如何評價電影心花路放

Ⅰ 如何評價電影《心花路放》

1. 寫在前面

《心花路放》對個別男人來說是一部極其虐心的喜劇，尤其是耿浩在機場打電話那段。
你可以放心觀看，在電影院里看著你無法體會的別人的心酸盡情哈哈哈。

2. 主旨

電影主旨很簡單也很雞湯。被心愛的妻子康小雨拋棄，主人公耿浩陷入自己失敗的陰影中走不出來。基友郝義帶著耿浩散心，努力讓他重新過上充滿陽光的生活。電影的最後，郝義結了婚，而耿浩還是一個人。

3. 拋棄

影片開頭，耿浩將北京家裡能切的全都切成兩半。郭濤扮演的高冷律師找到耿浩，讓他在離婚協議上簽字。耿浩故作鎮定，沒關系，財產一人一半，都分好了。律師告訴他，即將在法律上變成耿浩前妻的康小雨交代，放棄全部財產。

演到這里，觀眾看著耿浩身後被切成兩半的各種電器，都笑了。

可誰想過這場景背後想要表達的意義？

耿浩把所有東西都切成兩半。你一半，我一半，誰也不多，誰也不少，但只有一半。

我不想離！誰他媽想離？孫子才想離！

只有跟你在一起才會完整啊笨蛋！

而康小雨放棄財產。你以為是因為她劈腿的小三是土豪，她什麼都不缺，她擁有一切。對，她是什麼都不缺，但這和耿浩有什麼關系呢？電影的主角是耿浩啊。

康小雨拒絕接受那一半，連個念想都不給耿浩留下。因為她離開得決絕，撒手得徹底。

這不是離婚，這是拋棄。

康小雨完全拋棄了耿浩。

我就像只狗，你說丟就丟。

4. 陰影與陽光

騙炮浪屌郝義見基友耿浩如此失意，只想讓他快點走出陰影。

這里要特別說一下徐崢。

郝義這個浪屌角色是徐崢從未塑造過的。人物性格給了徐崢極大的發揮空間，表演風格上徐崢做到了極大突破。好演員就是好演員，表情、動作、對白都極其精湛。《心花路放》里，有五個演員在本平片中的演繹需要單獨大贊，徐崢是第一個。

回到電影故事中。

耿浩拒絕承認自己有陰影，因為他拒絕承認自己失敗，也就拒絕走出陰影。耿浩不願開始新的生活，只是因為他對自己一直深愛的康小雨仍然抱有幻想。

這個世界上，就是有這樣的人，無論她做什麼都可以被原諒，即使你明知道她劈腿，她愛小三不愛你，而且再也不會愛你，但你還是那麼愛她。

你不回來，你不愛我，你不要我……

但只要你一個電話、一條簡訊，我還是會像狗一樣為你飛奔過去。

因為我想你，因為我想和你在一起。

耿浩的生活只有陰影，也只能是陰影。

那麼郝義的生活就是陽光嗎？一個到處騙炮的浪屌，怎麼可能有陽光的人生？

但從郝義找到耿浩的那一刻，甚至更早，郝義就已經決定要做耿浩的太陽。無論方法怎樣，我要讓我哥們兒感到溫暖，看到陽光。

電影要表達的不只有愛情，還有友情。

電影告訴你，你失去了愛情，我就給你友情。空洞是可以填補的，傷痛是可以治癒的。你沒有失去一切，這個世界依然有人想著你、關心你、愛你，你還有家人和朋友。

可這個時候的我只想要愛情啊！

所以郝義再怎麼努力，也無法把耿浩從陰影里拉到陽光下。

耿浩還是拒絕了郝義的邀請，直到他第一次與康小雨通話。康小雨說了些有的沒的，耿浩對康小雨的幻想第一次出現破裂，一氣之下，耿浩決定與基友一起踏上約炮之路，同時帶上了自己的狗，果汁兒。

5. 去大理

電影的敘述方式分成了兩條主線，一條是耿浩與郝義的約炮之旅，一條是袁泉扮演的單身女青年的大理之旅。

單身女青年以蠢萌伴娘形象登場，被電影的種種設計襯托得各種苦逼。偶然在家中聽到早年在做歌手的耿浩演唱的《去大理》，女青年於是決定去大理尋找自己尚未擁有的東西。

耿浩與郝義的約炮之旅也是去雲南，所以這種「簡單而俗套」的故事設定，大多數觀眾都能猜到，康小雨不會再回來，而耿浩也會漸漸走出陰影，最後在大理與女青年相遇，完整而美好的結局……

