如何判斷電影鏡頭

A. 在電影中怎樣做鏡頭分析啊

在電影中根據鏡頭的景距、視角的不同，一般分為：

一、極遠景：極端遙遠的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。

二、遠景：深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同，又可分為大遠景、遠景、小遠景三個層次。

三、大全景：包含整個拍攝主體及周圍大環境的畫面，通常用來作影視作品的環境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。

四、全景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當於話劇、歌舞劇場「舞台框」內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境。

五、小全景：演員「頂天立地」，處於比全景小得多，又保持相對完整的規格。

六、中景：俗稱「七分像」，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭，是表演性場面的常用景別。

七、半身景：俗稱「半身像」，指從腰部到頭的景緻，也稱為「中近景」。

八、近景：指攝取胸部以上的影視畫面，有時也用於表現景物的某一局部。

九、特寫：指攝像機在很近距離內攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強調人體的某個局部，或相應的物件細節、景物細節等。

十、大特寫：又稱「細部特寫」，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細部，如眉毛、眼睛、槍栓、扳機等。

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形態景別拍攝解釋

一個鏡頭，可以由全景推出中景；近景乃至特寫，也可以由特寫拉成近景；中景；全景乃至遠景景別是由視距來確定和劃分的，所謂視距，是指攝影機與被攝對象之間的距離。

在一個鏡頭內，或者說一個電影句子內，就應包括經過嚴格選擇的各種不同的景。因此，便有了各種景別

任何一部影片都要使用各種景別，概括的說，可分五大類即遠景；全景；中景；近景；特寫。其中還分為大全景；大特寫。

B. 怎樣看出影片中的分鏡頭（各位幫幫忙吧，我馬上要藝考了....回答好，還會有加分）

額~如何看出其實很簡單~
1、場景一變，或者鏡頭拍攝的對象一變即使分鏡頭的大切換。
2、鏡頭發生移動（例如跟拍攝主角的移動）也是分鏡頭。
3、鏡頭逐漸的推入（由拍攝一個大場景逐漸的推鏡頭拍攝大場景的一個局部）是一個分鏡頭。
4、鏡頭的逐漸推出（跟上面相反）也是。
以上是基本的分鏡頭知識，如果你要參加藝考的話推薦你看一些往年的分鏡頭試題，以及一些優秀的分鏡頭稿之類的！
最後還祝你考試順利！要有信心！

C. 電影鏡頭和畫面的區別是什麼

電影鏡頭和畫面的區別是釋義不同，畫幅不同。

一、釋義不同

1、電影鏡頭：電影鏡頭是由一系列玻璃或透明物質所組成。其任務在於把各種射向鏡頭的光線，聚集於焦點平面，使得影片感光。

2、電影畫面：電影畫面是指不間斷地通過攝影機拍攝下來的靜止或運動的對象，能表達一定涵義，並能與上下鏡頭畫面進行組接的有可視影像的一段膠片片段。

二、畫幅不同

1、電影鏡頭：鏡頭的畫幅為橫式長方形。寬、長比例，普通銀幕影片為 1：1.375，寬銀幕影片為1：2.35，70毫米影片為 1：2.2；個別鏡頭採用遮擋等特殊方法拍攝，可以獲得圓、三角、豎式以及多畫面等特殊畫幅。

2、電影畫面：一個畫面可以幾分鍾，也可以幾秒鍾，甚至可以不到一秒鍾只有幾個畫幅。比如閃電、炮擊，三五幀畫幅即可構成一個畫面。膠片上畫面的比例，也就是銀幕的比例，是3× 4（18×24），通常稱之為「黃金切割率」。

