電影風格的照片相機如何設置

Ⅰ 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺

方法：
1、是素材的採集，這是最重要的一步，神級調色師也沒辦法拿一個滿是噪點的360p視頻調出電影質感來。這里要說的是，單反拍視頻真的不是強項，但是勝在其超高的性價比，所以拍攝時有很多需要注意的方面：
a、全手動。M檔，ISO手動、白平衡手動、對焦手動，覺得無法熟悉的請平時自己多練，單反用自動拍是沒前途的。
b、N制的話快門速度1/60s，P制的話1/50s（簡單地說就是幀速率的兩倍），這是為了讓單幀產生運動模糊而保證基本的畫面流暢。ISO和光圈自由組合，一般以ISO盡量小為原則，這樣大光圈也可以保證較淺的景深，前提是對焦要對准。
c、注意修改照片風格，風格自己到網上去搜cinestyle，這個的主要原理是把相機的機內優化全關（對比度和銳度），以達到在mov格式下保留盡量多的畫面信息，方便後期調色。
d、開拍前找好角度對個白平衡（拿個白板不用我教了吧），啪啪啪，調到對應色溫取好景調好曝光量，再啪啪啪，覺得合適了就可以開始拍了，一般個人習慣是寧願暗1/3檔也不願過曝，沒raw就是拉不回來。
e、佳能黨要拍風景時可以考慮刷Magic Lantern固件然後開raw視頻，這簡直是神器啊！但是對機器對卡對工作台負擔都會加重，慎用。
2、後期處理
a、軟體。長片PR調色是主流，製作微電影可以考慮AE，處理起來會稍微多耗一點時間和機器。小型工作室也就AE+PR，有錢一點的FCPX+達芬奇，能實現的效果已經很豐富了。個人覺得軟體都只是工具，沒有必要追求最新最強的，自己用得順手機器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上軟體內置的Color Correction特效和蒙版已經可以完成幾乎所有的調色效果了，區別只在於調色的精細程度而已。
c、個人流程一般是RGB曲線先調到比較均衡的程度，然後開始用MBL或者Colorista調，一般是暗調R<G<B，中調R<G<B，亮調R>G>B，具體情況要看影片本身的調子來定，剩下的就是審美的問題了。
d、涉及人像的話，建議先把人像摳出來當蒙版，不是很乾凈的情況下做個快速模糊，然後給人像之外的地方加Grain，最後給畫面上下加上黑條營造寬屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，項目文件就可以互相導來導去沒必要導出視頻，盡量一次成品減少中間流程的畫質損耗。
技巧：
1、構圖完整且有故事性
拍電影猶如說故事，說故事的能力是人類獨有的，所以大多數這類作品都會牽涉到人，無論是人的本身、人的歷史或是人的痕跡。
2、畫面大多數包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能夠帶出更強的說故事性，那種身同感受的投入感是拍花拍草不能比擬的。
3、刻意的「留白」處理
中國的山水畫里有所謂留白，留白的重點在於保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈復雜。太過單純的拍攝作品，就好像剝奪了其他人欣賞作品的權利，這不是分享，是灌輸。
4、畫面故意留謎團增加神秘感
除了故事性豐富，保留大環境的信息也很重要。人總愛猜猜謎，硬要把自己塞進柯南道爾的推理浪漫里。
5、畫面氛圍必須和主題吻合
作品構圖的氛圍同樣重要，始終硬照跟電影不同，電影還包含了聲音的資訊（不包括無聲的），無論是主角的對白、閑雜的收音、背景的音樂等，都提供著大量的資訊讓觀察思考、探討、反思，影響觀眾的思考方向，引領觀眾到達導演所預設的目的地。在硬照中製造所謂氛圍，靠的不外乎主角的表情、背景里的陳設、色調及光暗等，讓看者能夠代入到當時的環境，讓看者自身演釋出另一段獨特的故事。
6、相機焦距設置
除了完整的構圖以及氛圍。拍攝電影畫面型攝影作品。還需要對相機進行一些設置。可能你會發現它們一般都是偏暗、白平衡不準確、飽和度偏低等等。這些都可以按照各位 攝影師的個人愛好去設置。
7、在照片上下加兩條黑邊
這也是十分重要的一個細節。當然，加兩條黑邊再變16:9的比例，不一定會讓一張照片變得很有味道，變得很有電影感。但至少。加上以後。就開始向電影膠片方向發展了。

Ⅱ 相機怎麼設置，才能拍出電影效果的視頻

通過F1.2-F4光圈得到淺景深是關鍵，最後還有色彩、對比度、飽和度等因素
根據以下方法設置相機：
1調整對比度
很多攝像機都有預設圖像風格，但是並不適合後期製作。為了便於調色，你要拍攝（低對比度）比較平的畫面，就是說你要調低對比度，也要將飽和度調低一點，這樣能保留更多的細節。你隨時都可以在後期增加對比度、調整色彩和高光，但如果拍攝時對比度和飽和度太高，後期很難從原始素材上消弱它們。
2、降低銳化度
但如果你要在電視或大銀幕上播出視頻，你就要降低銳化度選項，否則會因為銳度會過高，看起來不專業。
3、稍微欠曝光
曝光過度是最糟糕的的事情之一，因為你丟失了細節，很難通過後期找回細節，如果圖像稍微暗一些會很好，然後你仍可以通過後期調節也不會丟失細節。

