如何評價科恩兄弟電影

❶ 如何評價電影《老無所依》

《老無所依》絕對是如假包換的科恩兄弟電影，其鮮明標志在於主題總是關乎錢與謀殺，主人公總是陰差陽錯被推到事件中心的小人物，結局自然也總是雞飛蛋打、你死我亡。

科恩兄弟擅長的劇情布局、氣氛營造、黑色幽默、高智商懸疑，都在這部新作中體現得淋漓盡致，而《老無所依》這個故事比以往科恩兄弟作品挖掘得更深的是對人性、時光、命運等話題也都進行了深度探討，在荒誕不經的故事框架下，其實是一個貼近人性本身的悲涼故事。

主要劇情

獵人摩斯在里奧格蘭德區附近打羚羊時，偶然發現了一具中彈的屍體，屍體身上還攜帶大量海洛因和一大筆現金。這場突如其來的奇遇讓摩斯站在人生交叉口，要麼他當什麼也沒看見回家過他的生活，要麼把錢捲走遠走高飛。

結果，他自然選擇了後者，也意識到生命的軌跡從此改變。摩斯成為兇手的獵物，此時出現了一名警察想要保護摩斯和他的妻子，而一系列可怕的事情也如連鎖反應般發生。

❷ 如何評價奧斯卡最佳影片《老無所依》

這部影片的優秀得益於科恩兄弟無所不在的獨特風格。影片里的一大亮點便是鏡頭語言的頻繁使用，這對寫實風格的影片而言是一個很明顯的優勢，偏重寫實不單單需要晃動的鏡頭和口語化的處理。當然，替代四平八穩鏡頭的晃動也曾在開篇摩斯被車輛追擊時出現過。寫實的成功更在於鏡頭語言的得體運用，這種處理可以帶來最直接的效果：少對白和台詞。這樣的話，隔離空間的談話只會曇花一現作為點綴。且在結尾時，便可以通過湯姆長時間的對話加獨白點名題旨，因為這種長篇幅的說使得觀者感受到了不同。可以毫不誇張的說，科恩兄弟已經開始將鏡頭語言等同於對白的分量進行同等級別的對待，比如在摩斯第二次返回槍戰地點時暗夜裡出現的車輛遠景。還是5次出現的壞掉的、與殺手同行的門鎖（最後一次讓門外的警官得到了殺手在屋內的確認）。抑或是一些帶有暗示性的情節：不論是摩斯開篇狩獵時，濃密降至的烏雲。還是奇古驅車路過時，面對飛鳥近在咫尺的失手，都預示了接下來的人物結果的命運。這樣的處理讓人們在看之餘可以很好的思索，為了看懂，你要麼把頭腦快進，要麼把電影暫停，去跟上影片的節奏。
所以說，看，只有看。科恩兄弟想讓人們去看。影片里的暗夜追殺，完全沒有任何的配樂。聲效被放大，細節出真實。
由於影片的大量鏡頭語言使用。才出現了幾多被人們反復熱議的情節。科恩兄弟在這一點上很巧妙的逼近了成功，他們猶如面對應用題初次上手的新人，不給出正確答案，卻要求每一個參與的人反復計算般狡猾。這種不講情面的故布疑陣與影片介於誇張與現實的「模糊風格」相得益彰，顯得幾乎巧合般的天造地設。因此，殺手手中斷送的13人命里分布如下，開篇警察、路邊人、兩個手下、老闆、威爾斯、三個墨西哥人是9個被直接描述的殺戮對象。旅館之內的2 人（櫃台職員和隔壁退伍軍官）出現在湯姆與老人的對話里，運雞鴨的人出現在一個奇古清理車輛的鏡頭里（已死），再加上最後摩斯的妻子的死是側面描寫。稱摩斯妻子簡死亡是由於奇古出門低頭觀看的鞋底的鏡頭。由他在殺最後一個墨西哥人時檔上浴簾，殺死威爾斯之後抬腳躲避這些細節，可知他厭倦鮮血，因此摩斯的妻子已死。而另一個巨大的疑團來自墨西哥人殺死摩斯的槍戰前後。墨西哥的提箱子「紳士」通過與摩斯妻子簡的母親對話得知摩斯所在地。啤酒女郎並非追擊者誘餌在老警官到來時已死（水中屍體、地下彈殼）。這一切，暫時都與奇古無關。
所以說，最後的疑團摩斯被殺後，那筆錢的歸屬。地上的硬幣和開啟的通風口驗證了奇古曾經檢查過，老警官湯姆表面上看一無所獲。至於墨西哥人，倉皇的逃竄和並不知曉通風口的秘密註定了他們只是過客，最後，奇古出現在簡面前的盤問證明了他自己同樣沒有找到錢。錢在哪裡？導演玩了一個最大的懸念。
就是這樣，科恩兄弟通過這幾點做到了成功：通過賈維爾•巴登塑造完美的殺手形象，且毫不避諱的使用暴力：開篇的地面痕跡，爆頭場景，療傷過程都無比血腥。再加上大量鏡頭語言的使用，配以掌控得極佳的敘事節奏，讓突如其來的遭遇顯得令人無比驚訝。於是整部影片變得悶中尚有驚喜。強悍到無以復加。但是，唯一的美中不足便是這一類型電影所共有的弊端，這種受眾狹窄的題材和電影手法高明欠缺娛樂性的處理方式，令很多被快餐文化侵蝕或者對殺戮題材不感興趣的觀者敬而遠之，科恩兄弟殘忍的給出沒有大結局的答案，不想令所有觀者滿意。

