① 有哪些值得推薦的電影入門書籍
值得推薦的電影入門書籍有:《世界電影發展報告》、《中國電影史》、《認識電影》、《電影藝術》、《紀錄片也要講故事》、《電影美學概述》、《拍電影》、《電影的力量》、《世界動畫電影大師》 、《電影類型與類型電影》、《講故事的人》、《數字時代影視製作人完全手冊》、《場面調度》、《分鏡頭腳本設計教程》、《鏡頭語法》、《大師鏡頭》、《天神下凡》、等等。

當然,也許這樣的頗具專業性的巨作,在一些剛入門的新手看來還略有些細碎,但是要相信如果你真的弄清楚裡面的原委,相信你會有極大的收獲的。所以,我才在這里強力推薦給大家,希望有興趣的童鞋一定好好去看看,相信你一定不會失望的!
② 電影理論分析的書籍有哪些
不論你在哪個國家,只要念過電影相關專業,都多半讀過大衛·波德維爾和克里斯汀·湯普森這對夫婦的專著或教材。尤其《世界電影史》和《電影藝術:形式與風格》,都在亞馬遜排名很靠前。
他們的多部著作都有中文版,還沒出的那幾本,未來幾年很可能也要出。如果你希望獲得更深入的電影知識,去買吧。
漫步於威斯康辛大學坐落於維拉斯大樓的電影資料館,如果你想坐在第一排的中間,會發現那些位子不能坐。因為那是給大衛·波德維爾和克莉斯汀·湯普森留的座位。
波德維爾夫婦是當地的電影學者,他們改變了世界看待電影的方式。自上世紀七十年代以來,波德維爾夫婦寫書,授課,發博文,開拓新的方式探究電影。一直以來,他們影響了一代代電影製作者、評論家,甚至電影產業本身。
③ 推薦幾本電影鑒賞和電影常識方面的書籍
我建議至少要看著兩個方向的電影史類的《世界電影史》美國的大衛波德維爾的那一版和法國薩杜爾德那一版都很經典。
和電影技術類的《導演功課》啦或是大衛波德維爾的《電影藝術形式與風格》
一個是縱向梳理各個電影理論和名片的好途徑,看一本再看那些鋪天蓋地的「史上最偉大的作品」的頭銜就心裡有數多了。另一個是練你審片讀片的能力的,看一看再看電影就會明白
剩下的就是閑余的興趣拉,有導演傳記類的,有影評專輯類的,還可以看相關影迷雜志,我覺得最好是大師親筆寫的,偉大的作品不是人人都解讀得了的,自己說的最權威。伯格曼《魔燈》黑澤明《蛤蟆的油》費里尼《我,費里尼》,希區柯克與特呂弗的對話錄。我推薦電影館系列,《看電影》雜志(文藝腔很重!),和北大出的未名譯庫系列(本人最偏愛)的書都不錯。
④ 怎麼找到關於學習影視的書籍
1、《電影是什麼》〔法〕安德烈·巴贊
2、《當代電影分析》〔法〕雅克·奧蒙 米歇爾·馬利
3、《電影的意義》〔法〕克里斯蒂安·梅茨
4、《電影的本性》〔德〕齊格弗里德·克拉考爾
5、《電影導演論電影》〔法〕雅克·奧蒙
6、《編劇:步步為營》〔美〕溫迪·簡·漢森
7、《電影製片人》〔美〕保羅·N·拉扎勒斯
8、《導演視野:遇見250位世界著名電影導演》〔美〕傑夫·安德魯
9、《導演功課》
10、《導演電影》
不適合新人看,實在太專業,但是除了這些,我也不知道一個沒有接觸過電影教育的新人應該看什麼。新華書店是可以買到電影教材的,沒有你可以預定。 但是那些教材如果實用的話,也就不會有《一個饅頭引起的血案》這個視頻了,那些教材大多數停留的前蘇聯的模式里。雖然有精品,但是很難介紹,不適合21世紀的新人閱讀。
所以還是推薦以上書籍。如果你完全不懂電影,那就從《導演功課》開始,很薄的書,給你一個模糊但是卻直接的導演概念。 其他的不怎麼樣,主要是怕你看不懂,那是一些大師的非常個性化的回憶錄和自傳,需要很多很強大的背景知識才能領悟。 你就先看這些,如果沒看完你就不耐煩了,那說明你已經很沖動了,那就是圖書館(最好是省一級的)辦借書證,去借一本《哥倫比亞電影學院》的電影導演教材,非常厚的一本書,有系列的專業知識學習。
然後去學習繪聲繪影軟體,那是傻瓜型的國產東西。 專業的有Apple Shake 4.1和premiere 8.0(相當於2.0) 很強大,很復雜,要求電腦配置處於中高端以上,當然是獨立顯卡的了。建議配合英特爾P4以上CPU,內存最少1G,越高越好。不然卡的時候,你會覺得生命已經在等待中流逝了……
