圖中包括25部經典電影道具你認出了多少

⑴ 《古董局中局》中「硬核」文物，你認出了幾個

《古董局中局》這部電影上映後引發了觀眾的激烈討論，影片中的人物都有自己鮮明的個性和特點，塑造性強。劇中還出現很多年的文物，歷史悠久，可以看出這部影視作品用心良苦，細節之處設置的都很到位。劇情精彩且影片中還存在一些有價值的文物，你發現了嗎？

《古董局中局》中「硬核」文物，你認出了幾個？

夾紵佛像

夾紵佛像是最好的文物證明，電影中人物身份的身份、人格特徵和行為動機的可信度還沒有建立，導致缺乏整體性敘事的真實性基礎，主要是由這些主角的動作線聯系起來的。從身份塑造、情境塑造、人格特徵塑造和行為動機等方面來看，電影中的許願難以令人信服。雖然影片中的倒敘鏡頭暗中解釋了母親因火災死亡、父親離異離世與舊王朝送去的電器店被燒毀之間的鏡頭聯系，由於對這一關鍵信息處理不當而導致的動機缺陷極大地降低了圖像敘事的說服力和可信度。在這些關鍵任務中存在著許多未知的空白，導致了復雜人物關系的核心本質及其基於主體角色的矛盾和沖突沒有得到解釋。

編劇還插入了一些經典決斗。這場國際象棋可以說是現代圍棋世界中一場意義重大的游戲。它包含了傳統布局和新布局之間的競爭，以及國際象棋領袖和天才明星之間的競爭，這對未來的國際象棋玩家產生了不可估量的影響。，在目前的電影市場上，它並不高。這可能會影響後續作品的外觀。我希望對這個主題感興趣的觀眾能盡快看到第二部電影的出現。

⑵ 電影中出現的十大經典特工形象你記得哪些

1.最硬漢的特工——真實的謊言
這部影片可以算是90年代動作片經典中的經典，是阿諾主演的眾多作品中的極品之一。如果沒說錯的話，這部片子造成了我們對大片的概念！

哈里·塔斯克爾是代號為「歐米茄「的一個間諜組織的特工，他精通六種語言並能操縱多種高技能間諜手段。他正受命調查著一宗某個阿拉伯恐怖主義組織策劃的走私核武器的案件。出於國家安全的需要，結婚15年來，哈里一直向妻子海倫隱瞞著自己的真實身份，總以為丈夫是個老實巴交的電腦操作員的海倫對其平凡的工作有些厭煩。

出於任務需要，一次，哈里不得不與一女子假裝相好，這使海倫醋意大發，她開始與一汽車商西蒙廝混，其間聽了自稱是「間諜」的西蒙的刺激浪漫故事而心旌搖動。
在搭檔吉普的幫助下，哈里利用自己的間諜手段偵察著妻子的行徑讓西蒙這一假特工丑態百出。一次，在哈里化裝成法國人正對海倫進行威脅時，一夥恐怖分子沖進來並把他們作為人質綁架到加勒比海的一個熱帶小島上。在那裡，哈里遭受了嚴刑拷打，最終，他與海倫設法逃出牢籠，但在槍戰中，海倫慢了一步，而重新落入了魔掌。在吉普的協助下，哈里懷著復仇的決心重返小島。海倫得救了，但狡猾的恐怖分子又綁架了其女達娜，並威脅要在旅遊勝地邁阿密引爆一枚核彈頭。哈里搶下一架「獵兔狗」式垂直起落噴氣飛機趕到邁阿密，用一枚歪打正著的導彈消滅了恐怖分子，同時救出女兒達娜……
一年以後，哈里再次接受「歐米茄」的任務，然而，這一次他身邊的搭檔卻換成了海倫。

2.最瀟灑的特工——碟中諜
節奏化的蒙太奇處理、追蹤式的長鏡頭、「頂拍」視覺效果等要素使得《碟中諜》帶有德·帕爾馬強烈的個人風格，情節之巧妙、布局謀篇之細致、懸念設計之絕頂讓人嘆為觀止，特別是伊桑·亨特潛入中情局總部，空降以竊取特工名單的那段「舞蹈」，把導演本人構造戲劇張力的功夫推向極致 。

中情局向以吉姆為首的特工小組發來指令，一名特工人員已經叛國，將在布拉格的領事館竊取中情局在東歐潛伏的特工名單，一旦落入壞人手中，後果將不堪設想。他們奉命獲取該特工竊取情報的證據，並將其與買家逮捕。很快，在吉姆的策劃下，一線主力伊森·亨特和其他幾名成員全部到位，不過當計劃進行到一半時，情況突然急轉直下，包括吉姆在內的小組成員相繼殞命，情報失蹤，只有伊森一人生還。精神幾乎崩潰的伊森與上司見面，卻因倖免遇難和帳戶上突然多出的12萬美元被指認為叛徒，原來失竊的是假情報，行動的真正目的是為了查出內奸。突出重圍的伊森決定查出叛徒，而此時，同樣僥幸生還的吉姆的妻子克萊爾與伊森重逢。