畢竟沒有人願意，對奧斯卡的最佳影片光環仰慕已久後，看到的卻是一個頂著蘑菇頭的變態大叔在寂靜夜裡綻放出令人戰栗的笑容。

❸ 如何理解科恩兄弟執導的電影《老無所依》

現代味十足的非正統西部片
影片的劇情並不復雜，故事發生在1980年代的美國西部德克薩斯州，牛仔（更准確地說是獵人）Moss在獵殺羚羊時偶然發現幾具屍體、一個深受重傷即將渴死的人，一車海洛因和高達200萬的現金——很明顯，這是黑幫火拚同歸於盡的結果。Moss決定將現金占為己有，以此改變自己的生活。然而在回家後向妻子Jean告別後，Moss深夜提著一桶水又回到了交易地點，卻發現那個重傷的人已被人殺死，自己也因此惹禍上身，陷入了被墨西哥黑幫和冷血殺手Chigurh追殺的險境。老警長Bell在對一連串的殺人事件進行調查，並努力保護Moss的安全，卻未能挽救Moss的性命，也無法追蹤到Chigurh。Moss死於墨西哥人之手，Chigurh意外被撞傷倉皇逃命，影片最終以Bell對曾經的公平正義的懷念以及對當今社會的不可控制的感嘆而結尾。
故事的開始在Moss打獵時，鏡頭對西部荒野進行了長而緩慢的刻畫，著力表現出了荒野的空曠與寂寥，迅速引領觀眾進入西部片的氛圍之中，也表現出了幾分「No Country」無所依的蒼茫悲壯。影片的總體情節與傳統的西部片基本無異，200萬美金，貓追老鼠似的追逐與逃脫，殺手與牛仔、黑幫與警察，如果在驚心動魄的最終交鋒中，牛仔將殺手幹掉與妻子團聚，那麼這就是一部結局皆大歡喜的正統西部片。但顯然科恩兄弟並不是約翰·福特，這部電影之中有很多不同於傳統西部片的現代元素，比如很多在荒漠、叢林等自然場景中的追逐變成了城市的樓廈之中，全片加起來都沒有幾處面對面槍戰對決的場景，殺手Chigurh的標志性武器是一把威力十足的高壓氣槍[1]，而幾個主要人物的結局更是不同尋常，耐人尋味。
無所依的警長
警長的戲份不多，人物形象也最簡單最容易理解。老警長Bell極富正義感，也極富經驗，他出於自己的職業本分以及人性上的關懷，要將殺手Chigurh繩之以法，將墨西哥販毒黑幫一網打盡，並保護那個本性非惡的亡命天涯的獵人Moss，事實上他能預見到事態的發展，掌握殺手的動向與獵人的心理，然而預見並不代表控制，掌握也總是慢了一步。影片中簡單來說代表正義的警長與代表邪惡的殺手並沒有直接碰面，有兩次警長緊跟著殺手的腳步幾近於追到他，一次是在獵人的家裡，警長透過反射的電視似乎看到了同樣盯著電視的殺手；另一次是在獵人死前藏錢的房間，警長走近鎖被打壞的房間，看著已被打開的通風管道，殺手或許就在幾分鍾之前已將錢取走。
警長所信仰的正義幫助他一次又一次地解決案件，為他累積了敏銳的直覺與豐富的經驗，然而這些隨著時代與社會的發展卻漸漸失效，他既不能讓獵人聽從配合自己，更無法趕得上殺手的腳步。他什麼都無法控制，所能做的，只有在影片開頭的獨白里悠悠懷念著以往的日子，懷念自己也是警察的父輩，懷念那個可以不帶槍出警的世界；只有在獵人死後和另一個老警察聊天，得出「一旦你不再聽到『先生』和『女士』的時候，其他的很快也就跟著來了」的結論；只有在影片的結尾去探望他父親的老同事之後草草退休，希望在家裡能幫上什麼忙卻被妻子拒絕，和妻子說到自己做的兩個夢。他夢到了他的父親，而他比現在要老得多，第一個夢中他和父親在鎮上相見，父親給了他一點錢他卻丟掉了，第二個夢中他騎著馬在雪地里前行，父親也騎著馬並超過了他，拿著個裝著火種的角，註定要在黑暗與寒冷中燃起火焰等著他的前來。如這兩個夢，老警長作為最直觀的電影標題中的「Old Man」，他傳承了他的父輩們追求公平正義的價值觀，成為這個社會中維護治安的執法者，然而世界已經發生了巨大的變化，罪惡已經超出了他的控制，在經歷了又一次的失敗之後心力交瘁，無奈而無所依的他只能選擇退休，緬懷那個曾經充滿公正和人性的溫暖的時代。
