如何從宣傳思路分析電影

① 轉）如何評析影視廣告片

廣播影視廣告是以藝術為手段塑造商品形象和生活理念的，其藝術性對社會風氣、對人們精神生活都有巨大影響。從表現形式看，它是吸收了音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、裝潢、文學、電影、電視廣播等表現手段，成為一門新型的藝術形式。
(一)廣告的基本知識
在廣告片的評析中，首先要對廣告的基本知識做一了解：
1．廣告概念
廣義廣告概念包括經濟廣告和非經濟廣告；狹義廣告概念包括經濟廣告，指通過一定的媒介物，有計劃地宣傳商品和勞務，促使消費者產生需求的手段。
2．廣告的主要作用
傳遞信息，溝通有無：活躍經濟，增機盈利，指導消費，提高形象；裝點市容，美化環境。
3．廣告媒體
印刷性媒體，電子性媒體，郵寄性媒體廣告；場所性廣告；報紙、雜志、廣播、電視四大廣告媒體各有特點。
4．廣告類型
產品廣告，勞動廣告，服務廣告，信息廣告。
5．廣告的創意定位
產品或勞務定位，包括產品產地定位，產品類別定位，產品特點定位，產品用途定位，產品使用時間定位，產品檔位定位等：消費者定位，包括消費對象定位、消費者心理因素定位等。
6．廣告文體
快板體、歌曲體、對聯體、戲曲體、動畫體、相聲體、散文體、詩體、量話體、小品體。成語體、標語體、俗語體等。
7．廣告的表現手法
情節型、示範型、娛樂型、懸念型等。
廣告片評析，主要考察考生對電視廣告的感情能力，鑒賞能力和理論分析能力，作為一個影視廣告工作者或電視工作者，其才能夠很好的體現在其對廣告的感悟、分析和借鑒。因此，對電視廣告作品分析是播音主持、廣電編導等專業入學考試的重要一環。
(二)評析廣告作品的基本方法
1．廣告創意新穎、主題鮮明。創意是廣告的靈魂。考生要仔細體會廣告創作者的創意，挖掘出其新穎、獨特之處。在這個基礎上找到並加工提煉出主題。
2．畫面簡潔，構圖完整。廣告片中的各個不同畫面組成了整體廣告畫面效果。考生要注意作品的流暢與形式美，注意作者的邏輯連接、細節表現，擇其典型指出加以闡述，並注意這些方面與主題的關系。
考生在分析時要著重從藝術角度來進行，而不是泛泛地「廣告說明」。考生在分析時要結合廣告作品畫面、語言、音響、音樂等要素，對其主題、創意、結構、製作、造型表現等方面做出藝術性分析，在此基礎上形成評析文章或腹稿，要做到以下幾方面。
(1)主題要鮮明、中心要突出。對廣告作品有基本評析態度，有明確而在理乃至獨到見解，分析要全面。
(3)文筆要流暢，論述准確。不堆砌似是而非的專業術語，不死記硬背專業理論，做到平實、自然。

② 產品宣傳片企業宣傳片前期及後期製作流程和思路分析

當然，有許多顏色，例如新鮮，無色和低飽和度.

3D和特效

2.聲音：同步，評論， 音效，音樂

「對話」在這里同時錄音

3.節奏：編輯剪輯重構，音樂

節奏包括音樂的節奏和鏡頭的使用.切點可以清楚地看到鏡片各部分的節奏.

之前我收到一個小朋友的問題，拍攝材料不是很好，缺少很多內容，並且配音文件已經被記錄並且無法更改.我該怎麼辦？這實際上涉及設計整個影片的能力.

（相同的顏色實際上是相似的內容，如何在整個影片中合理地使用這些相似的內容.）

新手通常會在獲得副本之前開始製作產品，因此可以解決難題.當他們這樣做時，他們發現到處都有坑.向主人尋求幫助後，他們發現電影已被更改.這種結果通常是由於在製作過程中沒有仔細考慮膠片的用途，如何布置手中的材料以及拆除東牆以彌補西牆而引起的.

