電影工作者如何創新

『壹』 張藝謀的電影有哪些特點

1、色彩運用鮮明。

張藝謀導演對於色彩的敏感程度，是其他同代導演所無法比擬的，尤其是對紅色，更是情有獨鍾。

張藝謀導演在影視作品中對於紅色的運用是十分出彩的，比如最早的《紅高粱》中的「高粱酒」、「最後的血紅畫面」，再到《菊豆》中的「紅染布」，又到後來的《秋菊打官司》中的「紅辣椒」，都十分鮮明的在影片中起到了點題的作用。

2、彰顯女性的個性。

張藝謀導演的影片中，女性始終占據著重要的位置，早期影片尤其彰顯女性的個性與魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。

3、電影風格有活力。

早期的張藝謀電影風格都體現出不同於以往的活力，也是因為這種特別的活力，才能讓張藝謀導演擁有直面社會現實的勇氣。使得張藝謀能夠沖破以往電影風格來尋找新的電影語言。

(1)電影工作者如何創新擴展閱讀：

張藝謀導演的作品具有非常深刻的思辨性和創新性。首先是思辨性，張藝謀導演在電影中表現出的思辨性，不僅僅只是停留在誰對誰錯的方面，他更多的是對於社會和民族心理結構，以及社會人際關系的思辨；

通過電影的藝術語言和造型，深入剖析社會經濟環境和民族文化的歷史願意，探索社會歷史變化的內在動力，從生活的最底層，把握人們的心理結構，進而了解整個中華民族的民族心理結構。

『貳』 電影評論的影評現狀

電影創作在發展，電影觀念在變化，與電影評論密切有關的哲學、美學、社會學、藝術學等學科的不同學派，以其各自不同的觀點和方法滲透到電影研究和評論領域中來，尤其是20世紀50～60年代以來，其他學科的專家學者對電影的研究和評論日益增多，而從事電影評論的工作者也對其他學科的方法論進行研究，並運用到電影評論中來，如結構主義、符號學以及系統論、資訊理論和控制論等。由此造成了電影評論方法的多樣化。
在中國，電影評論通常考慮如下幾個方面：①影片的傾向性和真實性是否統一；②人物的個性化和典型性如何；③影片從內容到形式對時代的反映是否有創新精神；④影片是不是有鮮明的民族風格和創作個性；⑤影片在電影觀念和電影語言的運用上進行了哪些有價值的探索；⑥影片的觀賞性及其社會效果如何。
電影創作受時代、政治及文化的影響，電影評論認真地研究評論的對象，了解影片創作生產的實際情況，了解創作者生活的時代和作品反映的時代；為了引導觀眾對影片的鑒賞，電影評論家須了解觀眾對影片的反映、他們的興趣、他們的喜惡和願望，聽取他們的意見。在此基礎上提出自己獨到的見解和評價，以求對影片的創作者和觀眾有所啟發和幫助。
對影片或其他創作現象的分析和評價存在不同的意見是經常發生的，對重大原則分歧更應展開討論和爭論。充分說理的討論，對電影評論本身的檢驗和發展有利,對電影創作和觀眾鑒賞也有啟發和裨益。
早期的電影評論開始出現於20世紀初。義大利詩人、電影先驅者R.卡努多在巴黎率先對電影進行評論，並於1912年發表了著名的《第七藝術宣言》。隨著電影藝術的發展，電影評論越來越顯示出它的作用。定期或不定期地舉辦國際電影節的評獎活動，也是國際上進行電影評論和文化交流的重要形式。如美國電影藝術與科學學院主辦每年一次評選影片和創作者的奧斯卡金像獎和紐約影評人協會主辦的紐約影評人獎等。
在中國，20年代初報刊上開始有影評文章。1932年中國共產黨在電影界成立了以夏衍為首的電影小組，創辦了左翼電影工作者的理論與批評的刊物《電影藝術》雜志。中華人民共和國成立以後，電影評論有了進一步的發展，在及時地分析、評論新的影片，肯定成就，批評缺點，討論問題，總結經驗及評介國際上各種電影和電影理論等方面都取得了新的成就，專業和業余的電影評論隊伍成長和壯大了起來。1981年 1月24日，中國電影評論學會在北京成立，學會對新時期的影片、電影美學、電影語言和創作中的問題展開評論和探討，並通過年會交流情況和思想。同時全國不少省、市、自治區相繼成立電影評論學會，各地基層的群眾影評組織和活動更是象雨後春筍般地建立和開展起來，許多工廠、學校也在開展多種形式的影評活動。廣泛的群眾性是中國電影評論的重要特點之一。在評獎方面，廣播電影電視部、中國電影家協會和《大眾電影》編輯部分別舉辦一年一度的「優秀影片獎」、「金雞獎」和「百花獎」，從政府、專家、觀眾的不同角度，評價、表彰和獎勵每年涌現出來的優秀影片和為電影藝術做出可貴貢獻的電影工作者。

