音樂和電影如何賺錢的

Ⅰ 製作電影是如何賺錢的

製作一部卡通電影是相當費時費力的的，在這里我們可將這個過程分為十七個步驟（傳統電影或電視卡通的製作過程） 。

1. 企劃
2. 文字劇本
故事腳本
造型與美術設定
場景設計
構圖
背景
原畫
動畫
品管
影片描經
定色與著色
總檢
攝影與沖印
剪接與套片
配音、配樂與音效
試映與發行

一制(此部份仍由人工製作)
1、企劃：企劃是做一部卡通前的准備工作，包括舉行企劃會議和製作會議。

企劃會議---就是把出錢要做這部片子的人和卡通公司的人、以及負責將來要把這部片子賣出去的發行公司，甚至玩具製作商等相關的人都召集在一起，討論要怎麼樣做這部片子，要怎麼樣發行這部片子，有沒有周邊的商品可以開發等，當然最好的狀況就是把片子做得又好看、又賺錢，這就必須要靠不同專長的人結合在一起規劃，才能將片子做成功。

製作會議---在前面的企劃會議當中，其實也要把一些製作的基本內容方向畫出來，然後再由卡通公司召開技術、進度、設計方面的會議。

2、文字劇本：不論是自己發明的故事，或將別人寫過的故事拿來加以改編都可以，一定要具有卡通的特色，就是有一些好笑、有一些誇張、有一些緊張、又有一些感動，那麼這個故事就會受到大家的歡迎。當然，不要忘了要把對白和動作、場景寫出來。根據製作會議所得到的資料，作家開始編寫劇本：

人物出場要寫清楚、位置環境、形狀大小都要正確明白
對白要准確的透露角色個性
動作也要明白的寫出來，才能提供文字畫面給腳本畫家
絕對要能使動畫家有所發揮之處
歷史劇要有考據
服裝、道具、建築、自然物…等都要將形狀寫出來
3、故事腳本：文字寫好之後，就要畫成畫面，但它並不是真正的動畫圖稿，它只是一連串的小圖，詳細的畫出每一個畫面出現的人物、故事地點、攝影角度、對白內容、畫面的時間、做了什麼動作等。這個腳本可以讓後面的畫家明白整個故事進行的情形，因為從「構圖」之後的步驟，就開始將一部卡通拆開來交由很多位畫家分工繪制，所以這個腳本一定要畫得越詳細越不會出差錯。

將文字劇本詳細讀過，經由動畫家以卡通語言再整理消化後開始繪制分鏡腳本
人物位置，地理環境都要畫出
場景要十分清楚
對白、動作、音效、秒數都要寫好
鏡頭運用、特效（如透過光、高反差…）也須註明
腳本繪制工作最佳人選應當由對電影十分了解的卡通導演擔任
視線、進出場方向、觀點都要畫得很順暢
4、造型與美術設定：造型設計就是根據故事的需要，將人物一個個設計出來，而且還要畫出他們之間的高矮比例、各種角度的樣子、臉部的表情、他們使用的用品等。

美術設定就是一種視覺上的感受，包括色彩、明暗、透視感、線條等，這整個就構成了一部片子的「美術風格」，像「龍貓」的感覺就很溫馨、青翠、舒適，這種風格很適合用來表現親情之間的故事，而「蝙蝠俠」就是一種誇張、壓迫、強烈的感覺，用這種風格來表現正義與邪惡間的對抗非常的適合。

主角、配角與丑角要有很明顯的差異（比例或服裝、顏色、五官…）
應考慮動畫或下游作業是否會有困難（不可太復雜、瑣碎）
造型與美術風格要配合（形狀、色調、考據）
美術設定乃根據故事朝代、文化、背景，設定出該時代文化的建築裝飾、器物、都市街景…等，或不必考劇歷史時，則可根據故事需要設定出不同風格的內容
服裝和人物個性要配合，並需同時將顏色配合美術設定色系指定好

6、構圖：「構圖」顧名思義就是畫面的構成，也是一部卡通要正式生產的第一關，前面的企劃是屬於設計部分，這些設計好的造型、場景和腳本，要交給構圖師作畫面的設計，根據腳本的指示和說明來畫出詳細的作來圖，包括人物從哪裡移動到哪裡、人物簡明的動作表情和站的位置（背景鉛筆稿）、鏡頭的角度和大小、鏡頭如何移動，也就將來我們在電視上看到的畫面。