那我得到副本後該怎麼辦？

首先考慮一下這部電影的想法！

1.這是什麼類型的電影（使用）

2.電影的結構，整體和每個部分要表達的主題思想（電影的整體結構）

3.如何表達（方法，聯系）

4.我的亮點在哪裡（特殊效果，音樂）

5.確定生產計劃（如何執行上述步驟）

只有了解這些內容，我們才能清楚地了解每個段落中使用了哪些材料以及排列了哪種表達方式.只有這樣，才能提高以後工作的效率，而不是不必要的加班.

1.確定建設計劃後，便開始收集和整理材料.

（材料包括圖片，材料，視頻材料，拍攝材料和許多其他類型）

2.指定要製作的促銷視頻的格式（4k / HD），然後設置新的軟體項目序列.

3.之後，您可以對物料進行分類並熟悉物料.

（finalcut7中素材的格式要求非常高.在同一時間軸上，所有素材格式必須與時間優先格式相同，以保持編輯順暢；因此，是否在早期組織素材格式finalcut7的版本將直接影響後期製作的流暢度.其他軟體可以根據計算機的性能決定是否切換代理.）

實施宣傳片的想法

1.早期材料的安排不僅限於格式的統一，還包括對材料的熟悉和掌握 （請注意，副本中描述的內部使用情況對應於材料中的哪個鏡頭，哪個材料中的哪個鏡頭，如有必要，您可以進行記錄以方便集中精力搜索材料） ，這將節省大量編輯時間，並在您的腦海中形成編輯電影的印象.

2.壓痕形成後，可以將鏡片與文案進行校對 （哪個鏡頭對應於該句子，副本中沒有鏡頭，或者無法表示鏡頭）

3. 初步安排後，應及時補充膠片中缺少的材料，並且鏡頭無法表達的內容必須有新的想法. （使用效果來彌補材料的不足） .

4.然後整部電影 （電影的整體結構，鏡頭的編輯方法，色調，效果的表達，電影的節奏以及音樂的節奏和情感） 的把握，確定之後就是把這些落到實處.

之前也有同學問過自己的想法與客戶要求相悖，怎麼說服客戶.

首先你要明白客戶為這個片子買單，你做的是將客戶的要求用藝術的表達方式呈現出來，當然可以符合你自己對藝術的追求就更完美了.

其次，在分析項目的時候是否充分了解了客戶的需求.

很多時候客戶提出一些聽上去莫名其妙的修改意見，大多數客戶其實都不知道是哪裡出了問題，只是憑感覺在提，這個時候需要用專業的去說服客戶，比如我們之前的製作構思就可以提供一個很好的思路，為什這么剪，為什麼這么用，不要覺得客戶的審美玷污了你的藝術，要用專業讓客戶去接受你的藝術，而不是採用對抗的方式，這對後期修改及交片極其不利.