這是一部喜劇。喜劇不都是俗套的嗎？誰都知道《分手大師》里，鄧超與楊冪最後一定會在一起。但誰在乎呢？這是一部喜劇，觀眾進電影院是看樂呵的，沒人會介意俗套的喜劇，因為喜劇本身就是俗套的，不是嗎？

但這是寧浩的喜劇……

從《瘋狂的石頭》，到《黃金大劫案》，再到《無人區》，永遠都猜不到結局。

不過沒關系，這篇文章會把結局告訴你。

6. 阿凡達

郝義載著耿浩來到第一站，夜市的繁華與耿浩的落寞形成鮮明對比。郝義叫耿浩泡妞，教耿浩泡妞。可耿浩心裡只有康小雨。

我心裡已經有了你，再也容不下別人。

可她心裡有你嗎？

沒有。

那又怎樣呢？

郝義教耿浩泡表演阿凡達舞蹈的女演員東東，耿浩對東東沒有一句好氣，於是兩人吵了起來，東東被氣走了。

我心裡已經有了她，再也容不下別人。你他媽叫我怎麼泡？

然後郝義給耿浩做了示範，接著東東跟郝義車震了。

這個妞是郝義的。

即使你對她沒有感覺，但耿浩，她也不是你的女人，他是郝義的。

她跟郝義車震的時候你只能看著。你會想到自己深愛的女人，還有給你戴綠帽子的小三。

7. 殺馬特

郝義帶著耿浩來到第二站，一個理發店，找他之前在網上約的洗剪吹殺馬特小姑娘周麗娟。

為了繼續安慰耿浩，郝義高風亮節地讓耿浩扮演自己，替自己把殺馬特辦了，希望耿浩能從陰影中走出來。

其實這段故事很雞肋，不一定非要加入什麼殺馬特元素，它對故事的主線起不到多大的影響。

但這段經歷，是為了給後面情節的波瀾做鋪墊，從一路平坦到跌宕起伏。

這里要盛贊本片第二個演員，周冬雨。

洗剪吹殺馬特小姑娘由周冬雨扮演，由於之前沒看過周冬雨拍的戲，剛開始我沒認出來演員是周冬雨。

單獨看這段故事，導演、編劇、演員，把殺馬特一族的人生觀、價值觀拿捏得十分到位！完全沒有殺馬特經歷的周冬雨卻把一個說話帶著湘普的二十歲殺馬特小姑娘演得如此真實，這就是我們眼中的殺馬特！

展開到整部電影，首先是為後面情節做了鋪墊，更重要的是，全片第一個戲劇波瀾也發生在這段故事裡。

先說鋪墊。

單純的殺馬特小姑娘周麗娟錯把耿浩當做郝義，要耿浩打耳洞，像殺馬特一樣，證明他愛自己。耿浩賭氣打了耳洞，於是周麗娟淪陷了。

耿浩的耳洞是為了在之後遇上張儷扮演的神秘女郎思晴時，讓思晴有理由把他當成同性戀，引發故事矛盾，因為後來耿浩想追思晴時卻發現，思晴也是同性戀。這段之後細說。

再說波瀾。

耿浩打了耳洞之後，周麗娟帶著耿浩來到自己的房間，告訴耿浩自己要跟他去北京。還要把自己給了耿浩。正在周麗娟一邊脫衣服而耿浩一邊制止的時候，周麗娟的殺馬特男友找了過來。

小男友發現了耿浩之後，便和周麗娟發生了爭吵。憤怒的小男友抄起棍子要打耿浩，但是自己又慫了。耿浩看到這一場景，想起之前自己也曾憤怒地想要蹲點襲擊小三，結果自己還是慫了。越想越生氣，恨鐵不成鋼。耿浩叫嚷著讓殺馬特小男孩打自己，但小男孩太慫，因為害怕，小男孩不停地向耿浩道歉認錯。