Ⅲ 如何用相機拍出電影膠片的效果

從電影中汲取了靈感。分析了人物的角色，故事，視覺方面，例如光線，構圖和顏色，並將其用於圖片中。拍攝時，重要的是要知道我們的英雄是誰，他的角色是什麼，他在哪裡以及在那兒做什麼。

如果要用電影照片拍攝照片，則需要轉向電影。但是攝影和電影不是一回事，因此，還應該分析喜歡的攝影師的作品。尋找世界上最好的導演，至少看幾部電影。

Ⅳ iphone6s plus 怎麼設置拍出電影照片

在蘋果6s上拍攝動態圖片非常簡單； 在相機的頂部有一個動態圖片的開關，打開即可拍攝； 當拍完以後，用力長按可以查看動態效果；

Ⅳ 單反相機怎麼拍出電影色調 怎麼設置

如果是佳能在可以往裡加風格，需要我給你發。
還是靠軟體調吧，簡單省事。

Ⅵ 怎麼設置相機才能拍出這樣有質感的照片

好的相機質感會更好一些。因為像素和影像感測器大小的不同，會導致細節層次的不同。但這絕對不是說一般的相機拍不出質感好的照片。 相機設置。主要說下照片風格的設置（佳能照片風格，尼康優化標准）。在照片風格中，有銳度和對比度的選項，需要硬朗的質感時，可以把銳度適當的增加一些，對比度同樣增加一些，不要太多。反之拍攝少女兒童等質感柔和的照片時，可以都降低一些。如果想要前期就完成不想後期或不會不能後期的話，可以這樣設置一次性完成。 其實客觀的說，是不建議設置這一項的。特殊情況除外（比如想在前期一次性完成不想後期）。因為這樣的調節雖然可以讓照片看起來好看，比較銳或細節硬朗等，但是會影響畫質的。最好的設置是什麼都不設置。銳度用到默認的3，其它中間即可。前期畫面越原始越好，後期的可能性就越大。
質感是物體通過表面呈現、材料材質和幾何尺寸傳遞給人的視覺和觸覺對這個物體的感官判斷。照片的質感，是畫面的細節、層次。比如鋼鐵的冰冷堅硬，絲綢的柔軟溫暖，牛仔的硬朗，紗巾的絲滑等，都是質感的表現。

想拍攝出一張有質感的照片還和光線，景深等因素有關。
1、光線。光在攝影師的手中，就像畫家手中的畫筆，雕塑家手中的雕刻刀。而質感的形成是由無數不同的點、線、面構成，無數的點線面又是如何形成的呢？就是光了。光線通過明暗勾勒出點線面，通過軟硬塑造畫面的質感和細節。可以說照片的質感，大部分都是由光線來決定的。其實就是如何選擇光線和如何選擇布光的問題。
根據物體的質感來選擇合適光線的質感。這里有兩個質感，別迷糊了。先說第一個：物體的質感。皮具的質感比較硬，毛絨玩具的質量比較軟。第二個：光線也是有質感的。直接照射的光線質感比較硬，比如晴天正午的陽光，反差大有陰影；陰天的天光質感就比較軟，幾乎沒有反差沒有陰影。 根據物體的質感來選擇光線的質感。如：物體的質感是硬的（鋼鐵、皮具、牛仔、男。士等），那麼光線最好也選擇硬的直射光。如果物體的質感是軟的（絲綢、紗巾、兒童、少女等），那麼光線最好也選擇廣質軟的，比如散射光、透射光等。 室內用人造光的話，標准罩屬於硬光，柔光箱屬於軟光。自然光選擇軟光的時候，可以在陰影里拍攝或者陰天時候。
2、光位：即光源相對於拍攝主體的位置。可以想像一下鍾表的形狀，中間為拍攝主體，攝影師站在6點鍾的位置。光源在5點或7點鍾位置的時候，和相機的夾角是30度，這個夾角越大，反差就越大，反之反差就小。而不同光位，對畫面的質感表現也不一樣的（當然不只是這一種原因）。比如夾角大的質感就比較強烈，適合拍攝硬朗的物體；夾角小的時候質感表現比較弱，適合拍攝柔軟的物體。 如果左右夾角超過了90度，就屬於側逆光和逆光了。這時候就需要前面有輔助光源來補充暗部細節和層次。
逆光是表現質感非常好的一種方式，但是需要前面有光線來配合表達暗部細節。也就是說要控制一下光比（明暗的比例）。很顯然題主的照片並沒有給順光、前側等來補充細節，所以導致光比太大，很多細節缺失（嚴重欠曝），更無從談論質感了。
3、景深。其中景深對於照片的清晰度、藝術處理和畫面主題形象的表現均有重要意義。它經常是人們所忽視的問題。比如拍攝時不佳考慮，選用的景深過大，畫面中前後景清晰度可見，則容易使畫面主次不分。畫面中沒有重點，那就談不上主題的表現了。