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③ 一部電影是怎樣營銷的從哪些點切入

1、電影本身永遠是最先考慮的。
說到營銷，總不免有些所謂的成功學灌輸類似於」沒有賣不出去的產品」」營銷與產品無關」這樣的論調，從道德層面講，這是很可惡的。把不好的產品賣給人們享用這種事本身就不僅僅是忽悠那麼簡單，那是實實在在的危害消費者。所以，在談到電影營銷時，作為產品的電影本身，永遠都應該放在首先要考慮的位置。我們在做電影營銷時，第一步不是談怎麼做，預算多少，而是在簡短寒暄後直接看電影成片。認真看完之後，不管客戶講得如何，心中都已經有個標尺，好與壞先做判斷，然後再決定是否進行營銷推廣。在這一點上，金錢誘惑往往起到很大阻礙的作用，但為了對觀眾負責，我們基本上只選電影質量至少合格的做，這是原則，對觀眾負責，很重要。
2、選擇營銷平台，主要以新媒體為主。
由於無法和4A公司競爭，也不好和公共機構拼，傳統的預告片和廣告鋪蓋以及發布會等公關活動都不參與，專注於新媒體領域，以微博、微信以及社交網路平台為主陣地，展開創意策劃，執行營銷戰略。目前選擇的主要平台為新浪微博、微信、豆瓣小站以及部分論壇。這些被稱為新媒體的平台很適合主體觀影人群的接受品味。
3、研究電影本身，挑亮點和槽點。
你經常在微博微信上看到的某部電影的精彩片段、台詞、幕後故事等之類的，都是有經過精心挑選和策劃的。比如我們在挖掘出一部好萊塢大片中諸多富有哲理的台詞後，通過製作話題以及長微博，集聚所有打動人心的台詞，在微博上擴散傳播。在影響力沒有到位的時候，通過微博意見領袖的輔助發聲，迅速讓話題得到迅速擴散，實現大量的曝光，增加了電影曝光後，直接讓票房大幅提升。當然，也不局限於亮點，電影不是十全十美，必然有不足之處，把它揪出來，通過策劃以及完美的文案表現，將槽點製作成全民討論和吐槽對象，輔之以微博大號的協助推廣，形成廣泛傳播。總之，所有的料都圍繞電影本身挖掘，不管電影內容還是主創還是幕後甚至競品，有料就有聊，策劃和創意跟進後，進行平台傳播。
4、事件營銷熱點跟進，讓電影大面積亮相。
微博上每天都有層出不窮的熱點事件，有正能量的有負能量的有無可奈何的有輕松搞笑的，這些熱點吸引著網友的眼球，是一個巨人。我們的工作就是巧妙的把自電影元素和熱點事件結合，站在巨人肩膀上。類似於郭美美這樣的娛樂事件，是電影最好結合的對象。站好位置取好角度後，積極參與到網友討論中，發出有特點的聲音，從而吸引眼球。實在沒有合適的事件結合時，那就創造事件，製造輿論討論。比如在推廣某大片時，同事模仿電影人物造型，形成有趣的模仿熱潮，再通過大號的助推，形成自製的微博熱點。
5、有節奏的配合電影上映和發行安排，藉助資源進行助推。
在關鍵節點，一定要配合電影整體的宣傳計劃，大量微博意見領袖和微博大帳號草根大號微博紅人等資源的運用，往往使營銷事半功倍，覆蓋粉絲比廣告位更具效果。
6、關於水軍和僵屍粉。
不是不用，但一定是有節操的使用，這是一種必需，微博和豆瓣等平台的屬性決定了某些策略的產生。當然，所有的前提都是電影本身質量過硬。如前所說，一切都要建立在電影本身。
先回答這么多吧，才疏學淺，資歷不深，不到位之處，請多拍磚指正！
【Ronnie Xiao的回答(5票)】:
我覺得電影營銷最有趣的地方在於營銷的產品本身，他是文化娛樂產品，但是他不同於類似唱片，書籍（不管是電子書亦或是實體書）或者影碟（影碟的營銷和電影營銷應該是區別開的）或者游戲，因為在影院看電影是一次性的消費，而上述的都還可以重復使用；同時他也不同於類似演唱會，話劇，音樂會或者戲曲等現場演出，因為除了首映會之外的多數演出都不具備在現場觀演所有的「看明星「或者是在演出同時你無法在其他演出場所看到的當下的專屬唯一性。
而電影產品一次性的消費特色，更讓購買沖動顯得重要，同時其中也暗藏著（只要把觀眾先騙進電影院，看過後悔不退票，錢也賺到的這種心態）。所以在做電影營銷的時候，就是要通過各種方式，將影片的賣點，關注度，話題性，粉絲效應（針對導演、原著和明星）以及優勢無限放大。
目前針對電影營銷的主要渠道無外乎傳統的預告片（但是預告片的播放媒介選擇很重要），一些片花和具備病毒效應的視頻（主要通過視頻和社交網站傳播），傳統的平媒以及戶外的平面宣傳（主要就是海報和各色物料），影片的首映會，合適的新聞點製造和媒體公關稿，通過負面新聞製造關注度（類似緋聞、不和、意外等）。隨著現在國內專業化影迷網站和電影網站的成熟（類似時光網、豆瓣），以及社交類網站產生的新型信息傳播方式，所謂口碑營銷（就是水軍）在現下的一段時間也將是各大片方需要攻克的重點，不過由於被開發過渡，目前口碑營銷的作用在網民群體里的引起的反抗效應也頗強。