「什麼你錯了！我是小三！是我錯了！」

你被人戴了綠帽子，你他媽不去砍了小三，反而跟小三認錯……

真他媽諷刺啊！

波瀾過後便是失落。

東東追上了郝義，要跟郝義一起走。於是又發生了一起車震。

失落的耿浩走向他們的車，想要快些逃離。而此時電影響起了背景音樂——《最炫民族風》。

「蒼茫的天涯是我的愛……」伴隨著歡快的節奏，耿浩身後一群大媽跳起了廣場舞，而他們的汽車也同時上下搖晃……

這次的反差比之前更加強烈。耿浩心中的孤獨與廣場上的熱鬧、汽車里的激情格格不入。耿浩不屬於這個世界。

這個世界像張白紙一樣清新美好，而耿浩是白紙上的一個污點。

東東對郝義動了真情，郝義不想承擔任何責任，於是連夜拉著耿浩逃跑。

8. 夜色

故事的另一條主線，女青年終於來到大理。在街上碰到一隻沒人要的小白狗，決定把小狗帶到自己預定的酒店，給它洗個澡。酒店的名字叫「梧桐」，是耿浩與康小雨相識的地方。正在刷牆的老闆告訴康小雨，酒店禁止帶寵物。但禁令抵不過康小雨的央求。

緊挨著「梧桐」旁邊，有一家酒吧，叫「夜色」。老闆是個帶著眼鏡的斯文男子。

第三個盛贊的演員，他叫沈騰，飾演「夜色」老闆。這是一個很平淡的老闆，因為他看上去挺好，而且斯文，但骨子裡盡是壞水。但就是這樣的平淡的角色才要求演員必須有多年的表演經驗——沉穩，鎮得住場子。

我想「夜色」老闆除了沈騰，還有一個人能演——我龍門鏢局大當家郭京飛。

但我們看不到郭京飛的表演，而且沈騰的表演是完美的。

沈騰有一個家喻戶曉的角色，叫「郝建」。每年春晚我都會在電視機前等著郝建，太喜歡。2012年春晚之前不知道郝建，更不知道沈騰。過去沒有錢看《開心麻花》，如今好容易有機會了，沈騰和馬麗卻都不演了。

「夜色」為了營造噱頭，會想盡辦法找各路女客錄些話，然後剪輯成開酒吧的這幫臭流氓想要呈現的樣子。

女青年終於在最後被「夜色」老闆他們耍了一次。

什麼大理、鳳凰、香格里拉、尼泊爾……再套上「古鎮」「洗滌」「尋找」「相遇」「戀人」「歸宿」……只不過是個商業旅遊景點，或者騙錢，或者騙炮。

9. 我想回家

從殺馬特那裡倉皇逃出後，郝義又開著車在路上對耿浩進行雞湯教育。

而此時的耿浩只想回北京。

因為家在北京，因為康小雨在北京。

基友間發生了爭執，一不小心，車拋錨了。

同時造成了另一輛車的交通事故。

開車的是個大美女，張儷扮演的思晴。

郝義看上了思晴，所以跟思晴說，耿浩是彎的，你看他的耳洞。

一路上思晴對耿浩都很好，可能故事到這里終於要有新的開始了，就讓他倆成了吧，就讓我們忘了還在女青年。

但耿浩不承認喜歡思晴，因為他心裡依然想著康小雨。

為了趕走昔日基友今日「情敵」，郝義臨時買了當晚的機票，要把耿浩送走。

耿浩看著眼前的大美女，還是決定要走。

因為家在北京，因為康小雨在北京。

機場門口，耿浩與思晴和她的女性朋友簡單分別。郝義帶著耿浩換取登機牌，由於還帶著果汁兒，需要再買個狗箱。郝義去買狗箱的空檔，獨自在機場大廳里等待的耿浩撥通了康小雨的電話。

