㈠ 動畫模型製作是怎麼樣的
3d動畫製作——步驟一：建 模
建模需要有建模軟體，常用的有：Autodesk-Maya，Mudbox和Zbrush等等。從基本的幾何體（立方體、圓柱等）開始，拉伸，截面，旋轉，合成，加線建成模型。模型要盡量保持簡潔高效，不能有多餘的點線面，不然之後會造成貼材質和渲染的麻煩。
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3d動畫製作——步驟二：綁 定
人物的模型一般就像上面一樣的大字型，要動起來全靠Rigging（綁定）。這個活非常技術。首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各種控制點做好之後做蒙皮，在模型上畫出每個控制點對肌肉和骨骼的影響程度。
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3d動畫製作——步驟三：動 畫
一般會先錄下來真人表演的動作，然後再根據真實的動作開始做動畫。而且很多時候都是動畫師自己演的。做動畫是一種表演方式，所以動畫師都很有表演才能。動畫是作品的靈魂，動畫做的讓人信服，人物才能活起來。每個眨眼，每次小動作的設計和執行都是體現人物性格的關鍵。這就是為什麼皮克斯和迪斯尼的作品這么有靈性。
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3d動畫製作——步驟四：材質、燈光與渲染
這三個方面是密不可分的，有了真實的材質畫面才可信，有了燈光才有氣氛和故事。除了像電影燈光師一樣要分辨如何創造氣氛和畫面之外，燈光師通過控制光的種類、強度、形狀、顏色、反射方式、陰影等等來模擬真實的光影效果。調整材質的物理性質可以模擬出不同效果：金屬、塑料、皮質、玻璃等等。在真人電影里，材質和燈光也是讓模型達到以假亂真效果的關鍵。經過渲染才能看到燈光與材質的效果。
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3d動畫製作——步驟五：合 成
合成是最後一步，也是非常重要的步驟，它能化腐朽為神奇。把渲染出來的層面合成起來，調整光和材質的不足之處，把背景和特殊效果與畫面合成在一起。
3d動畫製作——步驟六：剪 輯
把渲染合成好的各個鏡頭拼在一起，整體調整色調，配音，配樂，加片頭、字幕、職員名單。電腦動畫的大致製作過程就是這樣。
㈡ 都當曼動畫片裡面的任何人物是怎麼製作成的
網路上流通的平面動畫，以flash為主，也有dreamwear。
美國的三維動畫中，人物模型是用3dmax的，做運動、場景的有3個軟體。名字我記不清了，但是可以肯定地告訴你，這3個軟體在中國是找不到的。除非你認識在國外動畫圈子的人。
美少女戰士那種，不是軟體做的！！！
1秒鍾24張的叫全動畫，日本一般都是全動畫。有的動作場面多的，要36張。是用「人的手」一張一張畫出來的！！！不然的話，為什麼一周才一集20分鍾的動畫？用軟體，怎麼可能那麼慢？！你以為日本人要享受生活，有錢都不賺啊！
氣死我了！
因為製作周期太長，現在的日本動畫正在向軟體化轉化。其中，用的最多的就是flash。雖然最後的效果，同網上的flash不一樣。但是，就是flash製作的。
不過，多數特效即不是手繪的，也不是軟體做的，是用電影手段完成的。換句話說，不同的特效方法不一樣，常用的有二三十種。
你還有什麼問題一塊問了。我以前是學漫畫製作的，動畫不是我的專業，可是該知道的，基本我都知道。
所謂的"手繪"，其實是在現實生活中一張一張畫的。現在人物以"手繪"為主，在電腦里製作的，主要是背景。
關於配色也是兩者相結合的，不過還是以手繪上的色為主，電腦里主要是後期的色彩編輯，調個色調，打個高光什麼的。單單對配色來說，最主要的還是photoshop。這個軟體的掌握熟練程度很重要。以後，用到別的程序的時候，它也有借鑒作用。
㈢ 電視劇里的科幻片怎麼製作的
一些現實中無法實現、或是成本過於高昂的鏡頭，就用電腦特技。但是電腦特技如果下的功夫不夠（比如捨不得花錢找人才），也會弄得很假很垃圾，比如《殲-10出擊》，挺好的片子，弄成動畫片。
㈣ 異形類電影里的異形是怎麼拍的是真人帶的那種道具模型還是電腦製作的異形皇後呢還有鐵血戰士也是一
以前大多數都是帶的道具 再加上化妝 這里指特效化妝
如果你想具體了解的話 可以看一部美國綜藝 叫做Face off 專門是做特效化妝的人比賽的綜藝
現在的異性什麼的很多借用了電腦製作 但是還是離不開特效化妝
㈤ 動畫人物模型如何製作
游戲動畫中三維人物模型的製作方法
製作方法提出
