1. 拍電影一般都是什麼程序
必需經過當地有關部門對影視製作許可證做出審批,當然注冊公司名稱時帶有影視二字便可,電視劇製作分為前後期,前期投放資金相對比較大,那麼你的注冊資金也相對要大些 在注冊一千萬為好,後期製作相對投放資金小,那麼在五十萬圓為好,這些最主要是你以前作過的作品比較重要,誰也不會將一部電視劇交給一個從來沒做過的外行來干,注冊資金有時也不完全來考核你的公司實力。 申請設立電影發行經營單位、電影放映經營單位,須出具下列資料: 《電影管理條例》 第一條 為了規范對特種電影的管理,促進特種電影的健康發展,滿足人民群眾文化需要,根據《電影管理條例》制定本辦法。 第二條 本辦法所稱特種電影,是指以非常規電影製作手段,採用非常規電影放映系統及觀賞形式的電影作品(如環幕、巨幕、球幕、動感及立體電影等)。 第三條 凡在中華人民共和國境內從事特種電影的攝制、製作、進口、出口、發行、放映等活動,適用《電影管理條例》和本辦法。 第四條 國家廣播電影電視總局主管全國特種電影工作,負責制定特種電影的發展規劃、技術標准。 第五條 國產特種電影應當由取得國家廣播電影電視總局電影局頒發的《攝制電影許可證》或《攝制電影片許可證(單片)》的單位攝制;與境外電影製片者合作攝制,經與中國電影合作製片公司履行相關手續後,由取得國家廣播電影電視總局電影局頒發的 《中外合作攝制電影片許可證》的單位攝制。 第六條 國產特種電影審查根據《電影管理條例》和《電影審查規定》,其劇本和完成片分別報國家廣播電影電視總局電影局和電影審查委員會審查。 第七條 特種電影進口,按照《電影管理條例》相關規定辦理。未經國家廣播電影電視總局電影局批准,任何單位和個人不得經營特種電影進口業務。凡具備相關條件經營特種電影進口業務的,需經國家廣播電影電視總局電影局審批。 第八條 進口的特種電影審查程序,仍然按照國家廣播電影電視總局電影局《關於委託中國電影科研所代審特種電影影片的通知》[電字(97)第522號]要求辦理。 第九條 特種電影審查通過,取得國家廣播電影電視總局電影局頒發的《電影片公映許可證》後,方可發行、放映、進口、出口。進口特種電影發行,必須經國家廣播電影電視總局電影局審批,取得國家廣播電影電視總局電影局頒發的《電影發行經營許可證》。 第十條 任何電影洗印單位不得洗印,加工未取得《攝影電影許可證》或《攝制電影片許可證》(單片)》及《中外合作攝制電影片許可證》的特種電影片和未取得《電影片公映許可證》的特種電影拷貝。 第十一條 設立特種電影放映場所,應接受當地電影主管部門的指導,符合國家法規和當地電影院宏觀布局,特種電影放映場所設立後,按《電影管理條例》取得《電影放映經營許可證》,並向國家廣播電影電視總局電影局備案。 一般來說,是這樣的。
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2. 普通人拍視頻可以使用哪些基本的運鏡方式
最簡單的也是最基礎的就是「推、拉、搖、移」,也是抖音、B站、微博博主們常教、常用的手法。
跟隨運鏡就是鏡頭跟隨被攝主體移動,我們可以從人物正反方向進行跟隨拍攝,但是要確保與拍攝主體保持相同的移動速度,同時也要注意腳下的安全。
俯視運鏡是鏡頭處於低處慢慢移動到高處,比如把拍攝地面的鏡頭慢慢像上傾斜,直至拍攝到被攝主體的全景,這樣的鏡頭可以展現被攝主體的高大。
3. 電影拍攝手法
1、麥格芬手法是一種電影的表現形式,它表示某人或物並不存在,但它卻是故事發展的重要線索,是希區柯克最常用的一種電影表現手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪德琳。有時又利用虛化的事件,比如《後窗》中的推銷員謀殺案。
2、蒙太奇(法語:Montage)是音譯的外來語,原為建築學術語,意為構成、裝配。經常用於三種藝術領域,可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中,後來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用,包括室內設計和藝術塗料領域。
3、長鏡頭是一種拍攝手法,它相對於蒙太奇拍攝方法。 這里的「長鏡頭」,指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距,也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近,而是拍攝之開機點與關機點的時間距,也就是影片的片段的長短。
長鏡頭並沒有絕對的標准,是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣,例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。
(3)普通人如何拍攝電影擴展閱讀:
立體電影拍攝技術特指用兩台攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。
立體特效可採用正投、背投,平面、環幕,主動、被動等多種實現方式。
