還要低。
3、購買、獲得電影券。影院發行種種類型的電影券(前文非法內部券不在此列),一部分直接銷售,一部分以種種方式和所在商場、媒體、網站等進行置換,其實是一種營銷手段。觀眾從各種渠道得到的電影券,最終個人和中間商都是要買單的,並非免費。
4、包銷。包銷實際上就是一種大規模的電影券批發、預購行為。一些有實力且與電影業有關聯的企業,會事先購買大批影票(高至數千萬),之後以回饋客戶、積分換取、有獎抽取等方式發出,這些企業包括電信、銀行、網站等。觀眾得到的這些免費或廉價影票,均由企業最終和片方結算,最終價格也遠遠低於門市價。
5、特價。全國影院大多實行周二半價日,很多影院還實行周一、周三、周四半價日,部分影院實行「18點前18元」活動,大大地拉低了票價。
6、在一些特別活動中,有一些特殊的優惠。如「北京放映」期間看一場贈10元兌換券,「體育電影周」的一些場次,都會有票價優惠。
綜上所述,按照門市價在售票櫃台購買影票的大多為臨時決定看電影、偶爾看電影的本地人和外地遊客,大部分長期固定觀眾可以有豐富的渠道獲得半價左右的影票。通過對發行公司、院線公司及北京、上海、廣州部分影院的調研,得知一般在門市購票的觀眾不超過1/3,團體票普遍在1/3以上,主體觀眾均通過各種渠道購買打折票。因此,一線影院35~45元左右的平均票價是真實可信的。而二線影院的票價均低於一線影院,年度平均票價也是准確的。
然而,即使是2009年31元的平均票價也不是一個很低的價格,假如2個人,坐出租,喝飲料,再吃一份便餐,消費也會接近200元——影院所處的位置迫使觀眾只能如此消費,而商城允許影院入駐也正是為了拉動周邊消費。那麼,這個31元左右的票價能不能再降?降到20元?甚至是10元?
答案是無法再降價了。因為中國的電影票價已經被地產綁架了!
電影票價的定價權不是政府,也不是某一家電影公司。中國這37條院線5200塊銀幕,隸屬關系十分復雜,有些屬於電影國企,有些屬於電影私企,有些屬於商業地產,有些屬於全民,有些屬於外路老闆,有些甚至潛伏著隱性的外資。電影票價的決定權,在於市場。
影院的收入,由幾部分構成,票房=稅費+片款+運營成本+利潤。
片款為返還製片方和發行公司的錢,比例幾乎為全球最低,一直遭到製片界強烈抗議,但基本維持現狀。
運營成本,包括人員+水電+宣傳+維修升級+地租等等。前面若干項基本支出和一般銷售單位類似,最後一項:地租,則是成本的決定性因素。
如此看來,稅費是固定的,片款是小比例的,利潤是可以估算的,基本支出是必須的,真正對影院定價權造成強烈影響的,恰恰是這地租!
中國幾乎所有大影院,均身處商業地產之中,也就是某個商業大廈或者商業區域之中。當年,這是中國電影復興的關鍵:依託商業地產的升溫造成影院的穩步發展,擴大市場,刺激製片業。然而,近年來商業地產不斷提高影院的年度租金,使得影院的收入相當一部分成為了商業地產的收益。換言之,商業地產按照一般商業規律,將他們承擔的壓力一部分轉嫁到了影院身上。商業地產升值,地租就漲價;地租漲價,票價就得跟著漲。特別是這些年來電影票房、利潤高速增長的數據被全面報道,商業地產更有了提租的充足理由。事實上,2010年各影院的地租比2009年上漲了很多,大批院線和影院不得不藉助《阿凡達》3D大漲票價,本意是2010年所有電影跟進漲價,但由於春季電影質量疲軟,市場調節,不得不做局部下降。否則,2010年的電影票價,真的有可能和房價、菜價、油價一樣成為國計民生的大話題,突破60~80元也未可知了。
如何降低票價呢?一方面,國家似乎可以免除部分稅收,放水養魚,待電影業發展到一定規模之後——比如年票房500億、1000億再行征稅——條件是影院增加部分低價甚至免費公映場次等。如今電影業年度票房不過100億,稅基很小,征稅意義不大。配合《國十條》的政策精神,假如稅務部門能夠部分、全部減免電影稅收,利在千秋,功莫大焉。(稅基養大了,一樣可以再征回來。)