同買家麥克斯取得聯系後，伊森承諾自己能夠弄到特工名單，條件除了1000萬美元外，還要其交出內奸。伊森找到中情局的兩名停職特工，一行四人潛入蘭利總部，成功竊取情報。趕到倫敦的伊森突然邂逅吉姆，在吉姆的謊言下，伊森逐漸理清脈絡，吉姆和克萊爾應該是幕後真凶。不久，伊森、麥克斯、吉姆和中情局齊聚交易情報的火車，展開殊死搏鬥。一番驚心動魄的交鋒過後，伊森終於鏟除內奸，重新回到特工行列。

3.最美艷的特工——史密斯夫婦
影片被譽為《真實謊言》與《玫瑰戰爭》的混合版，講述一對兩個特工從相遇、到戀愛，之後發現目標就是對方後發生的一系列荒誕離奇而又搞笑的故事。

⑶ 世界不可不看的十大經典電影

十大經典，這個很難斷定 ，之前我看過有人總結了100部經典電影貼過來給你看看哈，希望對你有幫助。個人覺得：《教父》《指環王》《加勒比海盜》《泰坦尼克》等等都比較好，都可以在我的【個簽】免費找到哦！
你也可以參考全球票房排名排行榜：
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族
）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂
部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電
影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會（角斗俱樂部）》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影
片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。

46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
，裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言
，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2

動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，
當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為
了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件，《發條橙》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生（成為約翰馬爾科維奇）》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉（羅拉快跑）》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國
拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞（局內人）》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0

⑷ 周星馳的所有電影中，選出你心中最經典、最好看的5部，是哪5部

星爺的電影部部經典，每一部都百看不厭，片中的經典台詞咱都能如數家珍，要選5部出來，實在是太難辦了，糾結半天，最後選出來下面這5部。

NO.5九品芝麻官

講的是水師提督的兒子常威製造戚家滅門慘案，主角包龍星歷經磨難最後機緣巧合下結識皇上，並幫戚秦氏申冤的故事。

片中徐錦江飾演的豹頭角色，不就是這兩天大熱的聖誕老人嗎？

「我全都要」，「空虛寂寞冷」，「我一進門就看到來福打常威」，「你打我啊」大量經典台詞仍然活躍在網路中。

片中張敏飾演的戚秦氏楚楚可憐

而蔡少芬正處在顏值巔峰，連「石榴姐」都不差哦

NO.4唐伯虎點秋香

家中8位嬌妻的唐伯虎，依然覺得空虛，跟其他三位狐朋狗友一起出去泡妞，竟然遇上了「沒有對比就沒有傷害」的秋香，最終潛入華府當下人，代號「9527」，一路過關斬將，最終抱得美人歸。

片中的配角十分出彩，石榴姐

如花

華夫人

對穿腸

單論無厘頭 搞笑 ，本片在所有星爺電影中都排在前列。

開場用祝枝山的小弟弟作畫，唐伯虎的架子鼓說唱表演，對穿腸對對聯對到吐血，奪命書生的最終決戰都非常精彩。

NO.3少林足球

片子講的是一群身懷少林絕技的屌絲和一個瘸腿的「黃金右腳」一起追逐足球夢想，最終逆襲成功的故事。

片中達叔的演技簡直炸裂

一戰成名的醬爆
隨時准備抄傢伙的 汽車 修理員

功夫KTV

少林足球的故事非常勵志， 搞笑 的同時，又充滿了熱血，我常常會想，為什麼主角可以追夢成功，而我不可以呢？

大概是因為，主角是真的身懷絕技，而我並沒有吧。

NO.2功夫 這部電影中，星星像自己兒時喜歡的東西一一致敬

復原的豬籠城寨

神鵰俠侶

五郎八卦棍、鐵線拳、十二路彈腿、如來神掌

六指琴魔

李小龍

女主角黃聖依離開星爺後，再也沒有這般清純過

星爺早期的電影大多有李力持、劉鎮偉、谷德昭、王晶的影響，而功夫則是真正意義上100%屬於星爺的電影，要想深入了解星爺，就看這一部《功夫》和《喜劇之王》。

NO.1國產凌凌漆

擁有著憂郁的眼神，唏噓的須根，就像黑夜中的螢火蟲一樣鮮明出眾的特工凌凌漆

他的搭檔，是發明了「要你命3000」的著名科學家，達文西，哦，不對，應該叫他文西。

再加上漢奸的女兒香琴

三人打敗了偷竊國寶的金槍人。

片中諷刺和影射太多，導致其一度在大陸禁播。

100塊錢就能收買的死刑行刑官

窮凶極惡的歹徒

最終boss金槍人竟然是特工頭目

片中的無厘頭搞怪表現更是達到了極致。

會噴火的鐵胸罩

看片取彈頭

各種搞怪的發明

如花扮演的本地雞

這樣一部表面 搞笑 又內涵深刻的電影，是我個人最喜歡的周星馳電影。

首先，很是榮幸可以回答樓主這個問題

星爺的電影真的很有回憶味道，就拿我個人來說，以下五部最好

一、唐伯虎點秋香

二、大話西遊

三、功夫

四、喜劇之王

五、鹿鼎記

每年至少看三次以上，經典還是多多回顧，感悟人生

星爺早期的作品，我幾乎都看過，如果讓我選出其中五部最經典、最好看的電影，那第一一定是功夫，因為這部電影，可以說是星爺最巔峰的作品，真正詮釋了一句話「沒有夢想的咸魚，連咸魚都不如」，星仔從小就懷有不切實際的夢想，想成為武林高手，維護世界和平，在電影後期他的夢想居然成真了，練成如來神掌打敗了火雲邪神。