有了腳本造型、場景設計，就要請一位有經驗的動畫家，擔任導演統籌運作這部片子的風格與品質管制。首先，他要將腳本上的演出詳細告訴構圖師，並發給上述資料，每一位構圖師約要完成數十景的構圖設計（即將腳本畫面移轉到可供生產製作的動畫紙上）：

畫出和腳本上所示同樣的角度或姿態的人物，並依照對白長短增加人物姿勢(POS.)這些姿勢都具代表性，可表達出該一景的表情、動作、位置、角度、進出場方向…等
畫背景圖，讓人物可以自由的在背景中運動，並標出和人物組合的位置，白天或夜晚，有沒有前景（O.L）、傢具、飾物、地板、牆壁、天花板等結構都要清楚畫出
使用多大的畫面（安全框），鏡頭推拉等也要標示出來
7、背景：前面說過的構圖師所畫的那張背景鉛筆稿，就是交給背景部門來完成彩色的繪制工作，背景會根據「美術設定」的風格和要求來畫，他不是隨自己意思畫的。構圖將人物部份交由原畫根據構圖上所示的人物代表性姿勢與表情、位置…等作動感演出，而背景（BG）部份則交由背景師去繪製成彩色稿，並由顏色演出的動畫家來控制色調變化。

8、原畫（含第一次鉛筆稿試拍）：畫面由構圖設計好了，就要分兩部份作業，前面的那張「背景鉛筆稿」要交給背景師畫成很漂亮的彩色稿，而人物的那一張就交由原畫師作一連串精彩的動作表演，原畫就是演員，要將卡通人物的七情六慾和性格表現出來，但原畫不需要把每一張圖都畫出來，只需畫出關鍵張就可以，其餘交給動畫師去畫。

構圖完成後須經導演檢查（CHECK），修改到符合故事要求為止，再將完成的構圖、腳本、造型資料，分段（每段約數十景）發給原畫師去演出動作的部分，並指示原畫師該表演的重點：

視線、動作方向、誇張、速度（TIMING）、人物透視、人體力學
運動的距離、推拉鏡頭的速度與距離都要算出
將演出的動作和畫面的處理寫在律表上（EXPOSURE SHEET）
在律表上也須註明淡出（F.O）淡入（F.I）、重疊（X－DISS）的位置與長度、使攝影師能依據律表拍攝
原畫呈現出來的，是將平面的人物賦予生命與個性，並配合背景（BG）使兩者結合在一起
將原畫所完成的草圖交由拍攝人員進行第一次鉛筆稿試拍，再請導演審核。
9、動畫（含鉛筆稿試拍）：動畫師就像原畫的助手一樣，要替原畫完成所有動作的連貫（也就是中割或分割），動畫師還要將所有的動作圖稿作「完稿」。

所謂的「中割」就是原畫與原畫之間的插入張作來，因為原畫只把一個動作拆成幾個重點姿勢，所以是跳著畫的，因此中間會有中斷動作需要插入，動畫就是負責把間斷的動作補起來，這個補起來的工作，就叫「中割」。

原畫通過導演檢查後就由「製片進行」。工作人員將原畫分成一景一景交由動畫師去完成原畫所設計的動作，例如，原畫將一個動作只畫了開始和結束這二張，中間的過程就是動畫， 動畫一方面要根據標准造型作畫，另一方面在原畫所示的動作空間中去作演出，畫好後再由動畫檢查去作審核：