『叄』 怎麼描述電影院的工作性質

1、安全管理
影院在成立之初就需要確立以總經理為總負責人的消防安全組織機構，需要建立健全符合《中華人民共和國消防條例》和影院特點的感謝消防安全制度，包括：消防培訓制度、消防工作的組織管理制度、消防安全責任制度、用火、用水、用電制度、消防器材的使用及管理制度、安全疏散設施管理制度、庫房消防安全、消防檢查制度、消防安全獎罰制度、消防安全緊急預案等等。
2、清潔工作
影院的清潔區域，要與清潔服務承包商在簽訂合同時予以明確劃分，清潔區域包括但不限於：營業范圍地面、牆面、屋頂、洗手間等。確定影院的清潔標准，包括但不限於：清潔時間、清潔頻率、清潔效果描述等。
3、場務工作
場務工作是整個服務工作的非常重要的環節。觀眾的進場/散場組織工作、觀眾在觀影工程中的安全保障、舒適程度以及放映質量的監督等，都是場務工作的內容。
4、賣品工作
賣品是影院收入的重要來源，售賣的商品主要是爆米花、軟飲料、糖果、冰淇淋、電影後產品等，賣品不但提升觀眾的觀影情趣，還增加影片的附加值，在影院運營中起到很大的作用。
需要建立起對賣品供應商的管理制度、賣品設備的 使用和維護制度、賣品庫房的管理制度、盤點制度、賣品對影片的促銷活動等。
5、值班管理
值班管理對影院運營過程中的值班工作進行督導和檢查，包括檢查值班經理開店、閉店、交接班和結款等方面的工作流程。
6、放映管理
放映工作是整個運營工作的核心，是電影院經營管理過程中十分重要的環節。放映員對放映技術的熟練程度，以及放映部門工作完成的質量，直接影響到整個運營工作的正常運轉。
7、營銷工作
電影是一種特殊的商品，要做好電影的營銷，沒有定式，需要我們不斷的創新。影院經營者要做好影片宣傳、會員管理、團體銷售、影片排片、多種票價的組合、電影廣告等等各方面的營銷工作。

『肆』 想要成為一名影視導演，需要怎麼做呢

成為一名合格的導演的路途並不平坦，多少人在這條方向上碌碌無為迷失自我，但是最終能夠讓你成功的只有你自己。
不管你的教育水平還是掌握技能的多少，只要你想做到一件事並為之努力，那就一定能夠成功。說起來容易做起來難，在這里我們也將幫助你如何成為一名導演，快來看下文吧！

01

向最優秀的人學習

要成為一名導演，你需要具備一定的技術能力。但實際上學習如何成為導演可以通過兩個途徑:做出自己獨特風格的電影和分析模仿其他導演所擁有的優秀電影風格。反復去看並學習偉大導演的電影是一種簡單的方式去理解他的電影語言。

藝術家需要靈感，甚至像斯皮爾伯格這樣的知名電影製作人也在他同行的作品中尋找靈感。也許你喜歡大衛·芬奇的電影，但你認為自己永遠無法成為像他那樣的導演。但是，有了互聯網的幫助，當我們仔細觀察一個特定導演的技術和策略時，這似乎並不是不可能。

我們能看到像芬奇這樣的電影人是如何在行業的頂端進行運作，也有專門為我們業余愛好者提供拍攝製作視頻的思路。如果你認為像《盜夢空間》這樣的作品超出了你的能力范圍，也不要氣餒，很多平民大神都是可以花極少的經費去拍出那樣的效果。

無論你是庫布里克的鐵桿粉絲，還是索非亞·科波拉的電影迷，互聯網都將提供機會讓你通過觀看他們的電影解析去學習如何成為一名導演。
當然，它僅僅是在屏幕前觀看學習並不能夠取代親身體驗，但它會開拓你的視野和見解，為你能夠成為一名合格的導演指明方向。

