如何銷售電影份額

『壹』 一部電影是如何上映，如何進行票房分紅的

一部電影的上映要經過籌備，製作剪輯，宣傳報審，然後才能上映，票房分紅大多是前期消耗消耗，演員片酬，還有投資人，出品方，院線。

很多人都說電影賺錢，其實說法比較偏頗，既叫好又賣座的電影才是真賺錢，有的電影口碑非常不錯，但是說去看沒幾個人去看那這個電影可能會賠錢，所以說電影賺錢其實是具有風險的，有時候你拍好電影未必賺錢，拍場電影也未必不賺錢，這都要看當時的狀況，而電影的上映也是有層層關卡的。

很多時候我們在電影院里看電影，覺得不過如此，但是每一部電影的上映都是非常艱難的，演員有一句話叫做台下10年功台上一分鍾，而任何能夠搬到台上供眾人欣賞的東西，都是經過層層篩選，越過坎坷而來的。

『貳』 電影份額銷售好做嗎

不好做，有可能認為你是騙子，如果你過得信任了，就好做了

『叄』 電影的票房收入如何分成

分成方法如下：

首先，所有影片的票房總額（簡稱總票房），要向國家繳納5%的電影事業專項資金，其次要繳納3.3%的特別營業稅，由影院從總票房中直接扣劃並繳納。

以上兩項，合計5% + 3.3% = 8.3%，稱為「不可分賬票房」。剩下的1 - 8.3% = 91.7%即為「可分賬票房」，又名「凈票房」。可得：凈票房=（1 - 8.3%）x 總票房。

然後國家新聞出版廣電總局直屬的國有獨資企業——中國電影股份有限公司的全資子公司——中影數字電影發展（北京）有限公司（簡稱中影數字）會征繳凈票房的1% ~ 3%作為發行代理費，簡稱「中數代理費」。由院線支付給「中影數字」。但該分賬階段只存在於大片，小片沒有。

最後在剩下的票房中，即凈票房扣除「中數代理費」後的票房（以下由Δ表示），電影院分享50%，院線分享7%，製片方和發行方合計分享43%。

如果電影院與院線是同一家公司，比如「萬達」、「金逸」，那麼它將獨享這57%（即50% + 7%）。如果製片方與發行方是同一家公司，那麼它將獨享這43%。

一般來說，發行方會與製片方約定，收取上述Δ的5%~15%作為其發行代理費用。那麼只剩下43% - 15% = 28%歸屬製片方，即Δ的28%才是製片方的。

如果某些影片在某個檔期處於競爭劣勢，為了增加影片排映場次，製片方和/或發行方會承諾給影院和/或院線返百分點，一般占Δ的3~5個點。也就是說，製片方和/或發行方承諾把自己應得的43% x Δ 中的3~5個百分點返給影院和/或院線，使其原來占Δ的57%的份額提高到60%~ 63%。

製片方，簡稱「片方」，有時本身就是投資方，大多數情況下不只一家，因為很多電影的投資較大，製片方一家無力投資，於是會邀請多家公司聯合投資。多家投資方如何分享票房，這取決於各投資方在總投資額中的地位、主次、份額，業界稱之為「主投方」與「跟投方」。

主投方就是控股方，只能是一家；跟投方就是參股方，常常是多家，主投方就是發行方要面對的製片方。但不論如何，只有真正出資、投了錢才能算投資方，沒有以貨幣形式出資的公司都不是投資方。

一部電影除了票房收入還有哪些渠道能夠獲得收益呢？

1、電視版權：即電視放映權。比如央視或一些省級衛視會購買某些電影（主要是大片）的電視播映權。

2、網路版權：如愛奇藝、騰訊視頻、優酷-土豆、樂視網等為主要買家。

3、海外銷售：面向中國港澳台地區、海外國家的院線、電視銷售版權。

4、商務合作：主要是植入式廣告、營銷合作、活動冠名、衍生品的銷售收入。

5、政府補貼：主要是各級政府的各類專項補貼。

6、行業補貼：主要是攝制3D或巨幕格式（包括IMAX和中國巨幕兩種格式）的影片，票房達到一定數量後，享受專項的行業補貼。

上述這些非票房收入，有時也比較可觀，主要都歸製片方。因此近年來製片方都在不斷加大並積極拓展「非票房收入」，以求利潤最大化。

『肆』 電影份額詐騙流程

法律分析：銷售電影投資份額是一種典型的「影視投資」騙局。即使詐騙手段並不高明，卻仍有人上當受騙。常見電影份額詐騙流程:

