『壹』 問電影的生產過程
一：基本過程如下：
劇本--導演--得到投資--組織拍攝團隊--拍攝--後期製作--宣傳（可能貫穿始終）--上映。
二：流程分工：
電影公司或電影製片廠製作--發行商發行--院線上映--後期產品開發（長期）。
1.首先，目前中國電影業是以一些大的電影公司為主導，以導演為核心來運作的。每家電影公司基本上都有穩定合作的導演，比如新畫面（張偉平）與張藝謀的合作；華誼兄弟（王中軍）與馮小剛的合作等等。當然，還有大量的導演在有好本子會隨時拿到投資。我國的各大電影製片廠因為體制等原因現在的製作能力和手筆已經大大的不如幾家大的私營製作公司。幾乎唯一例外的是中影集團（韓三平），國內最好的電影出品商之一，只要有好的劇本和導演，他是不吝投資的。經常合作的導演比如田壯壯、姜文、陳凱歌、顧長衛、陸川等，還有周星星同學的幾部，包括現在吳宇森正在製作的《赤壁》就基本上是中影的投資。
2.應該說拍電影有點像做工程造房子，首先應該肯定是掏錢的人說了算，但是他既然有錢，就一定會找最好最專業的人來合作完成製作。其中，導演好似一切的核心，他是決定影片成敗的關鍵。
3.劇本是導演首先要解決的第一問題，也是當下中國電影最大的問題和困難，好劇本難求。除過找現成的劇本或者小說等改編以外，張藝謀等還有經常合作的御用編劇，比如他和王斌的《英雄》、《十面埋伏》；馮小剛與劉震雲，張國立與鄒靜之的長期合作等等。這些都沒有定式，文化性質的工作就是這樣，很少有按照原定劇本一字不差的拍攝完成。比如王家衛就是個極端例子，邊拍邊改，邊改邊拍，《2046》一拍幾年。也有像杜琪峰這樣的快槍手，製作速度較快。這里又有港台、國外和國內製作方式，發展程度等的巨大差別，先不講了。
4.導演有了要拍的劇本，象這些名導是不愁資金來源的，有人大把投入。小導演就要看機緣了，基本上要去靠拉投資進來，是否拉到，能拉到多少，這些問題又牽扯演員陣容，商業回報方式等等各種因素，幾方都要綜合考慮利益分配和風險回報比例，最後做決定，和做生意是一個道理。
5.完成劇本，確認投資，影片立項後，導演開始建組，製片人（也就是掏錢的人，往往委派專業人士做具體的製片主任）也開始工作。這幾乎是同時進行的。導演負責影片出品的藝術質量，製片人負責整體統籌運營一個劇組，兩人平等合作。當然，誰牛逼誰就強勢一些，這是特例不多說了。
6.招募演員的情況更復雜，總的原則就是根據影片需要和導演的意願來確定。金錢，個人關系等都是因素之一。電影學院高材生可以當演員，農民工也一樣可以當演員，公開招考，聯系經紀人，介紹，偶遇都是招募演員的方式，這是個人生百態齊聚的地方，沒有定式。也有長期合作的範例，比如馮小剛和葛優，老張和他的謀女郎等等。
7.建組--各部門進組--開機儀式--拍攝--拍攝結束。這是個嚴密有組織的過程，每一天都意味著大量金錢的投入，各種電影專業人才和技術人員往往夜以繼日的工作，太多細節不說了。
8.後期剪輯和製作也是由專業人員根據影片要求來完成，基本上由專業的後期製作公司在做。國外的電影好看，原因之一就是後期製作的技術專業，設備高端以及極高的職業技術水平。必要的話，有些國內影片也會拿到國外去做後期。當然，這個過程導演是一直參與並掌控的。
9.電影公司一般沒有電影院。電影公司製作好影片--發行商--院線（也就是若幹家電影院）--放映電影。票房收入根據一定比例分賬。這是現在基本的發行放映模式。所以說，好電影，電影院也願意多放幾天。各家院線也都會去買好的影片進自己院線。也有直接賣給發行商的，這種情況較少。
10.中國比較有名的發行商由前面提到的新畫面和華誼兄弟，即作拍攝也做發行，中影集團就不用說了，還有很多家。比較有名的院線比如新影聯，太平洋院線，嘉禾院線等等，各地原來的地方電影發行公司和老電影院（地方院線）等基本都在發揮作用。
就這些，打不動字了，累死我。