是否變型了？中割是否正確？動作是否順暢？
有沒有正確的傳達了原畫的原意？
交由拍攝人員進行鉛筆試拍（PENCIL TEST），再請導演做最後審核。

二制((目前此部份已由電腦取代,即一般所謂的2維動畫)
10、品管：「品管」就是品質管制，其實卡通里的每一個過程都有負責把關的人。例如：

製片：負責片子能如期的完成，並掌握個每個畫家的進度，以及擔任畫家和行政部門之間的連絡協調，使製作部門和行政部門間能順利的運作。
導演：就是負責指導畫家們所畫出來的畫面，能夠符合的要求，因為一部卡通要幾百個畫家來繪制，如果沒有導演來領導的話，就會變成個人畫個人的，每一個人畫的都和別人不一樣，那這部片子就會失敗，所以導演的工作就非常重要，當初，要當到導演，通常都是很有經驗的畫家才有這個能力的，例如構圖導演、原畫導演、美術導演等都是。
指導或組長：例行動畫指導、攝影指導、著色組長、特效組長、剪接組長、總檢等也都是負責不同的范圍的品質管制。
品管員（CHECKER）完成的動畫再經由品管員作非技術性的檢查：
1）原畫所寫律表是否正確無誤，如：拉背景的距離、動畫的層次、有無遺漏了什麼與腳本核對是否都正確等。
2）標示動畫上的一些名稱與不同層次的顏色，以利著色。
11、影印描線：檢查好的動畫一景一景的交給影印部門，將動畫紙下的線條影印在透明的賽璐璐片）上，如有某部份須以色線表現時，則必須用人工手描線描上色線（用沾水筆），印好或描好的賽璐璐片，必須用酒精擦拭乾凈，然後再用很薄的一層透明紙保護好，送到著色部准備塗上顏色。

12、定色與著色：即噴修或刷的特殊處理。描好線的賽璐璐片要按照動畫號碼排好，然後交由著色部先定好顏色（在每個部位寫上顏色代表號碼），再用壓克力顏料不是透明的，如果塗在正面的話，就會把動畫線條蓋過去，為了保留線條，所以必須將顏料塗在背面。

13、總檢：就是將塗好色的賽璐璐片和彩色背景套在一起檢查，看看有沒有瑕疵或錯誤，也就是送往攝影之前的最後把關。 顏色塗好的CEL，再和畫好的背景彩色稿，一起交由總檢人員作最後的檢查，將CEL套在背景上一張一張的檢查：

顏色是否正確？和背景的組合是否正確？
定位孔是否正確？張數缺失了嗎？
畫面都干凈沒有刮傷嗎？

14、攝影與沖印：現在可以將所有的完成品交給攝影師，進行每個畫面的拍攝工作，攝影師完全根據前面的畫家所寫的「拍攝表」（律表）拍攝，只要拍錯其中一格，就要整段戲重拍，所以要非常細心。拍好的底片要送到沖印公司沖洗出來，就可以看到畫家畫的動畫變成影片里一格一格的35mm畫面，這時候沖洗出來的片子因為只有畫面沒有聲音，而且有些畫面的順序還需調整，所以這只是「毛片」。檢查無誤的CEL、背景和律表一起交由攝影人員去拍攝完成，某些特效處理如：FADE IN(淡入）、FADE OUT(淡出）、DISS（疊影）、SS(震動）、WIPE(掃）、透過光、高反差、旋轉畫面、TRUCK IN（推入）、TRUCK OUT（推出）、PAN（拉BG）等效果均由攝影師依據律表指示加以完成。

15、剪接和套片：接著把這幾千呎長的毛片交給剪接師，按照正確的畫面長度接好成為一標準的版本，這就是剪接。一標准版本，再沖印一套不需再剪接的標准版，也就是所謂的「套片」，這次沖出來的膠卷就叫「A拷貝毛片」，是只有畫面沒有聲音。

16、配音配樂與音效：終於到了最後一關的聲音部份，為了讓每一位卡通明星擁有最棒的聲音，往往要重金聘請知名的大明星來配音，像「玩具總動員」的伍迪警長就是由湯姆漢克斯配音。接下來就是配上音樂部份，為了能讓觀眾享受最好的電影配樂，也要聘請音樂家創作能流傳下來的主題音樂，並由交響樂團演奏一流的背景音樂。而「音效」就是各種效果的聲音，像風聲、雨聲、開門聲、走路聲還有揮出拳頭的聲音等。把這些聲音和畫面合成在一起之後，再請沖印公司沖出有畫面也有聲音的「B拷貝正片」或稱「正式拷貝」，就完成了這件大工程。美式作業通常為事前配音，日式作業則為事後配音，事前配音須以對位法准確的將動作配合聲音演出，配樂即片中的音樂部份也有事前事後之別，音效通常都是事後配音。

17、試片與發行：配好音樂的片子邀請導演、製片、資方、畫家等…觀賞有無需作RETAKE（修改）的地方，一切都完成後則交由電視網或電影院線排檔上映。試片的目的就是要讓媒體記者和影評、文化、娛樂界等人士先看過後，能發表對這部片子有利的評論，可以說是一種正式上映前的暖身，然後就是發行到市場上，例如上院線或發行影帶等，如果不發行出去的話，就不能回收這部影片的成本，所以找到很好的發行商是很重要的。

