電影片段如何寫文字

A. 求電影片段描寫

雛菊

朴毅篇：
一切都在我的視線之中。
我是一個職業殺手。我身上散發著火葯味，大概我的靈魂也就是那種味道吧。我開始養花。從戰場上活著回來的老人那聽說，泥土的味道最能吸去火葯味，而在泥土中生長的花散發的香味，能改變一個人。雖然是暫時的，但種花的瞬間，我可以忘記火葯味。也不是所有的花都能夠令我忘記火葯味，黑色鬱金香就意味著我有新工作。密林357左輪不會留下彈殼，彈頭也幾乎不留彈痕，雖然最近使用這槍不多，但卻很適合我的性格。我是一個保守的人，所以我能夠活到今天。
第一次見她，是在我第一次殺人的第二天。當時，我躲在小村子裡，那是我第一次見到她，她在遠處的雛菊花草地上作畫。我坐在院子里，就么在遠處看著她。看著她每次都小心翼翼地跑過那條用一棵樹桿做成的獨木橋，然後微微一笑，長長吁出一口氣，她的表情如此純真可愛，使我深深著迷，也使我如此樂此不疲地觀察著她。有一次，她沒走穩一下子摔到河裡了，我馬上跳起來，不顧一切地跑過去打算救她。然而距離太遠了，等我跑過去，她已經上岸了，我發現一隻屬於她的小袋子正隨著河流往我這邊飄來。我忙沖到河裡，把小袋子撈起來，我站在河裡，看著她扶著單車走遠了。當時，我像個小孩一樣，非常沖動，只想讓她高興。接著，我請了工人來，在那條獨木橋的位置重新搭了一座木橋，雖然簡陋，但實用，這樣一來，她現也不用擔驚受怕地過河對岸了。遠遠地我看見她扶著車子又走來了，於是我趕緊坐上車和他們走了。臨走前，我把那個小袋子掛到橋欄桿上，希望她看到會感到高興。車子就在她身邊經過，我下意識地用手稍微擋住了臉，然後又覺得很搞笑，她又怎麼認出我呢？我坐在車子上望著她，她顯然是很高興的，然後她揚著袋子，說著什麼，我猜想，她可能說的是「謝謝！」

http://..com/question/12968378.html

B. 寫抗戰電影的精彩片段的作文450字

族的成功，往往離不開國家之間的合作。試想，戰國時期如果沒有六國合縱之計，他們又如何能在這一時期抵禦住秦國的攻打？三國時如果沒有孫劉兩家的聯手合作，又怎麼能有赤壁打敗曹操八十萬大軍的輝煌戰績？如果沒有協約國間的緊密合作，又如何能打敗同盟國，贏得第一次世界大戰的勝利？如果沒有反法西斯國家的統一戰線、緊密合作，又如何能擊破法西斯侵吞世界的野心？這些國家的成功，都是建立在國家間合作的基礎之上。由此可見，合作是成功的基石，沒有國家間的合作就沒有國家的成功。

大家都知道鱷魚這種兇猛的動物吧，鱷魚在我們應向中一直都是兇殘、冷酷、無情的代名詞。人類看到他都會聞風喪膽，更別說是別的動物了。但在非洲有一種鱷魚卻與千鳥成為了朋友，這又是怎麼回事呢？

原來，鱷魚每次吃完食物之後，就會把嘴張開。這時，就會有一隻千鳥飛進他的嘴裡，替他細細的清理牙齒，把齒縫里的食物殘渣啄食干凈。鱷魚獲得了舒適，千鳥也填飽了肚子。假如鱷魚不留神把嘴和上了，鳥兒就用他堅硬了翅膀戳一下，鱷魚感覺到了就會張開嘴。小小的合作，讓鱷魚和千鳥相處得如此和諧。「只有在集體中，個人才能獲得全面發展其才能的手段。」恩格斯微笑著說。