第二、大話西遊，現在爭議較大的電影，我當然也看過，我特別喜歡裡面的唐僧，他把啰嗦修煉到了一個極高的境界，別說孫悟空受不了他，連觀音都有想掐死他的沖動，可憐那幾只小牛妖活活被他啰嗦死了，原諒我看到這里的時候都會「哈哈哈哈……」大笑。

第三、喜劇之王，星爺的電影都飽含深意，這一部電影也是如此，尹天仇非常熱愛表演，做夢都想成為一個真正的演員，可惜，他就是一個跑龍套，後來和吳孟達飾演的卧底，在罪犯面前演了一場合格的戲，算是圓了尹天仇的夢想，雖然差點丟了命。

第四、少林足球，又是一部充滿夢想的電影，裡面有一句話我個人非常喜歡「做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別？」電影里也有許多 搞笑 橋段，比如星爺和黃一發唱「少林功夫好」，還有星爺吃了饅頭沒錢付那一段，都是經典。

第五、賭聖，這是我看的第二部賭片，喜歡他的理由很簡單，因為我很希望哪一天我能擁有阿星的特異功能，雖然我知道這是不可能的。



要說周星馳最經典得電影是哪幾步幾部，我想我說出以下五部大家都不會反對它們得經典地位吧。

這部電影在小時候看著你是哈哈大笑得，覺得他就是一部喜劇，一部好電影。長大後你再去看它，你已不是哈哈大笑的少年，你會流下眼淚，沒錯，你會哭，尹天仇是你是我是他是每一個再夢想奮斗路上的人。這是一部讓你從笑看到哭的電影，我們經歷的越多越能看懂電影《喜劇之王》里的真諦。我會覺得它是周星馳電影中最經典的一部。

十年前看大話西遊笑得沒心沒肺，現在看大話西遊不知不覺的流眼淚，想救紫霞就要帶上金箍，帶上金箍就要忘掉七情六慾忘掉你，愛你卻救不了你，就你卻不能愛你，看似簡單，這其中的抉擇只有經歷過的人才知道其中真正的痛苦。有多少人做了城牆下轉身走去的孫悟空放棄一切，無情無愛，好像一條狗一樣？

《功夫》這部電影多少人像我一樣前前後後看了不下十遍，百看不厭。我認為這是周星馳電影里最好看的電影，沒有之一。這部電影笑點十足，金句不斷。一支穿雲箭，千軍萬馬來相見，而且又是一部笑與淚並存的一部經典的電影。每個人都有一個武俠夢，我的武俠夢就如周星馳的《功夫》一般，市井常人，懲惡揚善。

這是一部懷揣著夢想的電影，「做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別。」電影裡面充滿了周星馳無厘頭的戲謔，可以說是周星馳最有代表性的一部作品，這部作品不僅在國內大火，還被翻譯成十多國語言在國外上映。

這部電影有著許多經典台詞，幽默 搞笑 ，裡面很多橋段都成為了經典，故事劇情也很緊湊，周氏無厘頭風格表現得淋漓盡致，這是星爺一部百看不膩的古裝片，同時也不得不佩服周星馳的想像力，不管你看多少遍，笑點依在，每個配角都是電影里不可或缺的一部分，看完意猶未盡。

這五部電影是我看周星馳電影里讓我覺得最好的，是周星馳電影中經典的經典，不知道各位認不認可，說說看你們是怎麼認為的。

個人覺得五部太少，非要排名的話，就是下面這5部！

第1部《大話西遊》，這部拍攝於1994年的電影，雖然在當年遭遇了票房滑鐵盧，但是後來卻在內地被奉為神作，其中的劇情完全顛覆了西遊記里的情節，但是至尊寶和紫霞仙子糾纏了500年的愛情確成為了經典，那一句:曾經有一份真摯的愛情擺在我面前，但我卻沒有珍惜，直到失去的時候才追悔莫及……!更是成為了無法超越的經典！這部電影不論你什麼時候翻出來看，都會會心一笑！無可厚非的神作！

第2部《唐伯虎點秋香》，周星馳很少演古裝劇，而這部電影因為有鞏俐的加盟，塑造了一個經典女神秋香的形象，裡面的台詞和畫畫場景更是一絕！「他人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」配合周星馳無厘頭的表演真的是讓人愛不釋手！隔一段時間就想重溫一遍！

第3部《逃學威龍》，應該說逃學威龍系列都很好看，尤其是周星馳卧底學校和學妹朱茵的感情戲，讓我記憶猶新，籃球館里一拳打穿飛來的籃球更是酷到沒朋友！最好看的就是他和吳孟達的對手戲，總是不經意間讓你笑的合不攏嘴！而穿上飛虎隊作戰服的周星馳更是帥氣十足！

第4部《賭聖》，賭聖應該說是周星馳的另一個個性標簽，這部電影也是他的成名作，可以說開啟了他「無厘頭」風格的電影，當時還打破了香港的票房記錄，讓他達到了周潤發和成龍的高度，賭片的熱潮徹底被周星馳帶火了！

第5部《國產凌凌漆》，這部電影當時模仿了美國特工電影007，周星馳加入了自己的風格在裡面，最令我記憶深刻的是周星馳嘴裡叼著煙，坐在鋼琴前彈唱的畫面，認真唱歌的他真的太帥了！而他作為特工的武器也是別出心裁，讓人笑得合不攏嘴！最後抱得美人歸，非常的有意思！

