漫改電影的角色形象該如何把控

① 你對漫改的電影到底有什麼看法

對很多人來說，對漫改電影非常絕望，很多喜歡二次元的人，對二次元動漫改編成電影電視劇這類型的節目都比較敏感，如果拍攝的好的話，那就是經典，如果拍攝的不好的話就是毀經典。

② 漫畫改編的動畫片需要分鏡嗎

畫分鏡是動畫片的製作流程之一 且十分重要 有些日本動畫導演（分鏡擔當）甚至在分鏡的步驟中就把所有的畫面設定都做完了的 漫畫的畫面數量是達不到動畫片所需要的鏡頭數量的
分鏡（指製作流程）所需記錄內容：
1、鏡號
2、畫面：畫的是一個鏡頭推得最遠的那個畫面（即包含最多東西的那個畫面） 鏡頭的變化有推、拉、搖、移 製作分鏡的時候需要標注
2、景別：遠景 全景 中景 特寫
3、時間：預設的鏡頭時間長短 一個鏡頭同一動作 時間長 節奏慢；時間短 節奏快
4、轉換：鏡頭之間的切換：切 光學轉換（交叉淡化 淡出 淡入 等）
5、音效：配樂 特殊音效
6、對白
（7、動作：文字簡述）

分鏡是一項很浩大的工程 一般初學會選一部短片或某個片段 按上面的要求還原它的分鏡（稱為拉片） 作用是培養鏡頭感~~~

想法+耐心~~~希望你能創作成功~！

③ 林詣彬執導《一拳超人》電影，你覺得林詣彬適合指導這部漫改片嗎

引言：對於《一拳超人》，很多網友都認為林詣彬很適合指導這部漫改片。在林詣彬的指導下，這部漫的片可能實現輝煌成就。林詣彬曾經是《速度與激情10》的導演。雖然其已經辭任了，但是由此可見林詣彬的導演才能非常優秀。這部漫畫在網上的瀏覽次數非常高，每天閱讀的人都特別多。這部影片是根據日本漫畫進行改編的的電影，所以對電影的情節和造型等各方面的要求非常高。為了更好的拍攝這部影片，這部影片邀請了《毒液》等著名電影的編劇。

林詣彬不僅是位優秀的導演，還參演過電影。林詣彬導演的作品大多都是冒險片。所以，在冒險片方面，其的經驗非常豐富。《一拳超人》是一部熱血漫畫。主人公也是非常愛冒險的，漫畫里也有很多冒險的情節。所以由林詣彬來指導這部影片的拍攝實在是再好不過了。很多網友都相信一定會呈現一個很好的電影。

④ 《鎮魂街》這部漫改電影讓你如何

中二「不尬」。改編「二次元」的作品是一件極其難的事情，因為它處理不好，就會被罵「不懂二次元」、「二次元難道就是這個，太膚淺了吧？」等等。導演十一月能將鏡頭對准《鎮魂街》也頗具勇氣。而為了打破這種改編的尷尬，該劇的製作團隊通過「中二」的人物形象設計，企圖完成二次元與三次元文化的串接，達到滿足不同受眾的觀賞需求。就拿曹焱兵這一角色來說就很「中二」，雖說他是威風八面的鎮魂將，有著高傲、英勇的「靈」之一面，但是他也會有現實生活中的愁苦，比如在豪言萬語中勢將幹掉對手的霸氣，卻在頃刻之間變得「慘不忍睹」——肚子疼，用手捂著肚子的舉動，還是引來了無數的逗趣。再如，以果斷仍硬幣的方式，讓對方從「手無寸鐵」到「手上有鐵」後，可以狙殺的行為，以及突入起來的外賣電話，「二十八塊五」「我馬上到」等，都流露出了這一角色人物的「中二」特徵。 搞笑「不尬」。除了「中二」特徵之外，最為明顯的是搞笑的氣氛營造，這是《鎮魂街》故事的趣味之所在。在劇中，曹焱兵與夏鈴只要在一起，就必然會散發出濃濃的搞笑氣息，而這種元素的表現又顯得極其的合理，因為該劇塑造出了性格鮮明的人物形象。