1、虛假電影項目。正規的電影項目都會有廣電總局的備案，每一部電影在籌備後都需要在廣電總局審核，通過後才能拍攝和上映，如果無法查詢到項目的信息，就需要留意項目是否是虛假。

2、電影投資APP。除了一些投資平台，投資人發現有一些投資APP也能投資電影，電影投資沒有所謂的APP，這些APP利用比市場還要高的收益吸引投資人，一旦充值了就會出現各位無法提現的問題。

法律依據：《刑法》第二百六十六條詐騙公私財物，數額較大的，處三年以下有期徒刑、拘役或者管制，並處或者單處罰金；數額巨大或者有其他嚴重情節的，處 三年以上十年以下有期徒刑，並處罰金；數額特別巨大或者有其他特別嚴重情節的，處十年以上有期徒刑或者無期徒刑，並處罰金或者沒收財產。本法另有規定的， 依照規定。

『伍』 電影票房怎麼分成

問題一：電影院的一部電影票房是怎麼分成怎麼算？ 中國電影業對於票房分賬的基本規則如下：
1.影片所有票房收入計入電子售票系統，數據統一匯總到中國電影事業專項資金辦公室（簡稱專資辦）。以專資辦的統計數據作為各方分賬的依據。(PS：這里小票更正一下，最終片方結算所使用的數據，為中數所提供）
2.所有影片收入首先繳納3.3%的特別營業稅，及5%的電影事業專項資金。剩餘的91.7%認定為一部電影的「可分賬票房」。
3.可分賬票房中，電影院及院線提留57%，中影數字提留1-3%的發行代理費。剩餘的40-42%歸於電影製片方和發行方（大部分情況為40%）。
4.影片的發行方會收取歸屬製片發行方部分票房的5-15%作為發行代理費用。即為可分賬票房的2-6%作為發行代理費。
5.很多情況下，發行方預付影片的宣傳發行費用，這時發行方會收取12-20%的代理發行費。如果發行方承諾發行保底、買斷發行、預付製作費用等方式，將收取更高的發行代理費用。
6.部分影片同檔期處於競爭劣勢，出於增加影片排映場次的目的，給影院及院線承諾票房返點。返點一般佔到可分賬票房的3-5%。
7.製片方回收的票房回款公式為：1*（1-0.033-0.05）*40%*（1-0.1）=0.33為一般情況下的製片方分賬。
以上情況為例，一部最終票房1億的影片，回收的票房回款為3300萬左右。
附：中國電影的資金其它回收途徑主要有以下幾種：
1.版權收入：主要指電視放映權和互聯網播放版權銷售。這部分收入裡面，CCTV6的收購費用為140萬-400萬每部影片，主要根據影片的題材、頻道打分制度、觀眾期待度、演員陣容、最終票房決定。網路版權價格波動較大，從幾十萬到幾百萬不等，主要跟觀眾期待度、演員陣容、最終票房有關。
2.海外銷售：主要是海外其他國家包括港澳台地區的發行收入、版權收入。這部分收入目前較低，增長潛力大。
3.商務合作：主要是植入式廣告、營銷合作、活動冠名等方式獲得的收入。
4.授權及衍生品：主要是影片形象、片名、重要視覺元素等授權使用，以及版權衍生品的銷售收入。
5. *** 補貼：主要是 *** 主導的文化產業補貼、地方 *** 專項補貼等。
6.行業補貼：主要是攝制3D或巨幕格式的影片，票房達到一定數量後，享受專項的行業補貼。票房在5000萬到1億元之間，獎勵100萬元；票房在1億到3億元，獎勵200萬元；3億到5億元，獎勵500萬元；5億以上重獎1000萬元。
其中，大部分中國影片的資金回收依賴票房分賬，可佔到影片總收入的80%以上