『貳』 電影是怎麼賺錢的
問題一：電影是如何賺錢的？ 一部影片的誕生主要有製作、融資和發行三個方面，製片人需要考慮這三方面的商業形式。通常情況下有以下四種可能性，但需注意，這種分類不是絕對的，很多影片會綜合不同門類的特徵，因此每部影片的合同都可能是一種「創新」。
第一種：分步驟投入。資金分幾步到位，合同中規定，當某些條件滿足時，如劇本完成、卡司選定等，下一步的資金便自動到位。第二種：包裝買賣、貨成交易。製片人或經紀人先將影片的要素組合好，如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等，然後找一家電影公司，以求得到它們的投資。一旦對方答應，簽下合同，然後拿著合同再去找別的資金，包括銀行貸款。等影片拍竣，電影公司便來提貨(拿底片)。第三種：預售或稱賣片花。在一部影片尚未拍攝完成前，先將影片的發行和放映權分門別類賣出去，但是，賣片花得到的一般不會是現金，而是期票，因此製片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看製作班子的陣容，二要看行情。一般情況下，一部影片靠預售大約能得到60%的製作費用。第四種：私人集資。一般只適用於低成本影片，由製片人通過私人渠道融資，需要成立有限合夥公司。
資金的多寡、融資的難易，是跟製作方對影片的控制權成反比的。預算越高，資金由好萊塢大廠包辦，往往意味著製作方必須放棄諸如劇本的定稿、卡司的選擇、最終剪輯權等藝術許可權。如果是電影公司負責開發項目並發行，那麼，製片人只是一個雇員而已。所謂的「獨立製片人」，真正的獨立程度因人因項目而異。製片人策劃工作做得越多，籌集到的資金越多，他的獨立程度也就越高。隨著製片人工作「能耐」及職能的增加，電影公司的重要性就相對削弱。在電影公司承擔的各種角色中，關鍵的不是製作，也不是融資，而是發行。
發行聽起來很簡單。西方的電影院大多掌握在幾條院線手裡，發行商不就是跟固定的幾個客戶打打電話，介紹產品，然後在報紙和電視上打打廣告？的確，發行工作無非就是那麼幾件事，但你若不進那個圈子、不是八大電影公司之一，你就根本做不到這些工作。發行商和放映商歷來有矛盾，但它們之間的你爭我奪彷彿是老夫老妻吵架，別人休想乘機插一腳。
在北美市場，放映商的提成有兩種方法：一是收取一筆固定租金，然後再提一個較小的比例；另一種是不收租金，但提一個較大的比例，另外，提取的比例隨著時間的推移而增高。按照業內規矩，發行商在北美市場提成30%，海外市場(指北美之外)提成40%。注意：這里說的發行提成沒有包括廣告費，那些都是另算的。而且，按現在的行規，一部商業大片，宣傳費按製作費的大約50%來預定。
至此，我們來算一下一部典型的好萊塢大片，製作費花了5000萬美元，北美市場賣了1億美元的票房。它是不是一舉賺了5000萬美元呢？非也。首先，媒體報道的1億美元票房沒有減掉放映商的所得。讓我們採用前面介紹的公式，即發行商從中拿回7000萬美元的收入。接著，發行商需要提取它的30%，剩下的就成了4900萬美元。而那5000萬美元製作費還需要加上2500萬美元(即5000萬美元的50%)的廣告宣傳費，這一算下來，就成了7500萬美元支出減4900萬美元收入，變成了虧損2600萬美元。怎麼樣？傻眼了吧？
周邊收益才是搖錢樹
好萊塢不靠票房掙錢早已成為經濟學家研究的課題，美國著名的好萊塢經濟學家愛德華・艾波斯坦在他的研究中點破了這塊藝術聖地的經營之道：今日的好萊塢已經不再是「夢工廠」了，本質上它已經變成一種服務機構――一個關於夢想的交換所。
好萊塢有了新的生存之道，由於家家戶戶都有了電視，巨大的家庭娛樂市場正向電影公司頻頻招手。現在，只有不......>>
問題二：電影靠什麼賺錢？怎麼賺錢？具體點 票房