他心裡一直掛念著她。

如果我沒記錯，接下來是一個長鏡頭。任何一部電影，使用長鏡頭一定有特別的意義。

在經歷多起波瀾之後，整部影片的第一次大高潮，終於出現了。

耿浩開始撥通康小雨的電話，鏡頭也開始跟著耿浩的後腦勺，在背後移動。

通話內容都是些有的沒的，無非是告訴她，我過得挺好。

直到耿浩強裝著說，即使你們結婚了，我也不會難過……

但康小雨告訴他，她真的要和土豪小三結婚了。

你們是不是太快了？

我思路跟不上了……

她再也不可能回來了，再也不可能愛我。

不愛就是不愛，無論你怎樣極力挽留。

他對康小雨的幻想徹底破滅了。

怎麼能被康小雨虐得這么徹底？

但事實就是如此。

除了祝福，耿浩還能說什麼呢？

我只能祝福你，雖然我不想。

但是我愛你！

耿浩轉過頭，鏡頭前他流淚了。

怎麼可能不哭！

我想，李亞鵬在用手機發送「或生死相守、或奮不顧身、或成人之美…人世間 愛的詮釋有很多種 每一種都應該得到祝福。孩兒她娘 祝福你 加油！」的那一刻，一定淚崩了吧。

我想，沒有在電話這頭哭成狗的人，也不會覺得這里是劇情的高潮吧。

所以才是「喜劇」，所以觀眾才會哈哈哈。

接著長鏡頭向後聚焦，是提著狗箱的郝義。

耿浩極度努力地壓抑著自己說，我剛給我媽打了個電話，她說她挺好的，我想我先不回去了。

郝義立馬附和，不回去了！

耿浩說，我覺得那姑娘挺好的。

她太好了！你倆太般配了！

郝義無條件地順著耿浩。你是我哥們兒啊！你需要我！此時此刻，我只想知道，我能為你做什麼？上刀山，下油鍋，只要你開口！什麼他媽的情敵！耿浩，我只要你開心！哪怕你哭出來，我他媽抱著你！

