如何拍攝電影海報風格

1. 電影海報設計遵循哪些原則

對齊

最常見的對齊樣式是左對齊、右對齊和居中對齊。在電影海報設計中，對齊的法則經常被使用，尤其是文字的對齊，文字是電影海報除圖形之外最重要的元素，文字往往包含不同層級的信息，沒有對齊的文字信息往往會使觀看者失去閱讀耐心，引導閱讀的功能也不復存在。

比例

比例美是電影海報基本具備的要素之一，電影海報的文字和圖形兩大主要元素在版面中所佔的比例需要符合比例美的原則。常規電影海報往往以圖形為主，圖形占據畫面大部分空間，文字一般所佔比例較小，文字和圖形一般需要找到適合的空間來進行布局，以符合比例美。

統一

統一主要是指各種設計元素在內容和形式上的有機聯系，從而實現視覺上和心理上的連貫。統一，是為了使設計的主題突出，風格一致，達到版面的整體完整。版式設計的統一主要包含色調上的統一、字體風格的統一、圖形樣式的統一、圖形和文字在風格上的統一等。

對比

對比，就是將相同或相異的視覺元素進行有意識區別、配置的構圖方式，使之產生獨特的視覺效果，對比是版式設計中重要的視覺表現手法之一。在版式設計中常見的對比關系有字體的對比、圖形的對比、字體和圖形的對比等。電影海報在版式設計中，對比是最常用的法則。

留白

留白就是版面中沒有配置任何文字、圖形的空間。它對突出主體、渲染氣氛有重要作用。在電影海報設計中，留白是比較常見的一種表現手法。電影海報一般都有很多內容需要傳達，按理畫面應該越滿越好，但滿的代價，有時候往往與設計師的初衷相背離，往往會給觀看者造成視覺疲勞，觀看者也很難抓住海報想要傳達的內容。

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2. 如何拍攝海報般人像

導語 ：如何使畫面散發出零造作的自然氣息?攝影師所要做的就是把定格照片當成拍攝電影片段一樣去處理，在具體的情境中去塑造人物，從故事、環境、模特、道具、造型等方面入手，做到主題明確、輕松和諧、渾然天成。一切就緒後，就讓主角去盡興演繹吧。

主題 宅在家中的夏日

“宅”是一個很有可拍性的題材，試想自己在家裡都會做些什麼，不管是賴在地板上睡覺，蹲在椅子上吃泡麵，還是躺在書堆里看漫畫，一切活動都可以被鏡頭重新演繹，性感中又帶著那麼點小慵懶，盡是屬於夏日的愜意。

這組片子營造了日系和風的韻味，讓身穿居家服的模特席地而坐，啃著西瓜，吹著電風扇，或閑散地倚在藤製搖椅里搖扇子，窗外是鬱郁蔥蔥的盆栽，地上是未看完的漫畫。

女孩沐浴在午後的陽光下如蜜桃般甜美。拍攝時可先調整相機設置，降低對比度，利用反光板給陰影處補光。後期給肌膚增加些許肉粉色，環境增加一點嫩綠，以體現夏日裡的嬌嫩氣息。

關於拍攝的建議

選擇明朗、生活氣息濃郁的場景,可以多布置一些綠色植物,使畫面更加清涼怡人。

巧用反光板,保證模特始終明艷動人。

道具多多益善,讓模特去做她平時喜歡的事情,將會 是一次愉快的拍攝。

後期臉部和身材不要過分修飾,並不礙眼的瑕疵,如 淺淺的笑紋、小烏痣、小雀斑等可以考慮保留下來。色 調上以淡雅清爽為主,飽和度不可太高。

主題 復古又清新的調調

近年來隨著膠片攝影和Vintage(古著)文化在文藝青年中持續升溫，厚重的畫面質感、時髦的復古裝扮、濃郁而不失清新的色調逐漸變成人們追逐的新方向。但很多攝影者都在為從事膠片攝影必須重購器材而皺眉，其實，利用數碼後期技術也可以模擬出膠片的味道，達到理想的畫面效果。