當然，在現實生活中，也有很多人拒絕合作，在拒絕合作中，他們又能得到什麼呢？

《伊索寓言》里有這樣一個故事：有一個人擁有一匹馬和一頭驢。一天，馬和驢走在路上，驢對馬說：「如果你想救我的命，就分擔一些我身上的行李吧！」馬沒有答應，結果驢累死了。人就把驢身上的行李全部放在馬身上，並且將剝下來的驢皮也放上去。馬以痛苦的聲音說：「唉！這下可慘了。本來是想偷一點懶，而現在不但要馱全部的行李，甚至連驢皮也包括在內。」至於馬的結果，我向大家也都猜到了吧。「個人離開社會不可能得到幸福，正如植物離開土地而被扔到荒漠上不可能生存一樣。」列夫·托爾斯泰曾經說過

朋友們，讓我們手挽手，肩並肩，踏著堅實的步子，去迎接明天的挑戰！因為我們相信：團結就是力量！

C. 電影片尾字幕要寫些什麼

電影片尾字幕要寫有演員表、導演、編劇、燈光、美術、造型、攝影。

1、創作組包括：導演組、攝影組、錄音組、燈光組、美術組、造型組。

2、製片組包括：出品人、製片人、統籌等工作。

製片組不需要直接參與藝術創作，但影視劇的順利拍攝離不開他們從中協調。

(3)電影片段如何寫文字擴展閱讀：

常見的片尾彩蛋

電影彩蛋源自西方復活節找彩蛋的游戲，寓意為「驚喜」。近年來電影製片方常在電影中加入一些小趣味的情節、或在電影的字幕後放上一段為電影續集埋下伏筆的片段。

影片劇情結束後，在演職員表滾屏時或之後出現的電影片段（通常是一些幽默場景或是跟續集有關的情節線索）。

這種在電影片尾再附加片段的手法被稱為「斯丁格」（stinger）。這是一種常常被人們忽略但卻是電影中出彩的部分，其目的就是提高觀眾的觀影趣味。

D. 描寫一個電影精彩片段300字

星期三傍晚，我在學校階梯教室看了一部電影《舉起手來》，這部電影的主要內容是：兩個兒童團員和游擊隊員們怎樣機智勇敢地和日本鬼子作斗爭的故事。

這部電影中最精彩的一個片段是：兩個兒童團員在門里裝機關，這時一隊鬼子浩浩盪盪地來找金佛像了。一個笨似大狗熊的鬼子軍官來開門了，只見他的眼睛十足一副斗雞眼，走起路來像一隻大青蛙。他開門了！一打開門動了機關，只見一隻盛滿水的大水桶撞向日本鬼子，一剎那間，他像一個被彈出去的炮彈似的射出門外，他們見狀不敢入這個門了，就再繞過去另一個門。一個漢奸「吃一塹，長一智」，就去開門了。他小心翼翼地打開門，看見有一個水桶吊在上面，他拿開那個機關以為安全了，可是不是的，他動了另一個機關，大水桶向他使勁撞來，他機靈地躲開了，結果那個笨笨在後面的一個日本鬼子再次被撞出門外。那個不和他們一起的鬼子軍官走去喝了半瓶酒，兒童團員們見狀，小心翼翼地把瓶子和汽油瓶釣了上來把酒換成了汽油。哈！這下有他們好受了。游擊隊員們開始進攻了，那個鬼子軍官急著喝酒，結果整瓶汽油都喝下去了又吐了出來，兩個聰明的兒童團員拿著彈弓把炮仗射進了嘴裡，一下子炸開了。頓時，他的嘴噴起了火來，一個漢奸叫他向井裡來，他一下子跳了下去，漢奸說：「你拉住繩子，我拉你上來！」他使勁地拉，費了九牛二虎之力才軍官拉了上來，誰知軍官噴了他一臉水，結果一鬆手他又掉下去了……

看了這一個精彩片段

E. 如何寫電影劇本(格式 結構等)需要掌握什麼知識

1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文 學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好 的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由 8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇 本很專業，至少看上去很專業。

1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。
這是具體的寫作格式：
場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出

二、劇本寫作入門

這是我在大學修讀劇本寫作課程時所得到的體會。記得當年導師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識和理論，搞明白電影的規律！」
今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識，如有錯漏，還望大家多多包容。
簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關系，情節高潮，主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。中國也有自己的編劇規律：起、承、轉、合。
在下面的文字，本人會分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，並會舉出實例加以說明。