④ 電影發行的宣傳方式方法

戶外媒體上投放的預告短片與海報； 影院內部海報以及在播放其他電影前放的預告片； 電影雜志及其他影評推廣。在美國的這種娛樂匱乏的地方，影評事業更是如火如荼； 電視投放的預告片以及視頻類網站的片前廣告； 音像店的店內展示以及海報——類推的還有那些在網上賣電影的比如Amazon和Netflix上的廣告； 公關活動以及話題預熱——包括各種緋聞以及微妙地相關的軟新聞。

⑤ 一個電影到達它的受眾，在宣傳傳播上最重要的是什麼

一是前期的營銷可以用主打歌，或者賣情懷，二是消費人群的選擇，針對每一類型的群眾對待不同的宣傳片。

一般電影是怎麼營銷自己的呢？

第一彈：渲染氣氛

普通觀眾是不知道電影是用了什麼牛逼的技術的。他們看電影就是希望通過看滿足當下的情緒需求。

第四彈：創意海報

一張設計的很有創意的海報，可以讓觀眾第一時間關注它。所以海報竟要把電影的賣點展現出來，又要新奇吸引觀眾。

⑥ 如何做電影解說

想做電影剪輯，就要多看電影。要先了解該電影，包括導演、上映年代、主演、電影的風格、了解劇情，通過分析劇情，了解它的背後的意義。看仔細完某一部電影，把電影情節思路理解清楚。

如何做電影解說視頻呢？有這幾個步驟：

第1.確定選題

想做出一個電影解說視頻，首先得確定這個視頻要解說哪一部電影。

用視頻剪輯軟體剪輯完，根據自己的文案對應語音剪輯電影相關片段，最後加字幕，根據自己的語音然後把字幕一句一句添加完，然後渲染出來，就完成了！

⑦ 如何宣傳一部電影

通過講故事起到宣傳廣告的作用，說白了，就是要在微電影中植入品牌。微電影以一個「微」字制勝，也就是時間較短。而企業想要通過微電影來宣傳自身產品時，尤其需要了解的就是，如何巧妙地植入品牌呢？
微電影的最大優勢就是通過故事自然地過渡到品牌特點身上，因而廣受好評。除此之外，還有以下品牌植入方式可供選擇。
1、道具植入
這種方式主要是採用品牌產品作為影視作品中的道具，這是一種相對來說較為傳統而又生硬的廣告植入模式，讓觀眾明顯感覺到廣告。接不接受就看品牌的知名度了。
2、台詞植入
台詞植入主要是通過主人公之間的對話內容達到宣傳的效果，這種模式是一種軟性的推廣模式，往往能夠成為一段經典的對白，成為觀眾調侃的對象。
3、場景植入
即在畫面所揭示的、容納任務活動的場景中，布置可以展示產品或品牌信息的事物。如：戶外廣告牌、招貼畫以及影視劇中頻繁出現的固定場景等。不過要貼切實際，自然。
4、音效植入
即通過旋律和歌詞以及畫外音、電視廣告等的暗示，引導受眾聯想到特定的品牌。如：手機特定的鈴聲，品牌廣告特定的音樂背景等。
5、題材植入
即為某一品牌專門拍攝影視劇，著重介紹品牌的發展歷史、文化理念等，用來提升品牌知名度，主要有製作企業宣傳片、企業專題片等等。這種模式運用得當，既能宣傳企業，又能帶給觀眾藝術感受。