一方面,要嚴防商業地產將通貨膨脹的壓力轉化到電影票價上來。然而,這卻是最難控制的一個環節:影院入駐商業地產,屬於商業行為,很難行政干預;商業地產要提租,影院想要生存只能接受。所有提租的金額(動輒數百萬計),除了降低工作人員薪酬、降低利潤以外,只能是轉嫁到觀眾票款上了。水電、宣傳等費用,從來只升不降——通貨膨脹的壓力從另一個渠道傳導到電影上。
與此同時,製片方一直要求繼續提高回款的百分比,這本是個合理的要求。好萊塢通行的規矩是製片方拿回票房款的55%,中國最好的情況是拿到43%,一般的連40%都拿不到,發行方拿去一些,稅費再征去一些,成本再扣除一些,中國電影製片業的日子確實難過。然而,假如製片方真的能夠拿到50%、55%,影院的日子就更難過了,唯一解套的辦法就是:繼續漲票價。
這就是全國院線一致稱贊3D電影的根本原因所在:可以「合情合理」地漲價。
『伍』 電影《長空之王》在什麼時候上映優勢是什麼製作成本是多少
電影《長空之王》是由王一博,胡軍和於適領銜主演的一部電影,這部電影講述了幾位優秀的飛行員經過非常嚴苛的選拔之後,正式成為了我國新一代的是試飛員。以及他們在隊長的帶領下,參與到了非常尖端戰斗機的試飛工作,許多危機也一個接一個的到來,一直不斷的進行挑戰戰機和戰勝自我極限過程的故事。
《長空之王》這部電影還被中國電影報的官媒點評過,而且這部電影本來就是展示中國空軍不為艱難險阻,勇於克服困難的這種積極精神。作為一個重點項目,如果好好宣傳,上映之後電影的流量和拍片都不用過於擔心。這部電影在發布預告之後便迎來了許多網友的關注,相信上映之後會有非常不錯的票房成績。
『陸』 楊遠嬰的影視評論:
1《評〈城南舊事〉的導演風格》,《電影文化》。1983年第1期。
2《評影片〈夕照街〉》,《電影文化》,1983年第4期。
3《評青年題材影片創作》,《當代電影》,1984年第2期。
4《一種有意味的形式——評〈黑炮事件〉》,《當代電影》,1986年第3期,同年《評論選刊》轉載。
5《關於女導演創作的隨想》,《中國文化報》,1986年6月22日。
6《王朔電影隨想》,《中國電影周報》,1989年3月2日。
7《評〈瘋狂的代價〉》,《當代電影》,1989年第2期。
8《評〈本命年〉》,《當代電影》,1989年第6期。
9《評〈都市牛仔〉》,《光明日報》,1989年5月18日。
10《成熟及其缺憾——有感於滕文驥的新作〈黃河謠〉》,《中國電影周報》,1990年4月5日。
11《娛樂與教化的雙重變奏》,《當代電影》,1991年第1期。
12《城市與人——評〈四十不惑〉》,《中國電影周報》,1992年8月13日。
13《民族風格的新創作——評音樂作品〈磐〉》,《中國文化報》,1992年7月8日。
14《海峽兩岸電影理論交流札記》,《中國電影周報》,1993年2月18日。
15《〈葛老爺子〉的意義》,《中國電影周報》,1993年4月22日。
16《電視與電影不同的聲畫感知經驗》,《音樂周報》,1993年8月27日。
17 《歷史:記憶與敘述——〈海上舊夢〉感想》,《〈海上舊夢〉文集》,1993年
18《民族寓言的音響幻化——論趙季平的電影音樂創作》,《中國電影周報》,1994年1月27日。
19《文化沖突下的影視藝術》,《文匯電影時報》,1994年10月29日。
20《兩種電影兩道風景——新都市電影的啟示》,《中國電影周報》,1994年10月6日。
21《老調子何時唱完?》,《中國電影周報》,1994年11月3日。
22《少兒世界中的當代英雄》,《中國電影周報》,1994年12月8日。
23《主旋律的通俗化——評電視連續劇〈情結千千〉》,《中國電影周報》,1995年4月20日。
24《評電視劇〈下海的日子〉》,《中國電影周報》,1995年4月27日。