我們不知道警長對這一切有著如何深入的認識，但最契合影片主題與殺手獵人命運的話就出自他口，他對獵人老婆說了一個宰牛的查理的故事，查理用槍宰牛，結果飛出去的彈片蹦到牛骨頭上彈回來傷了自己，以此說明事情發展的不可控制，關於這一點我在之後還會詳細分析。
掌控一切的殺手
殺手Chigurh絕對可以算的上一個令人印象深刻的極為特別的反派，他的魅力不僅來自於那獨特的發型，更來自於他特立獨行而令人難以捉摸的行事方式。殺手是整部電影著力表現的人物，也是最為難以理解的角色，他沒有人性，進而近乎沒有弱點，他對每一個人，或者說每一類人，無論是他的僱主還是普通的便利店老闆都有殺機，同時那200萬美金最後也被他收入囊中。對於這樣一個鬼魂般的人物，我們把他秀麗的發型先放在一邊，探尋一下他那不可捉摸的行事方式。
 在殺手與獵人唯一一次正面交鋒中，殺手被獵人打傷了腿，逃跑之後他來到葯店前，將一輛汽車引爆吸引人們的注意力，潛入葯店偷葯，之後回到賓館的房間，剪掉褲子，將整條腿泡在水裡清洗干凈後，注射抗生素，上葯消毒，用鑷子取出子彈，最後再次注射抗生素。殺手如同逃避追殺的王牌特工，整個取葯療傷過程駕輕就熟有條不紊，每個細節都力求將風險降到最低，或者說，他要盡可能地掌控每一個細節。掌控，或許就是我們理解殺手的關鍵詞。
既然是殺手，自然是以殺人為本命工作——無論對象最終殺或是不殺，我們不妨來梳理一下他的每一次殺意以期對他有一個更深入的認識。
影片開頭，用手銬勒死抓捕到自己的警察，重回自由的同時拿到了獨門武器高壓氣槍，緊接著為了避免張揚換掉警車用氣槍殺死了路上的一個陌生司機，殺人過程輕松寫意。這沒什麼好多說，保命所必須，殺手初步展示了沉著老練而殘酷的殺人技巧。
接下來在雜貨店，可以看出殺手本來並無殺意，店主不經意的一句問話透露出他看見殺手從達拉斯而來引起了殺手的半警覺半不爽，警覺是他畢竟殺死警察逃出來的，不爽的是「我從哪裡來關你什麼事」。但是殺意並不必須也不濃烈，所以在一系列瑣碎的問話交談後，殺手拿出了硬幣讓店主猜正反。殺手的話是重點，「你把你的一生作為堵住了」，「它輾轉22年才來到這里，現在它就在這里，而它不是正就是反」。幸運的店主猜對了正反免於一死，莫名其妙地立於原地目送殺手離去。看到這里我們可以試著總結殺手所謂的原則了，必須殺的能帶來好處和便利的毫不留情，其餘的情況下，殺手將自己變成了一個近似神的存在，然而表面上他並不直接主宰人的命運，他認為一切都是註定的，都是已被掌控和安排好的，具體來說他採取了猜硬幣的方式，生與死，百分之五十的概率，對即是生錯則是死。與之類似的還有後面殺手夜裡開車過橋時看到一隻烏鴉，興之所至，隨手一槍，打到即死不中則生，只看命運是否站在你這邊。
然後是房東太太包租婆，殺手向她詢問獵人的去向，她固執地拒絕透露房客信息，遭到忤逆的殺手自然是不爽的，然而最終也還是沒有殺掉她。原因可能有二：一是覺得她像自己一樣堅持了原則所在，二是聽到廁所的聲音還有包租公的存在，殺掉兩人不好脫身，沒有完全把握的事殺手並不會輕易嘗試。