⑤ 這些日本動漫翻拍成真人版更好看！哪一部經典漫改電影是你的最愛

深受好評的日本漫改經典電影6選

日本漫改電影的風潮，自2017年開始大流行，去年便有將近三十部漫改電影上映。雖然漫改歷史多年，經典作品早已滿天下，但是二次元到三次元之間的鴻溝，並不是那麼簡單可以跨越，因此失敗作品也不在少數。 在過去的作品中，有哪些深受觀眾喜愛？

NANA（2005）

在2005年，電影《NANA》創下了四十億日圓票房的成績，演員、歌曲、原作都因此一舉成名，成為當時漫改電影史上票房最高的一部巨作。 由中島美嘉、宮崎葵主演，從原作就擁有優秀的劇情安排，將戀愛以及夢想這兩個主題發揮地不落俗套，不論電影版、動畫版，幾首主題曲和插曲都傳唱多年。 中島美嘉飾演的主角娜娜，超高的還原度，性格浪漫又帶點厭世感的氣質，至今仍是她的經典形象之一。

黑色小本本（2006） （你們懂得）

緊接在《NANA》之後，隔年上映的《黑色小本本？》，正式為漫改電影熱潮揭開序幕。 精彩的劇情，囊括了推理、魔幻、警匪、懸疑等多種元素，讓這部電影在當時掀起一股熱潮，紅遍世界各地。 除此之外，角色設定鮮明，且演員還原度超高，彌海砂、L 等角色至今仍是許多粉絲最愛的cosplay 對象。即使十年後，2016年出現了日劇版和新拍電影版，新的演員群和動畫技術也無法超越當年經典。

浪客劍心（2012）

自《黑色小本本？》之後，多年來許多嘗試漫改的電影，都無法超越前作，因此「漫改」一詞漸漸成為「雷作」的代稱，直到《浪客劍心》的上映。 原本不被看好，沒想到飾演主角的佐藤健表現令人驚艷，且動作、劇情、造型等各方面的神還原，尊重原著的精神，讓粉絲大為感動，讓2006年後開始走下坡的漫改電影再掀熱潮。

《寄生獸》（2014・2015）

2014年上映，並於2015年完結的《寄生獸》電影上下篇， 由漫改經驗豐富的染谷將太飾演主角，雖然算是劇情和細節都與原作出入較大的作品， 但無違和的動畫特效，和演員們自然的演技，成功將《寄生獸》的漫畫世界觀帶進現實背景，不論打鬥、人類與寄生蟲對戲或是整體節奏感，都能看出這部電影在真人化的過程中，對細節修改下了不少功夫。

東京吃貨（2017） （你們又懂得）

《東京吃貨？》在上映前，有許多人對於選角部分不看好，但上映後卻好評不斷。 由原作者欽點的主角窪田正孝，雖然外型與角色不相像，精湛的演技卻在大螢幕上完美還原了角色心境。 而這部電影的另一大亮點，就是精彩的電腦動畫，用華麗又不失真的畫面，呈現出原作中喰種的赫子，以及戰斗的動作場景， 整體來說是一部水準非常高的漫改電影，也在2017年的漫改大亂斗之中脫穎而出！

銀魂（2017·2018）

超人氣搞笑漫畫《銀魂》，在2017年宣布推出真人電影版時，看似違和的選角名單曾引起熱烈討論，沒想到劇照一出便引起巨大回響。當人們總為漫改電影的角色還原度、忠於原著與否而爭論不休時， 《 銀魂》真人版早已拋下這些問題，以真人為出發點，讓電影回到「好看」的初衷。 片中可以看見小栗旬、橋本環奈、菅田將暉、岡田將生和柳樂優彌等大明星，不計形象地賣力搞笑，超現實的動畫特效，不追求真實、還原，而是將原著精神內化，發揮真人才擁有的正能量，帶給大家快樂的觀影體驗！