問題三：拍電影怎麼賺錢，電影都有哪些盈利模式 黑衣路人 認為賺錢首要條件就是會做營銷廣告,會引流技術，不會營銷，不會引入客戶人群，再好項目也賺不到錢。酒香也怕巷子深，所以廣告在現代商業里變得越來越重要，那什麼樣的廣告才能算是一條好廣告呢？美國著名的文案大師休格曼說，廣告想要有效果，必須要有能捕獲消費者的幾種心理誘因，咱們一起來聽聽。
第一個心理誘因是建立參與感。回憶這樣一個場景，當你去商場購物的時候，賣衣服的導購員會建議你試穿，賣食品的老闆也經常讓你試吃，如果你一開始就拒絕，那你肯定不會買，但一旦你試穿或者試吃後，你購買這個商品的概率就大大增加了，商家的這種行為就是為用戶建立參與感。好的廣告也是這樣，如果你仔細觀察就會發現，越是吸引人的廣告，往往就越給用戶建立參與感。比如說有這么一條跑車的廣告，我念給你聽聽，「駕駛這輛新車去逛一圈，感受下炎熱的傍晚駕駛時風吹過你頭發的感覺，把油門一腳踩到底，嘗一下瞬間被沖擊力頂到座椅背後的滋味，看一下精美的電子顯示屏，這是這款跑車帶給你的速度」，怎麼樣，聽我說完你是不是感覺自己在夕陽下開著這款跑車？這就是用語言或者畫面為用戶建立參與感。
第二個心理誘因是建立權威。黑衣路人 覺得人本能的心理傾向就是相信專業和權威，比如說一個數碼小白想去買一個電腦，他一定會先問問身邊懂電腦的朋友該怎麼買，能不能陪他一起去，告訴他各種型號的區別，最好連買哪個都幫他決定好。再比如有時候我們去買西瓜，都要慣性的問老闆這個西瓜甜不甜。所以商家給產品做廣告，很重要的一點就是塑造專業權威感，比如你可以在廣告里列很多數字參數做對比，來顯示自己的專業。小米手機就經常在發布會上這樣做，然後得出自己行業地位領先的結論，這也確實增加了消費者對品牌的信任感。
第三個心理誘因是建立聯系，就是把客戶已經知道的東西跟你的產品聯系起來，這樣就消費者才會更容易接受。比如說煙霧探測器剛剛面市的時候，很多人不知道這個東西是干什麼的。廠商在打廣告的時候就說，這個產品是「天花板上敏銳的鼻子」，一聞到家裡的煙霧就會發出警報。這個人性化的類比一出現，立刻就拉近了產品和客戶之間的距離。還有一個例子，美國曾經出過一款產品，可以遠程式控制制汽車的啟動，在你離車還有一段距離的時候，按一下鑰匙扣大小的按鈕，汽車就會自動打火，你一上車馬上就能開走。最爽的是夏天，你一開車門就能感受到涼爽的空氣，再也不用像在蒸籠里一樣，苦苦等著溫度一點一點降下來。休格曼給這款遙控裝置起了個名字叫「黑手黨的自動機關」，是不是一聽，就聯想到了黑手黨遙控汽車爆炸，眨眼間幹掉對手的火爆畫面？是不是很酷？
第四個心理誘因是喚起歸屬感渴望。黑衣路人認為人人都有對歸屬感的需求，這是天生的。好的廣告就能做到喚起消費者的需求，讓他們感覺到買這個產品，我就能屬於我喜歡的群體。舉個例子，美國的萬寶路香煙，它的廣告成功塑造了一種頹廢的雅痞之美，西方人都想要這種氣質，當然就喜歡萬寶路香煙；再比如，賓士汽車一直標榜的是，開賓士的人就是財富的擁有者，那想做有錢人的人，想炫耀自己的財富的人就願意買賓士車；沃爾沃後來也採取了歸屬感的策略，宣傳說自己的用戶是學歷最高的。隨後幾年，沃爾沃高學歷用戶果然越來越多。所以說，廣告只要給消費者想要的群體氣氛，他們就會自動歸隊了。
黑衣路人：產品要想賣得好，營銷廣告還是得更走心才行。但是要注意，做任何營銷都要走正道，不要做不合天道的產品和營銷，更不要做欺騙群眾的事情。目前網上是魚龍混雜，小白們也要多注意防騙。如果想了解營銷本質，聯系黑衣路人（新浪博客有聯系方式）可以網路找： 黑衣路人新浪博客
黑衣路人最後提醒你：生活不易，很......>>
問題四：電影是怎麼賺錢的？ 他們簽了合同的嘛 都談好了的嘛 我引進你的電影 按提成的嘛 我現在就在微信上做電影行業 還不錯
問題五：一些免費電影他們是怎麼賺錢的啊？ 可以利用自己的伺服器來建個站啊,你給他錢就差不多.