參考膠片的風格，後期處理時將照片色調進行統一，如整體畫面偏黃、偏青、偏深藍等。在此基礎上增加高光和陰影的冷暖色彩對比，可以參照互補色原則：紅- 青、綠- 品、藍- 黃，這能給照片增添一些微妙的色彩變化，增加感染力。

後期處理方案

祛除畫面中所有妨礙主題表現的雜物; 像背景里的空調、電線桿，或是模特腦袋上“長出的犄角”，都會使畫面看起來不那麼清爽。使用圖章工具耐心地去修補吧，簡潔明了的畫面會讓照片看上去更有韻味。當無法確定雜物是否對畫面構成影響的時候，可以用手指遮住它們進行對比，效果就一目瞭然了。

增加畫面的層次; 數碼照片相對於膠片來說缺乏層次感，所以畫面就容易顯得單薄、生硬、乏味。但是我們可以通過Photoshop 軟體對其進行調整，使畫面變得豐富而有層次。基本原則是：遠處的景物虛化，降低對比度;近處的'景物銳化，加強對比度。是用套索工具還是蒙版，曲線還是色階，就看自己的喜好和習慣了。初次嘗試可以新建一層空白圖層，用畫筆在景物上標出層次序號，這樣更有助於操作。

調出嬌嫩的蜜桃膚色; 將圖像切換到Lab 顏色模式，給女孩的肌膚增添一點嬌嫩的蜜桃色。從“圖像/ 菜單”中選擇“應用圖像”，然後將混合模式更改為“柔光”，a 通道偏粉色、b 通道偏橙色，觀察它們，從中選擇一個自己喜歡的效果，並根據所需效果來降低不透明度。需要注意的是，Lab 色彩通道會使青色、綠色過艷，讓照片看上去有些誇張，稍微增加肌膚的紅潤程度可以中和畫面的冷色調。

營造膠片味道; 有時過於清晰的數碼照片會顯得死板、乾涸，缺乏膠片所具有的靈動和潤澤感。遇到這種情況可以復制背景圖層並應用“高斯模糊”，然後把圖層的混合模式設置為“柔光”，這樣畫面的效果就會變得更加柔和、飽滿。也可以設置成“濾色”，讓畫面蒙上一層輕薄柔美的白霧，彷彿20 世紀80 年代風靡過的柔光濾鏡效果，也別有一番懷舊氣質。

3. 電影海報如何能夠具有藝術特色

一、圖像和文字的結合運用

圖片和文字是視覺的第一語言，能夠迅速地傳遞各種信息。兩者協調搭配，產生的的視覺沖擊力遠大於單純的圖片或文字產生的視覺效力。在現代電影海報設計中，圖片和文字被添加了許多流行元素和現代符號，使得電影海報視覺效果更加動人，表現更加詩意。視覺藝術創作手法中最能影響人類精神世界的就是光影，其或深或淺、或明或暗，每一處變幻都賦予它獨特的意境，讓受眾如身臨其境，陶醉在其營造的氛圍中。

無論是圖片與文字的詩意交融，亦或是色彩與光影的巧妙搭配，這些或明或暗的交叉變幻，都使每個受眾陶醉其中，享受著視覺的饕餮盛宴，感受電影海報的獨特藝術魅力。

二、有著極強的感染力

作為電影的“名片”，電影海報以達到宣傳電影、刺激票房為目的，但它本身也具有藝術感染力和審美特性。圖形是超越文字局限的最易懂的語言，電影海報中的圖形直觀、明確、視覺沖擊力強。常採取的表現方式是攝影、繪畫、電腦特技等。一般會選取電影劇情中具有代表意義的鏡頭出現在海報中，給人懸念、或是引起公眾觀看的慾望。

以上就是環球青藤小編關於電影海報如何能夠具有藝術特色的相關內容分享，希望對大家有所幫助，想要了解更多設計相關內容，歡迎大家關注本平台哦!