PS: 沒有進入電影學院系統學習過的人,是沒有辦法獲知「完整」的電影拍攝方法和過程的。你可以自學成才,但是你所掌握的必然是在摸索中領悟到的與眾不同的,相對於接受過專業學習的人來說。 很辛苦,很恐怖的過程,但是開心就好。而且電影也沒有一套絕對權威的拍攝路線。祝你好運。
⑤ 怎樣能像導演或影評那樣看懂電影,求推薦一些書籍或方法
推薦兩本易懂的。
《認識電影》美國 路易斯.賈內梯 著。這本書簡單有趣,該有的基本都有了。
《分鏡頭腳本設計》美國 溫迪.特米勒羅 著。這本書更進一步講如何製作分鏡頭。
兩本書都圖文並茂,比較好理解,能把這兩本看進去了,可以做到一般程度的電影解構。再深就奔專業了,沒有必要。
⑥ 推薦一些與電影有關的書籍
看樓主說的似乎《百年電影經典》很適合你,記錄了19世紀至21世紀所有各國經典電影,按時間排列。包括影片的劇情介紹和專業影評。但此書出的比較早,所以最近幾年的電影都沒收錄,黑色封皮,85塊錢。
雜志的話最好的就是《看電影》,無論是咨詢還是影評介紹都是最全的也是最好的。
如果是正兒八經的電影書籍那就推薦《認識電影》,有關於電影的全方面介紹,剪輯,場面調度等等。這本書是很多知名電影大學的教材,而且是由電影大師英格瑪伯格曼和黑澤明供圖。絕對適合真正的電影愛好者。
⑦ 想學影視,有適合的書籍可以推薦嗎
那肯定要看《電影的元素》,全書共分八章,前四章按影片製作程序對劇本(劇本的元素又有視覺影像、音響)、影像(電影攝影的元素包括膠片、構圖和照明)、錄音和剪輯等技術元素作了闡釋,後幾章寫了西方當代導演的職能、作用、對電影諸元素的獨特運用和一些重要導演的風格特徵。作者還考察了對電影藝術作出了貢獻的十一位重要現代導演的作品,對他們獨特的創作風格進行了分析和探討。此外,作者對電影評論的職能也有獨到見解。
⑧ 我是個電影愛好者 想要學一些電影的知識可以看什麼書 推薦一些 謝謝
入門最好基礎扎實一些
比如 伯德維爾的書
《認識電影》《世界電影史》《電影作為藝術》
如果再往後就是理論的 愛森斯坦的書 巴贊的書
呵呵 其實理論通一點就好 藝術畢竟還是要多實踐
創作點 鑒賞點
如果不是考研究生 還是少看純理論的書
一方面國內的書籍一般。。。空泛
另一方面,電影學沒有什麼價值。
電影和電影學是不同的。
電影作為藝術 還是多積累才是真的
電影數量 一千來部是一個境界 兩千又是一個境界
我一千四左右 呵呵 也是愛好者
⑨ 關於電影知識的專業書籍
我的大多書是從網上郵購的給樓主推薦些吧 <<最好的時光>>,朱天文. 簡評:朱是侯孝賢的御用編劇,本書對侯的電影解讀有一個很好角度.朱的文筆也可讓本書成為一部可讀性很強的文學作品。 <<家衛森林>>,多人合編. 簡評:不同角度對王家衛的深層解讀,包括台詞,影象和配樂。王迷的必備書籍. <<雕刻時光>>,塔科夫斯基. 簡評:電影聖經.塔用一生的時間來詮釋"電影的內涵與良知應先於電影技巧." 文筆深入淺出,具有純潔的煽動性.我很喜歡的一本書.建議先看了他的電影再買。 <<電光幻影100年>>,電影手冊編輯部。 簡評:回顧電影發展史的經典事件,普及類讀物。但稍顯晦澀拖沓。 <<文德斯論電影>>,文德斯. 簡評:德國三傑之一的文德斯介紹一些影響他創作的電影和搖滾樂.其作品表明從一個憤青到仙人的轉變。 <<戈達爾:影象,聲音,政治>> 簡評:最最最喜歡的電影人的書.分析解釋戈達爾如何成為戈達爾的.骨灰級影迷之書. 希望對你有用```
⑩ 很喜歡電影,現在學的是廣電,想看一些電影經典的書籍或者教材,有什麼推薦的嗎
1、認識電影
作者:Giannetti, Louis 譯者:焦雄屏
評價:最經典、最國際化的電影導論,公認電影入門讀物,概論條理清晰,賞析詳略得當。
2、認識電影(影印第12版)
作者:路易斯·賈內梯
評價:中文版已經在國內賣得火熱,於是給對翻譯挑肥揀瘦或渴望一睹原版芳容的讀者帶來了英文影印版,電影導論經典,影迷必備。
3、你的劇本遜斃了!