Ⅱ 自媒體是如何賺錢的

自媒體賺錢方法：

一、文章寫作賺錢

文章寫作，就是寫文章。你可以寫日記，可以做分享，或者寫搞笑，故事都可以。比如我這篇文章，就屬於一個自媒體文章。你看你自己擅長寫什麼，放心大膽地去寫。每天更新幾篇原創內容，產生閱讀後，就能獲得一份收益。

二、電影剪輯賺錢

花幾分鍾時間看完一部幾個小時的影視，現在用戶都比較懶，所以影視解說這門職業興起。我們可以通過一些剪輯工具，去製作影視解說類視頻，從而拿一個播放收益。現在影視解說的門檻低，是個人都能操作。一台電腦加一個持之以恆的心，沒有不賺錢的。

三、小說推廣

小說推廣，簡單的說就是將小說鏈接放你文章裡面。讀者通過你的鏈接點進去閱讀了，你就能拿一份收益。讀者看得越久，你的收益越高，沒有上限。

四、商品帶貨

當有一定粉絲後，一定離不開商品帶貨變現。一件商品，你只需要掛你作品下面，有人下單，你就能拿到傭金。

五、知識付費

將你擅長的東西，發布在自媒體，然後收取一定費用，為知識付費。比如你擅長剪輯、或者擅長寫作，都能做這類事。再者，很多有美容養生經驗的，只要你有擅長的，都可通過自媒體去展示，從而達到一個變現。

Ⅲ 請問原創歌曲怎樣賺錢

賣唱片，網站下載的版權費，而且相關附屬產品的費用也是一筆不錯的收入，比如說演唱會，見面會之類的。還有寫真產品，當然這就不屬於唱片公司收益了！

至於歌曲作者，分兩種吧，一種是公司邀歌的，一種是主動賣的，後種賺的比較少，一般都是一口開價，第一種就很好了，都是比較厲害的。而且現在的粉絲還都是挺捨得砸錢的，況且專輯的賣價相對於成本來講已經考慮利益了，所以必然有的賺。

原創現狀：

中國的原創起步在80年代，發展在90年代。80年代初民族音樂向流行音樂轉向時，大部分流行音樂還是停留在民族音樂的范疇上。最早的一批搖滾音樂人：像崔愛國、崔傑、王彤彤、崔健，等等，率先脫離民族音樂，開率了搖滾音樂。

原創流程：

通常要想原創一首完整的歌曲主要需要3個步驟：即作詞，作曲，編曲。如果是用電腦製作音樂，則主要分為編曲（其實就是伴奏）和錄音混音的後期製作。

藝人一般都是跟著一段伴奏開始唱，把覺得好聽的記錄下來，有用直接錄音記錄的，也有用紙筆記載的，還有的用電腦掐段演唱，不好聽的就刪除，好聽的留下，不好聽的部位再補唱，很少人會用其他方式記錄。還有曲子編好了再往裡填詞，很少藝人會把曲子和詞一同編好。原創歌曲是自己獨創的。

Ⅳ 我想擺地攤，下載手機電影歌曲的小生意怎樣 這成本大約要多少以及怎樣經營呢

利用免費的輸入法賺錢的方法

這個是擺地攤的項目，投資比較少，大概在幾百元（不包括電腦）。簡單的介紹一下目前的市場情況。中國人口有13億多，有3億多網民，還有10億多人還不會用電腦打字。這個10億人中大多數都是不懂拼音的，他們也不太可能去學五筆。所以，筆畫類型的輸入法是非常適合他們的。而現在的科技發展迅速，筆畫的效率已經超越了拼音和五筆。現在，比較優秀的筆畫輸入法有三筆輸入法、五行碼輸入法、數字五筆輸入法和打字大師輸入法。前三者在市場的賣價在98～398元，唯獨超級筆畫輸入法是免費的；而且不注冊也沒有功能限制，幾分鍾就學會，速度比手寫板、拼音和五筆還要快，是最快的筆畫輸入法。