02

基層的工作經驗

成為一名電影或電視導演需要非常多的工作經驗，而不是光靠教育培訓就可以的。雖然最好的電影學校會為你提供不少的便利，但真正在片場中從事多種工作的經驗將更好地幫助一個人成為一名電影導演。

大多數人一開始都是當製片助理，導演助理或者是和編輯助理，不要光去滿足於自己崗位上的工作，而是在工作的同時也去觀察導演的所作所為。
工作上的經驗以及對導演行為的學習都會為你今後自己拍攝電影時打下良好的基礎

所以在電影片場的工作中所獲得的經驗和教訓是無價的——它是你成為一名合格導演的必經之路。

『伍』 電影的核心競爭力應怎樣打造

日前有媒體評論稱，正在熱映的國產大片《紅海行動》靠口碑拉動票房「逆襲」，「自來水效應」再次印證「內容為王」的市場鐵律。

希望未來影視工作者尊重創作規律、繼承優良傳統、保持專業態度、發揚工匠精神，只有每個環節、每個工種都做到位並不斷提升，中國電影才能真正贏得核心競爭力。

『陸』 盜版影視層出不窮，應該如何制止這種現象

制止盜版影視的行為，不是一個或幾個人的事，而需要全社會從上至下的通力合作，我認為可以從制度、意識和激勵創新這幾個方面努力。

通過立法，建立完善的版權保護制度，加大盜版行為的處罰力度。處罰之重，讓盜版人望而卻步。只有在制度層面有法可依，執法必嚴，令行禁止，民眾才能意識到盜版行為，

與此同時，就像日本製造中所提及的——高質量不是生產出來的，而是設計出來的！

我們在法律法規，制度建設，職業道德，創作規范等方方面面限制盜版，才能從每個環節上，切斷影視盜版的可能！

上述內容系【投顧吳鵬】原創，僅做學習交流不構成任何投資建議，投資有風險，理財需謹慎，特此聲明！如果您覺得內容有點道理，麻煩點個贊，關注一下唄，小編先行謝過！

『柒』 好萊塢影視製作人員是如何培養出來的

第一,產品。在新媒體的沖擊之下,影視製作人員應積極導人新的產品，主動審視自身擁有的資源,了解時尚風潮,調和理性與感性,提升美的概念及素養,熟悉新媒體環境下影視國面的編排.發揮現有資料的優勢,用生動的影像吸引大種的目光。針對不同的節目內容進行策劃,這是跨媒體平台的新媒體傳播市場應該做的創新策略,需要提升產品的能見度。

結語

影視製作人員的專業能力應從不同專業的角度來探討,不同的職業應具有不同的專業能力。但是高職院校學生應適應數字媒體發展的需求,以便在影視製作行業具有更大的競爭優勢。

『捌』 在影視行業，怎樣做好一個影視從業者

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

在影視行業，怎樣做好一個影視從業者？

干影視的現在已經形成一個龐大的群體，光北京就有幾萬人，有老一輩的電視電影人，也有新一代的微電影，網路視頻，廣告從業者，和任何一個行業一樣親承著大浪淘沙的定律，每年有很多人入行，又有大批人帶著遺憾轉行。

如果你自認為喜歡電影，喜歡影視行業，能隨口說出幾個電影人的名字和一些導演的代表作，還掌握了幾款機器，對不起你還不夠，還不夠拿到影視行業的「入場券」，想要只是基礎和很多行業一樣，這是一個外表看起來光鮮的行業，真正進入了才知道里頭的艱辛和殘酷，很多人都夢想進入一個劇組或影視公司，但是這樣的想法的人很多，關鍵的是有這樣想法的又比你努力的人也很多，所以你要有一顆堅強，永不言敗的心。一定要堅持下去，不能半途而廢。其次你要堅持本心，在影視行業中，不能被金錢名利迷惑而導致自己失去本心，迷失了方向。從而忘記了當初為了什麼而進入影視行業，去做一個簡單而快樂的自己。

在影視行業裡面專長是最重要的，想想這個問題也就能明白那些掌握多項技能的人在大投資，地位高的製作中擔任要職，答案肯定是「不」！因為預算高，所以導演，化妝師，剪輯師，配音錄音師等等都是因為他們的一技之長而被招集起來的。這也就是為什麼專長，專業性的重要性了。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