問題二：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各占多少 導演 演員 有自己的片酬 也有可能有分紅 院線製片方的的比列是45:55

問題三：想要投資電影分票房，怎麼做啊？ 最近出來個app可以分票房的，就是幕客，100塊就可以投了，挺便宜的倒是。建議你先下著玩玩，投資這種事不要急。

問題四：電影票房分成 電影票房怎麼分成 5%電影專項基金，3.3%稅，製片方39.43%，院線佔52.27%。 製片方和影院的比例不同的片子也不一樣的。。。大概就這么分的。。

問題五：一部電影的票房假如是10億，那麼這10億元究竟會誰分了呢？導演還是影院的老闆？ 票房怎麼分法規和行業協會都是規定好的，不是哪個導演或老闆隨便拍拍腦袋決定的
對於國產電影，票房按如下分成：
電影發展專項基金5%，交給國家電影管理部門
消費稅3.3%，交給國稅部門
剩下的部分42-48%給製片方和發行方
52-58%給院線和放映方
進口片又分兩種
一種是批片，就是有進口權的國內發行方（國內就中影和華夏兩家有進口的權）一次性付給國外製片方一定的費用（一般最多不超過100萬美元），票房全部歸發行方、院線和放映方所有，絕大多數非好萊塢電影都屬於批片，部分好萊塢B級製作的電影（投資額在8000萬美元以下）也屬於批片；一種是分賬大片，按國外製片方35%，國內發行方17%，放映方48%分配票房，基本都是好萊塢電影。
如果還不明白請網路「易網路:電影的票房如何分配？」有更詳細的解釋
導演拿多少和票房沒有必然聯系，有的是拿死工資的，票房再高也分不到他頭上，也有的確實是按票房分成的，但這種情況比較少，有的是票房高於多少會得到額外獎勵，具體要看拍這片時導演怎麼和製片公司簽合同，沒有統一的規定。
現在影院都是計算機售票的，膽是和行業主管部門聯網的，是做不了假的，就像賣彩票的網點也對銷售額做不了假一樣的道理。

問題六：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多少？ 我就說幾點，上面回答說的稅金和電影專資的比例都對，但是院線拿不到5%的票房，現在院線只能拿到大約2%，甚至很多院線都只拿到1%。然後院線目前對於影院的排片已經無法影響，尤其是簽約加盟的私營影院，

問題七：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多少 電影院線，簡稱院線，是指經營者通過掌握相當數量的電影院，在某一城市或地區建立放映網路，壟斷某一新版影片的公映，從而獲取巨額經濟利益的經營體制。
影院，是純粹放映電影的地方，被院線控制。
發行方，與影院直接接觸的，為影片做宣傳的，會投入一些費用。
製片方，毋庸置疑，電影的製造者，最先出錢風險最大，完成電影製作給發行方。
電影分賬：院線+影院+發行方+製片方+稅收
比例差不多：院線與影院：製片方：發行方：稅收=4:3:2:1

問題八：電影票房的收入是歸誰所有的 以100塊票房為例：
國家直接先扣掉5%做為電影專項基金，3.3%的稅款 ，這部分8.3%，就剩下91塊半了。
剩下91塊半里，差不多有一半左右，直接分給院線和影院，其中院線大概在5%左右。
院線、影院分完之後，發行方還要收一個發行代理費（發行傭金），目前行規是發行票房可分配收入（毛收入）的5～15%比例都是正常。 票房可分配收入（毛收入）= 總票房 ─ 3%電影基金 ─ 5.5%稅款 ─ 院線和影院分成款（38%～43%不等） 發行總可分配收入 = 票房可分配收入 + 其他渠道發行收入 （電視、音像、網路、 *** 獎金、海外……）
發行方要在發行總可分配收入中逐項減掉下面幾項內容後，才是片方所得： 1.發行傭金 2.導演或主創明星獎勵（有或者沒有） 3.代為墊付的發行成本（拷貝費+宣傳費等） 4.稅金（往來發票都是要交稅的）