25《電影的明天》,《藝術世界》,1995年第4期。
26《明星的誕生》,《演藝圈》,1995年第2期。
27《畫面中的故事》,《演藝圈》,1995年第2期。
28《銀幕上的性和暴力》,《演藝圈》,1995年第6期。
29《眺望歷史彼岸——談影視互動》,《電影新作》,1996年第1期。
30《沒有陰影的家園——薛芳芳和她的音樂電視》,《人民日報》,1996年6月12日。
31《何處〈安居〉》,《中國電影周報》,1997年9月11日。
32 《波德諾尼——電影童年的迷幻》,《中國電影周報》,1997年11月20日。
33《家庭影像與歷史記憶》,《中國廣播影視》,1998年第2期。
34《一個族群的影像》,《當代電影》,1998年第3期。
35《歷史與隱喻――看電視連續劇「藍色三環」》,《中國電影報》1999年1月28日。
36 《一起走過從前――評電視連續劇「一年又一年」》,《中國電影報》1999年9月23 日。
37 《活著的幸福――評電視連續劇「貧嘴張大民的幸福生活」》,《中國廣播影視》1999 年第4期。
38《Hollywood UK--好萊塢英國》,《中國電影周報》,2001年1月4日。
39《「刮痧」與好萊塢》,《文藝報》,2001年3月3日。
40《2002:處女作電影印象》,《當代電影》,2002年第 5期。
41《建起大眾文化場》,《電視藝術》,2002年專刊。
藝術對話錄
1《與何平談電影》,《電影通訊》,1994年第4期。
2《與吳子牛談電影》,《電影藝術》,1994年第6期。
3《與周曉文談〈二嫫〉》,《中國電影周報》,1994年8月18日。
4《與李少紅談〈紅粉〉》,《演藝圈》,1994年第8期。
5《與王好為談電影》,《演藝圈》,1995年第5期。
6《與王西麟談音樂》,《國際人才》,1995年第6期。
7《與張和平談文化工業現實化問題》,《當代電影》,1996年第2期。
8《與趙季平談電影音樂創作》,《當代電影》,1996年第5期。
8《與謝飛談電影》,《謝飛研究文集》,中國電影出版社,2003年。
專欄主持:
1《第五代:十年紀?十年祭?》,《演藝圈》,1994年第4期。
2《從〈渴望〉到〈過把癮〉:長篇電視劇創作得失談》,《演藝圈》,1994年第9期。
3《中國電影的現狀》,《演藝圈》,1994年第10期。
4《如何培養影視觀眾的藝術品位》,《演藝圈》,1994年第11期。
5《大陸、香港、台灣三地電影的互動關系》,《演藝圈》,1994年第12期。
6《中國電影國際得獎正反說》,《演藝圈》,1995年第1期。
7《「第六代」電影評說》,《演藝圈》,1995年第6期。
8《當代城市電視劇解析》,《演藝圈》,1995年第8期。
9《「知青」題材電視劇面面觀》,《演藝圈》,1995年第9期。
10《影視現狀弊端說》,《演藝圈》,1995年第11期。
11《1995年國際影壇回顧》,《演藝圈》,1996年第1期。
12《西班牙電影的歷史與現狀》,《演藝圈》,1996年第2期。
13《法蘭西電影的魅力》,《演藝圈》,1996年第6期。
影視實踐
1 1995年與中央電視台海外專題部合作的專題片《跨世紀的和聲-電影與高科技》。
2 1996年與廣東電視台合作專題片《中國音樂人》。
3 1996年為中央電視台電影頻道翻譯俄國經典影片《醜八怪》。
主要獲獎作品:
1 1995年為中央電視台製作的專題片《跨世紀的和聲-電影與高科技》一片獲中國廣播電視學會文化類一等獎。
2 論文《現代性、文化批評與中國電影理論》獲1998年「金雞百花學術研討會」優秀論文獎。
3 論文《中國電影中的鄉土想像》獲2000年中國文聯文藝評論三等獎。
4 論文《百年六代 影像中國》獲2001年「金雞百花學術研討會」優秀論文獎。
『柒』 幫下忙:電影《草房子》的影評~謝謝。。
童真世界與"第三隻眼"---《草房子》