要說到在影視行業，怎樣做好一個影視從業者，我是知道幾個的，下面就和大家分享一下自己的見解吧。

第一個是具備過硬的影視行業從業經歷，不管是哪個行業，你要做好，都需要自己本身的能力非常的過硬。

第二個是在影視行業裡面要有一個可以給自己帶路的師傅。畢竟所謂師傅領進門修行靠個人，如果沒有師傅的話，我們可能連影視行業的門都摸不到了，有師傅的帶路的話，我們能在影視行業更好的發展和提升的機會。

第三個要緊跟時代的步伐，不斷更新自己的軟實力，這樣才能在飛速發展的 社會 裡面不被淘汰。因為影視行業是一個發展非常迅速，對於從業者更新要求非常嚴格的領域。

以上就是我對於在影視行業，怎麼樣做好一個影視從業者的見解，希望對大家有用。

在這個炎熱的夏天，首先非常感激在這里能為你解答這個問題，其次讓我帶領著大家一起走進這個問題，就讓我們一起探討一下。

希望以下為大家分享一這個問題對大家有所幫助，我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。

在當代 社會 ，很多人都認為從事於影視有關行業的人收入會很高很輕松。我們不能否認影視從業者投資成功會收入高這一觀點，但是我們一定能否認影視從業者工作輕松這一觀點。

一個好的影視從業者，一定要有精準的判斷力，要緊跟時代的步伐，對當代人們的審美觀做到心中有數，這樣才能在高風險的投資中有所把握。

一個好的影視從業者，背後一定會有我們看不到的艱辛和我們體會不到的心酸，成為一個好的影視從業者之前，你一定會熬很多個日日夜夜，希望你能堅持，不要半途而廢。

一個好的影視從業者，擁有一個好的師傅也很重要，因為有師傅在前面給你領路，你會少有很多彎路，師傅積累的經驗會給你帶來很大的幫助。

上面的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家，同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

最後在這里，祝願大家都有一個好的心情，一個好的開始，一個陽光燦爛充滿希望的明天。謝謝！

做影視行業已經兩年多了，個人覺得最最重要的一點，喜歡，就像婚姻一樣，你真正愛一個人了，才可以過一輩子，影視行業也一樣，你要愛上他，才可以走的更長久。

有時候很枯燥，有時候很孤獨，有時候又很煩，但是就是因為喜歡，這個行業無論怎麼虐你，你都會待他如初戀，只有這樣你才可以走的更好，走的更遠。

首先你喜歡，接著就是勤奮，剛接觸這個，你需要勤加練習，多向師父討教，多學習，只有不停的練習不停的學習，最終才能成功。

最後就是你的悟性，你的審美觀，會決定你的成品是否美麗，加油吧，

影視行業，可謂是時下最熱門的一個行業了。我有自己的一些經驗的，那麼就和大家分享一下吧。

第一點，在影視行業裡面一定要找一個能給自己帶路指路的人。指路人領進門修行靠個人，如果沒有的話，我們可能連影視行業的門都摸不到了，有人帶路的話，我們能在影視行業更好的紮根發芽成長。

第二點，要緊跟時代的步伐，要時刻更新自己的業務知識。影視行業裡面最看重的就是個人業務方面的知識了，我們應當快速提升自己的軟實力，才不被影視這行業淘汰。

以上兩點是我個人的粗俗淺見，希望大家指正。

在影視行業，如何做好一個影視從業者，我對於這個問題有自己獨特的想法，下面與你分享我的見解～

在當代 社會 ，很多人都認為從事於影視有關行業的人收入會很高很輕松。我們不能否認影視從業者投資成功會收入高這一觀點，但是我們一定能否認影視從業者工作輕松這一觀點。

一個好的影視從業者，一定要有精準的判斷力，要緊跟時代的步伐，對當代人們的審美觀做到心中有數，這樣才能在高風險的投資中有所把握。

一個好的影視從業者，背後一定會有我們看不到的艱辛和我們體會不到的心酸，成為一個好的影視從業者之前，你一定會熬很多個日日夜夜，希望你能堅持，不要半途而廢。

一個好的影視從業者，擁有一個好的師傅也很重要，因為有師傅在前面給你領路，你會少有很多彎路，師傅積累的經驗會給你帶來很大的幫助。

希望我的回答對你能有所幫助～

影視行業，可謂是時下最熱門的一個行業了。如果你在影視行業里，怎樣做好一個影視從業者？我是有自己的一些經驗的，那麼就和大家分享一下吧。

第一點，在影視行業裡面一定要找一個能給自己帶路指路的師傅。所謂師傅領進門修行靠個人，如果沒有師傅的話，我們可能連影視行業的門都摸不到了，有師傅的帶路的話，我們能在影視行業更好的紮根發芽成長。