兩人立刻向門外飛奔，奔向門外的大美女，奔向新的幸福。

可誰能想到，觸手可及的幸福，依然是自己的幻想。他們看到思晴和她女性朋友間的親密觸碰。什麼女性朋友，其實就是女友。

高潮之後緊跟著餘波，導演太壞了，虐到死還不算完，還要鞭屍。

失去理智的耿浩，決定就在今夜來一場醉生夢死……

10．醉生夢死

喝！

耿浩在夜店喝成了傻逼！

郝義找了兩個女陪，四個人到酒店接著喝。

耿浩從錢包抽出兩張，讓女陪對他說「我愛你」。

那一刻，耿浩覺得自己沒有人愛，他被全宇宙拋棄了。

但女陪沒有說。

特別盛贊的第四位演員就是女陪，馬蘇。

馬蘇好像瘦了，也可能是化妝和鏡頭的原因。角色有極大突破，總之，馬蘇演得真好！

四人扯淡之中，東東追到了酒店。她明知道之前郝義拋棄了她，但她依然對郝義抱有幻想，所以她還是找來了。

局被東東攪黃了，氣憤的郝義罵走了東東。痛苦的耿浩不知所措，只好到馬路上耍酒瘋。

女陪叫來了一幫機車黨報復郝義和耿浩，於是第五位要盛贊的演員出現了。

他是小東北，雷佳音。飾演一個跟班小混混。

雷佳音跟之前的四位演員不同，相比他之前塑造的各種角色，小混混這個人物沒有任何突破，而且也比成名作《黃金大劫案》里的小東北差遠了，但我就是喜歡雷佳音這種感覺。

一口一個「我尼瑪……」但是台詞不多。

影片演到這里，一個被全宇宙都拋棄的人，除了「我尼瑪」，還能說什麼呢？

其實什麼也說不出來。

原來沒有人可以傾訴。

基友也吵了起來，耿浩把郝義氣走了。

11. 前妻

耿浩叫了輛車，他要去大理，他要回「梧桐」。

另一條主線中，女青年對大理充滿了失望，決定離開大理。

鏡頭在兩個空間相互切換。

但觀眾知道，兩人一定會在某處相遇。一起，美好結局。

耿浩奔回「梧桐」，要把他和康小雨的回憶劃去。

可你知道，你忘不了。你對她的愛從未改變。

只是她不知道。

她也不想知道。

對於她來說，她只是你「前妻」，你倆結束了。

另一條線里，女青年把小狗丟在梧桐，獨自離開大理。

她拋棄了它。

這狗是在大理撿到的，她拋棄了大理，也拋棄了狗。

但途經撿到小狗的地方，她駐足片刻， 又返回「梧桐」。

回到「梧桐」，她看到抱著小狗的耿浩。他們終於相遇了。

而這次相遇，就是耿浩與康小雨的初次相遇。那女青年，就是年輕的康小雨。那小狗，就是小時候的果汁兒。

影片的兩條主線，也是兩條時間線，女青年那條線是過去，耿浩這條線是如今。

女青年那條線講述了相遇。

耿浩這條線在講述分離。

鏡頭回到站在梧桐酒店的耿浩……相遇，不過只是場回憶。

從「梧桐」出來，耿浩路過夜色。

慵懶的下午，老闆在和哥幾個吸毒，而電視里播放著當初被他們剪輯過的康小雨。

第二次大高潮即將在這里發生。

耿浩走進夜色，希望他們把視頻刪掉，因為裡面播放的是自己前妻。

老闆起身，還是那麼淡定地問了一句：「哥們兒我確定一下啊，你剛才說她是你前妻？既然是前妻，那也就跟咱沒關了吧。」

是啊，都不要我了，為她出頭還有屁用？

耿浩低頭走出夜色，巷子里，午後的太陽照在矮矮的屋頂，陰影與陽光分明。

耿浩看著地上的陽光與陰影……

真的沒有關系了嗎？

耿浩轉身大步踏回夜色。他想告訴他們什麼。

「你剛才問我，前妻跟我有沒有關系。我給你們打個比方，」耿浩抄起正在播放那段視頻的iPad，「就像這個iPad，這一面，對著太陽，它就是陽光的，是我人生的一部分。而背面，它沒有陽光，它在陰影里，就像我失敗的婚姻，可它也是我人生的一部分啊！我失敗的婚姻，我的前妻，都是我人生的一部分！怎麼他媽的沒有關系！」

怎麼他媽的沒有關系！

接著就是一場干仗。結果只能是耿浩蜷在地上被人打。

但他笑了，他摔了iPad，他為康小雨報仇了。

這時郝義呆著果汁兒趕來，還是要告訴你，愛情不在了，友情還在。

12. 結局

郝義和東東結婚了。

而耿浩還是一個人。

一個整天騙炮的浪屌意外收獲美滿的愛情，而痴心不改的耿浩卻沒有新的人生。

很不公平，是嗎？

親愛的，這是愛情，哪有什麼公不公平。

婚禮上，耿浩遇見了康小雨，當然還有那個男人。

能說什麼呢？無非還是我過得很好，祝福你。

所以耿浩走出陰影了嗎？

沒有，他依然拒絕走出陰影。

他接受了陰影。

因為那陰影也是他人生的一部分。

因為那陰影里有他一直深愛著的康小雨。

一場離婚，不過是康小雨第二次拋棄了那條狗，第一次拋棄耿浩。

我再也不會打擾你，但無論你拋棄我多少次，只要你一個電話，或者一條簡訊，我依然會飛奔到你那裡。

因為我還深愛著你。

我努力假裝現在過得很好

現在的你看來已不需要我

也許在不同的時空

還牽著你的手

其實，耿浩也沒有那麼慘。即使你失去了全世界，至少，你還有個北京戶口……

可我他媽的只想要愛情！

——耿浩

Ⅱ 如何評價電影《心花路放》

1.《心花路放》寧浩的一部投降之作。他拍了一部電視劇，或者說，一部電視電影。它更適合在中央六套播出，而非大銀幕。以寧浩上一部院線片《無人區》的期待值去觀察這部新片，顯然，他做得不及格。這部電影只是一個話題劇的格局，一個輕飄的小品，囊括了中國剩女、中年危機、故作的基情、已經過氣到連low逼都避免談論的雲南艷遇，無論如何，它都更適合拍得更狗血一些，然後直接輸送給芒果台。供人在《離婚律師》和各種穿越的格格和阿哥之間換換腦子。但寧浩的班底努力把這些元素糅合進了一個公路片的構架，強弩成了一部他心心念念的公路電影。