具體做法：

首先，下載「利用免費的輸入法賺錢的方法」的項目壓縮包到U盤里，也可以到光碟的製作公司里，利用他們的電腦下載。一般的光碟製作的公司是製作影視光碟的，他們也可以製作數據光碟，也就是軟體光碟，地址一般都是在電腦城裡或者附近。讓他們把地攤項目壓縮包里的「光碟」文件夾製作出100張軟體光碟。光碟要最便宜的，當然是每個光碟一塊錢，然後在光碟背面上打上彩印（在項目包里有）。總共150元。

然後，買一個簡單的桌子架，可以折疊的，高度在一米左右，費用大概40元左右，最好不要電腦桌，因為電腦桌扛起來很麻煩。再買一個排插座，要10米以上，費用30元左右。購買各種各樣的手機數據線，費用在30元左右。接著，到列印店裡噴印一張1米長0.8米寬的圖紙，要不怕水的，內容是「免費學打字，幾分鍾就會，比五筆還快」，背面是黃底的，「免費學打字」是紅的，其它字是黑的。10元左右一張。（這個圖紙非常重要，放到桌子前）

最後要到夜市攤點去租一個攤子，一般是200～500元左右一個月，帶押金要200～500元左右，能夠要到免攤租的位置是最好的。再跟附近的店鋪接電源，大概30～50元一個月。如果不想接別人的電源，可以買一個逆變器150元和一個小電瓶120元。汽車站、火車站和飛機場的出入口要個臨時攤位也不錯。如果能夠買一輛二手的三輪車，把桌子放到車上，去那裡都方便，不用交攤租，躲避城管也方便。

每天晚上，在夜市攤點通過自己的電腦演示輸入法，讓顧客幾分鍾就學會打字，同時向他們賣光碟，建議價格是20～30元一張。如果有人想隨身攜帶筆畫輸入法，可以把輸入法拷貝到他們的手機、MP3或者U盤里，收費20元。

想快速賺錢，就是把那個「免費學打字」的圖紙多做出幾張（把聯系的電話號碼印到圖紙里），放到貼到三輪車上，每個月給三輪車10～30元左右的廣告費。

看到這里，也許有的人不太相信，而我目前就在做，是兼職做的。平均一天有一百多元的額外收入（不包括工資）。有一個方法可以測試，這樣做是否可以賺點錢，只需要10元就可以測試。到列印店裡花10元錢噴印一張1米長0.8米寬的圖紙，內容是「免費學打字，幾分鍾就會，比五筆還快」。然後，到人流比較多的地方擺出來，看一看來問的人多不多。現在，我這邊來咨詢的人很多，但是，10個人中，只有一個人會買。2012年的一個星期六，我一個上午賣出41張光碟，這個是2012年賣得最多的一天了。2011年，我最高紀錄是一個上午賣出60多張光碟，20元一張，加上U盤，那一天就掙到1500元。我告訴大家在那裡可以賣得很多的地方，就是在那些花鳥市場或者文化園之類的地方就非常好賣，因為逛那裡的中老年人非常多，而且，他們都是帶錢去的。

搜索「利用免費的輸入法賺錢的方法」，就可以找到項目包的下載地址。

Ⅳ 做音樂網站、電影網站等等網站，然後在網上賣，能不能作為一個人賺錢的主要手段

問題是音樂和電影現在迅雷等等平台都有的找，QQ音樂也經常有新的出來，別人有必要在網上買嗎？掙錢是不怎麼好啦，還是實實在在的找些東西在網上賣賣，我就是做網上銷售的，(*^__^*) 嘻嘻……

Ⅵ 電影是如何賺錢的

我曾是一名演員,我來回答你,但也不一定準確,因為演義圈的事都是沒有公開標準的.

你可能只知道有什麼電影好看,有什麼電視劇不錯,你需要知道一個名詞"製片人",因為他是出錢的人,他可以什麼都不懂,他就是有錢,他就是想拿錢投入拍攝,然後再賣錢.
那麼他就需要先找一個好劇本題材,也就是要拍什麼內容.
有了方向還需要一位編劇,他要對這個題材進行修改,因為文字作品和視覺作品是不同的,他的工作就是把具有可讀性的內容編輯成具有可看性.包括人物,背景,故事大綱等等.
編劇改好了劇本就要請演員來拍戲啦,那麼請不出名的給的錢就很少,請明星給的錢就必須多,不然人家不鳥你的.有了演員以後,最關鍵的就是要請一位導演,來組織這些演員們理解劇本,解釋劇本,讓演員們在導演的指導下將劇本吃透,將劇本里的人物形象逼真的刻畫出來.