呵呵,找資助不如弄個GG廣告,賺廣告費和流量費.
問題六：網路大電影如何掙錢 你所謂的網路大電影確切的應該叫 新媒體電影。
時長一般在60-75分鍾之間。在網路平台傳播、放映。
他們賺錢渠道很簡單。
1，投資少，最低有幾萬塊錢拍一部的。
2，廣告植入、贊助招商。
3，與出品、播放平台分層，在網路平台非會員要按照5元一次收費。
4，點擊率高，播放平台會給一部分。
5，衍生品以及後續招商。
你所謂的微電影，大多數是為某品牌、產品來拍的，這個跟廣告商業性質差不多。
還有一部分人就是拍著玩，或者為了自己作品考慮，以後作為樣片為了扎錢用的。
問題七：電影院是怎麼賺錢的？ 影院的收入主要來源是票房的分賬，影院和院線之間在價格上五五分賬。院線在下發一部電影的時候會規定一個影票的最低售價，也就是說電影院在任何的促銷基礎上不得低於這個價格。其次影院的收入是電影的貼片廣告，每部電影前面的廣告有一部分是院線植入的，這個部分也是要給影院一些分賬的，另外的部分是影院自己所拉來的廣告植入。一般電影前面都會有貼片，離正式影片越近的廣告越貴。再有影院的100%完全收入就是賣品部，所以現在影院很多小賣部都是影院收入的大頭，包括一些後產品。這些都是每家影院自主獨立經營的內容。以上基本是影院的三大收入點。當然還有一些場地的出租，和影廳的包場會議、活動等。
問題八：拍電影怎麼賺錢 票房唄！
問題九：電影是怎麼賺錢的啊，利潤是怎麼分配的啊？ 有些看得上的話 就買你版權 所以就有些是獨家 票房的話還要分一半給各個電影院吧
演員都是演出時說好拿的片酬 片子賣得的好壞是導演和出版商承擔 大部分的導演也是事先拿錢欠合同 出版商聘用什麼導演導演拍出來怎麼樣這風險不可能演員一起承擔 我怎麼知道你這導演怎麼樣 還有群眾演員呢，那一 *** 一也跟你等片子播完了 再大家分錢 還個問題片子是持續播放反復播放 一直在生錢 大家都在等播完再分錢，梗是有評估師預判得多少錢，然後出版商先拿錢給你們？可能嗎
你拿我們耍來玩到後面賣不出去大家一起喝西北風？？？？你賣不出還能耍耍我們，我們都聽你安排怎麼演了，到後面大家一起一樣都不得錢 誰會做 要是這樣我閑著也是閑著 我去吆喝一聲來演電影了 你們都來聽我安排 簽好合同給你等賣了大家再分錢 沒准還能弄幾個潛規則
只能是簽的合同有條款 要是賣得好達到多少 額外再給多少你們
問題十：電影院是靠什麼賺錢？？ 票房分成，零食飲料，電影周邊產品銷售。
『叄』 影片、製片人、贊助商、發行商是什麼關系影片獲得的票房收入歸誰影片的宣傳活動，廣告由誰花錢做
影片由片子製作方，來製作，前期有拉一些廣告在電影裡面插入，這些做廣告的就是贊助商，他們只管出錢，打自己的廣告收取廣告效應
影片製作完成後，有發行商發行，聯系各個院線，看樣片，預定播放時間，商定影片票價，商定價格分成，並進行前期宣傳，網路預告片，電視宣傳片，都是發行商的事情，
影片下線後，由影院方面和發行商結算票房分成，然後發行商給製作方進行分成，
如果是共同投資的話，則由發行和製作共同分成，按比例結算，看雙方的協議了
『肆』 電影從製片方到發行商到電影院的具體過程用什麼運輸硬碟還是直接網路如果是硬碟，那麼每個電影院的
上次的分手大師我們就是去電影院考的，什麼格式不記得了，但是我們拿的優盤
『伍』 電影發行商需要什麼資質
進行電影的發行除了擁有《廣播電視節目製作經營許可證》還需要什麼呢？《電影發行許可證》當然是必不可少的資質了，依據《電影管理條例》（國務院第342號令）、《電影企業經營許可資格准入暫行規定》、《<電影企業經營資格准入暫行規定>的補充規定》申請《電影發行經營許可證》並不是所有的影視機構都可以申請的，申請的單位必須滿足以下要求： 一、申請條件：
1、有電影發行單位的名稱、章程 2、有確定的業務范圍