< 第 一 節 > 劇本基本理論 ：態度、主題
態度 (Attitude)
寫 故事最重要的是對故事的態度，不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子，同樣是寫一個青樓女子的故事，如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫，故事 自然集中於男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫，故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……
主題 (Theme)
在 下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰)，還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon) 等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段，一時就懷疑戰爭，一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針，它會引導 你創作故事，和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農 民、減稅、推行德政等場面，並沒有殺弟、殺父等場面。
所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完後，清楚明白作者想表達的思想和主題。

< 第 二 節 > 創造角色沖突 (create character conflict)
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。
方法一： Potogonist Vs Antogonist
故事裡的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist /Antogonist
例 如電影怒火風暴(Falling Down)故事中，主角剛剛經歷完痛苦的勞獄生涯，當他出獄時，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認他，而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist，阻止他達到目的的力量)。
方法二： 不能分解的關系 (unbreakable bonding)
當 角色和角色之間存在沖突，而且有一個不能分開的結把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個簡單的例子，男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親 則是個守禮節的傳統婦女。因為環境的因素，主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時，會是怎樣。

< 第 三 節 > 創造表面張力 (create dramatic tension)
方法一： 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的
例如故事中的主角闖進了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔心。
方法二： 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上
主 角的母親病了，他全身家只有一百元，於是他便去睹場碰碰運氣。很好運地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫葯費了。但他竟然貪勝不知輸，繼續賭下 去，結果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最後連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。
方法三： 時間限制 (deadline)
故事中某些事件若存著時間的限制，或計時炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，並且這股緊張情緒能維持一段長時間。
還有十二個小時，隕石便會撞擊地球，地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)
這輛巴士必須維持在時速一百二十公理，否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)
方法四：轉折點 (Turning Point)
使用轉折點能製造意外的效果，引起觀眾的預期心理，加強情節張力，從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機，收攏故事。
例 如著名電影「生於七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事開始面臨第一個轉折點：是否要參加越戰。主角最後選擇參戰，走上戰場。但好景不常，在戰爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰的他經歷了多件事件後，改變了他的想法。導致故事結局出現了很出人意表的轉折點，他由主戰派變成反戰派，從而帶出反戰的主題。

< 第 四 節 > 其它技巧
伏筆 (Planting)
相信有作文的人都會知道什麼叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發展到他殺了有錢人迪奇後，觀眾憑借伏線已經估到主角會假冒迪奇。
關鍵匙 (Payoff)
所謂 Payoff，就是最能象徵整個故事的對象。例如在電影」Apartment」中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。
蒙太奇 (montage)
有兩個畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會里正在舉行的神聖儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉接地播出教會中邪惡的一面，例如教會中的領袖為求奪權，去反對他的人的住所，不停地大開殺戒。
蒙 太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當他們剪接在一起的時候,會產生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一隻手正在投球,而另一畫面是另外一隻手接 到一個球,然而球不見得是同一個,但當兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了!! (註：這一段蒙太奇的文字解釋由網友「貝戈」提供)

< 第 五 節 > 劇本三大忌
寫劇本變寫小說
劇 本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他 們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子：
「 今天會考放榜，同學們都很緊張地等待結果，小明別過父母後，便去學校領取成績通知書。老師派發成績單，小明心裡想：如果這次不合格就不好了。
他十分擔心，害怕考試失敗後不知如何面對家人……』
試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。
如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下：
「 在課室裡面，學生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻 走出去領取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，准備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什麼。小明的父親說：「會合格嗎？」小明說：「會……會的。」
「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領取……』
用說話去交待劇情
劇 本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現在要寫的是電影語言，而 不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖?力就越大。
舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調。
故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
其 實，寫劇本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當中男女主角產生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。
但是，簡單永遠是最困難的：「 Simple is difficult。」

F. 電影片段怎麼提詞

可以利用巧影這個軟體對電影片段進行題詞。
打開登錄巧影，建立空項目，點擊媒體，導入你想要提取音頻的視頻。
點擊底部視頻條，選擇右邊選項板中的裁剪/拆分，然後點擊底部視頻條，選擇右邊選項板中的裁剪/拆分，最後利用錄音轉文字助手進行轉換就完成了。