以上就是我個人非常喜歡的5部電影，應該不會有人沒看過吧！哈哈，提前祝大家元旦快樂！

我認為有以下五部電影

1.大話西遊

應該說《大話西遊》是很多人心目中的第一，當年被罵的慘，可是後來卻讓很多人喜歡，包括經典的台詞「愛你一萬年的那段話……」、音樂方面「羅家英的 only you」、主題曲「一生所愛」等深入人心，而且這也是星爺少有的不 搞笑 之作。 搞笑 交給了羅家英

2.逃學威龍系列

包括達叔的裝酷（重案組之虎達叔無普通交警周星星），警長的善良之槍，第一部性感漂亮的張敏、以及第三部美美有氣質的梅姐。還有張一山，烏鴉哥等。

3.鹿鼎記

4.賭片系列

賭俠，星爺、華哥無達叔三強結合，將賭片演戲的淋漓盡致。同時，劇中的特異功能讓我著迷。第二部， 搞笑 的川島芳子，今晚打老虎，耶穌救我等讓人印象深刻

5.少林足球

不多解釋，配角多，亮點多，特效好，同時也是香港金像獎多項獎項的得主。

寫在最後，感謝星爺給我童年帶來的快樂。希望他能身體 健康 ，為我們帶來更多歡樂

第一名：《喜劇之王》。我不知道喜劇之王改變了多少人的人生？《喜劇之王》表達了周星馳多年喜劇演員生涯的心路歷程，其中「我是一個演員」這樣的標志型台詞更是周星馳內心對於自己表演道路的總結。

第二名：《大話西遊》。大話西遊在九十年代後期開始，成為一種文化上的圖騰，而且至今不失去其先鋒位置。

第三名：《功夫》。功夫是星爺國際知名度最高的一部電影，也是在全世界范圍內幾乎都是票房口碑獎項三豐收的一部，同時也獲得了金球獎最佳外語片的提名，這部電影裡面每個配角幾乎都是很出彩的，比如包租婆，醬爆，斧頭幫幫主，甚至街頭乞丐，都被人所記住。

第四名：《少林足球》。是周星馳第一部三年磨一劍的作品，這是他成名以來電影上映間隔最長的一次。這部電影不論是從對香港電影還是對周星馳本人而言都是具有重要意義的。

第五名：《賭聖》。星爺成名作，它的最大意義並不在於跟風的時間最早，更多的還是源於劉鎮偉將賭術與特異功能結合的絕佳創意與周星馳自成一派表演風格的出色演繹。

提到周星馳，他從上世紀拍攝電影開始至今，產生了無數令影迷耳熟能詳的作品，其中個人覺得比較好看的五部有這幾部，也是比較能代表星爺不同階段的個人風格的轉變。

小袁放映室 最近也在不斷放映星爺的電影，重溫經典之時，對經典也有了新的解讀。

在小袁的心目中，最經典、最好看的5部分別是： 《國產凌凌漆》、《功夫》、《賭俠》、《武狀元蘇乞兒》、《唐伯虎點秋香》。

周星馳的電影是我童年歡樂的一部分，裡面的台詞很多都能朗朗上口，如果細選五部電影，我自認為的做了些排名。

曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……，一萬年

這句被人傳唱了千百萬次的台詞奠定《大話西遊》在周星馳的電影里經典的地位。

在周星馳的電影里邊，很少有這種愛的死去活來的電影，愛情片也從來不是周星馳的長項，但是就是這樣，周星馳還是演繹的精彩至極。

如今時隔二十多年，片中的經典場景依舊讓人難以忘懷。不少網友表示：如今看到這部影片，還是會忍不住落淚。

這部電影就是沖著周星馳在影片中那種夠拽夠英俊的氣質來的。上下五千年博大精深的中國文化，飲食也是其中之一，從宮廷佳餚、滿漢全席到如今的各色美味小吃，中國人最飲食的重視程度之高世所罕見，這類的傳奇故事和影視作品也比比皆是，如《金玉滿堂》、《飲食男女》、《美味關系》等等，但星爺總能用他獨特的風格拍出不一樣的韻味，讓觀眾看到的絕對不僅僅只是拘泥於電影故事情節本。

第三《喜劇之王》

有人把它看為周星馳的自傳體，有人把它當喜劇來看。但是喜劇之王讓我們看到一個演員的奮斗史，尤其是是尹天仇手裡《一個演員的自我修養》告誡自己要做好一個演員的初衷，現在 娛樂 圈的演員有幾個是有自我修養的。

這部片無厘頭得非常多，惡搞得非常順，從開頭的比誰慘，哭小強，到後面的對對子，還有一日喪命散、含笑半步癲，面部全非腳、還我漂漂拳，這些劇中的名詞現在也成了經典的台詞，真是不得不佩服星爺的幽默藝術細胞。

影片結尾以為唐伯虎終於找到了生命中那個對的人的時候，秋香原來確是和那八個老婆一樣的德行，映襯的原來是我們現實中的愛情

這部電影用一個句話概況就是罵人也要分段位，在劇中出現對罵的場景，而展現是罵人的高級存在，尤其是包龍星和李蓮英對罵的一段，甚是經典。《九品芝麻官》我納入第五名是因為在小時候看了太多遍，其實影片的最後是一個大圓滿的結局，包龍星沒有被官場的污穢所迷惑，能最後為民伸冤正是影片所說的包青天。