⑧ 如何挖掘電影的賣點或者爆點

1. 影片類型

即通過影片的類型來尋找核心亮點，是喜劇片還是劇情片，亦或是商業熱門IP改編的電影。如喜劇片必然是搞笑元素，劇情片則可以是錯綜復雜的人物關系等。

2. 畫面場景

電影中炫酷的特效、華麗或給人以強烈沖擊的畫面;驚艷或充滿新鮮感的事物;滿足觀眾獵奇心理的鏡頭等。

3. 主角人物

人物身份所體現的社會價值、角色之間的關系，以及具有粉絲號召力或票房號召力的明星藝人參演等。

4. 導演獎項

受到廣泛好評的導演或監制人都是具有一定的號召力和賣點，這是基於導演或監制人本身的作品所積累的“金字招牌”。

關於如何挖掘電影的賣點或者爆點，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像機巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

⑨ 影視作品分析的常規思路

影視作品分析的常規思路

影視作品分析可以有長有短，可著眼於一部影片的一個鏡頭，也可以著眼於一種電影現象。對於藝考生來說，要對一部影片做出全面的評價比較困難，練習寫影視作品分析，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面人手，可對演員演技、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失;或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等等。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。

影視作品分析具體說來有以下幾個步驟：

影視作品分析的種類：

(一)介紹式評論

介紹式評論主要是對一部影片的介紹，同時帶有一定的評論性，這類評論對於那些沒有看過某部影片或者對影片不是很熟悉，希望得到更多了解的人們尤其需要。他著重向人們提供有關影片的基本情況， 比如影片的題材、情節、導演與演員的信息等。這類評論一般表現出明顯的商業導向，承擔吸引人們前來觀看影片的任務。 所以在一般的考試中，不適合此種評論。

(二)鑒賞式評論

鑒賞式評論也是常見的電影評論的重要文體， 或稱之為鑒賞式文章，這類評論主要側重於對影片某各方面或角度的評述，其主要目的在於通過 對影片的一定特色的分析，是觀者增強對於影片 某各方面的感受與了解。鑒賞式評論的服務對象是大眾，目的是讓更多的人通過閱讀文章，獲得 對影片較深刻的領悟。這類評論一般可以不顧及 影片的全貌和整體特點，而只對於影片的某個方面，比如某一段落，某一情節某一人物特點加以 評述，可以以一個普通欣賞著的角度，集中通過對於一個點的描述分析，甚至不排斥少許富有感情色彩的表現，從而表達自己的理解和感覺。

(三)理論式評論

理論式評論也可稱作闡釋式評論，是電影評論中最為典型，最常見的評論文體。人們通常在報刊上看到的評論主要屬於這類評論。這類評論的寫作目的主要在於通過對影片的理解分析，對影片做出科學的客觀的評價，讓更多的人通過對評論的閱讀，獲得對影片的准確把握和深刻理解。

(四)研究式評論

研究式評論是專業研究人員對於電影隊分析和評論，其研究文章是理論性更強的評論，這類評論有時也就是學術論文。

我們參加專業考試，主要就是要求寫好第二和第三這兩種評論，由於考官的要求不同，考生必須選擇其中的`一種來寫——創作專業要求的第二種，理論專業要求的第三種，在藝術類院校的招生要求來說，這兩種理論上沒必要分得十分清楚。

影視作品分析寫作常規思路：

(一)捕捉住感受點

一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握住影片中最能打動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公面對的生與死的考驗中感悟到人性的光芒。

(二)抓住細節，詮釋其深刻含義

所謂細節，是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑、人物聲音的變化、道具的運用、色彩的配置、鏡頭的運動等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展都起著積極作用。

(三)立意要新，開掘要深

寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓住要點，有感而發。要做到有新意，—是要抓住影片內容，尋找現實意義;二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。