Ⅶ 怎麼設置照相機的參數才能拍攝出最佳效果的照片

這得根據攝影者對被攝物體所要表達的意境、表現手法和現場環境，以及對光線的敏銳觀察和感受，來設置相機的拍攝參數，並正確構圖、用光、加上嫻熟的拍攝技巧才能達到。整個拍攝過程，也是個人美學素養的體現和拍攝經驗積累的釋放。

Ⅷ 攝影新手如何設置單反相機

許多初學攝影的人常常想知道他們應該用什麼樣的相機來獲得最好的結果。雖然在每一個拍攝環境中都沒有固定的相機設置規則，但我注意到，在我使用的每一個相機上都有一些設置，這是市場上所有品牌相機的通用。這些是我一開始設置的「基本」設置——一旦完成，我很少會重新訪問它們。此外，還有一些特殊的相機模式，使得拍攝圖像的過程變得更容易或更快，特別是對於剛開始拍攝的人來說。讓我們更詳細地瀏覽這些普通的相機設置!

光圈通常與你的主體與背景的分離程度有關，但這只是其眾多功能之一。在上面的例子中，您可以看到在像f / 2.8這樣的寬光圈和f / 8.0這樣的小光圈拍攝時圖像可能出現的差異。

最佳ISO設置

當談到相機ISO時，用最低的ISO拍攝總是更好，因為它會在圖像中產生最少量的噪點/顆粒。你想要的最後一件事是每個圖像看起來太吵，因為你把你的ISO設得太高。雖然使用降噪技術可能會有所幫助，但首先要避免噪音。

但是，在最低ISO下拍攝並不總是切實可行，特別是在光線不足的環境下拍攝時。在這些情況下，您需要增加相機ISO以保持快門速度足夠快以避免由於意外的相機抖動而導致模糊。

請記住，攝影始終是光圈，快門速度和ISO之間的平衡，也稱為曝光三角。我建議花一些時間來了解三者如何工作以及他們如何相互關聯。

圖像穩定

最後，不要忘記利用相機(機身內圖像穩定器)或鏡頭提供的圖像穩定(也稱為SteadyShot，減震或振動補償)。不要忘記在手持拍攝時將其打開，並在穩定的三腳架拍攝時將其關閉。此外，半按快門釋放幾秒鍾並讓相機或鏡頭先穩定後拍攝照片始終是個好主意。這將減少模糊圖像的可能性。

Ⅸ 如何設置照片風格文件

在相機中設置照片風格文件的方法如下：
1.要在配備照片風格功能的相機上應用照片風格文件，Windows用戶必須在計算機中安裝EOS
Utility
2.0(或更新版本)，Macintosh用戶則必須安裝EOS
Utility
2.0(或更新版本)。
如果尚未安裝軟體，必須在完成安裝後再進行以下操作。
2.下載適當的照片風格文件後再進行以下操作。
3.對於EOS
5D相機，在菜單中將[數據傳輸設置]設置為[計算機連接]。
4.對於EOS
30D相機，在菜單中將[數據傳輸設置]設置為[列印/計算機]。以下使用的窗口圖例以Windows
XP為例進行說明，但與其他的Windows操作系統或Mac
OS
X操作系統的基本操作相同。在相機中應用照片風格文件的方法如下：
1.關閉相機，然後將其連接至計算機。
2.開啟相機。
EOS
Utility]出現，並啟動了相機與計算機之間的通訊聯系。
(1)當出現類似於右側圖例的窗口時選擇[Canon
EOS
Utility
從EOS相機下載圖像]，然後按下[確定]按鈕顯示[CameraWindow]。
(2)沒有啟動[EOS
Utility]時，請雙擊桌面上的[EOS
Utility]圖標或從[開始]按鈕選擇[EOS
Utility]。
3.按下[相機設置/遠景拍攝]按鈕。
[相機設置/遠景拍攝]窗口出現。
(1)連接EOS-1D
Mark
III相機時會顯示不同的屏幕。
4.按下[
]圖標。
[拍攝設置]窗口出現。
5.按下[照片風格]。
[照片風格]窗口出現。
6.按下[設置]按鈕。
[照片風格設置]窗口出現。
7.在[照片風格]列表框選擇[用戶定義1]。
8.按下[打開]按鈕。
[打開]窗口出現。
(1)
打開保存照片風格文件的位置，選擇想要應用於拍攝圖像的文件，然後按下[打開]按鈕。
此照片風格文件載入至軟體中的[用戶定義1]。
9.按下[應用]按鈕。
[確認設置]出現。
(1)按下[確定]按鈕後，載入的照片風格文件將應用於相機內的[用戶定義1]。
(2)在應用此文件之前，還可以對一些參數，例如[銳度]、[反差]、[顏色飽和度]及[色調]進行調整。
(3)如果還下載了其它照片風格文件，可以重復步驟7至9，將它們應用於[用戶定義2]和[用戶定義3]。
在相機中注冊照片風格文件後，建議在相機端確認照片風格設置。