就在今年八月《銀魂2》正式上映，再一次讓影迷們集體前往戲院朝聖，這場笑中帶淚的大冒險！

⑥ 作為漫威系列的電影中的角色洛基，應該如何評價它

我認為作為漫威系列的電影中的角色洛基，就是個反派啊。作為驚奇漫畫電影中最受歡迎的反派之一，洛基有著兩面性的性格。無論他小時候還是長大後，洛基都很淘氣。他最喜歡做的事就是不斷地取笑他的哥哥雷神。雖然他是個惡棍，但在關鍵時刻，他永遠不會掉鏈子的，洛基和哥哥雷神一起戰斗。

這也是雷神在洛基面前的第一場勝利，也是哥哥雷神給弟弟洛基妥妥的上了一課啊。雷神被迫在競技場上參加比賽，而洛基在看台上。當浩克出來的時候，洛基顯然很害怕。難怪浩克給他留下了這么深的心理陰影。當他看到雷神以同樣的方式倒下時，洛基像個孩子一樣高興。在北歐神話中，洛基被稱為夜行之神、陰謀之神、狡猾之神、惡作劇之神、偽善之神、智慧之神等等。他的性格多疑，狡猾，樸素，但他的本性是非常好的。

⑦ 為什麼日本的漫改真人電影大部分都有一種濃濃的COSPLAY感

首先我們要知道cosplay就是角色扮演，角色扮演為什麼要扮演？就是去扮演二次元中的人物，也就是現實生活中不存在的角色，而這些角色在最初最早創作的時候就是線稿，也就是說cosplay的本意就是去讓真人去扮演這些虛擬世界中亦或是二次元中所存在的人物以及角色，當然也不是以偏概全，畢竟cosplay也能扮演一些真實的東西。而為什麼日本的漫改電影大多數都有一種濃濃的cosplay感呢？這里說幾個大家都知道的，銀魂死神死亡筆記，可謂是神還原了。

而最後，你會發現所有cosplay不是扮演游戲人物就是動漫人物，這也是有原因的。綜上。

⑧ 都說漫威電影中的很多角色被削弱了，那有沒有沒被削弱的

首先在漫畫中表現一些毀天滅地的場面是非常簡單的，只需要幾頁紙就夠了，但想在電影中還原這些場面可就難了，畢竟特效是視覺大片中最燒經費的一項，所以在漫畫中無限手套表現出了震撼全宇宙的威力，毀滅了數顆星球，但在電影中只有響指威力夠強。

而且還要顧及劇情需要，在漫畫中對抗無限手套滅霸的主要戰力都是一些宇宙神明，英雄們只是去當炮灰的，所以滅霸和無限手套就要被削弱，否則英雄們根本不可能抵擋住無限手套滅霸的任何一次攻擊，這樣劇情就崩了，所以對角色進行削弱也是很有必要的。

在漫畫中雷神雖然也是復聯的一線戰鬥力，實力比鋼鐵俠，美隊等英雄強不少，但也絕對是無法與無限手套相抗衡的，無限手套的一絲力量就足以秒殺雷神了，根本不可能發生《復聯3》中雷神頂著無限手套發射出的光束砍傷滅霸的那種情況。

而且在漫畫中，就算是沒有任何神器裝備的滅霸也是很強的，正常狀態的雷神，驚奇隊長，緋紅女巫三人聯手也不可能擊敗滅霸，而電影中的驚奇隊長和緋紅女巫都擁有了足以在單挑中碾壓滅霸的實力，所以相對來說電影中的雷神，驚奇隊長，緋紅女巫都算是被增強了。

多姆姆是目前漫威電影中本身實力最強的角色，剩下的其他人加在一起都沒有多瑪姆強，畢竟電影中的多瑪姆已經和「黑暗次元」融合了，也就是說要是想徹底擊敗多瑪姆，那就必須把「黑暗次元」毀掉，否則多瑪姆就是立於不敗之地的。

而在漫畫中多瑪姆其實並沒有完全和「黑暗次元」融合，多瑪姆還是有獨立實體的，甚至多瑪姆掌控「黑暗次元」的權柄都是可以被奪取的，漫畫中奇異博士的妻子克莉就奪取過「黑暗次元的」控制權，而且克莉還是多瑪姆的侄女。