影片《草房子》的故事,在桑桑的深情追述中緩緩展開。我們通過桑桑的視域,重溫了那一幕幕趣味盎然的童真世界,他們所做的一切,都帶有那一年齡段兒童的心理特點。他們的娛樂方式也與那一年代的特定環境相符,這或許是《草房子》能在從那種年月中跋涉過來的中年人的心理產生共鳴的奧秘。
但編導顯然並不滿足子在這一方面淺嘗輒止,懷舊的故事只是這部影片敘事的表層結構、把質朴動人、散發著泥土水草氣息的鄉村故事和邃密深邈的思想內涵不著痕跡地融合在故事文本中,這是該片編導最具功力的"審美創造"。影片中其貌不揚的禿鶴,他的自卑情結在屢受周圍同學的冷落後,激變為反抗心理,他在會操比賽中的惡作劇表現,正是這種反抗心理的外化;而到他參加文藝演出,重新拾回失落的尊嚴後,一個人躲在湖邊放聲痛哭的那場戲,除了震撼我們的心靈外,亦使我們在振聾發聵之餘深長思之。桑桑與他父親桑喬的感情交流,桑喬的榮譽感以及他的文化底蘊實實在在折射出那一年代政治文化時尚、道德範式的色彩。編導把這一切十分客觀地展示出來,我們的思緒在受到那種文化氛圍浸淫之時,並不沉緬於懷舊,真正扣動我們心弦的是故事內蘊所引發的理性思考。
在桑桑的敘事視角中,他所流露出來的自省意識尤具有警策作用。桑桑與杜小康先是在草場上玩自行車,到後來兩人又累又餓,便想到燒稻草煨紅薯解飢--這當中多少帶有小孩子的玩鬧心理,卻不曾想此舉闖了大禍:由於突然起風,草場失火並殃及村莊。事後,校方追查肇事者,關鍵時刻杜小康挺身而出,承擔了責任,而桑桑則沒有勇氣承認。這件事深鏤在桑桑的記憶中,並使他負疚很久。誠實是做人的美德。而當誠實屢遭玷污,甚至於招致萬劫不復的災難時,真誠便被圍裹在厚重的保護色之中。桑桑所追述的那個年頭,正是"天光雲影共徘徊"的年月,而人們則已習慣了仰視"天光",並在"天光"下編造鶯歌燕舞的人間幻影,"雲影徘徊"與否,誰敢輕言?心路虯曲之下,心靈的陰影便如山陰石崖下的蘚苔一樣滋生蔓延。其時,桑桑的怯弱所對應的正是那個特定的年代,這場戲的內在張力也由此被強化了。 影片《草房子》合蓄蘊藉的敘事基調,婉約幽怨的審美品格,很大程度上得益於該片故事切入的方式,即桑桑的視角。但影片中的故事流程,也偶或躍出桑桑的視角,出現了"第三隻眼",如杜小康的家庭變故及他輟學後的境況;村姑白雀的信被桑桑丟失後,白雀不明就裡,獨自赴約的情形(這場戲實屬多餘)……影片中在桑桑的視角之外,本已有旁白作補充,"第三隻眼"的楔人,攪亂了已經成型的敘事章法,也容易使觀眾產生零亂、出戲的感覺。事實上,那兩段戲可以用旁白交代。 --轉自CHINACUE網 草房子的意象
顧名思義,草房子當然是質朴、清貧的象喻。它不像現代建築那樣氣派、豪奢,也不像以往電影中常見的林中木屋那樣古雅、浪漫、從根本上說,那是一個排斥浪漫與溫情的年代(影片中有一場與浪漫沾點邊的戲:蔣老師與白雀在草垛上啃甘庶,這場戲被導演俗化處理了)。草房子既是那一年代的縮影,又是影片風格基調的指認。
從審美走向層面考辨,《草房子》的編導顯然是有意識地在造型語言方面避免給人留下似曾相識之感。作者有志於在同類題材影片創作、對特定年代的基調把握等方面,開啟一條迥異於他人的審美通道,這里沒有偽造的民風民俗,沒有表面化的人際沖突,沒有驚雷閃電,更沒有任何驚險、刺激,故事在平淡、舒緩中展開,鏡頭運動亦呈顯平穩、順暢。從構築故事,到置景、服裝、道具(如影片中的竹殼熱水瓶、獎品筆記本等),以至於畫面色彩、光效等,都消溶於草房子的原生色;自然、質朴之中,編導的這種追求顯然是與對影片的審美把握融為一體的。當然在這一方面,《草房子》也並非盡善盡美:影片中的"主角"草房子,多少還留下人工的痕跡(幾間草房子都可看出是新搭的);白雀出嫁那場戲,從演員表演到色彩造型都與全片風格不相諧調。
『捌』 小品《送禮》里演句號女兒的那個MM
