美國科幻電影如何拍攝

1. 科幻電影拍攝的特寫非常偉大的為什麼實在美國誕生的

我覺著應該是因為美國的特效水平高，再就是美國的技術比較超前，美國的特效技術基本只亞於軍方，並且美國的科技也是很領先的，在一個就是我覺著他們的想像力很豐富，很多經典的科幻電影都是在美國誕生的。

美國人也是很重視科研的，正因為這樣才會有這么多好的電影和特效公司都是在美國開始發展起來，並發展成大公司的，所以我覺著重視什麼，什麼就會發展的很好，我相信終有一天，我國的科幻電影也會名列前茅的。綜上所述，就是為什麼好的科幻電影基本都是在美國誕生的原因了。

2. 美國好萊塢科幻電影的發展史，一定要是科幻電影 最好分為幾個時期，有每個時期的特點以及代表作

自從1910年代開始，好萊塢就開始了科幻電影的拍攝，歷代的導演、演員為觀眾呈現了許多優秀的科幻影片。全世界超過一半的科幻影片均為美國生產。

但是美國科幻電影發展和壯大也經歷了相當長的歷程，並且一直是隨著人類社會發展和科學技術的進步而發展的。縱觀美國科幻電影的歷史，可以把美國科幻電影的發展分為萌芽期、成長期、成熟期、繁榮期、平衡期等幾個時期。

美國科幻影片萌芽時期特點：

二十世紀初至二十世紀二十年代是美國科幻電影的萌芽期。科幻影片的興起讓美國電影出品人感覺到了科幻電影中巨大商業利潤，便開始了科幻電影製作和發行。1910年美國導演塞爾·道利（Searle Dawley）拍攝了根據瑪麗·雪萊的同名小說改編的無聲影片《科學怪人》（Frankenstein）。

雖然這部影片只有短短16分鍾的時長，卻是美國科幻電影的起源，對以後美國科幻電影的發展有著重大的影響。自此好萊塢先後生產了由斯圖爾特·帕頓導演的《海底兩萬里》（20，000 Leagues Under the Sea，1916年）、由哈里·霍伊特導演的《迷失的世界》（The Lost World，1925）、由盧西恩·哈伯德導演的《神秘島》（The Mysterious Island，1929）等等。

這一時期的科幻電影以低製作成本的B級片為主，故事情節簡單、人物塑造單一。有大部分影片為無聲影片，科幻鏡頭大都以多次曝光的方法拍攝，沒有真正意義上的特技，其中有一部分影片還充滿了恐怖色彩。

3. 美國大片是怎麼拍的

1. 絕大多數用的是電影特效。通過拍攝，可以達到一定的效果。通過後期軟體，有的時候要幾種軟體一起用，最後才能合成一個完整的特效鏡頭。
   

2. 鋼鐵戰衣在天上飛，事先做了一個模型，動作用捕捉儀,飛的時候也許鋼鐵俠沒有動，動的是後面的銀幕，再加上飛行時的聲音，感覺就像是真的在飛一樣。

3. 演員們站在綠色背景前表演（稱為摳像技術）最後屏幕上只有·演員的圖像而沒有背景，背景另外拍攝或製作，到後期製作的時候再合到一起。變形金剛這樣的虛擬角色也是如此做好以後和真人演出以及背景合成，說白了這其實就是模擬動畫，人也是動畫的一個元素。
   

4. 至於配合得這么好，那就靠導演等現場工作人員的指揮和演員的表演能力了。比如要拍一個和變形金剛對話的場景，那麼就有一個物體表示金剛臉的位置，抬著頭對那個物體說話最後後期製作的時候在那個物體替換成金剛。金剛是虛擬的，可以不斷修改，調整到和的表演同步。或者重演幾遍，配合金剛的表演節奏。

   
   

4. 美國科幻大片都是怎麼拍的

科幻大片，科幻大片兒，聽名字就能聽出來，他是走的，幻覺也就是特效這個方面，因為這些科幻片兒在拍攝的時候，現場都有一種非常古怪的感覺，就是根本沒有任何的科技感，看起來非常的怪異，但是經過後期特效的處理就會覺得非常有場面感，非常的有科技的感覺，然後看了之後非常能夠吸引觀眾，當然這也離不開他們優秀的劇本和人物設定，不然的話也吸引不了這么多的觀眾去看，就像漫威英雄系列的電影現在到復聯四可以說從剛剛出現在電影院到現在也一直是非常火爆的。

5. 美國的科幻片都是怎麼拍的，

演員們站在綠色背景前表演（稱為摳像技術），屏幕上只有·演員的圖像而沒有背景，背景另外拍攝或製作，到後期製作的時候合到一起就完了。

科幻電影採用科幻元素作為題材，以建立在科學上的幻想性情景為背景，在此基礎上展開敘事的影視作品。

科幻片所採用的科學理論並不一定被主流科學界接受，例如外星生命、外星球、超能力或時間旅行等等。科幻電影常常使用可能的未來世界作為故事背景，用宇宙飛船、機器人或其他超越時代的科技等元素彰顯與現實之間的差異。