以上便是此次盤點周星馳五部經典電影，有更多意見，歡迎評論

⑸ 李連傑多部武俠經典在北京拍攝，用了很多內地演員，你認出了誰

90年代初，李連傑初步香港發展，憑借一部《黃飛鴻之壯志凌雲》翻紅，重回巔峰。之後，李連傑成為 香港影壇最炙手可熱的武俠片男主角 ，各大片商的爭搶對象。

可那時候也是香港電影圈最黑暗的時期，接連發生了很多影響整個影壇發展的大事件，包括李連傑的經紀人被暗殺。

所以，從1992年開始，李連傑借著《黃飛鴻之三獅王爭霸》與北京電影製片廠合作的機會，回到北京。然後，在那一年多的時間內，李連傑接連在北京拍了多部經典武俠電影，把香港武俠電影的風潮推到最高峰。

包括《方世玉》2部曲、《太極張三豐》、《倚天屠龍記之魔教教主》、《新少林五祖》等，都是在北京拍攝的。

因此，在這一時期，李連傑電影中也出現了最多的大陸演員。

最著名的就是《方世玉》中的大反派， 飾演九門提督鄂爾多的趙文卓 。

當時他只是一個21歲的大學生，被導演元奎看中順利出道；並且在拍攝過程中又被徐克看中，之後《黃飛鴻之王者之風》趙文卓就成了新的黃飛鴻。

那麼，除了趙文卓，李連傑在北京拍武俠片的那兩年，還合作了哪些內地演員呢？

《黃飛鴻之三獅王爭霸》1993年2月11日上映 ：

飾演鬼腳七的 熊欣欣 是廣西柳州人，飾演黃麒英的 劉洵 是北京人，不過他們早就在香港影壇發展多年；

最經典的是飾演大反派趙天霸的 趙箭 ，他來自陝西寶雞；後來他還出演過劉德華的《刀劍笑》，《方世玉》中飾演打鐵的紅花會頭領，再之後他成了內地最成功的動作導演，和張紀中合作過很多武俠名劇；

比較意外的是飾演李鴻章的 葛存壯 ，他是著名影視演員葛優的父親，當時是北京電影製片廠的演員；

另外，還有很多群演和龍套演員，比如飾演京城八大門派掌門的幾位高手，也都是內地演員。

《方世玉》2部曲 ，1993年3月4日和1993年7月30日上映：

除了趙文卓，最閃亮的就是在操場和方世玉比賽的那位公子哥，由 郭濤 飾演，當時他才出道2年；

高西安 飾演郭濤身邊的一個小弟，後來在《卧虎藏龍》中飾演貝勒府的那位護院大哥；

飾演雷老虎師爺的是 劉金山 ，上過春晚的著名喜劇演員；

站在雷老虎後面有個龍套是 潘粵明 ，當時還是個學生；

飾演乾隆的是 俞立文 ，北京電影學院的教授；

飾演方世玉朋友二寶的是 孫晨曦 ，是當年比較出名的武俠片小生；

飾演雷婷婷（李嘉欣）丫鬟的是楊青，剛剛從北電畢業，代表作就是1991年的《外來妹》；

飾演紅花會頭領余童的是 於彥凱 ，後來續集和《太極張三豐》都有他，在《倚天屠龍記之魔教教主》中他飾演的是成昆；

飾演奔雷手文泰來老婆駱冰的是 劉紅梅 ，又在《太極張三豐》中飾演太監劉瑾的妹妹；才從中戲畢業2年，後來成了中央戲劇學院的教授，表演系書記；

《方世玉續集》最大的變化，就是讓 計春華 出演大反派，他從《少林寺》三部曲開始就和李連傑合作，後來《新少林五祖》的大反派也是他，絕對是李連傑電影中最有分量的大配角；