作者:威廉·M·埃克斯 譯者:周舟
評價:普通影迷讀一讀會得到不少樂趣,因為作者挺愛吐槽和賣萌,知識又豐富;編劇初級入門者讀來輕松有趣,應該能夠被「領進編劇門」;有過一定創作經驗的,對照本書修改劇本一定會獲益不少,「誰用誰知道」。
4、21天搞定電影劇本
作者:Viki King 譯者:周舟
評價:用最簡要、最實用的文字寫成的編劇指南,好萊塢圈內編劇的行業標准書。
5、編劇的核心技巧
作者:尼爾·D·希克斯 譯者:廖澺蒼
評價:編劇書中淺顯易懂的一本,注重從創作之初把握劇本方向,講究敘事合理性與完整度,確實是實用的「核心技巧」。
6、編劇:步步為營
作者:Henson,Wendy J. 譯者:柳青 郝哲
評價:告訴你美式編劇游戲規則,高效率的編劇指導手冊,規范編劇亂象,從基礎做起。
7、紀錄片也要講故事
作者:Sheila Bernard 譯者:孫紅雲
評價:剖析多種紀錄片類型,探索讓故事更具吸引力的元素,教你把握故事結構,處理故事與紀錄片之間的關系。
8、開拍之前:故事板的藝術
作者:John Hart 譯者:梁明
評價:國內引進的首部系統地介紹電影故事板的著作,幫助製片人更合理地制訂預算、拍攝團隊更好地計劃和溝通交流。可以嘗試按國外的系統方法統帥自己的小製作,一不小心也許就出了精品。
9、拍電影
作者:Lynne S. Gross 譯者:廖澺蒼
評價:有志於電影創作與攝制的讀者,不妨學學國外電影人拍攝製作的基礎入門手藝,他山之石,可以攻玉。
10、電影鏡頭入門
作者:Jeremy Vineyard 譯者:張銘
評價:列舉多例,可以邊看邊學的製作類書籍,普及電影初學者需要掌握的主要電影製作常識,涵蓋現場拍攝、後期製作各個階段。
11、電影鏡頭設計:從銀幕到構思
作者:Steven D. Katz 譯者:井迎兆
評價:更新了有關鏡頭設計的最新技術與工具,內含在中國拍攝案例,是國外教程中難得的「適用本國國情」的經典。
12、鏡頭在說話:電影造型語言分析
作者:梁明 李力
評價:書中選取的案例極具代表性,從電影造型元素與視覺效果、電影攝影的創作技巧和方法等角度,詳細剖析了色彩、運動攝影、光線、空間、環境、景別、風格等影像語言要素。
13、高清電影攝影
作者:Paul Wheeler 譯者:梁明
評價:全面評測各款高清攝影機,分析高清攝制給前期籌備與後期製作帶來的影響,十分實用的高清攝影指導。
14、藝術光暈中的電影
作者:達德利·安德魯 譯者:徐靜
評價:對藝術電影的精細解讀,電影批評的前沿之作,國際視野,經典文本。
15、場面調度:影像的運動
作者:Steven D. Katz 譯者:陳陽
評價:直擊導演工作的核心,書中例圖給電影拍攝工作以及真實場景狀況提供了傳說中的調度指南,一本極為可靠的編排調度演員與攝影機的工作手冊。
16、電影製片人融資指南
作者:露易斯·利維森 譯者:曹怡平
評價:獨立電影、小成本電影成長不易,看看這本揭示美國獨立影片生存法則的書,為自己的電影找找出路,順便大家能形成共識,自覺規范國內電影投融資秩序什麼的就更好了。
17、電影理論讀本
編者:楊遠嬰
評價:電影理論類書籍中真正的經典,修