在漫威電影中活行星伊戈也是最強的幾個角色之一，畢竟電影對伊戈的設定可是一位擁有神力的天神，但在漫畫中伊戈並沒有神力，而且自身的實力也達不到神級，漫畫中伊戈也只有體型巨大這個優勢了，甚至雷神都曾擊敗過伊戈。

電影中對伊戈設定的變更也使星爵被增強了，畢竟在漫畫中星爵的父親只是個比較普通的外星人，也就是身體素質比普通人類強一些，剩下就沒什麼特殊能力了，而電影中的星爵可是天神伊戈的兒子，同樣擁有使用神力的資格，只不過隨著伊戈的死亡星爵的神力也消失了。

火箭浣熊在漫畫中就是一隻因為進行過基因改造，所以擁有了人類智慧的外星浣熊，他的能力就是身手矯健，精通各種武器裝備以及飛船的使用技巧，而在電影中火箭浣熊同樣也是擁有這些特點，所以火箭浣熊屬於沒被削弱也沒被增強。

在漫威的宇宙架構中，本來就分為了漫畫宇宙和電影宇宙。或許是處於電影邏輯性上的需要，因此漫威在構建電影宇宙的時候，確實削弱了很多的英雄，也修改了很多英雄的相關設定。

但要說到沒被削弱的，在我個人的了解中，至少有一個，那就是緋紅女巫。大家都應該記得復聯四最後的大決戰，美隊雷神等等，和滅霸正面剛的時候都被打飛了。只有緋紅女巫，和滅霸正面硬剛，先是搞定了滅霸的40米長的大刀，接著把滅霸控制在空中，可以看出滅霸老人家當時是相當痛苦的，所以最後他不得不呼叫了空中支援——來自飛船的無差別轟炸。

很多人都問過，如果當時滅霸沒有呼叫空中支援，他是不是會被緋紅女巫吊打？

答案是肯定的——來自漫威官方的回應：漫威總裁凱文·費奇告訴粉絲們，如果滅霸沒有使用「炮雨齊射」的無差別攻擊，緋紅女巫就會贏！

所以說，緋紅女巫這個角色，是絕對沒有削弱的，只不過為了電影的整體邏輯，才給滅霸安排了「炮雨齊射」這個功能，避免他被緋紅女巫一個人吊打的尷尬場面。

「漫威電影」已經陪伴我們許多年頭，也將很多「漫畫」中的「超級英雄」搬上了熒幕，但由於電影受「成本」、「特效技術」、「時長」等方面的局限性，再加上有些人物在「漫畫」中的實力過於「逆天」，為了「平衡劇情」，需要「削弱」。那麼，是否有一些人物，完全忠於漫畫，並沒有削弱，甚至增強了呢？我與大家共同分析一下：

首先我們要明確一點，漫畫中很多人物都有不同的「狀態」，若與這些人物的「巔峰狀態」相比，基本所有人物都被削弱了。所以，我們比較的「削弱與否」，都是與該人物在漫畫中的「常態」相比。

1.蜘蛛俠： 蜘蛛選並不是一位以「實力」出名的超級英雄，只不過他的能力十分「炫酷」，包括「蜘蛛」等比例放大力量、爬牆能力、蜘蛛吐絲、蜘蛛感應，這些能力在電影中都得到了「完美展現」。

2.火箭浣熊： 漫畫中的「火箭浣熊」與電影中一樣，都是擁通過改造擁有了「超級能力」，其速度、力量、耐力、智力，都遠超地球上的「普通浣熊」，並擁有鋒利的爪子，精通各種武器。

3.戰爭機器： 作為一位「戰甲英雄」，戰爭機器的戰甲數量，要遠低於「鋼鐵俠」，即便在漫畫中也是如此，所以作為一位「二線英雄」，戰爭機器在電影中也從未被「削弱」過。

4.冬日戰士： 「美國隊長」最好的朋友——冬兵在漫畫中也有不俗的表現，作為一個「超級戰士」，達到常人極限的力量、速度、耐力，這些表現在電影和漫畫中都是相同的。

5.米克和寇格： 雷神的兩位朋友，曾在漫畫《星球綠巨人中》登場，作為八線英雄在《雷神3》與《復仇者聯盟4》中幫助過「復仇者聯盟」，在戰鬥力方面，這二位在電影與漫畫中一樣，沒有變化。