飾演孫安兒（郭藹明）父親，兩廣總督孫士毅的是 樊志啟 ，在94版《三國演義》中飾演過姜維；

飾演去方家布店挑戰的玉面閻羅是 王全有 ，北京評劇團演員出身，中國評劇院著名老生，《亮劍》中的新一團團長丁偉；

飾演安全第一（元奎）未婚妻阿芳的是 王茜 ，後來她憑借《重案六組》的警花季潔成名；

飾演酒樓算命和尚的是 劉長生 ，曾在蘇有朋版《倚天屠龍記》中飾演過韋一笑；

著名內地動作演員 劉立偉 ，飾演送錦盒的日本武士頭領；

《太極張三豐》 1993年11月18日上映：

飾演大太監劉瑾的是 孫建魁 ，著名的武術家，也是從《少林寺》三部曲開始就與李連傑合作的老搭檔，《新少林五祖》也有他，曾憑借《龍門飛甲》獲得金像獎最佳動作設計獎；

七星螳螂拳宗師 於海 ，飾演張三豐在少林寺時的師伯；

這次，最後的外景在北京近郊，請到了當地部隊來協助拍攝，飾演董天寶的大軍。

《倚天屠龍記之魔教教主》 1993年12月18日上映：

飾演火工頭陀的是 張續晟 ，出演過《金鏢黃天霸》；

飾演朱元璋的是 姬麒麟 ，蘇有朋版《倚天屠龍記》中飾演過白眉鷹王殷天正；

飾演白眉鷹王的是 邵萬林 ，北影廠演員，《神探狄仁傑2》中飾演過袁天罡；

飾演金毛獅王謝遜的是 閆懷禮 ，北京人藝演員，86版《西遊記》中的沙僧；

偷襲張三豐的假少林和尚是 劉大剛 飾演，曾是中國京劇院的花臉，《西遊記續集》中飾演過沙僧；

飾演的滅絕師太是 孫夢泉 ，中國電視劇製作中心演員劇團演員，87版《紅樓夢》中飾演過李紈；

飾演少林寺空聞大師的是 馬子俊 ，在《康熙王朝》中飾演過宮廷御醫、蒙古親王、刑部尚書多角；

飾演鶴筆翁的是 張春仲 ，《獅王爭霸》也有他，還出演過趙文卓2021年的《霍元甲》，現在還活躍在各種網大動作電影中；

本片也有很多大場面，用了很多群演，包括飾演六大門派和明教其他高手的都是內地演員。

可以發現，內地演員都比較嚴肅，最會 搞笑 的還是吳耀漢（韋一笑）、田啟文（華山二老之一）這些港片老戲骨。

《新少林五祖》 1994年3月3日上映：

9歲的 謝苗 被選中，出演洪熙官（李連傑）的兒子洪文定，一戰成名；後來還出演過《給爸爸的信》和《賭神2》，可惜成年後的謝苗，至今還沒有超越童年時期的這幾部作品；

還有飾演少林五祖的那幾個小孩，特別是那個小胖，後來在《給爸爸的信》中繼續飾演謝苗的同學。

可惜，他們和很多其他龍套演員一樣，根本沒留下什麼身份信息，非常遺憾。

⑹ 視頻:電影中的經典鏡頭改成動畫片 看看你能認出幾部背景音樂

ALL OVER-CRUISR
http://www.xiami.com/song/1773487066?from=similar_song

⑺ 推薦幾部經典外國電影

1.《肖申克的救贖》

《聞香識女人》翻拍於1974年迪諾·萊希的電影《女人香》，由馬丁·布萊斯特執導，阿爾·帕西諾、克里斯·奧唐納等主演的一部劇情電影。

電影講述了一名預備學校的學生，為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手期間發生的故事。

⑻ 你有哪些看過五遍以上的經典電影

一、第一名《穆赫蘭道》Mulholland Drive
一個弗洛伊德式的噩夢，它的主題異常清晰，但其劇情卻可以有無數種解析和組合。

影片主要講述了一場在曲折的穆赫蘭道上車禍後，導致失憶的兩個女孩圍繞著洛杉磯尋找線索和答案，隨之而來的是一個扭曲的超乎夢想與現實的冒險。

這部片有太多太多細節上的線索，簡直到了無處不在的地步，每個場景的每個微小細節以及可能有的各種含義，足夠你看100遍去琢磨...

二、《布達佩斯大飯店》The Grand Budapest Hotel
刺激而又舒適的色彩，個性鮮明的人物，激進的鏡頭運動以及起飛的節奏，停不下來的審美與思考。

布達佩斯大飯店是歐洲著名的頂級大飯店，影片講述了在20世紀30-60年代戰爭時期，飯店裡一名看門人的傳奇，也包括他和一個後來成為他接班人的年輕門童之間深厚友誼的故事。

在聞名已久、賓客不絕的布達佩斯大飯店裡，看門人古斯塔夫先生經歷了不少風聲鶴唳，傳世名畫的失竊、名門望族的家財之爭..

三、《老無所依》No Country for Old Men
突然拾取一筆巨額的不義之財，卻引來了暴戾古怪的罪犯的一路追殺，在金錢和求生的慾望下，他別無選擇，只有放手一搏。

影片講述在西部小鎮，一名牛仔在獵殺羚羊時，發現一個槍械火並後的殘場，好幾具屍體混亂散布，他還找到幾百萬現金。他決定將現金占為己有，卻遭到冷血殺手的跟蹤和追殺，陷入了逃亡的險境。

《老無所依》在氣氛營造、節奏把握上做得極為精湛，很好的塑造了一個陰戾可怕的殺人魔形象。

四、《上帝之城》Cidade de Deus
「被上帝拋棄了的上帝之城」暴力毒品的天堂。在那裡，小孩也都持槍械行凶，路過的車輛都難逃被劫的命運。

在巴西里約熱內盧的貧民窟，這里被稱作為「上帝之城」，這是一個令魔鬼也會嘆息著轉身的地方。

上帝之城這個名字像是一種諷刺。在這里無論是成人還是孩童，每個人都是自私醜陋的，生命對於他們而言不值一提，無孔不入的犯罪從這片土地滋生...

⑼ 經典的運用蒙太奇手法的電影請介紹下.