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美國著名科幻片介紹

1、《地心引力》由阿方索·卡隆執導，桑德拉·布洛克和喬治·克魯尼主演。

劇本由導演阿方索·卡隆與兒子喬納斯·卡隆共同撰寫。影片於2014年3月3日獲得第86屆奧斯卡最佳導演、最佳剪輯、最佳攝影、最佳視覺效果、最佳音響效果、最佳音效剪輯以及最佳配樂獎七項大獎。

影片講述了一個在探索者號太空梭上的兩名男宇航員和一個女宇航員出艙進行哈勃望遠鏡維修時，遭遇太空碎片襲擊導致飛船發生嚴重事故後在太空中發生的故事。

2、《星球大戰》（Star Wars），又名《星球大戰4：新希望》（Star Wars: Episode IV - A New Hope），是科幻電影《星球大戰》系列的第四集，也是正傳系列的第一部。

本片由喬治·盧卡斯執導，哈里森·福特、馬克·哈米爾、凱麗·費雪等主演，於1977年5月25日上映。影片講述了主角盧克·天行者走上絕地武士之路的冒險歷程。

6. 科幻電影的劇情，實際生活無法到達，是如何拍攝出來的

在這個科技發展的新時代，科幻電影也是科計不斷發展的一個新領域，科幻電影自發展以來來口碑巨好，深受人們的喜愛。那麼關於科幻電影的劇情，實際生活無法到達，是如何拍攝出來的？科幻電影的拍攝內容是來源於玄幻小說改編成電影的，科幻電影在拍攝的時候它可以藉助同樣的場景，通過後期的剪輯和美化，甚至是用到比較先進的計算機編程，這樣就能夠達到想要的效果。

還有就是科幻電影當中對外星人的講述，我們通過對宇宙的觀察，也加大了對發現外星人的存在性探究和考研。因此科幻電影演繹的也有可能是我們未來的發展趨勢，我們可以從中汲取到更多的思想經驗，這樣有利於促進未來在科技方面有更好的突破。

7. 比如說美國的科幻大片 他們那些科幻大片是掌們拍出來的是電腦製作的

現在的科幻電影主要靠電腦技術，CG技術，現在的好萊塢有很多專門的後期製作團隊，像工業光魔一類的，一部成功的電影作品往往需要數月甚至一年的後期製作，作品也滲透著科技人員的血汗結晶，而這些團隊的成本也佔了一個電影成本的很大一部分，成本主要包括大量的硬體設備（計算機類的），各種大型的軟體，人員的投入等等。近年來的一些所謂的大片包括指環王三部曲，變形金剛，每一步都花費數千萬的費用來做電腦，電影里的一些特效鏡頭往往都是先在攝影棚錄制一些基本的框架動作然後再去進行電腦製作。當然很多電影為講究真實也會花費大量金錢去復原一些場景，像指環王雙塔奇兵里的雙塔就是在紐西蘭實地搭建的，中國古裝片里的也很常見的一些城牆什麼的，在一些影視基地都是很容易搭建的，以假亂真的。聽說變形金剛第一步中大黃蜂變身的鏡頭花費了一年時間來製作。以上為本人粗見。

8. 科幻電影是如何拍攝的

那個叫做綠幕摳像技術,即先讓演員在綠色或藍色的背景下表演,技術人員用3d和CG技術在電腦上作出特效,再把藍幕或綠幕背景摳去(即所謂摳像),配上已做好的特效就可以展現科幻場景了.之所以用藍綠色背景而不是紅色是因為藍綠色波長短便於摳像

9. 美國科幻大片用什麼技術拍攝

《金剛》CG技術，就是電腦做的。演員在綠幕前表演，景物和金剛是之後電腦加到畫面里的，比如《300》，就做到了極致，所有場景都在綠幕前拍攝。

《狂蟒之災》特效應該比較簡單，就是用模型就可以了，再配上尖叫的人類，沒什麼技術含量。

10. 拍科幻電影很難為何大部分都是美國人在拍

是很難，拍科幻電影需要大量的科技支撐和專業的製作團隊，還有很多的資金，而且其他國家沒有美國那樣專業的技術支撐，所以就很難拍出好的科幻片，那麼就來說一說中國和美國做特效的區別在哪。

3、資金問題

最後一個要說的就是資金的問題，科幻片真的是燒錢的，如果同樣的電影作品，科幻片的花費幾乎是同類作品的翻倍。國內很少有把投資都放在製作特效上，基本上演員的片酬就佔了一大半，哪有錢再做特效。拿美劇《權利的游戲》舉例，這個劇可以說每一集都是達到電影的製作標准，平均每集450~600萬美元左右的預算，也只有美國的投資人會敢於把錢投資在這樣的電視劇上，因為它會翻倍的賺回來。正是由於這樣的因果關系，導致科幻片投入不夠還想要好的特效，根本就是不可能的事情。