問題九：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多少 沒有一定之規。

『陸』 電影份額是什麼意思另外投資影視有多大風險

電影投資實際上是指電影版權投資。坦率地說，你通過購買一部電影的版權成為一部電影的投資者，然後在後一部電影發行後根據票房計算收入。收入是完全透明的。再加上其他網路版權收入、電視版權收入和海外版權收入。版權收入根據您的份額分配給您。作為這部電影的製片人，它將向公眾獲取大約20%的版權。投資者可自行認購版權。例如，如果你訂閱了100萬，電影的總成本是1億，這相當於你訂閱了1%的份額。然後你將從票房、網路版權、廣告植入等方面獲得1%的利潤。

我們不能說電影和電視投資是100%無風險的，這樣每個人都可以賺錢。影視投資的風險在於判斷影視項目的真實性和最終電影票房的利潤。至於真實性，我們需要擦亮眼睛，進行判斷。該影視項目是否已在廣播電視上錄制；是否與生產商簽訂紙質合同；資金是否進入公司賬戶。

『柒』 個人怎麼投資電影份額

凡涉及投資二字必定伴有風險，投資看重的是收益，廣大投資者還是應該調整好自己的心態。

個人投資電影份額首先需要注意以下幾點：
1、首先要了解項目，確定好投資的份額。
2、向出品方對公賬戶轉賬認購。
3、郵寄合同，一式兩份。
選擇並了解這部電影，可以從題材，主演，編劇，檔期，製片方實力，宣發實力，成本，等元素來進行綜合判斷，最後才能確定好投資份額，建議在經濟實力允許的情況下結合影片自身優勢謹慎決定。
打款到影視公司的對公賬戶，是受銀行監管的，每一筆資金都安全可控，極大地保護了資金的安全，所以這個大可不必擔心。
最後合同必須簽訂紙質合同而不是電子合同，注意條款是紙質合同是受法律保護的，而電子合同不具有法律效益。
綜上，各位投資者還是要擦亮眼睛，對影片做完詳細了解之後再考慮是否值得投資！

『捌』 如何做電影營銷

A、
說到營銷，在談到電影營銷時，作為產品的電影本身，永遠都應該放在首先要考慮的位置。我們在做電影營銷時，第一步不是談怎麼做，預算多少，而是在簡短寒暄後直接看電影成片。認真看完之後，不管客戶講得如何，心中都已經有個標尺，好與壞先做判斷，然後再決定是否進行營銷推廣。在這一點上，金錢誘惑往往起到很大阻礙的作用，但為了對觀眾負責，我們基本上只選電影質量至少合格的做，這是原則，對觀眾負責，很重要。
B、選擇營銷平台，主要以新媒體為主。專注於新媒體領域，以微博、微信以及社交網路平台為主陣地，展開創意策劃，執行營銷戰略。目前選擇的主要平台為新浪微博、微信、豆瓣小站以及部分論壇。這些被稱為新媒體的平台很適合主體觀影人群的接受品味。
3、研究電影本身，挑亮點和槽點。
你經常在微博微信上看到的某部電影的精彩片段、台詞、幕後故事等之類的，都是有經過精心挑選和策劃的。比如我們在挖掘出一部好萊塢大片中諸多富有哲理的台詞後，通過製作話題以及長微博，集聚所有打動人心的台詞，在微博上擴散傳播。總之，所有的料都圍繞電影本身挖掘，不管電影內容還是主創還是幕後甚至競品，有料就有聊，策劃和創意跟進後，進行平台傳播。
D、事件營銷熱點跟進，讓電影大面積亮相。
微博上每天都有層出不窮的熱點事件，有正能量的有負能量的有無可奈何的有輕松搞笑的，這些熱點吸引著網友的眼球，是一個巨人。我們的工作就是巧妙的把自電影元素和熱點事件結合，站在巨人肩膀上。實在沒有合適的事件結合時，那就創造事件，製造輿論討論。
E、有節奏的配合電影上映和發行安排，藉助資源進行助推。
在關鍵節點，一定要配合電影整體的宣傳計劃，大量微博意見領袖和微博大帳號草根大號微博紅人等資源的運用，往往使營銷事半功倍，覆蓋粉絲比廣告位更具效果。

