如何確定合作電影劇本

㈠ 影視製作公司是如何選劇本的

就要看影視公司亞要拍什麼類型的了，你這個問題問的不是很通透，1首先，劇本肯定敘事排列清晰，思路清晰，分章節，層次分明，2 劇本有一個完整的大意在裡面，不會讓人看不懂，而且劇情不拖沓，沒有過多的廢話。用詞分明，不低俗。3 劇本含有一定想法和創意

㈡ 如何去認識，鑒別和確定電影劇本寫作

當我最初考慮寫這本書時，我希望找到一種可以供電影劇作者使用的工具——用它去識別和確認在電影劇本寫作中出現的各種各樣的問題。但是一旦我開始寫作時，我開始意識到我正在寫的是關於各種問題的解決答案，而不是如何去識別它們。這種方法不奏效。於是我重新思考我的運作方式。要解決任何一個問題就意味著你必須有能力去認識它、鑒別它，然後再確定它；只有通過這樣的方式所有問題才能真正得到解決。

㈢ 我以自己的親身經歷寫了一個電影劇本！不知道怎樣投遞！怎樣尋求合作！怎樣引起重視！

白日做夢。好好工作。好好學習。喜歡就去寫作軟體上寫點小說。

㈣ 如何正確寫電影劇本

可通過親身參與熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。具體如下：

1、第一幕

可看成建置(setup)部分，這是因為要用30頁左右的稿紙去建置（確定）故事 。

2、第二幕

第二幕是故事的主體部分。一般是在劇本的第30頁至90頁。之所以稱為電影劇本的對抗部分，是因為一切戲劇的基礎都是沖突(conflict)。一旦給自己的人物規定出需求(need)，亦即在劇本中想要達到什麼目的，目標是什麼，就可以為這一需求設置障礙(obstacles)，這樣就產生了沖突。

3、第三幕

第三幕通常發生在第90頁至第120頁之間，是故事的結局。故事是如何結束的，主人公怎麼樣了，是活著還是死了，是成功還是失敗了等等。故事需要有一個有力的結尾，以便使人理解並求得完整。

4、從電影劇本創作的具體實踐看，絕大部分電影劇本的字數在15000-45000之間。一般情況下，劇本的字數與相應的電影時長之間存在正相關關系，但是這種關系不是必然的；在某些情況下，根據一部40000字的電影劇本所攝制的電影，其時長甚至不如一部20000字的劇本。

注意事項：

1、空間和時間要高度集中

劇本中通常用「幕」和「場」來表示段落及情節。「一幕」可分為幾場。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉換。

2、反映生活的矛盾要尖銳突出

劇本中的矛盾沖突大體分為發生、發展、高潮和結尾四部分。演出時從矛盾發生時就應吸引觀眾，矛盾沖突發展到最激烈的時候稱為高潮，這時的劇情也最吸引觀眾，最扣人心弦。

參考資料來源：

網路-電影劇本

㈤ 拍微電影該如何製作劇本

隨著微電影不斷的發展，微電影劇本的分類也越來越成熟，從單一的電影劇本創作轉向微電影劇本的分化，比較時尚的分類有愛情微電影劇本，勵志微電影劇本，感人微電影劇本，現實微電影劇本，廣告微視頻劇本，到越來越細化的單個分化，微電影劇本的不斷分化，也正是說明了微電影的發展越來越走向市場化，正規化。微電影是指在各種新媒體平台上播放的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微時」（30秒－300秒）放映、「微周期製作（1－7天或數周）」和「微規模投資（1萬到數萬元/部）」的視頻短片，內容可單獨成篇，也可系列成劇。由於這類短片較之電影作品，門檻低、參與度高、傳播效率高，在京滬領一時風氣之先，得到市場廣泛認可。

㈥ 創作出影視劇本如何尋求合作

回答：
我曾向北影廠投過劇本的，是超自然的，不過最後還是斃掉了，呵呵。
供您參考：
如果是生活片，當然可能；但是戰爭或科幻，可能性小些。

首先，你先把大綱和故事走向列出來；

然後，把故事按照清楚具體的寫出來，像小說一樣（在你這個階段可以把前面一半發到網上任意一個原創網站上，然後看看反響如何，自己多改幾稿。但是千萬不要全篇發上，後面有原因）；