現階段，游戲動畫三維人物模型在製作過程中主要通過三維MAX和OpenGL技術進行操作。而三維MAX技術主要通過多邊形進行建模操作，從而提升整個建模全過程中的真實性。但是這種技術在實際應用過程中會消耗大量的人力、物力、財力②。而OpenGL操作技術相對簡單，但是在實際製作過程中導致人物的真實性較差，嚴重影響游戲的效果。直到Poser模型製作方法的出現可以有效的將其他兩種方法中存在的缺點進行優化，從而保證模型製作工作可以順利進行下去。
製作方法驗證
人物皮膚與骨骼的模型的製作與其他人體建模軟體存在著很大的差距。Poser軟體本身有著豐富的人體資料庫，在製作人體模型時，可以根據其中所包含的數據信息制定，並根據游戲的需求進行適當的需求，從而保證所設計出來的模型可以更好的滿足現代人們的需求；模型的有機結合主要將三維模型提出來，並根據模型自身特點進行數據整合、分析，並從手臂開始進行模型制定，之後再通過科學的手段進行模型重心繪制，只有這樣才能保證所設計出來的模型具有較高的精準度。在模型結合過程中，可以通過多維藝術的體驗結果進行操作，並提高對網民視覺藝術與共享性重視，並以此為基礎制定出一項全新的人物模型設計方案；最後，通過三維動畫中的人物模型製作手法動作來實現人物的三維運作，從而提升對網民視覺、感官上的沖擊。手語動作主要以骨骼為基礎進行運動設計，並根據不同關節的特點進行活動點設計規劃，找出每個活動點特點，只有這樣才能為幾點自由活動打下良好的保障基礎。對於皮膚模型來說，其在運行設計過程中，還要做好不同關點之間皮膚變化的分析工作。
二、游戲動畫中三維人物模型的發展趨勢
隨著社會不斷的發展，我國計算機技術水平逐漸提升，並在游戲動畫人物設計中的得到了廣泛的應用，實現骨骼皮膚雙重模型的控制運動，並將其進行二者分工的進行合作，只有這樣才能保證人物在運動過程中具有較高的真實性；在表達人物骨骼結構時，可以通過拓撲結構的形式進行表現，擴大人物在指定空間運轉的靈活性，更好的滿足網民在玩游戲時的需求；加強對皮膚細致化的處理，並從各個環節中來實現人物模型設置，只有這樣才能保證人物在運動過程中有著完整性與真實型的特點，從而激發網民的玩游戲的積極性，促進我國計算機動畫行業快速發展。
㈥ 影視模型
影視模型製作是指影視模型製作師根據影視原畫設計師給的原畫稿件製作出影視劇中的人物、動物、怪物、道具、機械、環境等物體的模型。一般現實中不存在的虛擬生物或者星球需要影視模型師製作虛擬的模型，再通過特效技術的運用合成到影視劇中，一些拍攝成本比較高，或者真實演員無法完成的鏡頭，也會用到此類技術。影視行業這些年發展的越來越紅火，每天幾百部影視劇投入拍攝，這就造成了影視後期製作人才大量的緊缺，眾所周知，近幾年國內電影也玩起了3D技術，這就需要大量的影視模型製作師，而電視劇中對特效應用的需求也增多，所以影視模型製作人才已經成了稀缺人才，而且隨著行業的飛速發展，緊缺的現象也越發的明顯，當然這也說明這個崗位是很有發展前景的，學影視模型製作不止有前途也有錢途。
㈦ 請問3D影視動畫用maya如何建成這樣的人物模型
主要是頭發，使人感覺上風格有些不同，其實也不是很難，頭部模型沒什麼說的，布線做好就行了，然後是眼睛。給模型上材質，材質是很復雜的。最後是頭發，不是一般的貼圖，要用到毛發動力學，用Hair系統來做，不是一般人能做的，這樣的風格難就難在這里，當然，用貼圖也能做，但是你看圖片上的很自然的發線垂下的感覺，不用動力學是很難做出來的。再最後就是打好燈光渲染輸出。在這個過程中，要用到PS來繪制紋理和後期合成。這些，一般都是有分工的，一個人來做，工作量太大。
㈧ 如何製作樹脂影視人物、動漫人物模型
自己用石粉粘土做了之後翻模或者建模後找人3d列印，望採納。
㈨ 貝奧武夫電影當中人物模型製作軟體是什麼
三維動畫軟體Maya
Maya是美國Autodesk公司出品的世界頂級的三維動畫軟體，應用對象是專業的影視廣告，角色動畫，電影特技等。Maya功能完善，工作靈活，易學易用，製作效率極高，渲染真實感極強，是電影級別的高端製作軟體。其售價高昂，聲名顯赫，是製作者夢寐以求的製作工具，掌握了Maya，會極大的提高製作效率和品質，調節出模擬的角色動畫，渲染出電影一般的真實效果，向世界頂級動畫師邁進。
Maya 集成了Alias/Wavefront 最先進的動畫及數字效果技術。她不僅包括一般三維和視覺效果製作的功能，而且還與最先進的建模、數字化布料模擬、毛發渲染、運動匹配技術相結合。Maya 可在Windows NI 與 SGI IRIX 操作系統上運行。在目前市場上用來進行數字和三維製作的工具中，Maya 是首選解決方案。