3、有適應業務范圍需要的組織機構和專業人員
4、受電影出品單位委託代理發行過兩部電影片或受電視劇出品單位委託發行過兩部電視劇
5、有適應業務范圍需要的資金（注冊資本不少於 50 萬元人民幣）、場所和設備
6、法律、行政法規規定的其他條件 二、申請材料： 1、申請書
2、《企業名稱預先核准通知書》原件或營業執照復印件 3、電影發行單位章程 4、場所使用證明復印件
5、法定代表人任職證明及專業人員相關資料 6、注冊會計師事務所出具的驗資報告 7、已代理發行影視片的委託證明等材料 8、《電影發行經營許可證申請表》
『陸』 電影發行商是做什麼的，怎麼做的
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
『柒』 電影拍出來怎麼發行呢要走哪些流程我們暫時還不是影視公司，如果不行是不是注冊影視公司就可以
一是以市場運作為主的發行。主要分為兩種情況：進入城市院線發行；小城市及農村市場發行。前者以《英雄》為突出代表，而《曖春》則在後一種情況中較有代表性。
二是胡亂發行。這類電影雖然進入發行環節，但是缺乏市場運作，所以發行也並沒有什麼實際上的意義，有的甚至是票房收入都不抵發行宣傳費。其中一種情況是拍攝者從一開始就沒有考慮發行以及資金回收的問題，片子拍完後，發行方只好硬著頭皮去發，院線還不一定能排上片。這是一種比較奇怪的現象。而在好萊塢，發行放映商不看好的題材，製片商無論如何是不肯投產的。另一種情況是影片的發行是一些根本不懂發行的人在做，其操作既沒有經驗也不符合市場規律，所以結果往往也是發行得一塌糊塗。
三是依賴政府或是各類團體組織的發行，即通過行政命令等一些非市場渠道進行發行。這樣的發行模式在前些年尤其顯得突出，特別是一些主旋律色彩濃郁的電影，發行方往往會採取這種簡單易行的方式進行發行，行政指令、紅頭文件、團體訂票等等，曾經一度起到不小的作用。隨著電影產業化進程的開 啟，政府幹預的力度逐漸減少，這種發 行模式也逐漸難以為繼。
四是有的國產片根本沒有經歷發行環節，即所謂的「零拷貝」。其中一種情況是，製片方拍攝電影之前對於電影的 發行銷售根本沒有概念，拍攝資金籌集到了之後便將電影給拍了，拍完才意識到還有一個發行的問題，還有資金回收的問題，但這種情況下所產生的電影往往由於質量低劣或者是缺乏宣傳發行費，根本不具備進入影院發行的條件；還有一種情況是製片方對於影院發行沒抱希望，而將影片資金回收寄希望於電影頻道的收購和音像版權，由此採取低成本策略；還有一種是所謂的「主旋律電影」，拍攝者往往具有嚴重的迎合傾向，根本不考慮市場情況，影片拍攝的結果是「政府是投資主體，領導是基本觀眾，評獎是奮斗目標，倉庫是直接歸宿」。
在目前國產電影的發行操作中，後三種情況佔了相當大的比例，而第一種情況則是屈指可數。
國際上傳統的電影發行方式，就是製片方帶著電影去參加國際上大大小小的電影節，舉辦針對電影發行人員的招待酒會、派對。
政策上,我國《電影管理條例》規定：發行、放映電影片，必須持有國務院廣播電影電視行政部門頒發的《電影片公映許可證》。根據本條的規定，凡是要發行、放映的電影片，必須持有國務院廣播電影電視行政部門頒發的《電影片公映許可證》。目前的作法是將《電影片公映許可證》印製在電影拷貝的片頭上。廣播電影電視部電影事業管理局曾經在1993年和1996年下發通知，對電影片公映許可證的發放辦法加以規范。規定電影片公映許可證的領取手續，只有拷貝審查通過，一切手續齊全的影片才發給「電影片公映許可證」（含畫面）。
網路的出現與廣泛運用,為電影的發行又提供了一個新的便捷的渠道,製片商和發行商紛紛利用網路進行宣傳、交易、配送、放映和結算.電影的發行方式越來越呈現出網路化的趨勢.