至於黑幫大佬後來請的幫手，那個自命不凡的牛仔卡爾遜，在殺手面前不堪一擊，殺手殺他的動機可以用他接下來殺自己僱主的理由解釋，「太愚蠢了，只要找一個合適的人就足夠了」。殺手此時的話是「如果你所遵循的規則把你帶到這里來了，那麼這個規則又有什麼用呢？」，規則對於殺手而言又是如此輕浮。殺掉僱主之後面對那個可能是秘書一類的角色的生死，殺手頗有意味地問了一句「你看到我了嗎？」，這又是一處類似於猜硬幣的命運選擇，不出意外秘書的回答應該是「我沒看到」，可能殺手如一般劇情那樣得到他的承諾就放過了他，也可能覺得他沒有原則順手殺了他，最終的生死我們不得而知。
忽略掉運雞鴨的人不談，我們來看片中殺手最後一次殺人的情景（由之前殺卡爾遜時殺手抬轎避免血流到鞋子上可以得知殺手厭惡鮮血，在走出屋子殺手特意檢查腳底是否沾了血漬，由此判斷殺手動手殺了獵人妻子）。獵人妻子走入房間，殺手端坐椅上，簡單的對話過後，殺手因為已向獵人放過話要殺死她而故技重施讓她猜硬幣，卻遭到了她的嚴詞拒絕，她看透了殺手的本性，「硬幣不會說話，說話的只是你而已」，殺手無奈地說道，「我和硬幣是以一樣的方式到這來的」。至此我們也可以看到殺手的本性，雖然表面上他並不直接主宰命運而將其交給一個更高的天命之類，實質上試圖主宰一切的就是他自己，他所謂的原則根本不是原則，他的惡，他的殺性是純粹的。
精彩的是殺手的結局，殺手得到了美金，處理完了獵人的遺孀，開車揚長而去，經過一個路口，正是綠燈，此時他遵循了規則，一切盡在他的掌控之中。突然一輛車橫沖過來，徑直撞上了他，殺手受傷不輕，為了躲避警察而狼狽離開。事態的發展就是這么不可掌控，即使你是神一般的存在，即使你可以肆意決定他人的生死。不免想到老警長的故事，殺手沒有落到經驗豐富的警犬手中，卻在宰牛時弄傷了自己。
意圖掌控一切，關於這一點看守國境的墨鏡大叔和殺手有幾分相似，當獵人想要進入美國國界時，大叔問他誰能通過這個門去美國，獵人說大概是美國公民吧，大叔繼續追問由誰來決定你是不是美國公民呢，獵人說是你吧，大叔緊問不舍我怎麼樣決定呢，獵人不知道，大叔自己回答道他問問題，如果得到的回答很有道理讓他滿意，那麼就可以進入美國國界了。每個人或多或少都希望在某個領域里自己是一個能掌控一切近似神的存在，然而如同殺手，如同大叔得到了滿意的答案將獵人放行卻使得他在城裡死於非命，其實你根本無法真正掌控事態的發展。
被捕獵的獵人
獵人Moss不是一個純粹意義上的好人，他的貪欲使得他將200萬美金據為已有並在一開始對那個瀕死的人置之不理，發筆橫財改善自己與妻子生活的願望無可厚非，可以說沒有幾個人面對這樣的機會會視而不見；他也不是一個壞人，如果他真的能置那個人於不顧而不拎著一桶水再次回到現場，那後面的故事也不會發生，同時他自始至終關心著自己妻子的生命安全；他自命不凡，勇於挑戰，試圖主宰自己的命運，事實上他也確實有幾分自信的資本。可以說獵人就是一個徹徹底底的普通人，他是芸芸眾生的一個縮影與化身，他身上有著我們每個人都具有的性格特點。