『玖』 電影營銷

電影圈內廣為流傳的那句話：影片質量決定了電影能飛多遠，營銷則決定了電影能飛多高。作為典型的注意力經濟，營銷對於電影票房及投資收益的重要性不言而喻。

一、 好萊塢電影營銷的經驗借鑒

1、以消費需求為導向的營銷觀念

美國管理學大師彼得·德克拉曾精闢的闡述：「營銷的目的是在充分認識、了解顧客的基礎上，讓產品或服務能夠完全符合顧客所需，從而使其自動購買」。由此可見，消費需求是營銷的核心要素。美國電影的成功之處在於：他們能夠拍出觀眾想看的東西，並成功地影響觀眾的口味，創造出一大批具有高度粘性的顧客群

2、 注重塑造電影廠商品牌

好萊塢的電影營銷並不止於對單部電影的推廣和宣傳，同樣重視對品牌的塑造和傳播。促使消費者對該品牌形成判斷或者印象，有利於建立消費者與品牌的關系以及品牌共鳴，從而積累品牌資產。蘊含在每部影片營銷中的品牌塑造形成並推高了廠商的號召力。

3、 齊備而有力的宣傳體系

通過宣傳提高影片的知名度和美譽度，是營銷的重中之重。好萊塢影片的宣傳體系，由不同的宣傳平台和多樣的宣傳物料構成全面框架，並依據影片製作和宣發的進度，統籌推進、運轉。包括：

1）多平台播映預告片  

一部濃縮影片精華的150秒預告片，可以極大地激發公眾的觀影興趣。

2）大量投放影片海報  

作為最傳統的宣傳方式，電影海報的作用雖然有所減弱，但角色仍不可替代。一張截取經典鏡頭、具備強烈視覺沖擊力，而又標明大牌導演、大牌明星的海報，依舊足以形成煽動消費慾望的力量。

3）綜合運用宣傳媒介  

無論是傳統的宣傳媒介，還是植根於互聯網的新傳媒介質（網站、社交軟體、各種APP），都有其不同的受眾、表現方式和使用體驗，因此能夠形成的宣傳效果也各有短長。 好萊塢電影營銷充分運用各平台的優勢有針對性的進行推廣 ，力求宣傳效果的最大化。

4）借勢擴大影片影響  

對於一部電影來說，舉辦首映禮，參加電影節、參評獲獎等，都可以迅速提升關注度和口碑。

5）合理選擇放映檔期 

檔期對影片票房影響重大，是否能夠避開相近題材和潛在的爆款電影，是否契合檔期所在地域和時段的社會整體氛圍及受其影響所形成的主流觀影需求，都將影響上映時的票房表現。

4、 整合營銷之道的熟練運用

定義： 指以滿足消費者為價值取向，廠商通過與消費者的溝通確定統一的營銷策略，並協調使用各種不同的宣傳渠道和手段，綜合運用不同宣傳工具的優勢實施營銷策略，最終達成低成本、高收益的營銷效果。

1）跨文化國際推廣  

瓜分全球票房是好萊塢電影業發展的必然選擇。因此，在劇本創作、演員挑選、場景安排等方面，好萊塢影片都為日後的全球化推廣做好了鋪墊。定位於全球發行的影片更注重在價值觀和意識形態等方面的內容長組建，並利用個人英雄主義、普世價值以及在經濟、文化方面的強勢地位，幫助影片跨越文化鴻溝、增加吸引力，實現全球化傳播。

2）不遺漏任何爆點  

在具體影片的營銷中，影片本身承載的元素才是最終吸引觀眾進入電影院的關鍵。無論是大牌導演、一線明星，還是知名編劇、攝影大師，再或是影片故事背後的典故和事件，凡是和影片有關的宣傳點，都會加以運用和推廣，最終變現。