2.公路片需要一個強烈的、至少也是說得過去的「上路動機」。但《心花路放》中的動機模糊而無力。不期待你掌握《內布拉斯加》那樣綿柔的功力，也不需要你拍成《洛克》那樣全靠內心戲支撐。只求「動機」再設置和鋪墊得像個樣子也好。為了把黃渤扮演的耿浩拽出離婚的陰影，徐錚扮演的好基友製片人以送道具的車強行把他帶上了路。用黃渤嘲諷的話說，「這是一次交配之旅」。徐錚被定位為一個肉慾化的人，故意做出一副世故的樣子，拒絕長期感情，不付出心靈，只支付肉體。他善於泡妞，樂於搭訕。他的設定是黃渤的人生導師。但問題是，這是一個臆想出來的，臉譜化的人物，這樣的人物只在某種程度上真實存在，更切實的情形是有些人只是有這樣的傾向，而不會走得如此極端。黃渤是一個所謂的失敗者，正常人，被困在一種日常中，卻被「正常」傷害。徐崢放鬆、放縱、油嘴滑舌，卻能與這個世界和諧相處，游刃有餘。而黃渤的正常卻被這個世界忽略與排斥，顯得笨拙，無用，格格不入。他們上路是在一種相互較勁當中展開的。這一路上，他們接觸了在小城夜市扮演阿凡達兜售東西的姑娘、縣城洗剪吹發廊的90後殺馬特、都市白領范兒拉拉、以及夜總會小姐……徐崢和黃渤基本上秉持相愛相殺的模式，中間還穿插了一個莫名其妙的不可能完成的基情情節，最終黃渤走出陰影，徐崢進入婚姻，黃渤與前妻和解，皆大歡喜。這是兩種相互對抗的價值觀設定，原本要利用價值觀的沖突出彩。但沖突的鋪墊全都停留在插科打諢的鬥嘴層面，最終竟然還導向了一個故意光明化的大結局。