獵人剛出場時在曠野里捕殺羚羊，然而隨著他將200萬美金帶回了家，他的身份從獵人變成了被捕殺的獵物。一個獵人的反捕獵本領自不會差，他憑借著多年來的打獵以及十多年前在戰場上積累的經驗與技巧，一路小心謹慎，自備武裝、設置機關、反跟蹤、巧藏美金……高度的警戒心與求生欲使得他與電影中最大的Boss——殺手不斷斡旋並絲毫不處於下風，事實上他距離擺脫追捕自由揮霍那200萬美金只有一步之遙。然而在最後時刻，他放鬆了緊綳了好幾天的神經，將自己賴以存活的理性武器放在一邊，沒有拒絕啤酒女郎的誘惑，中了墨西哥人的伏擊，火並之後一命嗚呼。如老警長所言，和殺手類似，獵人沒有傷在惡狼的爪下，卻在宰牛時丟掉了性命。我們可以透過獵人看到一個理性是一個普通人最為強大的武器，一個能保持理性的普通人具有巨大的力量，然而在這個充滿誘惑與慾望的世界裡，無時無刻不保持理性又是何其的困難，所以我們和其餘的萬千人一樣只是個平常的普通人。如果你相信自己的能力而不甘於命運，那麼你需要做的第一件事就是保持住你的理性。
西部片是一個男人的世界，女性角色寥若晨星，而在本片中，獵人的妻子無疑是個亮眼的存在。她是個普通的家庭主婦，然而她自始至終保持著對丈夫的信任，一是對丈夫品性的信任，相信丈夫做的是正確的事，想要使生活變得好一點，而是對丈夫能力的信任，相信丈夫能擺脫惡勢力的追捕，最終回到她的身邊，所以我們看到的是一個沒有喋喋不休，沒有哭天搶地，沒有驚慌失措的單純善良而賢惠美麗的妻子形象。此外，在與殺手的最後對峙中，她沒有害怕，更沒有退讓，她看透了殺手的本質，拒絕猜硬幣的正反。最後殺手在她沒有猜硬幣的情況下不惜違背自己原則將她殺死，也可以看做是她精神上的勝利。與全片其他部分沉抑而略顯殘酷的氛圍相比，獵人的妻子是個特別的存在。
不可控與無所依的世界
從整部電影來看，那200萬美金，或者說金錢是一切的起源，也是警長、殺手與獵人三位主角一直追逐的焦點。然而無論是代表傳統正義的警長，代表現代罪惡的殺手，還是代表平凡普通人的獵人，金錢都不是他們的最終目的，只是他們實現追求與價值的手段工具而已——這或許也是美國人的金錢觀所在，可以確定的是金錢並不是這個世界失序的根源。影片中還有兩處有關金錢交易的鏡頭，一處是與殺手交手後衣衫襤褸鮮血淋淋的獵人在夜裡遇到了三個喝啤酒的年輕人，獵人花500美金買其中一人的外套，順口要求把啤酒也給他，一人問他出多少錢想再賺一筆，另一人看不下去了讓他把啤酒給獵人；另一處是殺手出車禍後兩個孩子上前關心，殺手問襯衫多少錢，孩子好心送給他並幫他包紮傷口，殺手堅持給他錢，另一個孩子認為見者有份想分得一部分。這兩處金錢交易雖然並不大，但都使同行的人起了分歧和爭執，或許使他們的金錢觀也發生了不小的變化。
電影以警長、殺手與獵人為三角構建，他們都有自己的一套行為准則，他們想依靠自己的准則與能力控制整個事態的發展，結局卻是他們無一成功，正義警長無奈退休，罪惡殺手遭遇車禍倉皇逃竄，平凡獵人死於非命，他們都沒有實現自己的目標，完成自己的追求。因為不論是善是惡抑或是中立，這個世界並不是他們其中的某一個可以控制的，在這個世界中任何所謂的規則都是靠不住的。不可控帶來的是無所依，他們無論是生是死，最後也都陷入了無可依的境地。這部電影講述的是上個世紀八十年代的故事，拍攝於近十年前，這都是處於以美國為代表的現代社會中的人們精神世界混亂迷惘的時代，電影之所以能獲得多項奧斯卡大獎，說明它對我們所處的社會的反思獲得了重視與認同。時至今日，面對著這個更加多元的世界，面對著正義無所依靠、罪惡不可控制的情況，我們又該何去何從，這便是亟待解決的問題所在了，遺憾的是，我們並沒有辦法在影片中並找到答案。