接下來，就是很重要很重要的一步了，把你的這篇小說，從頭到尾翻譯成劇本的形式，再好的小說也不能投入拍攝，如果這一部你做得好，就進了一大步了！

在這個「劇本」的形式你的作品上，再次精雕細琢一番吧！作最後的修改，讓他接近你的完美。

這時，就可以操作了，如果你沒有圈裡熟人，可以直接送到北京電影製片廠，不在北京的網上或者郵寄都可以，北影廠很缺好本子的，但是要確保你的本子沒有泄露，這就是為什麼不要全部發到網上的原因，法律問題哦！

之後，就靜靜的等著北影廠的大師們審本子吧，是否徵用都會通知你的！

最後說一些，我是親自做過這些的，他們讓我改了兩稿以後，覺得我的本子變化並不大，就還是把我的本子斃了。如果他們讓你改稿，一定要讓他們覺得你有大改動，有質的飛躍才好！
希望能把你自己心裡的故事寫出來，到最後就算是沒有被徵用，也是自己一生的一份見證！
雖然我曾經失敗過，但是誠心希望你能成功！

㈦ 我有幾部編纂好的電影劇本，如何才能和導演協商合作拍攝呢

先獲取好感吧，然後不要急著推薦自己的劇本，而是先讓對方感受到你的才能，這樣你的幾率會大很多。

㈧ 影視公司之間如何合作

首先，你要確定你要做電影製作的哪個環節。總的氛圍兩大類，即製片公司和發行公司。從你的問題中差不多感覺你想要成立一個製片公司。那麼，製片公司基本上就類似小馬，華誼啊。當然這些大公司的規模上已經足以使得他們有能力進行製作和發行了。不過，做為一個初級的影視公司來說，可能都不需要有設備。也就是說，你可以成立一個以創意生成，即編劇和製片人為核心的體系。說白了，電影公司再龐大，沒有好的創意（即故事生產能力），你就談不上製作。就算你有了設備，也至多是個設備租賃公司。 所以，你要成立公司拍電影前有兩種情況需要考慮。 你是屬於資本推動型（有錢，有資源，有關系）還是屬於頭腦風暴型（有創意，有牛逼的故事產出能力）。前者不用多說，有錢能使鬼推磨，這是硬道理。後者，屬於天賦秉然，純靠點子吃市場，難，但是屬於一名竟然。當然這樣分類必定不會很嚴謹，但也是一個概況。 結合以上大概的介紹，你再結合一下你的情況，一般情況下， 你要拍微電影的話，100萬以內足夠。你要長篇，就是我們所說的大電影的話，那樣根據你實際的劇本定了，一般的愛情題材200萬到800萬不等，魔幻，戰爭，史詩什麼的就沒准兒了。也就說，場景越多，多大，特效越多就越吃錢。 補充一下。設備什麼的不是特別重要，建了組都可以租。器材基本上都按天收費。 我的建議是，電影行業還是看重劇本故事的，這是這個行業的核心，你再有錢，你沒好故事，那就和賭博一樣，贏得永遠是賭場，到最後你賠了，觀眾也不待見。 差不多了，基本上該說的都說了，有許多細節你得啟動了後才能明白。 對了，突然想起來你可能是去拍廣告。這種的話，你的角色可能就是一個工作室樣子的，給廣告公司代理的客戶提供拍攝服務。這樣的話，啟動資金就不會太多，幾十萬差不多了。

㈨ 舉例說明如何確立一部影視劇本的主體，有哪些表達技巧可用

摘要 第一步：確定廣泛的主題類別

㈩ 影視製作劇本創作中應注意的幾個問題！

第一，分階段推進劇本創作的方法是對的，如果不經過故事大綱、分集提綱、分場提綱這幾個階段，一開始就寫劇本，很容易在寫作過程中發現問題，到那時候改動起來就非常費時費力了，所以，每一階段都要盡量落實，不要把問題帶進下一個階段。

第二，如果是多人合作創作劇本，應該確定其中一人過另外請人進行統稿，因為每個編劇在寫作習慣上都會有差別，即使已經共同完成了分場提綱，到具體完成劇本時仍然會出現台詞風格不統一等問題，這時候就需要有人來專門完成統一風格的工作。

第三，製片人給編劇的寫作時間要充裕，不要太趕，寫劇本是一種慢工出細活的工作;與此同時，催稿要緊，不能不聞不問。

第四，劇本要反復修改，不能勉強通過。再好的劇本也是可以改動的。

第五，製片人多請人看劇本是一個好辦法，好的劇本都是集思廣益的結果。如果條件允許可以組織專家對劇本進行研討，往往會促進劇本質量的提高。

以上就是劇本創作注意問題的簡單介紹，希望對各位小夥伴們有所幫助，想要了解更多影視製作相關內容，歡迎大家及時在本平台進行查看哦!