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電影鏡頭的運動方式：

1、搖──中心位置不變，向縱橫各方向搖攝；

2、推、拉──利用移動車或攝影師走動向攝影對象推進或拉遠地拍攝；

3、伸、縮──利用變焦距鏡頭的調整，攝取由遠到近或由近到遠的畫面。拍攝的結果在透視方面與推、拉鏡頭不同；

4、移──不固定跟隨某一對象，縱橫移動著拍攝；

5、跟──跟隨一個或數個運動著的對象拍攝；

6、升、降──在升降機上，在升高或降低的運動中拍攝。

D. 如何在電影畫面中分辨出攝影師使用的是長焦鏡頭還是廣角鏡頭拍攝

廣角，焦距短，一般是24-38mm
超廣角，焦距更短，焦距范圍13-24mm

長焦鏡頭，焦距很長，更有200mm以上的

人眼的焦距在35-55mm 視角在120度左右，但是由於集中力和視網膜的關系，人的清晰視角只有60度左右

廣角鏡頭，因為焦距短，所以有更大的視角，一般廣角有60-90度，就是說，廣角鏡頭可以在很近的地方拍攝到更多的景物，但是透視比較大，產生的景深效果也就比較大
如果有魚目鏡，就是鏡頭是球面的，會拍攝到更廣泛的景物，甚至接近180度視角。

長焦鏡頭，視角小，透視弱，景深短。拍出來的感覺好像角色站在一幅畫前面一樣，前後景的人大小相差不大，這便是因為透視弱，而廣角，短焦距鏡頭，透視大，前景後景角色大小差別很明顯

一般拍一個人站在月下，身後的月亮巨大的是長焦鏡頭。。。。
長焦鏡頭給人感覺穩定

E. 電影鏡頭和一般鏡頭有什麼區別嗎

1、卡口不同。

現在網路電影為了省錢用的是EF卡口的鏡頭一些大的電影廠商為了適應市場也開始出售EF卡口的鏡頭了但畫質光圈沒得選只有一種。但是在真正的數字電影機中式沒有EF卡口的都是PL卡口電影鏡頭製造商在這種卡口上提供多種畫質的選擇比如蔡司的CP系列UP系列MP系列一般小成本的數字電影也是要UP起步的。

2、畫質不同。

電影鏡頭和一般鏡頭在解像力上不是一個級別的，電影頭中最差的也要比一般鏡頭要強太多了。電影鏡頭能夠很好的還原事物細節，色彩通透，顏色過渡均勻自然。事物輪廓出對比明顯。跟焦。

3、操控性上不同。

一般鏡頭接頭主要是要攜帶方便，所以製作的都比較緊湊所以在跟焦是會容易跑焦行程很小，電影鏡頭的跟焦行程是很足的能夠很好的保證你的跟焦。

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鏡頭的維護

（1）攝影者不能自行隨意拆卸鏡頭，有問題要到專門維修部門修理，否則，拆卸後無法復原，又不能進行精確調校，造成鏡頭的損傷會影響鏡頭的成像質量。

（2）不能用粗糙不清潔的物品擦拭鏡片。

（3）用鏡頭刷刷鏡頭表面時，應保持毛刷的清潔，不能用手觸摸毛刷，刷毛用臟後應及時用酒精清洗。

（4）不能在攝影鏡頭調節環處隨意添加潤滑油。以免流入鏡頭內部沾污透鏡表面。

（5）不拍攝時，應把鏡頭調焦環調到無限遠，把光圈調到全開狀態，把推拉式變焦環和微距環縮回，以改善鏡頭的抗震性能。

（6）攝影鏡頭長期不使用時，最好保存在儲有乾燥劑的玻璃密封器皿內，或將其密封在有乾燥劑的塑料袋內。

F. 電影里如何算一個鏡頭

一個鏡頭就是攝影機或攝象機從開始到停止所拍下的全部影象。所以，一個鏡頭可以是一個景，也可以是兩個或兩個以上的景。

一個鏡頭，可以由全景推出中景；近景乃至特寫，也可以由特寫拉成近景；中景；全景乃至遠景景別是由視距來確定和劃分的，所謂視距，是指攝影機與被攝對象之間的距離。在一個鏡頭內，或者說一個電影句子內，就應包括經過嚴格選擇的各種不同的景。