你說的賺錢流程就是這樣:

製片人出錢(投資)--買劇本,請編劇\導演\演員\場務等(僱傭勞動力)--開始幹活,分工合作--後期合成(將一段段的鏡頭剪接在一起,還有配音啊什麼的)--新片發布(首發式啊,新聞發布會呀,報紙啊,電視啊,就是打廣告做宣傳,也叫"造勢")--推向市場(銷售產品啦,如果是電影,一般都找各地大的電影院來合作,賣票利潤分成,電視劇一般早會有各地電視台拎錢箱排隊等著辦理播出權呢)--消費者觀看(觀眾被廣告吸引誘惑想第一時間看到片子,就會花大價錢買票去電影院看啦.一般評價一個電影怎麼樣都是以上座率高啊或多少多少票房來決定的.而電視劇呢你坐在家不花錢就可以看了,因為已經有人替你付過錢了,呵呵,誰呢?廣告商唄,你沒發現看一會電視就會蹦出幾個廣告嗎?)

言歸正轉,最後看看票房一共收上多少錢,這個錢是毛利潤,要去掉稅,去掉請人的費用(明星拿最多),去掉設備和道具的費用,去掉一切為這部電影所花的費用,然後剩下的就是利潤,但還要與各電影院再次按約好的比例分成,最後最後剩下的才是製片人的利潤.

題外話,如果這部電影很幸運的在X權威的評選活動上獲獎了,比如最佳導演啊,最佳男主角啊女主角啊,最佳攝影啊,最佳音樂啊等等..那麼曾出演這部的演員身價就又會提升啦,尤其以前不知名的演員,就很可能因此走紅嘍,趙薇就是嘍..

不過不要把拍電影想的太簡單了,很復雜的,一般如果不差錢的話,都在追求三"名"原則,名編劇,名導演,名演員.有三名,不怕不火,呵呵,寫了這么多,你現在有所了解了嗎?要不要給我加分呢?呵呵

Ⅶ 給我們網友 提供免費下載電影和音樂的網站 靠什麼掙錢啊 他們的網站掙錢多嗎

一個是流量 點擊率
一個是廣告
這兩個為主要賺錢途徑.
看你的網站火爆程度了.
一般情況下的話賺的多的都是大網站.那是非常巨大的數目..-_-!

Ⅷ 為什麼電影行業這么賺錢

電影行業這么賺錢，因為它有著市場的需求，電影獲得盈利方式以下：

1、票房收入。當經濟發展到一定程度，解決了了大眾的基本生活需求後。大眾開始關注和追求思想，文化藝術的精神價值。而電影是體現這種精神價值觀念體現的手段之一。電影在娛樂，藝術，文化傳播等方面有著豐富的元素。好的電影作品，大眾的接受度高，直接會拉高票房收入。

2、廣告。現在電影產業蘊含著巨大廣告市場。每當我們看完電影的時候，都會發現會有很多贊助商會去打廣告。這些廣告收都是電影公司的主要利潤之一。

3.音樂。每部電影都有不同的音樂作品產生。這些音樂作品的傳播都會有版權費用。

4.周邊產品。電影產業鏈中，周邊產品是非常重要的環節。由之衍生出的服飾、玩具、餐飲、旅遊、錄像和電子游戲等產生的收益將遠遠超過了電影院票房。

Ⅸ 電影和電視劇都是怎麼掙錢的

電視劇的話一個是可以賣給電視台，這是最基本的方式；另外就是植入廣告，在電視劇的片尾或片頭插廣告，賺廣告商的錢；還有某些額外獎勵．比如北京台曾對收視前幾名的電視劇進行了獎勵。

電視劇也是由製片人把導演、編劇、演員合作創作的電視劇賣到各大電視台，收取的是電視台的錢。或者是一次性買斷、或者是一集多少錢。電視劇也分首輪播出、次輪播出，價格都不同，這也就是一部電視劇很多電視台播放的原因。電視台靠的是播出電視劇賺取期間插播廣告，賺取廣告主的錢。

Ⅹ 電視劇和電影都是怎樣賺錢的

電視劇有的來自電視台的版權費,有的是靠電視台的收視率提成的.
電影在電視里播的就如同電視劇一樣,在電影院播的版權和票房