1、《飛屋環球記》

中卡爾和艾莉的婚後生活片段雖然只有短短五分鍾，但卻成為電影史上最動人的場景之一，其實這和音樂蒙太奇的運用有很大關系。當響起音樂，觀眾腦袋裡都是慢慢的幸福。

(9)圖中包括25部經典電影道具你認出了多少擴展閱讀

蒙太奇具有敘事和表意兩大功能,據此,我們可以把蒙太奇劃分為三種最基本的類型:敘事蒙太奇,表現蒙太奇,理性蒙太奇。前一種是敘事手段,後兩類主要用以表意。在此基礎上還可以進行第二級劃分,具體如下:

敘事蒙太奇這種蒙太奇由美國電影大師格里菲斯等人首創,是影視片中最常用的一種敘事方法,它的特徵是以交代情節、展示事件為主旨,按照情節發展的時間流程、因果關系來分切組合鏡頭、場面和段落,從而引導觀眾理解劇情。這種蒙太奇組接脈絡清楚,邏輯連貫,明白易懂。

表現蒙太奇 表現蒙太奇是以鏡頭對列為基礎,通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊,從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富涵義,以表達某種情緒或思想。其目的在於激發現眾的聯想,啟迪觀眾的思考。

理性蒙太奇 讓·米特里給理性蒙太奇下的定義是:它是通過畫面之間的關系,而不是通過單純的一環接一壞的連貫性敘事表情達意。理性蒙太奇與連貫性敘事的區別在於,即使它的畫面屬於實際經歷過的事實,按這種蒙太奇組合在一起的事實總是主觀視像。

⑽ 在美國《娛樂周刊》評選的「有史以來最KB的25部電影」

有史以來最恐怖的25部電影： 1 驅魔人
The Exorcist 1973
導演：威廉·弗雷德金
一隻貓突然從攝影鏡頭後方撲出來是夠嚇人一跳的，但《驅魔人》的驚嚇會讓你幾個月都不得安寧。因瀆神而備受爭議的驅魔人穩居有史以來最能攪動人內臟的影片位置，不僅是因為它敢於質疑上帝的存在，還因為它竟然將撒旦置於一個12歲女孩體內。當女主角琳達·布萊爾在牧師身上嘔吐綠豆湯時，觀眾簡直真要暈倒了。在一連串災禍後，弗雷德金讓一個教士執行了驅魔咒語。「許多人都說這部電影太詭異了。」女主角琳達.布萊爾說,「可那時我太小,他們不許我看。
2 德克薩斯鏈鋸殺手
The Texas Chainsaw Massacre 1974
導演：托比·胡伯
真實的故事往往比虛構更為奇詭，它是充滿恐怖的地獄。基於埃德·蓋恩可怖的祭祀性殺戮的犯罪情節，該片很象一部粗糙的低成本紀錄片，卻會壓得你喘不過氣來。影片的開場是一個冷冰冰的聲音在描述一個噩夢般的瘋狂殺人行徑,然後隨著閃光燈的聲響出現一個個瞬間的流血場面，最後是「皮臉」——一個精神錯亂嗜殺成性的狂人，穿著屠夫的圍裙，戴著人皮面具。導演胡伯說在他定下片名時：「我失去了好幾個朋友。但我想他們如此劇烈的厭惡這個標題,它一定能出大名堂。」結果一份《鏈鋸殺手》的拷貝被收入了現代藝術博物館。
3 異形
Alien 1979
4 沉默的羔羊
The Silense of The Lambs 1991
5 萬聖節
Halloween 1978
導演：約翰·卡朋特
忘掉那一連串半生不熟的無聊的續集，別管那些毫無靈感的討厭的仿製品，比如《十三日星期五》。《萬聖節》曾經是，現在也是甚至將來仍可能是鬼怪電影的佼佼者。它還是歷史上最能賺錢的獨立製作影片之一——以30萬美圓得到 了5500萬美圓票房。《精神病患者》對它的影響隨處可見，從最細小的枝節到有傑米·李·柯蒂斯扮演的在險境中尖叫的臨時保姆。「我們都是《精神病患者》的影迷。」卡朋特承認。
6 大白鯊
Jaws 1975
7 精神病患者
Psycho 1960
導演：阿爾弗雷德·希區柯克
所有恐怖片之母（可別由格斯·文森特的翻拍版來判斷）。它的許多著名的要素現在已經昭然若揭：那些驚人的剪接（僅在淋浴一場戲里就有50多次），安東尼·博金斯扮演的神經質的兒子，伯納德·赫爾曼尖厲的小提琴曲譜。但最暗藏的技法是更微妙的展示的。例如希區柯克決定在珍妮特·雷那場被殺戲中使用幾把不同的匕首。「他不停的換刀，於是觀眾不可能將目光集中到母親身上，」花了七天沖淋浴的雷說，「他們邊看邊想，可能是裝成托尼的人，或者可能是一個女人，但想不到是托尼。」這一招現在仍然管用。
8 七宗罪
Seven 1995
導演：大衛·芬奇
從影片開始時抖動的帶刮痕的膠片中，《七宗罪》滲透出比任何一部布拉德.彼特的電影都多的末日預示和瘋狂的創造力。在這部電影之前，暴食、貪婪、懶惰、嫉妒、憤怒、傲慢和縱欲。都只是在主日學校才會出現的言之無物的單詞。而隨著電影的推進，這七宗死罪成了宣講神啟般的連環殺手可怕的動機。他是如此瘋狂，以至為了避免留下指紋而剝去了指尖的皮膚。從它凄冷、陰郁的場景到無比殘酷的結局，《七宗罪》是如此的虛無和困擾，很難理解它如何得以通過審查。
9 閃靈
The Shining 1980
導演：斯坦利·庫布里克
庫布里克改編了斯蒂芬·金的這部關於托倫斯一家在科羅拉多州積雪的冬季里輕率地陷入瘋狂的小說。電影更多地因為片中寫在打字機紙上的話（「只用功不玩耍，會把你別傻瓜」，「喬奧奧奧尼埃埃埃啦！」）知名，而不是因為它是一部美麗而愉快的恐怖片。陰森的音樂,美妙的,幾乎無休止的固定鏡頭伴隨著傑克.尼克爾森進入瘋狂的殺氣,這是歷史上最有藝術氣息的恐怖片。當然並不是所有人都這么認為。斯蒂芬·金對它的唾棄是眾所周知的，他說：「我認為他是想用這部電影來傷害大家。」（他在1997年製作了自己的6小時電視版本。）
10 羅斯瑪麗的嬰兒
Rosemary』s Baby 1968
11 猛鬼街
A Nightmare on Elm Street 1984
導演：韋斯·克拉文
該片推出了孩子們最害怕的鬼怪弗雷迪,它會在他們入睡時潛入。克拉文把玩的是少年夢魘中最老套的一面，不論是將純潔的兒童卧房成了謀殺現場,還是電話中伸出了魔鬼的舌頭。弗雷迪後來還玩笑般地變成了自己的影子。當然在他的這部首演影片里弗雷迪可不是什麼好玩的東西。另外還有一個驚喜：年輕的約翰尼·德普在該片里活活地被一張床給吃掉了。
12 怪形
The Thing 1982
13 活僵屍之夜
Night of The Living Dead 1968
導演：喬治·羅密歐
這部電影里僵屍的
怪異行為啟發了好多後來者。這是一部10萬美圓成本的黑白片，據說其資金的一部分是主演羅素·斯特雷納出的。盡管這部關於受到放射性物質輻射的死屍獵取鮮
活人體的影片造價低廉（糟糕的錄音里幾乎全是蟋蟀的鳴叫），有人估計它的票房收入約5000萬。由於與發行商之間的法律問題，製作人只看到了票房收入的一
小部分，於是在1990年又重拍該片。至於原片，它就象那個年代的《女巫布萊爾》。
14 凶兆
The Omen 1976
15 凶靈
Carrie 1976
16 連環殺手亨利
HenryPortrait of a Serial Killer 1990
17 幻影
Phantasm 1979
導演：唐·科斯卡雷里