任何一部影片都要使用各種景別，概括的說，可分五大類即遠景；全景；中景；近景；特寫。其中還分為大全景；大特寫。

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鏡頭的長度

一個鏡頭的長度是由內，外兩個因素決定的。

內部因素即鏡頭內容和空間形態的制約，畫面內容的陌生感和熟悉度也影響著鏡頭長度。

外部因素是指鏡頭段落與全片鏡頭序列的敘述節奏的需要，恬淡的故事，舒緩的講法多用長鏡頭，追逐；暴力；歡樂；恐怖的場面和驚險；戰爭；歌舞等影片中，必以短鏡頭為主。

在安排一個鏡頭時，應考慮到根據故事內容，鏡頭的具體布局，一個鏡頭在一場戲中究竟應佔多長時間，以及怎樣確立或改變拍攝對象與空間之間的關系等等。

G. 怎樣判斷電影中的長鏡頭

長鏡頭是指連續地用一個鏡頭拍攝下一個場景，一場戲或一段戲，以完成一個比較完整的鏡頭段落，而不破壞事件發展中時間和空間連貫性的鏡頭。
一般認為，電影史上最早應用長鏡頭的範例是「紀錄片之父」羅伯特·弗拉哈迪1916年拍攝的紀錄片《北方的納努克》。
1941年美國奧遜·威爾斯在他的經典影片《公民凱恩》中，又成功地運用了長鏡頭段落和景深鏡頭、運動攝影以及多視角的敘事結構。這部影片被譽為「現代電影的里程碑」。

長鏡頭是指連續地對一個場景、一場戲進行較長時間的拍攝，所形成的鏡頭。
在拍攝長鏡頭時，通過攝象機的運動，形成多角度、多機位的效果，造成畫面
空間的真實感和一氣呵成的整體感。
它原為電影的拍攝技巧，產生於上世紀20年代。在電影發明之初，剪輯技巧還沒
成為專門的製作手段時，電影畫面大多是採用長鏡頭拍攝的。
長鏡頭最根本的在於鏡頭內縱深的場面調度產生的紀實性和整個影片節奏的起承轉合所體現的現實主義風格。當然，相對而言，講求景深內的場面調度會使鏡頭的時間變長、節奏變慢。看看侯孝賢等台灣導演的電影就相當明顯。

大景深長鏡頭：是一種採用深焦距拍攝的長鏡頭。是在長鏡頭內實現現場畫面調度的手段。
這種鏡頭常用來保持畫面時間和空間上的完整統一。
其作用為：
a.能以一個單獨的鏡頭表現完整的動作和事件，而其含義不依賴它與前後鏡頭的聯結就能獨立存在
b.強調長鏡頭在時間上的連續性和深焦距造成的完整的空間的作用，形成幾個平面互相襯映、互相
對比的復雜畫面空間結構
c.由於這種多層面和多元性的畫面，比然派生出多義性，使大家在欣賞影片時有相當大的選擇自由
並自由地對畫面形象的某些或全部含義做出自己的判斷和理解。

攝影長鏡頭的缺點
首先,質量上乘的長鏡頭價格昂貴.

其次,長鏡頭往往又大又笨重,在你整天背著它到處轉之後,就會有切身體會.

第三,鏡頭的焦距越長,照相機就必須把握得越穩定,以避免影像模糊.經驗准則是只有當快門速度至少等於鏡頭焦距毫米數的倒數時才能夠手持鏡頭進行拍攝.也就是說,當快門速度低於1/100秒時就不能手持100mm鏡頭拍攝,低於1/1500秒時就不能手持500mm鏡頭拍攝等等.在下一課中還會講到.為了確保得到銳利的影像,我們推薦設置更高的快門速度.我們推薦的設置值是鏡頭焦距的"兩倍".也就是說,當快門速度低於1/200秒時就不能手持100mm鏡頭拍攝,低於1/1000秒時就不能手持500mm鏡頭拍攝.因此,對於大多數遠攝鏡頭的拍攝工作都需用要使用三腳架.這樣,你不僅僅要背著那隻長鏡頭,而且還要扛著三腳架.

