如何演好微電影

1. 請問微電影怎麼拍，謝謝

前期分鏡頭腳本商定

1.客戶提出創意直到實際投入拍攝之前，編劇會與客戶親密接觸，詳盡了解客戶對微電影結構的想法和要求。例如：微電影的用途，拍攝場景要求，是否需要請模特演員，預計拍攝時長，成品時間長度，何種語言版本的等。

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​2.根據客戶要求及微電影內容，本公司編導進行前期采訪，同時收集相關素材，出文案初稿，並送交客戶審閱。

​3．勘察拍攝環境後，由導演根據現場實際情況，在初審文案的基礎上進行藝術加工，制定出分鏡頭腳本及解說詞，並送交客戶審閱。

​4．.客戶審閱簽字同意後，雙方簽署合同，按照合同要求，做好拍攝准備。

​現場全程拍攝

1.成立攝制組，由總導演及攝像進行前期現場二輪勘查場景。攝制組成員包括：總導演，首席攝像師，燈光師，化妝師，場工，後期剪輯師，錄音師，配音演員，專職演員。​

2.根據客戶合同簽訂的套餐價確定攝制方案。演員與攝制組成員依照分鏡頭腳本開機拍攝。

拍攝現場導演對客戶（演員）進行表演指導，正式投入拍攝。

後期製作合成​

1.後期剪輯師按照分鏡頭腳本對拍攝內容進行後期製作，一般包含四個階段。初剪：根據內容整古元影視理拍攝素材。精剪：在初gy02剪的基礎上，進行精緻的特技製作。配音：演員錄音棚進行配音。混音：精心挑選適合微電影主題的音樂，同解說詞台詞配音及精剪片進行 後合成。

2.依照簽訂合同交片日期，公司出微電影初片，客戶初審。

3.修改。根據客戶意見，在合同允許范圍內進行 後修改。出企業微電影成片。客戶終審，出成片。並根據拍攝套餐價要求提供DVD光碟。

2. 拍攝微電影要做好哪些准備

1、主題的確定：只有確定好微電影的主題基調，有了中心思想才能順利地開啟後續工作。後面的拍攝剪輯都是圍繞主題而展開深入。

2、寫劇本：主題確定好之後的下一步工作就是寫劇本。經過討論、反復修改才能確定最終的劇本。

3、劇組組成：主題和劇本確定好之後，就是選定好拍攝團隊、表演演員和後期製作等。

4、拍攝設備：當然這其中必不可少的也是些拍攝時所需的道具及服裝，以及一些攝影攝像器材。

5、拍攝計劃：以上四項都准備好後，可以羅列一下拍攝計劃、拍攝時間、注意事項等，就可以開始拍攝了。

3. 大學生如何拍出不錯的微電影

在場景的選擇上，可以盡量選一些免費的地點。例如吃飯的鏡頭就可以選在學校的食堂，景色可以選擇校園內的美景，在人物選擇上可以選擇同學來作為主角。

4. 如何拍攝一部微電影

基本流程
step1劇組組建
包括導演（大佬、總負責人），編劇（劇本作者），攝像（拿鏡頭的），後期（各種剪輯和錄入），劇務（劇組的爸），場記（記錄鏡頭），後勤（劇組的媽）等。
step2成本預估
預估拍攝成本及集資，眾籌或拉贊助。如果是自己想做一部作品，眾籌比較快捷和合適。
step3准備劇本
很重要的一環，要讓觀眾在30分鍾內對影片留下深刻的印象，以微成本拍攝的微電影，絕對需要以劇情打動人。
step4 劇本修改
依據核心劇本/劇情，編劇修改和完善劇本。
step5分鏡頭腳本擬定
分鏡頭劇本簡單來說就是把鏡頭畫出來。它的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。不要少看一部微電影的分鏡頭，海量。
step6拍攝前准備
後勤、劇務列出道具和場景需求清單，然後考察場地。根據劇情，需要用到的場景不會少於10個，可以免費拍攝的場地會被優先選擇，然後在鯨魚易租里租借些符合主題或增加亮點的裝飾品。
攝像組准備攝影器材，單反，滑軌，小斯，腳架，錄音器材，打板器等等。
導演和編劇選演員，長得好看普通話過關就行，又沒片酬，賣個臉而已。
step7開拍
攝像組開始忙，攝像機，單反，小斯，滑軌，調色溫，調這個那個，跟著分鏡頭腳本拍。
拍攝時錄音建議錄同期音，因為演員不專業，後期配音情緒很難表達到位。
重要提醒：吃飽了再拍，現場的三餐根據進度來，吃飯得在拍完後。
step8後期處理
交給專業的人用ae做，各種剪輯、色彩、聲音和畫面的學問。
step9發布作品
大多數作品是提交至各大視頻網站，當然部分精品也可以交由電影發行公司操作。

5. 怎麼拍微電影

一、拍攝設備

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備

燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備

有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備

專業演播室

二、拍攝准備

1、三腳架。

三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。

2、使用手動對焦功能。

自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。

3、遮光罩。

鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。

4、白平衡的調節。

攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。

5、防抖功能。

開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。

三、拍攝要領

平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。

准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。

穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功

勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。

(5)如何演好微電影擴展閱讀：

鏡頭組接

1. 主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。

「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。

3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。

近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。

4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。