『捌』 電影製片商與發行商的關系是怎樣的
分類: 娛樂休閑 >> 電影
問題描述:
電影製片商電影製片商與發行商的關系是怎樣的?
它們的關系是怎樣的,投資和收入方面如何分成?
如<逃離克隆島>是夢工廠拍的,發行商是華納,為什麼不找它的東家派拉蒙發行呢?
解析:
合作關系 製片商有權選擇發行商與之合作 並不一定要是同一公司的 主要還是看發行商的經營實力 分成方面應該還是製片方佔分成多些
華納明顯比派拉蒙在電影發行和宣傳方面更有實力些 宣傳力度大 電影票房就有保障了
『玖』 請分別解釋一下電影中的，發行商、出品商、製片商、投資商，都是什麼有什麼區別
發行商:推廣宣傳電影。
出品商:拍攝和投資電影的。
製片商:製作電影的。
投資商:投資電影的。
『拾』 電影的發行流程是什麼
樓上已經說的很全了,作為個資深的影迷,我只對片方和發行方說一下吧.
眾所周知,國內的引進影片像好萊塢大片都是採用的票房分帳的形式:比例大致為,製片方38%,發行方7%,影院方面55%.一個優秀的電影想要賣出一個好的票房,除了實力強大的製片方之外,一個善於營銷的發行方也是不可缺少的.
比如我們知道,美國的六大電影公司,派拉蒙在其中是首屈一指的,每年會出品大量質量上乘的佳作(鐵達尼號,變形金剛,功夫熊貓等等),然而在發行的時候,派拉蒙則經常選擇20世紀福克斯作為發行方,很簡單:福克斯這個強大的影視傳媒,在營銷方面做的無疑是最出色的一個.
發行商的職則有：與院線溝通上映事宜，影片的宣傳，製片方與院線的相互聯系中間方。
好來塢電影發行一般採用招標的形式,發行商競標取得電影發行資格...樓上已經說的很全了,作為個資深的影迷,我只對片方和發行方說一下吧.
眾所周知,國內的引進影片像好萊塢大片都是採用的票房分帳的形式:比例大致為,製片方38%,發行方7%,影院方面55%.一個優秀的電影想要賣出一個好的票房,除了實力強大的製片方之外,一個善於營銷的發行方也是不可缺少的.
比如我們知道,美國的六大電影公司,派拉蒙在其中是首屈一指的,每年會出品大量質量上乘的佳作(鐵達尼號,變形金剛,功夫熊貓等等),然而在發行的時候,派拉蒙則經常選擇20世紀福克斯作為發行方,很簡單:福克斯這個強大的影視傳媒,在營銷方面做的無疑是最出色的一個.
發行商的職則有：與院線溝通上映事宜，影片的宣傳，製片方與院線的相互聯系中間方。
好來塢電影發行一般採用招標的形式,發行商競標取得電影發行資格.而在國內,電影的發行基本被zhongying壟斷了。你看國內上映的電影大都會打上中影的標簽：比如最近的美國大片阿凡達。
自己寫的，希望能幫助到你。