以上幾個人物，在「漫威電影宇宙」中與漫畫中能力基本一致，沒有被削弱。

「X戰警宇宙」作為漫威電影的重要組成部分，也有一些人物是沒被削弱的：

1.野獸： 作為「X戰警」的技術支持，野獸不論是智力上，還是「超能力」上，都十分突出，但他的超能力雖然看著挺「嚇人」，實際上相比浩克、紅坦克這些純粹的「攻擊力」選手還要弱一些，不過野獸在漫畫中與電影中的表現基本一致。

2.鋼力士： 鋼力士的身體能變成鋼鐵，並且獲得超出常人的體力還耐力，這一點在電影和漫畫中都是一致的。

1.神奇先生： 作為「神奇四俠」的首領，「漫威宇宙」最聰明的人，里德的能力毋庸置疑，不過由於其能力在電影中比較容易「展示」，所以里德在電影中依然保持了漫畫中的狀態。

2.石頭人： 同樣作為神奇四俠的一員，石頭人的力量和耐力絕對是強大的，他在電影中實力也沒有被減弱。

電影中的人物，並非全部削弱，有些人物不但沒有削弱，反而被加強：

星爵： 漫畫中的設定，星爵是「斯巴達帝國」王子與地球人所生的「混血」，在身體素質上，比地球人要強大的多，號稱可以獨自對抗兇猛的外星生物。但與電影相比，星爵沒有任何神力。

電影中，星爵的父親被設定為「星球生物」伊戈，擁有神一般的能力，而星爵由於繼承了這種能力，也變得「神」一般強大，雖然在伊戈死後，這種能力隨即消失，但星爵在電影中的最強狀態再一次被刷新。

漫改電影中的人物，未必都被削弱，主要還是依託劇情需要和特效水平，有些人物也完全沒有必要削弱，而且有些人物可以加強。

看了這么多年的漫威電影我發現一個問題，那就是編劇非常喜歡削弱一些角色，按道理說這是為了掌控全局，不能太突出某一個角色的實力這一點我也能夠理解。但是也不能強行的進行降智打擊或者無腦削弱啊，所以今天我就來盤點一下漫威電影中被強行削弱的角色，下面就一起來看看吧！

⑨ 你覺得漫威漫改電影和DC漫改電影最大的區別是

在電影市場中，雖說DC是老牌公司，又擁有超人、蝙蝠俠等超經典的英雄角色，但08年後漫威的「宇宙計劃」可謂一鳴驚人，發展勢不可擋，大舉超越DC。但要說漫威已經超過了DC，或許為時尚早，鯰魚效應在美國電影市場同樣發生。有了新鮮血液的注入，老牌公司也不甘示弱，不斷順應市場口味調整自身產品。DC和漫威的競爭，無疑推動了超級英雄電影的蓬勃。兩家雖在同一領域競爭激烈，但仍舊各有特色。

風格：漫威畫風屬於美顏bling bling派，電影風格趨於討好主流觀眾的爆米花電影，全家一起看。DC畫風則大相徑庭，人物形象鮮明還原度較高，思考人性與社會，電影好像想講很多東西。

人物：漫威的英雄大多是有自身缺點，帶點愛情友情幽默，且內心有脆弱之處。但DC的英雄大多比較完美，是光明與正義的化身，一切為了社會為了國家為了人類！

故事：漫威構建的宇宙，英雄一個比一個強，場面宏偉，角色有順序有劇情有彩蛋地上映，口碑也不錯。DC原本在超級英雄市場是老大哥，但被漫威的「宇宙計劃」乘勝追擊。但DC近幾年爆發得厲害，《神奇女俠》《正義聯盟》等，也在不斷構建自己的宇宙，豐富劇情。

票房：漫威從2008年《鋼鐵俠》至《美隊3:內戰》，13部電影全球票房超百億美元，平均每部8億美元，也就是52億人民幣，簡直是吸金狂魔。DC的諾蘭《蝙蝠俠》三部曲票房近25億美元，但有些後繼無力，推出的《蝙蝠俠大戰超人》等，但依舊難以與漫威抗衡。