❹ 誰能給我解析一下科恩兄弟的電影《老無所依》想要告訴觀眾什麼

這個片揭示的是「隨著時代變遷，在法律管制下的和諧社會早已變了模樣，被猖獗的國際間毒品往來和肆無忌憚的暴力所代替，轉眼之間，恍如隔世，眼前的社會早就不適合那些生活在舊時代的人們，安定與法制已成過往。」影片背景是1980年，國際間毒品交易開始猖獗、犯罪率抬頭的時候，小說本身就充滿暴力和血腥，但它的目的顯然不是美化暴力或純粹的耍弄，而是對這樣的社會現實表示悲哀、控訴和嘆息。故事要觀眾體會的就是當社會失去法律的控制，當犯罪成為一種為所欲為，人們的生活將籠罩在怎樣的黑暗和恐懼中，安全感和正義在電影塑造的世界裡，已成為空談。影片最另人恐懼的地方正是那種「失控」的暴力和「毫無預期」的瘋狂犯罪所帶來的絕望，就像影片中的一個具有諷刺性的情節一樣，一個逮住兇手的警察向電話中的上司報告說「放心吧，我已經掌握了全局（我都處理好了）。」話音還未落，兇手就從後面用手烤勒住警察的脖子，結束了他的生命。

科恩兄弟也是看中原著的這一主題，將這個「失控」的社會真實呈現在人們眼前，影片基本忠實於原著的情節和人物塑造，但似乎科恩兄弟比小說作者更樂觀一些，不僅加入了帶有自己風格的幽默，且在結局做了改動，顯示出他們以往作品中常有的「宿命說」，即當人為和法律失效的時候，命運自然有它公正的裁判。

❺ 為什麼科恩兄弟的電影音樂都這么好聽

可能是藝術素養的問題，無論是fargo的經典小提琴，還是true grit最後的leaning on the everlasting arm，都給人一種打翻了五味瓶的感覺。
當我看到true grit最後，老太太給roster上墳之後，一身黑衣，一條斷臂的背影，耳邊響起leaning on the everlasting arm，想哭，又哭不出來，感覺心裡空盪盪的，很難受。看完一個電影的感覺，不是愉悅，不是快樂，也不是悲傷，而是他媽的生活就是這樣。
科恩兄弟是我看了這么多導演中，給出最高評價的，他們的電影不為了取悅觀眾，他們的電影像是晦澀的哲學課，更多在教育。也許你聽進去了科恩兄弟的教誨，跟音樂共鳴了，就覺得好。

