『壹』 關於電影劇本創作的幾個問題
電影文學劇本對前三點都不排斥。至於控制長度,可以找到已有的電影與文字劇本對照一下就是了。
『貳』 電視劇劇本的長度,字數如何界定
一般,45分鍾的電視劇劇本,字數在一萬三到一萬五之間比較的合適,一集20到30個場景。
『叄』 如何確保電影劇本中的一頁為一分鍾
一般不好保證,因為時間跟文字的差距很大的。
如果你不懂,控制不好,你可以請教有經驗的同行前輩,當面的交流比網路上尋找理論要實用得多。
希望對你有幫助。
『肆』 如何寫電影劇本,具體步驟,盡量詳細。
劇本創作流程圖
劇本分為不同階段,不同階段有不同的任務。不同的人關注劇本的側重點也不同。
1.主控思想:
主題意義
人物背景
沖突層面
人物關系
類型
一句話梗概
2.故事梗概:
結構、幕、段落
主次情節線
序列、大綱、情節點
激勵事件
危機、高潮、結局
邏輯、懸念
分場
3.劇本初稿:
場景設計
橋段設計
動作設計
台詞設計
劇本圍讀
4.劇本二稿:
場景道具細化
事件反應加強
表演排練調整
動作台詞提煉
人物個性塑造
1.投資人:考察選題定位。
2.監制:考察故事創意點。
3.編劇:考察故事編織能力。
『伍』 電影劇本為什麼會太長
有點不大明白你問這個的意思。。
如果是按字面意思來說的話,那就是劇本太長了的話,那麼裡面的對話場景等都需要很多,相對的來說,出成片的時候,整個電影的時間線也會很長。
因此需要縮短劇本,來把控整體電影的長度,而如果都放置在後期剪輯的話,那麼不如在劇本上做前期修改,因為這樣的成本低一些。
『陸』 電影劇本的篇幅長度有規定嗎
電影劇本一般拍成電影的大約90頁至120頁,一頁是熒幕上一分鍾,按照比賽要求,有長短劇之分,建議去看一看比賽信息。
『柒』 請問要拍一部90分鍾的電影,劇本的內容及字數是如何來控制的也就是說一個劇本寫好了,
自己看劇本 例如:一位男士走過來對另一位女士說 我們分手吧 這一段劇本 該怎麼拍 從哪走過來 切不切特寫 停留幾秒 快節奏的慢節奏的 只能自己一點一點理解劇本以後 也就是腦子里有畫面以後 才能計算出大概時間 最後標准時間是後期剪輯時候控制的 長鏡頭可以切 短鏡頭可以插入空鏡 就是這樣 正規劇本完成後還需要畫分鏡頭劇本 也就是把劇本以漫畫類似的方法畫出來的 然後下面標注一個鏡頭幾秒 是這樣的
『捌』 電影劇本的寫作格式及方法
創作技巧
一、多觀察和思考生活;
二、多做構思,勤寫勤練;
三、多增加藝術修養(包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的);
四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多,最後這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。
劇本結構
弗蘭泰格金字塔
19世紀德國新古典主義理論家弗蘭泰格在《戲劇的技巧》中提出了戲劇的結構「弗蘭泰格金字塔」。這個金字塔分5個部分:
1.介紹:介紹背景資料。
2.上升:將事件引向高潮的各種情節。矛盾與阻礙逐漸顯現。
3.高潮:戲劇張力最強處。 從此情節將逐漸轉弱。
4.下降:高潮過後矛盾形式開始明朗,引向大災難或者大成功。
5.結局:謎底揭曉,劇情完成。
三段式結構
希德.菲爾德在《電影劇本寫作基礎》中表示三段式的結構:
1.第一幕:建置 (情節點1)
2.第二幕:對抗 (情節點2)
3.第三幕:結局
黑格爾「沖突律」
和諧
打破和諧。
重行建立和諧。
黑格爾:戲劇動作的本質是引起沖突,而真正的動作整一性只能以完整的運動過程為基礎(即沖突的產生、展開和解決)。「沖突」是對本來和諧的情況的一種破壞,這種破壞不能始終是破壞,而是要被否定掉的。
(8)電影劇本如何控制長度擴展閱讀
戲劇
1、 定義:戲劇指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式
達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本,即劇本。戲劇的表演形式多種多樣,常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事情節的一種綜合藝術。