目前大多數立體電影製作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態,實拍因為兩台攝影機雲台的同步對焦,同步變焦,同步角度調整需要幾個人同時同步作業,非常難以協調,這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因.此問題目前已有得到有效解決,甚至在後期剪輯時也可以校正。
4. 普通人怎麼拍電影
1.寫出劇本,劇本劇本,一劇之本。
2.確定演員,可以是自己,也可以找朋友,或者請小演員。
3.找好器材,包括一到兩台DV機,有條件的話可以再配置反光板。
4.確定場地,包括室內景和室外景。
5.拍攝。
6.後期剪輯,需要在電腦上安裝1394卡(硬體),premiere(軟體)等必要工具。
7.合成,輸出電影,刻盤。
我布置給學生的DV作業就是這樣來的。
說白了,只要你踏出第一步,你會發現,拍一部屬於自己的電影,並沒有想像中的難。
很多事,不是做不了,而是沒有去做。
5. 普通人怎樣找機會拍戲
【想當演員必看】首先切記,凡是以公司名義招聘演員的無一例外都是假的。
很多人找工作的時候,會下意識地去招聘網站投遞簡歷,希望有正規公司青睞自己,通過面試獲得工作。很遺憾地告訴你,這類演員招聘100%都是騙局。他們往往把條件定得很低,長相一般也能做,身高1米5也能做,身材不好也能做,打出高待遇、不收費、包捧紅之類的承諾,想方設法先吸引你過去。去了以後原形畢露,要你交簽約費、資料費、包裝費,或者壓根是個收學費的表演培訓班,掛羊頭賣狗肉。上當的人往往交了數千甚至上萬元,最後安排不了工作。或者被送去當群演、拍快手,連劇組的門都沒摸到。網上這類新聞鋪天蓋地,北漂和橫漂的演員早已對此見怪不怪。所以無論如何都不要相信公司招聘演員的廣告。
正規公司和劇組既不會在招聘網站上查看新人簡歷,也不會特地為他們一個個面試,更不會要你交錢拍資料或參加培訓。他們一般通過三個渠道挑選演員:藝校、演員通告平台、演員經紀人。所以如果你是藝校學生,在校期間就能通過校內的人脈接觸演藝圈子,這是最便捷最靠譜的入行途徑。
如果你是業余新人想進演藝圈,有兩個方法。第一是關注通告平台,通過平台接各地的演員通告。但是很多平台的發布門檻非常低,真真假假,有很多不安全因素,特別是女生要會自己辨別真偽。第二就是找演藝經紀人或其他業內人士介紹。一個經紀人手裡往往有數十甚至上百名演員的資料,讓劇組物色合適的人選。如果你沒有過硬的專業背景,一開始只能以群演、前景、群特、跟組和特約為主,也就是俗稱的跑龍套,一步步找機會往上發展。順便一提,想做演員的小夥伴可以網路搜索「AP演藝經紀工作室」,或者直接關注「娛樂圈大佬」的公眾號,裡面就有演員遞資料的渠道,可以為條件優秀的小夥伴提供入行發展的機會。其實還有第三個方法,就是自己到北京各大劇組常去的賓館敲門,親自跑組遞資料。但是如果沒有拍戲經驗,履歷是一張白紙,很難被錄用。你就需要具備高超的溝通能力和說服能力,給自己爭取一次試鏡機會,相當於給自己的一次歷練。
6. 我想拍攝一部電影,需要的流程有哪些
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。
小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上 。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用) 。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。
在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演,最重要的是有大牌明星的參與,明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權
10、參加電影節
(6)普通人如何拍攝電影擴展閱讀
前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。
製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發型的服務。
製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作新音樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
二、拍攝製作
在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立,製片人將僱傭以下一些人員:
導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導
三、後期製作
影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.
在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.