第四,不管長鏡頭的光學系統多麼完美,拍攝遠處的物體時,影像總是處於充滿塵埃、陰霾和熱折射的大氣環境中。只有在非常罕見的清澈空氣中，才能獲得特別清晰的遠攝影像。

我們建議在練習的這個階段，除了照相機上已經配備的鏡頭之外，不必再購買任何鏡頭。以後成為"高手"時，可以考慮較長焦距的鏡頭。即使在那時，除非對超長鏡頭具有特殊的需求，並且資金也不成問題，否則我們建議不要考慮超過200mm的任何鏡頭。如果偶爾需要超長鏡頭，可以考慮添置一隻遠攝增距鏡。

H. 電影里如何算一個鏡頭

一個畫面從開始到結束就算一個鏡頭！
一個長鏡頭中間被切分開，插入了別的畫面，也要分開來算！
比如《盜夢空間》里城市疊起來的鏡頭，其實是一個鏡頭，但是在後期剪輯時，中間插入了男主人公、女主人公的三次特寫鏡頭，因此，整個段落就是7個鏡頭！

I. 單反鏡頭和電影鏡頭的區別，到底在哪兒

電影鏡頭全部為手動模式MF。2.電影鏡頭的「光圈」單位不是F值，而是T值。3.電影機鏡頭的解析度並不高，與單反鏡頭相比，電影鏡頭的反差較大，即銳度較高。4.電影鏡頭是無級，可任意改變，即，兩檔之間可以任意收放光圈。而單反鏡頭有F1.2 F1.4 F1.8 F2.0……有檔位。5.電影鏡頭的製作工藝較精湛，但需求量不大，因此昂貴無比，少則幾十萬，多則上百萬元。
兩鏡頭的一些基本參數是相同的，比如視場、景深、焦平面等，也許大家要問解像力了色彩還原了有什麼不同呢? 提供一些數據，大家立刻可以判斷出來了。
單反鏡頭屬於現代電子鏡頭，裡面有使畫質優化的熒光鏡片，使色彩充分還原的多層鍍膜技術，數碼優化防紫邊技術，且配有靜音的超聲波馬達的驅動系統，相對而言，電影頭像場小，比相機的APS還小一點。
但，電影頭做工講究，皆金屬和玻璃，無工程塑料、樹脂材料的，手感沉重，用料充足。(也許今後會改變材料)電影頭價格極其昂貴，連菜絲兒的入門級的鏡頭配齊一套也要上百萬，嘖嘖!
但，目前的電影鏡頭以其光圈大，成像質量優秀備受專業攝影師們的青睞。談到這里，也許最難理解的是上面的第2項，電影鏡頭和單反鏡頭的T和F值的區別吧，我著重說明如下。玩攝影的朋友都知道單反鏡頭的F值一說，即光圈值F=焦距/入射光孔的直徑。
估計不少人認為，任何鏡頭，只要光圈值F一樣，理論上其通光量應該一樣的，其實不然。鏡頭入射光孔直徑取決於光闌直徑，光闌是用來限製成像光束的大小和形狀的裝置。因此，光圈值F是計算出來的。並且，光圈值F不考慮鏡頭的光學結構，鏡片的材料，鏡片的鍍膜等對鏡頭透光率的影響。因此，不同的鏡頭，盡管光圈值F一樣，其透光率未必一樣，有時還會有明顯的差異，說到了鏡片材料和鍍膜等，我順便說一下，為什麼大家都「口水」原廠頭，原廠頭用料足，光圈的製造精度高，比如CANON的紅圈L頭效果好些，而副廠頭相對差些，就是說的高科技技術、用料和製作工藝等。

J. 如何通過電影畫面來判斷鏡頭的焦距

通過正常的電影畫面，來定量推導出焦距，從數學上看，是一個典型的反向問題，而且是一個沒有唯一解的反向問題。因此，要相對精確地進行量化估計，就需要一些參考，例如在場景中人為放置一些標記，預先對不同鏡頭的特徵進行測量。題主可在Google Scholar搜索欄中輸入"estimation of focal length"，自行搜索一下相關的論文。如果只是做定性的判斷，可從人的感官角度出發，抓住一些與焦距有關系的視覺特徵，如景深、透視關系、鏡頭的光學畸變等等。經常玩攝影的人，都能通過畫面猜測出鏡頭的大致焦段。