Ⅲ 《心花路放》講了什麼如何評價

第一次聽說《心花路放》這個片子的時候，這個片子還叫《玩命邂逅》。
其實早就想到這個片子會好，但沒想到這個片子仍然超出了我的預期。寧浩在這部片子所體現出來的新思維以及呈現人物的新方法讓我眼前一亮。
我認為這是今年中國拍的最好的喜劇電影，他不是用低級乃至低俗的搞笑方式去取悅觀眾，而是用一種比較高級的，會心的電影手法去讓觀眾真心的笑出來。這才是一個真正的喜劇電影創作者應該有的操守，雖然，很多導演已經忘記了。
我喜歡這部電影，看完之後更為喜歡。
這部電影以愛情為表象，卻著實將現代中國最普通青年（也就是所謂屌絲）最平凡的生活和情感狀態表現了出來。他們像耿浩和郝義一樣，平凡，虛榮，卻又充滿情感與對愛的憧憬。我們喜歡一個電影的核心點就在於我們能夠被電影里某種人物的刻畫所打動，所感動。而這部電影里耿浩所面臨的這種困境在現代中國社會更加成為一個逐漸普遍的社會現象，而本片無疑也為處於這一階段的普通人提出了一個切實可行的建議。
從本質上來講，這仍然是一部公路電影，寧浩給後輩韓寒著實上了一課。
電影歸根結底是一種表達，好的導演要用畫面說話，而不是用對白說話，好的觀眾是要用心去感受導演的每一個小動作。電影最大的魅力就在於語言的可變，同一種表達的主題，寧浩會用一種很獨特的語言去闡釋，而韓寒只會用對白。
所以，我更喜歡這部電影。寧浩用自己獨特的語言告訴了我們一個十分中肯的課題。
與其念念不忘，不如輕輕地放下。
本片另一點十分值得一提的就是幾位演員的表演，黃渤在這部電影里的表現是影帝級的，尤其是以下兩個片段尤其讓人印象深刻：
第一個片段，在機場接到前妻的電話。那一階段的表演，每一個看過的人都會印象深刻。走心的表演總容易讓人印象深刻，耿浩覺得，前妻的背叛只是因為敵人太強大，而不是不愛了。他主動打電話的情緒點是我原諒你了，你不用害怕了。但這情緒立刻就被另一種絕望的情緒代替。這種情緒交替讓人心碎。而寧浩又在這里用了一個長鏡頭，將這樣的情緒完整地表達了出來，絲毫沒有斷裂感。
第二個片段，耿浩和郝義決裂。睡眼朦朧比醉更難演，因為這是他不是不清醒，他只是已經用一種近乎絕望的態度去應付整個世界，這種情緒是很難表達的。
整部電影另外一個很令人稱道的優點在於其獨特的敘事方式，其敘事方式並不僅僅是為了技巧而技巧，更多時候，是為了表達而技巧。整個敘事結構看似是平行空間，實際上是隱含著意味深長的表達在裡面。
故事的發生其實就是故事的結束，故事的主角其實都有相同的心態。
如果不結束，就無所謂開始，如果沒開始，就無所謂結束。
很多人說，只有重新開始才能忘掉過去，但是很多人忽視了，如果不忘掉過去，怎麼能重新開始。寧浩通過一種十分復雜的平行敘事要告訴我們的正是這樣一個主題，我們苦苦尋找的，其實不是新的開始，而是曾經發生的一切。只有尋找到過去，才能邁向未來。這也許就是每一個遭遇到失去的人的必修課。
對於本片的配樂，當然更是無話可說，郝雲的民謠聽起來讓人似乎早就坐在大理的門口，那裡有姑娘，愛情和想要的生活。
《心花路放》里巧妙地將一個男人的情緒變化呈現的十分完整，但更難能可貴的是，將一個屌絲的心路歷程描繪了出來。
每個人年輕的時候都是心懷夢想的，他們會為了夢想而拼搏，為了一時興起而坐一些奇怪的事情。愛情從一方面講是夢想的催化劑，但另一方面，他又使夢想變得庸俗。所以歌手耿浩變成了二手音響販子。但愛情這東西不像音樂，沒有保質期，愛情的保質期說長也長，說短也短。
我們無法判斷在愛情里，先離開的那個人是對還是錯。每個人都有選擇自己生活的權利。而如果人認清了生活的本質，她去選擇另一個更優秀的人，這也沒什麼不對。這也許跟愛情無關，但也許是更正確的選擇。人在長大的過程中，難免會學會用正確代替應該。
所以，當女神拋棄屌絲的時候，屌絲們總忘不掉，也許只是因為在這段感情里，付出最多的永遠是這樣的人吧。
任何一段感情的開始和結束，都是由愛始，由愛終。
只有深深的愛過，才能輕輕的放下。
人這一輩子，如果沒真正愛過一個人，也許就是白活了，同樣的，如果沒有真正的忘記一個人，那也是白活了。愛過這兩字看起來輕巧，說起來不難，但是做起來卻實在是不堪。耿浩一直在嘴硬，愛的那麼深，怎麼可能說放下就放下呢。
那漫長的旅程也許只是為了讓小雨明白，耿浩的世界裡不只有一個小雨，更好的世界裡還有三千里的獵艷旅程。但是只有耿浩自己知道，無論走得多遠，他的世界裡只有一個女主角。
其實我們跟耿浩一樣，如論我們走的多遠，愛的越深，就難放下。放下了就是真的放下了。只有深深的愛過，才可以在放下之後輕輕地祝福。每個人都知道這個道理，但做下來卻著實讓人難堪。
我們放下一個人跟愛上一個人一樣，總要經歷一段過程。
耿浩在路上一共遇到過四個人，這四個人讓他明白了。如果不勇敢向前，那麼沉浸在過去這個泥潭裡的，不只是他自己，還有那個他愛的人。
第一個女人，讓他意識到自己的問題，一段戀愛的結束是不是問題只出在先離開的那個人身上。答案當然是否定。你看看你現在變成了什麼模樣，生活把你磨平了，你練泡妞的能力都已經失去了，跟這樣一個了無趣味的人生活在一起，也是無趣的吧。這也許是女孩離開他的原因吧。因為他的懦弱，他的無趣，和他的放棄。
第二個女人，讓他意識到，自己不再年輕了。我們表面上看到的是一個懦弱男人指桑罵槐似的抱怨，但我們同樣要看到，在這個時候，耿浩明白了一個很淺顯的道理。小三從來都沒有錯，他們做的事跟自己一樣，只是去簡單的愛一個人。這個時候的他是很痛苦的，因為他明白，那個女孩就算還愛著自己，也是選擇主動離開的人，如果那個人那麼堅定的話，這個世界上也就不會有小三了。小孩不懂，但是大人明白。
第三個女人，讓他意識到他也並不是那麼堅定，他也可能會有愛上別人的可能。愛情里的人，從來都不是聖潔的。在愛情這條漫漫長路上，我們能看見的風景太多，沒人能保證自己不在美景處流連。耿浩明白這件事情的時候，想過要重新開始。他也相信那句話，只有重新開始才能忘掉該忘的人。但那註定是一場失敗，因為人的心只有那麼大的地方，裝不下那麼多人。
第四個女人，讓他意識到，其實，不是錢的問題。你可以用錢讓人說愛你，但是那不是真心的，那不能讓你真正決定離開。真正讓人決定離開的是厭倦以及失望，這些東西讓她不敢走下去了。人們對於黑暗總是排斥的。正是這種想法讓他意識到，他無論再走多遠，無論郝義陪他見過多少姑娘，他該放不下還是放不下。有些問題，必須自己去面對，包括，那個已經離開的人，和那個已經離開的自己。
最後的故事，關乎一個愛字。愛是廉價的，又是珍貴的。廉價的時候，你可以對無數人說，珍貴的時候，他比命還重要。耿浩明白了。其實一直以來錯的是自己，自己固執在愛與不愛這個問題上。說一個愛字容易，連好哥們都可以在自己垂危之際說愛。說愛過，卻沒那麼容易了。
有些事情，等到快結束的時候，你才發現，其實有些人你明明挽留不來，不如祝福。
因為你深愛過他，所以你更應該明白，你不是她的歸宿。語氣煎熬，不如以愛的名義，讓她越走越遠。
我想，這愛的該有多深。
最後說一句，當兩個人平行空間的時候，很多人看到的是，一個拒絕愛情的姑娘和尋找愛情的小夥子。但是我希望你看到的是，一個姑娘渴望愛情卻不得，放棄愛情時卻偶遇；一個小夥子，尋求忘記時忘不掉，放棄尋求時卻淡然。
從來，都是一場尋找，你尋找的從來都是你丟失的。
希望你和我一樣，在這部電影里找到自己的影子。
最後奉勸那些，還在尋找和忘記的耿浩們：
如果你恨，說明你不愛；如果你放下，說明你愛過。
這世上本就沒有放不下的人，只有走不盡的路。