第二點，要緊跟時代的步伐，更新自己的軟實力。影視行業裡面最看重的就是個人的軟實力了，我們應當快速提升自己的軟實力，才能不被影視行業里的同行淘汰。

以上兩點就是做好影視從業者的方法，希望對大家有用。

作為一個資深的影視創作者，我認為我非常有必要回答一下這個問題，我們常說三百六十行，行行出狀元，也就是說在任何行業，都有其中的佼佼者，正所謂「三人行，必有我師焉」，在眾多人群中，一定會有閃亮發光的那顆星星，那麼作為一個在影視行業的從業者，我認為應該做到以下幾個方面。

一、扎實基本功

其實影視行業不光要有演員，還有經紀人，攝影、導演、製片、後期剪輯等等做個職業，其實不管是哪個職業都要扎實基本功，因為只有專業知識扎實，才能讓人勝任各項工作，讓各項工作游刃有餘，所以這是首要條件。

二、有睿智的眼光

其實在影視行業摸爬滾打的人，除了一些現實客觀因素外，最主要的還是要有睿智的眼光，經紀人要有挑演員的睿智眼光，製片人、導演要有選劇本的睿智眼光，這些都是息息相通的，當然既要有人才，也要成為一個好的伯樂，這是最重要的。

三、人品

其實不管是任何行業，我認為道德品質都是最重要的，尤其在有影響力的傳媒行業，人品更是重中之重。

所以只有具備了這些條件，才能成為一個優秀的影視從業者。

在影視行業，怎樣做好一個影視從業者？

干影視的現在已經形成一個龐大的群體，光北京就有幾萬人，有老一輩的電視電影人，也有新一代的微電影，網路視頻，廣告從業者，和任何一個行業一樣親承著大浪淘沙的定律，每年有很多人入行，又有大批人帶著遺憾轉行。

如果你自認為喜歡電影，喜歡影視行業，能隨口說出幾個電影人的名字和一些導演的代表作，還掌握了幾款機器，對不起你還不夠，還不夠拿到影視行業的「入場券」，想要只是基礎和很多行業一樣，這是一個外表看起來光鮮的行業，真正進入了才知道里頭的艱辛和殘酷，很多人都夢想進入一個劇組或影視公司，但是這樣的想法的人很多，關鍵的是有這樣想法的又比你努力的人也很多，所以你要有一顆堅強，永不言敗的心。一定要堅持下去，不能半途而廢。其次你要堅持本心，在影視行業中，不能被金錢名利迷惑而導致自己失去本心，迷失了方向。從而忘記了當初為了什麼而進入影視行業，去做一個簡單而快樂的自己。

在影視行業裡面專長是最重要的，想想這個問題也就能明白那些掌握多項技能的人在大投資，地位高的製作中擔任要職，答案肯定是「不」！因為預算高，所以導演，化妝師，剪輯師，配音錄音師等等都是因為他們的一技之長而被招集起來的。這也就是為什麼專長，專業性的重要性了。

作為影視攝影師，我想說下我的感悟，題主所說的影視工作者，無外乎兩種情況，第一種：電影拍攝。第二種：廣告短片拍攝，也就說所謂的文化傳媒公司。

但是這兩種，都有一個共同之處，作品。

首先，你要技術過硬，能出來好作品，對得起你的這份崗位或者職業，現在問題大多在於

第一：拍電影的拍出的垃圾電視劇垃圾電影，演員流量大於電影本身的藝術渲染，很多都趨向於商業化，尤其一些商業化特別嚴重的爛片，完全就是靠演員或者一些性暗示賺取流量。

第二：文化傳媒公司什麼人都能做，甚至一些半路出家的人都可以說自己會拍廣告，會拍宣傳片，一些小工廠的非專業人士拿著自己的產品對比多家影視公司之後，很多都選擇了這一個類型的影視公司，一個原因就是這些影視公司價格要比其他正規的影視公司低那麼一點點，卻拍出了光影，畫面，創意嚴重不達標的片子，由於價格低，造成了行業價格的混亂，魚龍混雜。

所以，要做好一名影視從業者，應該從這幾點出發，第一：責任心，第二：專業過硬，第三：誠信

反正我是做技術的，我所想的就是，專業過硬，專業過硬，專業過硬，加上良好的職業操守，這就是一名好的影視工作者