王晴,女,1978年生於山東。1999年畢業於北京記協新聞學院。畢業後先後在《音樂生活報》、《中國電影報》、《人民日報》任記者。2001年進入《演藝圈》雜志任編輯、記者,並開有關於明星情感的固定欄目。曾任《衛視周刊》雜志社編輯主任。現在光線傳媒就職。
王晴,女,25歲,處女座,典型的完美主義者。熱情,直爽,所以簡單。細膩,敏感,情緒化,所以又復雜。她是一個年輕女子,她是一個資深娛記。也許她只是一個日夜寫字的動物。
畢業時日青澀,混在娛樂圈探頭探腦,一切覺得新鮮而盲目。偶然機會,給《演藝圈》雜志寫稿,被人一眼看中,拉了去,從此在娛樂圈深陷,並不可預知地一再深陷。該雜志一直策劃但一直不曾得以執行的明星情感欄目,在王晴的手裡被操作的游刃有餘。一段時間下來,王晴的文章得到的評價越來越高,收到的讀者來信越來越多。各種評贊的聲音,來自演藝界,來自時尚界,來自各大影視、唱片公司,也許是同樣的主流媒體的同行。
她讓同行嫉妒,她面對明星,總能得當而溫情地暢談,總能激發明星說出那些不肯對別的媒體說的話。她讓同行不理解,采訪之後,受訪對象總能跟她成為朋友。在《演藝圈》一年的時間里,王晴始終以誠懇的姿態面對自己的工作,善待並思考與明星接觸的每個瞬間。有快樂,有痛苦,她幾乎把全部的時間和感情給了雜志,像個戀人一樣折磨她誘惑她。但她心甘情願,她全力以赴,雖然她只是一個娛記。她以為在這個過程里找到了自己的生存方式,任憑痛與樂的交替覆蓋一次,再覆蓋一次。
也許在其中,她會與受訪者產生碰撞,關於愛的那種。是一個娛記,卻也是一個女子,如何取捨,她同樣被不可預知的深陷。以這樣的姿態反復,在別人的情感里顛沛流離,笑了哭,哭了笑。太年輕,看穿太多的冷暖,王晴終於覺得疲憊。辭職吧,也許會得以喘息。應了年少時算命先生的話,說該女子生來為情。名字也許是她的一重隱喻。
可這個日夜寫作的女子,終於沒能停歇。辭職之後,無論選擇坐卧或任何一種姿態,日子都變得空洞而沒有重心。一日一夜,她重復失眠。寫,寫,她只有寫才得以解脫。那些與明星共同走過的每個瞬間,他們沒有粉飾的歡笑與眼淚,那些誠懇的對話與夜晚的紙醉金迷,她無法封鎖。如此一寫,便不可收拾。於是有了現在的《明星那事兒——一個女娛記與明星的飛一般生活》。
二十萬字寫完,王晴的狀態開始重新像個隨時上場的戰士,她重新加入了另一個充滿年輕人理想的雜志《E.T衛視周刊》。於是過去一年的姿態再現,反復,並變本加厲。這個固執的女子。
這是個新思想和舊道德結合的女子。她抽煙喝酒聽音樂談戀愛,她晝夜顛倒嚴重失眠,她白天萎靡不振夜裡神采奕奕,她善良脆弱敏感多情,她生活嚴謹又無比狼狽,她在黑夜的尖端玩命揪扯著現實與理想的杠桿,她的狂熱與恐懼矛盾地掙扎活不出極致,她的痛苦多於快樂並沉迷於痛苦之中,她談過多次戀愛至今出嫁未遂。
她說自己的精神永遠醒著但狀態像垂危的病人,她總以為自己會做出與眾不同的事但是什麼並不知道。她說她側眼透過無畏的眼睛,看見上帝親自為她畫上了悲劇的色彩。她還說她反動,她革命,她沒有自己的成果。這個固執又可怕的女子。
博客:http://blog.sina.com.cn/u/484120e7010003f8
『玖』 中國電影報一年多少錢
中國電影報,現在一年需要700塊錢,而且是按照期刊發表,這個是值得購買的
『拾』 為什麼很多國產爛片,卻能輕松票房破億
我們需要承認確實有很多國產爛片,他們的票房輕松破億,這和主演有一定的關聯,其實我們看電影也是沖著明星去觀看,但還好我喜歡的明星基本上拍的影片口碑都非常不錯,其中的代表人物就是徐崢,黃渤。
這也是王寶強的第1部導演處女作,當時這部電影上映之初,王寶強和馬蓉的離婚事件已經被炒得火熱,借著這個噱頭宣傳影片受關注度也非常高,給我的感覺這部影片超過1000萬票房都有一點不值得,更何況有好幾億的票房。
只能說王寶強不適合做導演,他只適合做一名喜劇演員,我想他自己也認清自己的幾斤幾兩,應該不會再拍攝電影,而且他在拍攝電影,也沒人會去觀看。