影片的敘述詳盡得就象《芝麻街》里的故事，而且鵪鶉尾巴似的發型古怪得分散了人們的注意力。但這部停屍房驚悸片的兩個部分-——名叫「大個子」的詭異的總
統守墓人和飛舞的,能變成血水四濺的顱鑽的鐵球,在20年後仍然令人毛骨悚然，盡管當時的技術很落後。「我們想盡一切辦法讓鐵球飛起來，用鋼琴弦和魚線什
么的都不行,」導演科斯卡雷里說,「最後找了個預科學院棒球隊的外野手從攝象機後面把它投出去。」
18 陰風陣陣
Suspiria 1977
導演：達里奧·阿金圖
只要挺過頭十分鍾你就會象在家裡一樣平安無事。這部非常風格化的影片是義大利恐怖片大師柯金圖的開山之作。講述一個跳芭蕾舞的學生（《意外之喜》的傑西卡·哈珀）懷疑她的舞蹈學校是一場女巫大聚會。影片中利刃刺入被害者跳動的心臟的特寫被人們一致認為是最惡毒的謀殺場景。而哈珀的遭遇就好多了。「那些在我頭發里爬動的其實是米粒,」她回憶道,「它們是蛆的特技替身。」
19 搭車人
The Hitcher 1986
導演：羅伯特·哈門

「媽媽說永遠別這樣做。」年輕的司機（托馬斯·豪威爾）為英俊的搭車人打開車門時說。不聽老人言吃虧在眼前的老話再次應驗：這個有魅力的搭車人在以後的
90分鍾里不斷的驚嚇著男孩和他的同伴，美麗金發的詹尼弗·傑森·雷。「人們說這是一部暴力電影，真不知他們怎麼想的。」豪威爾說。他說這話時忘了他在片
中的台詞：「真想知道眼球被戳穿了是什麼樣子。」《搭車人》會讓你重新考慮穿越美國的度假計劃。
20 奪命索
Dead Ringers 1988
21 黑暗邊緣
Near Dark 1987
導演：凱瑟琳·彼格羅
很難找到一部恐怖而不至於愚蠢的僵屍電影，但導演彼格羅很好的填補了空白。由比爾·帕克斯頓主演壞透了的僵屍，與他的一群嗜血的製造屠殺的僵屍們游盪在美國中部。劇本是彼格羅和《搭車人》的劇作者埃瑞克·瑞德合寫的。「掉下來了,你的臉,全掉下來了。」這已經不是父輩時代的吸血鬼了。
22 繼父
The Stepfather 1987
23 妖夜荒蹤
Lost Highway 1997
導演：大衛·林奇
不知明年二月我們是否能在《妖夜荒蹤》的三周年慶上聽到驚呼聲。即使在起居室看它也不能減輕恐懼。一對洛杉磯嬉皮夫婦發現有人在他們入睡時拍攝他們的錄象。影片最嚇人的一場戲是羅伯特·布雷克扮演的陰森無眉男子在一個派對上，他告訴男主角他此時此刻正站在數英里之外他的家中。當我們不信邪的英雄用手機證實了那人不是開玩笑時，你得笑兩聲才不致失神。
24 怪胎
Freaks 1932
25 逝影驚心
The Vanishing 1988