2、 特點:
(1)劇本必須適合舞台演出。演出要受到時間和空間的限制,把發生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞台和兩三個小時內的演出中表現出來。 關於「三一律」的知識見162頁第四段
(2)必須有集中尖銳的矛盾沖突。 戲劇是反映現實生活中的矛盾沖突的,沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會矛盾的反映,它有一定的發展過程,這個過程就構成了劇本的情節結構。
劇本的情節結構可分為:開端——發展——高潮——結局
開端:介紹人物關系和揭示矛盾沖突 發展:描寫情節的波瀾起伏,一波未平一波又起,一步步把矛盾沖突推向高潮。
高潮:矛盾沖突發展到頂點並表現出急劇轉化的局面 結局:結局是情節發展的必然結果,也是矛盾沖突的解決。
尾聲:與序呼應,對劇本的思想內容作些啟示,引起人們的聯想和展望。
(3)人物的語言和動作必須合乎各自的身份和特徵
3、劇本刻畫人物推進劇情和表達思想的手段有:
(1)舞台說明:包括人物表、舞台美術、環境、音響、人物上下場、人物對話的姿態、動作、表情、心理活動等。
(2)人物的對白和唱詞:包括獨白、旁白、對白。是劇本的主要組成部分,其任務是展開情節、提示人物性格、表現主題思想。
(3)結構形式:分幕分場。幕是大單位,場是小單位
4、戲劇分類:
(1)藝術形式和表現手法不同:話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。
(2)劇情的繁簡和結構不同:多幕劇、獨幕劇
(3)題材反映的時代不同:歷史劇、現代劇
(4)矛盾沖突的性質和表現手法不同;悲劇、喜劇、正劇(悲喜劇)。
(5)地域色彩不同:京劇(北京)、滬劇(上海))、豫劇(河南)、呂劇(山東江蘇)、川劇、漢劇(湖北)、楚劇(湖北江西)、晉劇(山西)、黃梅戲(浙江)等
(6)演出不同:舞台劇、廣播劇、電影、電視劇等
『玖』 如何控制文字長度
asp.net中可以這樣控制<%#DataBinder.Eval(Container.DataItem, "newstitle").ToString().Trim().Length > 20 ? DataBinder.Eval(Container.DataItem, "newstitle").ToString().Substring(0, 20) + "..." : DataBinder.Eval(Container.DataItem, "newstitle")%>可將20改成你想要的任何數字
『拾』 電影劇本的格式如何掌握
我也不是專業人士。這里和你探討一下我的想法:
1. 我用《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》劇本的最後一個鏡頭供你參考(花括弧內的字表示粗體,中括弧內的字表示斜體):
388 外景 碼頭邊 屋頂 -- 承前 388
蝙蝠俠在集裝箱之間蹣跚而行。{踉蹌欲倒}。
{正在流血}。他走到了蝙蝠摩托那兒……
[ 戈登(畫外音)
…他是高譚市真正擁有的英雄…
但不是目前需要的那種
所以我們要抓他,因為他能
承受。因為他不是我們的英雄… ]
蝙蝠摩托飛馳在高譚市的地下街道,
蝙蝠斗篷在身後舞動。 一個幻影…
[ 戈登(畫外音)(繼續)
…他是個悄無聲息的衛士,一個時刻警惕的
保護者 ... 一個黑暗騎士。]
蝙蝠俠沖上斜坡,馳向一片光芒——
{切至全黑。}
演職員表。
影片結束。
所以:1)畫面描寫和旁白交錯進行;2)旁白和心理獨白在人物名字後面標明,並且用斜體書寫。
2. 劇本不需要很細致的細節刻畫,那是美工師的工作。劇本里只要將和劇情發展有關的細節交代清楚。
3. 同樣,劇本不需要描寫每一個細致的動作,那是動作設計的工作。劇本里只要將和劇情發展有關的動作或動作結果(比如某個肢體受傷)交代清楚。
4. 鏡頭之間的銜接是導演和攝像的工作,編劇不用想到頭疼。就算前一個鏡頭是外景遠景,下一個鏡頭立刻變成內景,也很平常,劇本交代好故事的主幹脈絡就好了。