❻ 如何評價科恩兄弟的電影巴頓芬克

《巴頓·芬克》的超現實色彩和模糊性是科恩作品中表現最好的一部，也帶著科恩兄弟一貫的黑色幽默、諷刺和隱喻相結合的風格，看著讓人感覺心安；這部片子看一遍的時候讓人充滿著困惑和不解，細細品味時就慢慢感受到影片里的多種隱喻，表面平靜的影片立刻讓你瞠目結舌；影片明顯受了《八部半》的影響，不過在超現實的表現上明顯更超越之，影片中怪異的節奏、晦澀的影像搭配效地傳達、喻示、象徵非理性心理，不留痕跡的表現出一個奇幻的夢境。

❼ 如何評價科恩兄弟的電影

基本每次看完他們電影的不長時間里都會做個夢，而夢的內容就是他們電影的扭曲或不扭曲的投射，醒來時會酸爽或抑鬱……得緩半天才能去洗漱……

❽ 如何評價電影《缺席的人》

頭發是我們身體的一部分，但我們為了擁有更好的造型而需要修剪它。這樣我們看起來更正常一下。我們在世上有如頭發，我們在面對歷史敘事時會被當作不需要的一部分去掉。我們沒做錯什麼，正如博蒂一樣每個音節都是正確的，但是卻沒有活力，我們的平庸讓我們缺席。我們就像沒有靈魂的演奏者！埃德意識到自己的局限之後想通過博蒂來實現一些價值，但還是失敗了。

❾ 如何評價科恩兄弟的電影

科恩兄弟是最個性的鬼才導演 ，在美國乃至整個世界獨立影壇都幾乎是無往不利的金字招牌，也是所有演員期望與之合作的對象之一。他們的電影作品獨具特色，其情節不落俗套，往往強調命運的某種不確定性。

• 《閱後即焚》

科恩兄弟在這部電影中放入了更多的喜劇元素和諷刺意味，已然充滿科恩的個人特色，但沒那麼出彩就是了。

科恩兄弟一貫堅持交代故事背景，對各種視角各種電影拍攝手段造成的觀眾心理感受的仔細琢磨，對各種電影畫面各種構圖要素的講究，還有豐富多彩的藝術再現的表達方式，對於故事情節的各種線索的交的組織，以及最最靈魂的主旨的構思，無不使得科恩兄弟的電影吸引越來越多追求影片深度以及精良製作的影迷的歡迎。

❿ 大地驚雷的影片評價

科恩兄弟的這部《大地驚雷》不是1969年那部西部經典的翻拍，確切說，這是一次真正忠於原作靈魂的改編，核心並不在於如何報仇這一過程，而是把報仇作為這些異人的冒險，描述他們在冒險中所體現出的性格，展現科恩兄弟所中意的「古龍式」的快意恩仇，符合小說里墮落警察魯斯特的每個細節，導演把影片拍得很正，節奏不緊不慢，影像精緻如靜物畫。 （文匯報評）
科恩兄弟打造了一部闊大的西部荒野劇，在任何一個層面上它都是令人印象深刻的。 （《滾石》評）
《大地驚雷》可能是科恩兄弟作品中最沒有諷刺性的一部，但這不意味著它缺少科恩兄弟的獨特標志，它並沒有黑暗、奇怪的轉變。（《費城調查者報》評）科恩兄弟本來有能力用更直接的方式去拍攝影片，但他們寧願選擇更尖銳的角度，更好同時也是更糟的角度。（《波士頓環球報》評）
很驚訝科恩兄弟拍了這樣一部影片，完全不同於他們的其他作品，除了品質之外。（《芝加哥太陽時報》評）製作精良，表演出色，但科恩兄弟的重拍版缺乏幽默以及引起共鳴的力量，影片本來可以更令人難忘。（《好萊塢報道者》評）比約翰·韋恩版的電影真實，不如原書更粗糲，《大地驚雷》已經足夠滿足影迷的胃口。 （《娛樂周刊》評）