拍攝技術:菲林拍攝、高清拍攝
7. 普通人怎麼樣可以拍戲
1、跑龍套:
對於一些沒錢沒背景的普通人來說,他們要想進入演藝圈並取得成功那是比登天還難,但是現實中畢竟也存在過成功的例子,比如王寶強就是從跑龍套開始,然後成名的。所以對於普通人來說先從跑龍套開始做起,很多影視城在拍一部戲或者電影的時候都需要群眾演員,對於普通人來說可以前往影視城去碰碰運氣。
2、投簡歷:
如果你有演藝才華,可以先拍攝一部自己滿意的短片,然後把短片寄到演藝公司去(此舉類似投簡歷的形式)。運氣好的話被哪位高管或者導演看中你在短片中的演技,可能就會邀請你參演他們的某部作品也說不定。但是需要注意的是多長點心眼,避免上當受騙。
3、參加選秀:
參加選秀活動也是普通人進入演藝圈的一種途徑,現在我們可以在電視上看到很多的選秀節目,只要你有能力和才華,就有可能被哪位導演所看中,這樣就有機會進入演藝圈去唱歌、演戲了。而且現實中也存在一些明星從選秀走向成名的例子。
4、報考藝術學校:
很多明星都是科班出身,然後畢業後直接進入演藝圈的。對於普通人來說,如果有興趣要把演藝作為自己的事業,此時也可以去報讀某個藝術學校,在裡面接受系統的學習。如果在校期間你表現出色並有一定的顏值的話,你將來進入演藝圈並獲得某位導演的青睞的幾率就大很多了。
5、利用身邊資源:
如果你的親戚或者好友本身就在演藝圈中工作,此時你也可以藉此求助他們,讓他們幫忙給你介紹進入演藝圈中。雖然有熟人介紹成功的幾率會高很多,但關鍵還是要看你是否有演戲的能力。
6、苦練演戲技巧:
就像步驟五說的一樣,最終還是看你個人是否有演戲的潛力在,所以如果本人真的很想進入演藝圈中,在未進圈子裡前就應該苦練演戲的技巧,平時可以多模仿別人,多看一些關於演技方面的書籍,畢竟機會還是留給有準備的人的。
7、提高社交能力:
每一個行業都非常講究社交能力,如果此時你有一個跟導演見面的機會,你就要把握這次機會在導演心目中留下印象,此時就考驗一個人的社交水平了。跟導演在一起的時候,如果你幽默風趣,能調節氣氛,這樣就能獲得導演的好感,可能就有機會去參演他的戲,就有機會進入演藝圈了。
(7)普通人如何拍攝電影擴展閱讀
隨著時間的推移,越來越多的人加入到演員的行列當中。對於演員發展渠道大致可以分為三種。
第一種:簽約經紀公司
一般簽約經紀公司的演員外貌條件普遍都比較好或者有名氣,通過經紀公司包裝經營獲得更多演出機會與名氣。
第二種:自我推薦
相對簽約演員比較辛苦的方式,向劇組、活動方提交個人履歷獲取機會,往往成功率也比較低。
第三種:選秀
比較流行,曝光率、話題性都比較高,但每一場大型選秀獲得成功的演員也在少數。
網路-演員
8. 請問一步普通的電影怎麼拍攝的,到底有多少個鏡頭,一個人可以拍電影嗎
一個人不可能完成一部電影的,首先你的需要一個好的劇本,然後籌集資金,拉贊助(演員,工作人員都需要錢)之後找演員之類的的事,然後拍攝,一部電影一般有115到120分鍾的時長,前期拍攝,後期製作,過審,發行。你需要專業知識,去網路看看吧,電影的製作是一個團隊的事,自己一個人拍會很困難的
9. 如何自己拍電影
1.寫劇本:根據要表現的故事先寫出劇本,最好是分鏡頭劇本,然後規劃出場景,確定演員(基本上找同學及朋友)。
2.確定演員、道具、場景:提供劇本或劇情給預定演員,尋求他們是否願意出演,並准備道具,再到預選場景踩點,最好試拍看看效果。
3.開拍:每拍一場必須將視頻物料(拍好的視頻)存檔並備份,若有時間可以一邊拍攝一邊剪輯,對不滿意的鏡頭可以重拍、補拍。拍攝時盡量減少手持,可使用三腳架或放置在物體上,以防畫面抖動。
4.剪輯及後期:剪輯使用Edius軟體(sony機器拍攝的MTS格式使用sony vegas),對電腦配置要求低,可流暢剪輯和輸出高清視頻,配樂直接加在音頻軌道即可。視頻剪輯完成後,先導出低解析度成片或音頻,導入小灰熊製作外掛字幕srt,字幕校對無誤後,導出高清視頻成片,將成片和外掛字幕導入格式工廠壓縮輸出。
10. 拍攝一部電影需要幾個步驟
1、首先是製片方找到一個願意投拍的劇本,與原作者簽署拍攝協議。
2、製片方尋找投資人,購買原著的拍攝權。
3、製片方尋找適合的導演、編劇等,組成劇組。
4、劇組成立後,編劇與導演編制分鏡頭劇本,副導演尋找演員,談好報酬;尋找合適的合作者,比如後期製作團隊、特技團隊等等。
5、投入拍攝。
6、後期製作,開展公映前的宣傳。
7、首映式。
8、公映。
9、分錢, 或者賠錢。
(10)普通人如何拍攝電影擴展閱讀
國家新聞出版廣電總局電影局為規范和改進電影劇本(梗概)備案和電影片管理制度,提高電影質量,繁榮電影創作,滿足廣大群眾的精神文化需求,推進電影業健康發展,根據《電影管理條例》對影片的內容和技術進行審查。
歐洲是國際電影節的發源地,現有24個國家,先後舉辦144個電影節。其中義大利27個,法國26個,西班牙23個,三個國家共76個,占歐洲總數的一半左右。
歐洲三大國際電影節,亦稱世界三大國際電影節,是國際A類電影節中最權威、最著名、最具影響力的三個電影節,分別為:義大利威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節、德國柏林國際電影節。