4. 電影海報設計有什麼技巧

1、上下兩頭

望文生義將畫面分紅上下兩部分，這類劇情通常是雙線敘述或是表現人物另一面有關。

2、左右對稱

望文生義將畫面分紅左右對稱，這類劇情通常是兩個主要元素對稱設計，有很強的故事情節與對抗性。

3、畫面分割

通常是將畫面分為兩三段，或是被其他介質割裂開，是用來表現人物抵觸的一種簡單又出效果方法，除了沒什麼創意以外，只體現畫面方式感仍是能夠的。

4、滿版型

版面以圖像充滿整版，主要以圖形為訴示，視覺傳達直觀而強烈，文字配置在上下，左右或中部給人大方，舒展的感覺，電影中一般以某個主人公突出設計。

5、人物剪影

如果說畫面分割適合體現劇情抵觸、人物矛盾的層面，那麼這個招式則又在此基礎上加入了主人公的心裡戲份，在視覺層次上愈加豐厚。在主人公的外概括里邊疊加其他事物，例如人物、風景等，其實這個招式也是一種很老套的方法了，好在還能夠不斷推陳出新一些不一樣的花活，喜歡蒙太奇風格的設計師能夠作為參閱添加到自己的創意庫里。

6、巨細對比式

雖然有著相對大氣的構圖，但不要忘了本文的終極目標是讓設計師能夠多一些思路延展，在這方面講，獨自面對強霸這種套路本身的創意性並不豐厚，也只能作為科目一的關門考試了。

5. 電影海報設計遵循哪些原則

1、一致原則

我們需要面對這樣的一個事實：設計海報就象設計其他任何圖象藝術一樣，很容易造成混亂。攝影師所拍的東西未能令人如意。文案人員他們不到最後一秒都不能定稿。市場營銷人員他們每兩分鍾就改變一次主意。

2、協調原則

無論是協調的構圖或不協調的構圖都能夠使海報的版面具有強烈的視覺效果。因為打破均衡會產生一種緊張的氛圍。對於小孩子來說，我們知道要讓他們遠離那些傾斜的樹木、岩石、傢具或梯子等這些具有潛在危險性的東西。

3、延續性原則

當一個設計師應用延續的方式設計，作品中的對象組成一起，引導觀眾去到另一個位置上。這個方法一般採用線性效果來達到。當我們看到一條線時，我們的眼睛本能地就會跟隨著它，想看看這條線會去到哪裡。

6. 怎麼拍攝海報

首先看你照片的長寬尺寸比例是不是和海報的長寬比例一致，不一致就裁剪成一致的，其次盡量保證原片是高像素的，不然列印出來後像素密度不夠，會有馬賽克狀的像素影響效果，這就是為什麼拍商業片的相機都是高像素相機的原因

7. 電影海報怎麼設計

首先，需要確定電影海報設計的主題

電影海報設計是圍繞著電影展開的，電影的主題是海報設計的重點。電影海報主題的確定需要挖掘電影海報與觀眾的內在關系，從觀眾的內心角度出
發，以期先入為主的在海報中展現影片的風格和氣勢，喚起觀賞者豐富的審美感受，以此來確定海報設計的主題，抓住觀眾的內心需求。

其次，電影海報設計的畫面

①電影海報設計的畫面是指海報圖形、文字、色彩等方面的組合設計。在海報的視覺元素中，圖形是主體部分。電影海報主要是通過圖形語言來傳達
影片的思想和主題的。當代國際著名視覺設計大師霍爾戈馬蒂斯曾經這樣說：「一幅好的招貼應該靠圖形語言說話，而不是靠文字來註解。」在海報的圖
形創作上，多採用主題鮮明、造型突出、色彩強烈的藝術形式，力求瞬間的視覺沖擊力和心靈震撼力的效果。海報總是運用最誇張的意向拼貼出沖擊視覺
的形象，通過形態、色彩與符號的重組，運用心理暗示的原理。不斷強調畫面的效果，從而一下子抓住觀眾的視線，讓人無法抗拒。