3）在各個盈利渠道統籌推進  

美國電影業成熟的市場銷售渠道，使得一部電影可以利用銀幕、電視、家庭影院（如DVD、CD等）、網路和衍生品（如玩具、游戲、服裝、主題公園等）等平台，謀求經濟回報的最大化。

4）科學而縝密的立體傳播  

好萊塢宣發公司在科學總結規律和電影銷售周期，普遍採取波浪式的「五級傳播」方案，通過各種宣傳平台，提高影片的認知度，延長社會關注期，保持電影熱度。立體傳播的5波攻勢一般劃分為：

第1波： 影片上映前2周，通過平面媒體進行消息發布；

第2波： 影片上映後2周，傳統媒體話題炒作；

第3波： 影片上映前2周半到上映後2天的電視和電台集中高強度傳播；

第4波： 影片上映前2周半到上映後2個月，網路持續追蹤報道；

第5波： 影片上映後8周的雜志強化和延長熱銷期。

這種時間安排與美國國內院線影片放映時間較長直接關聯。當前，我國影院檔期安排緊張、影片放映周期較短的狀況，則需要更為密集的安排。

二、 我國電影營銷的創新方法

1）電商售票刺激觀影消費

在線消費習慣的逐漸形成，使得電商成了製片方和影院最堅實的票倉。電商憑借強大的財力和技術力量，發起9塊9超低價購票、秒殺票、明星見面會特供票等促銷活動，吸引公眾在線購票、激發潛在消費意願。而每張票收取3-5元服務費的盈利模式，為電商售票平台提供了運行基礎，實現了多方共贏。

2） 電影主題相關APP助力推廣

APP是近年來出現的一個媒介種類，各類APP通過整合細分領域的資源，對一些特定的用戶群體具有很高的吸引力。而且，APP針對性強、有深度和專業水準高的特點，品牌與用戶的粘稠度較高，易於形成號召力。正是這樣的特點，獲得了部分電影宣發公司的青睞，從而選擇跟某些知名APP深度合作，藉助平台開展營銷，同樣實現了共贏。

3） 社會化新媒體提高關注度

利用社會化新媒體所開展的營銷，主要分為兩類，話題炒作和大咖推薦。話題炒作作為慣用的手段，隨著互聯網向移動化、社交化發展，也呈現出碎片化趨勢，且愈發強調互動。由此出現了電影官方賬號、導演、明星、製作人等利用自身影響力製造關注焦點，或通過自媒體發布電影海報、花絮、片花等營銷方式，形成輿論熱點。同時，依靠人情關系，獲得大牌導演、明星好友、著名影評人等業界大咖的推薦和自薦，也被不少宣發方採用。

4）主題曲帶動作用

一首由知名藝人演唱、與電影密切聯系的優美主題曲不僅會在影片放映時增強藝術感染力、觸動觀眾內心，而且音樂所獨有的審美享受也具有擴大傳播范圍繼而助推票房的力量。

5）明星路演

明星往往是影片中觀眾認知度最高的元素。而且和一線城市相比，當前我國觀影主體——「小鎮青年」所在的二線及以下城市，對明星的追捧和關注度仍然高漲。

6） 視頻節目吸引注意

當代媒體普遍具有移動化和社交化的特點，隨著節奏的加快，視頻化傳播方式也被大量採用。電影自身的形態，決定了其與視頻營銷先天的匹配，因此以病毒視頻，網劇植入、在線視頻訪談等為內容的推介視頻，也逐漸成為重要的營銷載體。

7） 影片眾籌提供深入參與機會

阿里巴巴集團推出了娛樂寶和百發有戲，拉開了電影金融眾籌平台的大幕。這個平台並不但是金融產品和理財工具，而且成為推進社會公眾與電影深度聯系的絕好紐帶。公眾投資後，可以獲得經濟收益和娛樂權益，比如劇組探班、明星見面會、電影周邊等，還當然成為影片宣傳的媒介，將影片與觀眾捆綁在一起。