(四)要實事求是地分析評價

對影片作客觀的實事求是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。

(五)要重視影片的藝術分析

電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及裡，言之有物;評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詩詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。

開始練習寫作影視作品分析時還應該注意：語言要朴實.要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。惟獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。

敘議要結合，突出評論。影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。

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⑩ 如何從公共策劃角度分析電影《大腕》

從公共關系學的角度看待電影《大腕》，有2個公共關系主體，一個是泰勒的葬禮，一個是在泰勒的葬禮上打廣告的那些商業組織。

對於泰勒的葬禮這個主體，其負責人為尤優，他接受泰勒的委託為其辦一個喜劇葬禮，從公共關系角度分析這個喜劇葬禮，其目的是：

1、向公眾宣告泰勒的死亡；

2、不希望大家對於此事過於悲傷；

3、將葬禮辦為喜喪體現出泰勒豁達的生死觀，是其生前積極正面形象塑造的一個延續。

因為沒錢尤優只能在葬禮中引入廣告，這個無可厚非，將葬禮的一條廣告播放權給公益廣告以及將廣告收入全部捐掉，這兩點有助於塑造正面的泰勒形象。

而其他的，在泰勒的葬禮中塞滿廣告，並且接受假貨廣告都對此公共關系活動有負面影響。從知名度來評價這個公共關系活動，泰勒的葬禮被全球轉播，並且引起廣泛的社會輿論，顯然知名度很高;

從美譽度來評價此公共關系活動，電影中有個片段，電視中記者采訪路人對於在葬禮中加入廣告的看法，鮮有人贊許這種做法；

從和諧度來評價此公共關系，顯然，在現實生活中公眾不會期待這種荒誕的事情發生;總體來說，這個公共關系活動是失敗的。

另一個公共關系主體是在在泰勒的葬禮上打廣告的那些商業組織，這些商業組織想要通過贊助泰勒的葬禮來提高企業的知名度和美譽度。這個公共關系活動同樣是失敗的，首先是傳播方式不對，都選擇的是在葬禮上植入硬廣，導致整個葬禮異常混亂；

可以說是毀了整個葬禮，只會降低企業的美譽度，其實可以選擇寫宣傳稿等更加軟性的宣傳方式，既不破壞葬禮，也能提升企業形象，體現人文性關懷

其次是傳播主體與傳播媒介不搭，這里傳播主體為企業，傳播媒介為泰勒的葬禮這個活動，片中尤優說過希望贊助商都是柯達這樣的國際大公司。

其中便體現了傳播主體要與傳播媒介相匹配的思想。國際性大企業和泰勒的社會地位匹配，其贊助顯得合情合理。對於小企業來講，其知名度低，出現在此活動中顯得異常突兀。

(10)如何從宣傳思路分析電影擴展閱讀：

劇情：

影片主要講述了電影製片廠攝影科下崗職工尤優為好萊塢大腕級導演泰勒操辦葬禮的故事。

尤優（葛優飾）接到個美差，拍一部宣傳記錄片記錄好萊塢大腕導演泰勒（唐納德薩瑟蘭飾）在中國拍攝影片的工作過程。

一開始工作順利，但隨著製片人托尼（保羅莫索爾斯基飾）的到來，事情起了變化。閑下來的尤優和泰勒、泰勒的助手露茜（關之琳飾）到寺廟游覽，三人相處得非常愉快。

不料幾天後泰勒因心臟病發作，生命垂危，他希望尤優能為自己操辦個喜喪葬禮，尤優攬下活兒。

尤優找到老同學王小柱（英達飾），泰勒將死對王來說是一個難得商機，對托尼來說也是如此，惟有尤優和露茜是懷著朴實感情面對此事。

王小柱開始出謀獻策，拉了好多贊助，眾多商家不惜花大錢在葬禮上做廣告。局面變得無法收拾，卻不料，在葬禮的背後另有玄機。