Ⅳ 如何評價寧浩 2014 年的《心花路放》

我是一個很少踏足電影院的人，鋪天蓋地的影評都說《心花怒放》是一部絕好的影片，所以特意買了門票入場觀看，個人觀感，這部影片絕非一部簡單的輕喜劇電影，而是需要觀眾再次觀看，體會感悟的『黑色幽默』。

• 商業元素

陰影不是輕易就能走出來的，未來也不一定就是光明的，沒有和其他的商業影片一樣團圓大結局，寧浩在影片中暗示的卻是輪回，過去的輪回。

• 總結

寧浩的電影一直在試圖尋求商業價值與個人表達的平衡，《心花怒放》無疑是被稱為「寧浩作品」代表作之一。

Ⅳ 心花路放評價怎麼樣值得看嗎

豆瓣評分7.1，當年的票房達到了10億+，就國產電影來說，其實倒是可以看看的。

《心花路放》其實並非只是通過無傷大雅的俗段子堆砌起一連串令人忍俊不禁的笑料，實際上，它還傳達了一種態度，一種關於如何面對生活、面對現實、面對愛情的態度：正面去面對一切已然發生的阻礙，並以足夠豁達的方式去坦然放手已然失去的東西。

這也再次有力的說明了一個道理：好的演員，永遠都是好在用心，而非粉黛之下的顏值。

總是，算是一部值得看的公路喜劇片，畢竟除了喜劇，它還試圖給你講一點點道理。

Ⅵ 心花路放評價怎麼樣值得看嗎

一部公路片的殼子，一段「說走就走」的旅程，套上一個情場瀟灑哥、一個耿直苦情哥，再加上一路千嬌百媚、離奇「艷遇」的冒險，最終人們學會了尊重感情、放下過往。

或許是《無人區》拍的太壓抑了，《心花路放》更像是寧浩的自我放逐和情緒釋放，說白了，就是瀟灑的玩了把票，順手把社會當下的痴情或是矯情、叛逆或是保守的芸芸眾生，挨個給諷刺了個遍，把掩映在清純之白和曖昧之粉下的大理，一頓胖揍的打回原形。