G. 關於電影片段的作文

——描述《雞毛信》精彩片段

今天，我看了《雞毛信》這部電影，其中海娃被鬼子抓住後用自己的智慧送雞毛信的片段最讓我難忘。
海娃帶著雞毛信逃出鬼子營房，來到一個山頭前，山頭上有一個鬼子在放哨。鬼子向海娃問道：「你的，什麼的幹活？」一邊說著，一邊拿起一塊布揮舞著。
糟了，被鬼子發現了。海娃急中生智，脫下自己的外套也跟著揮舞起來。鬼子一看暗號對了，便放海娃過去。可是，雞毛信卻被海娃甩掉了。
天亮時，他發現雞毛信不見了，趕忙順著來路找。總算找著了雞毛信，但是鬼子也追了上來，海娃又被他們抓回去了。
鬼子又強迫海娃給他們帶路，海娃趁機把他們帶進了八路軍布下的地雷陣里，只聽「轟」的一聲，地雷在敵群中開了花，把走在前面的鬼子炸得七零八落。海娃又騙鬼子說大路上還有地雷，把鬼子帶上了山路，好乘機逃脫。
鬼子的馬不能上山，海娃趕忙逃到山上。鬼子的頭兒對著海娃打了一槍，把海娃的左手打傷了。海娃一邊奮力往上爬，一邊大喊：「八路軍叔叔……」八路軍聽到了海娃的叫聲，急忙趕來，把鬼子都一舉殲滅了。海娃也把雞毛信安全地交給了張連長。
看完這個片段，我感到海娃真是一個機智勇敢，在鬼子面前臨危不懼的小英雄。

H. 描寫某某電影精采片段作文300字

電影名稱：《可怕的一堂課》
電影長度：大約1小時左右
演員介紹：主人公：本人（也就是我）配角：表哥、表哥的媽媽、本人的媽媽、可怕的老師和一些學生
影片簡介：
在一個陽光明媚的早晨，我和表哥被各自的媽媽逼著去一個英語學校學英語。雖然早晨陽光明媚，但我的心裡卻在下著大雨（心情很不好），要是英語課能變成電腦課就好了（我的強項）。
到了教室，我不由得被這里的氣氛嚇得目瞪口呆了：大大的黑板、一聲不吭的學生（看來都是好學生）。哇！怎麼感覺背後有陣陣的殺氣啊！扭頭一看；是老師。只見老師雙手抱胸、表情嚴肅、手裡還抱著一本英語書；「這位同學，新來的吧？到座位上去」在她和我說話的一瞬間，我才領略到什麼叫做真正的『魔鬼老師』我可不敢和這樣的老師說話，趕緊溜到了座位上。「我們來學習單詞，和我讀：WARE、ABATE——新來的，你來讀下。」「我嗎？恩！——」「誰讓你上課不認真聽講，這2個詞每個寫50個」天啊！50個！要我小命啊！沒辦法，只好寫了。。
讓人窒息的英語課終於結束了，想一想，暑假期間除了周六、日都要學習，真是噩夢啊！
警告：聽到學習就頭疼的人不要看啊！！！

I. 怎樣在電影片段中添加進文字，與影片合成整體。

手機上可以用小影，電腦上就多了，格式工廠，會聲會影，AE等等都行。

J. 怎樣寫一段介紹一部電影的片段

給你一個範本吧

《最後判決》

今天我們來看一部2003年香港國際電影節的開幕電影《最後判決》，《最後判決》全片主題嚴肅、大氣，故事跌宕起伏扣人心弦。劇中劉青雲、曾志偉等演員的演繹同屬一流，在劇情帶動的同時 把性格、矛盾 刻畫得淋漓盡致，主題副線均衡發展，相互交織，對神父的性罪惡問題 與觀眾一起作出了深刻的討論，在當年香港電影節的作品中是主題最嚴肅的一部。

趙崇基是最近備受重視的導演，每部戲都拍得非常認真，嚴謹，對劇情節奏等都有不錯的把握。他拍攝的《三個受傷的警察》備受好評，最近更是獲得了金像獎提名。應該說《最後判決》，總的構思是非常不錯的。但如果要找毛病，也不是沒有，有專家評論說，影片編劇沒有經過深入生活，沒有認真地收集資料，因此片中關於天主教和法律方面有許多細節失真，使得原本宏大的主題失去依託，只有煸情，顯得有些空疏粗糙。