三、未來趨勢和建議

1）在大娛樂產業中的品牌塑造

娛樂產品的日益豐富和多樣化，僅立足於電影的品牌塑造其效果及影響力也會相應削弱。因此，宜將品牌塑造置於更大的格局中，將品牌營銷貫穿於整個營銷策略，增加品牌的曝光率和認知度。

2）經典IP多品類整合營銷

IP熱充分說明了內容的重要性，經典IP更是營銷的沃土。時下，由一個經典IP所衍生出的電影、電視劇、手游、網游、周邊產品、主題樂園等，已形成了以IP為核心的跨種類的娛樂產品群。因此，整合營銷的外延也將得到拓展，不再是僅圍繞一部電影展開，而是將電影營銷作為對經典IP產品群整合營銷的一部分進行規劃。這不僅可以充分實現IP的市場價值，還可能形成規模效應，推高IP品牌認知度，吸引不同類別的消費者。

3）沉浸式宣傳體驗

在信息爆炸的時代，各媒體、平台、APP每天都會推送各式精美的宣傳物料，導致了消費者的期待越來越高，對常規內容易產生審美疲勞，時下的粉絲互動營銷，正是競爭加劇所催生出的創新做法，而這種趨勢仍將繼續。為了增加粉絲粘稠度，形成更為強大的吸引力，通過營造沉浸式體驗，強化代入感、提高互動性將為營銷提供新的活力，而藉助虛擬現實（VR）等新技術製作的作品及呈現的宣傳物料，會提供更為廣闊的營銷空間，吸引更多的粉絲和關注。

4）更為科學周密的宣傳計劃

大娛樂產業背景下，電影所處的產業鏈獲得了延展和拓寬。一方面其自身的盈利模式更為多樣，如貼片廣告、植入廣告、網路付費點映，另一方面其衍生產品更為豐富，如手游、網游、玩具，因此需要根據製作進度、放映檔期等統籌安排宣傳計劃，與廣告主、視頻網站、游戲商等合作商家或自家產品的營銷形成良好互動，構成營銷的合力。

5）更為充足的營銷投入

據報道，好萊塢影片的營銷費用能夠佔到製作費用的一半，而在我國一部製作投入一億左右的影片，其營銷經費僅為兩三千萬。這導致營銷公司迫於生存壓力尋找其他營利點，電影營銷專業人才短缺。更高質量的營銷，需要以更為充足的投入做基礎。

CR：華誼兄弟研究院，《使盡解數，博君關注 —— 電影營銷起底》

總結：

一、好萊塢的經驗借鑒：

內核上， 以消費需求為導向，在做好充分前期調研的基礎上使得產品和內容符合用戶愛好。 外延上， 注重樹立電影品牌（例如迪士尼），形成無意識的號召力。且通過預告片、海報、傳統以及新媒介（APP、網站、社交軟體）、電影節、頒獎禮等多渠道宣傳，並根據當前電影市場情況合理選擇檔期。 結合內核外延， 進行整合營銷，做好跨國際文化傳播的前期准備（劇本價值觀、意識形態、劇本創作、演員挑選、場景安排），將每一個爆點都宣傳的淋漓盡致，同時利用美國多窗口發行的特點，根據各平台銷售進程，相應地安排針對各類產品的營銷。 時間上， 立體五級傳播，提高影片的認知度，延長社會關注期

二、我國電影營銷方式

1）隨著在線票務平台的發展，在線票務平台作為用戶最直接的接觸渠道，具有電影營銷的天然優勢（票補、宣傳物料的分發等）。

2）互聯網下，相關APP（專業細分高粘度用戶）、話題炒作、大咖推介、視頻節目軟廣（互聯網社交化、互動化、碎片化發展）、主題曲帶動、明星路演、影片眾籌（參與性）

三、未來趨勢發展

1）立足於整個娛樂版圖下的品牌塑造

2）脫離電影營銷，而是將電影營銷作為對經典IP產品群整合營銷的一部分進行規劃，形成協同效應。

3）沉浸式宣傳，強化代入感、提高互動性將為營銷提供新的活力，玩出腦洞，玩出黏性

4）窗口期各有側重的立體宣發，根據各階段側重點設計契合的營銷方式

5）更多的營銷投入