②電影海報設計的版面設計是一個畫面的主要元素。電影海報中的信息很多，相應的文字、圖形元素就很多。版面把海報中的所有視覺元素組織和融
合成一個整體，讓觀者在品味的過程中輕易地明確主題、解讀概念、感悟氣氛。好的版面設計，能夠把信息主次分明並且有序地一點點釋放出來，讓海報
能講述一切。有效運用版面絕對是一種重要的設計手段，作品的版面經過精心的編排，就像能使各個設計元素能自己說話一樣，那些表面化的元素背後將
釋放出巨大的潛能和巨大的力量。

最後，還要注重電影海報設計的創新。

電影海報設計的創新是個性化的體現。個性在生活中常常被體現，個性已成為一個常用的詞，電影海報領域也是如此，能夠凸顯整體電影的特色與內
涵。電影海報設計充滿了「時代化」「個性化」「時尚化」。只有不斷地追求創新與個性，才能設計出具有鮮明個性和超凡品位的電影海報作品。創新的
個性是電影海報設計的生命，也是電影海報設計的載體。任何一種藝術創作都要追求個「新」字，對於時代性很強的電影海報來說，獨具特色的個性畫面
更是得到大眾的關注和青睞，抽象誇張已不再是招貼的代名詞，許多著名設計師的設計就是以他們遠見卓識的眼光和勇於創新的精神，設計出永遠獨具自
己的個性和魅力的藝術品來反映電影的內涵所在。

8. 電影海報設計有哪些技巧

1、突出主要人物

很多電影海報將主人公的形象直接安排在畫面的主體位置，通過其形象、表情、動作等特徵來表達電影的主題，這是一種很常見的表現方法。由於直觀地將主體形象推向觀眾面前，所以十分注重畫面真實的視覺效果。而主體人物通常是人們所熟知的明星大腕，又增強了觀眾的吸引力和觀賞慾望。

2、追求恢弘的場面

有些電影為了體現其“大製作”的場面，把片中不同主次的人物、不同時空的場景、按照不同的比例組合在一起，相互襯托、相互疊加，營造出宏大的氛圍，以吸引觀眾的興趣。這類海報在視覺元素的選定上尤其重要，人物與人物、場景與場景之間重新排列組合，構成的畫面應該是和諧而深邃的。

3、超現實語言的運用

電影海報的設計和其他種類的設計一樣重要的是有一個好的創意，而創意是依靠豐富的聯想與想像來實現的。我們可以打破時空的界限，找到各元素之間的內在聯系，這種聯系可能是在形態上有某種相似性，也可能是在含義上有某種相近性。

4、追求意境的表現

意境是藝術中一種情景交融的境界，一些海報追求的就是那種寫實的自然景象，使觀眾陶醉於真實的世界裡，追憶著過去的美好時光或是產生心馳神往的遐想。

9. 如何拍出電影風格的照片單反相機應該如何調試

單反拍出來一般是3:2，進入後期軟體裁剪成21:9，並且在上下加黑邊製成總體16:9的，然後對色調進行一定調整，就可以了，下面加一句話就像字幕一樣就更像了

10. 電影海報怎麼快速製作

• 首先在Photoshop中創建一個大小為1600*2300的黑色畫布。

  打開紋理素材，把它粘貼到圖片中然後執行去色處理，並設置混合模式為強光，不透明度為30%左右，如圖所示。

• 下載星雲素材圖片並粘貼到圖片中，設置色相飽和度(192，26，0)。添加一個圖層蒙版，使用黑色的柔角畫筆塗抹邊緣，使星雲融入背景圖像中。

• 下面添加地面的場景。把地面粘貼到海報中，然後降低它的飽和度，設置混合模式為柔光，添加一個圖層蒙版，使用漸變工具在蒙版中填充一個黑色到白色的漸變效果，如圖所示。按下Ctrl+J復制一次。

• 下載美女素材粘貼到海報中(這個女素材你也可以在網站找個其它的的女素材)，把美女摳出來粘貼到海報中，如圖所示。

• 新建一個圖層，使用鋼筆工具勾畫出美女臉頰的形狀，使用顏色#1290E0填充路徑，然後設置圖層的混合模式為柔光，不透明度25%，並添一些加陰影。如圖所示。

• 6

  讓我們添加更多的細節。新建一個圖層，使用柔角的白色畫筆在邊沿上添加一些光澤。