⑴ 電影 戲劇性的前提 舉例
戲劇性的電影是，觀眾會在電影的最後發現事情的真相，當然不一定要所有的觀眾在最後才能發現事情的真相，真相往往出乎意料，但是之前一路埋下的伏筆有能夠解釋最後的戲劇性。
⑵ 電影如何運用壓縮時間展示戲劇性:
選擇最能強化矛盾或者最具代表性的段落加以刻畫和表現。
比如電影插入鏡頭所代表的時間長度並不等於鏡頭的實際時間，而是給觀眾一種主觀猜測的時間感受。
影視是一種時空高度自由化的藝術，與現實生活中連續的時間不同，影視中的時間是非連續的，是自由的，可以受導演主觀意識的控制，了解影視時間的表現手法對於影視創作有很好的指導作用。
⑶ 如何強化影片的戲劇風格和突出影片的喜劇特色
你好！
覺得風格問題你可以多關注一下戲劇的細節，你的風格做出來了，就是最大的的特色，否則就讓人感覺雜亂了。至於戲劇特色，多加一些你所需風格的元素進入你的作品，情節矛盾要清晰，內容不可過於繁雜。
我不是專業的，也就說說而已，不好別見怪
我的回答你還滿意嗎~~
⑷ 你看過的電影中有哪些讓人意想不到的拍攝小技巧
在公園里拍攝，要注意人物與風景的協調性，只要掌握好這其中的關鍵要素，相信你就能拍到不錯的照片！不妨來看看我拍到的畫面，個人覺得還是挺不錯的！
⑸ 論電影戲劇性的特點
一：
電影的劇作結構，是指電影劇作者依據他對生活的認識，按照塑造形象和表達主題的需要，運用電影思維合理組織人物與周圍環境的關系，恰當安排情節的輕重先後，使之符合生活的邏輯，達到藝術上的完整和統一。盡管它是形式方面的問題，但劇作結構的高下，常常影響到一部電影劇作的命運。隨著電影藝術的發展和人們審美觀念的變化，電影的劇作結構正在走向多元化。因此，不能忽視對電影劇作結構的研究。人們從不同的角度，可以把電影的劇作結構劃分為各種類別，但是常見的電影劇作結構的形式，有如下三種：
（一）戲劇式結構
所謂戲劇式結構，就是運用電影「重要的特殊條件」即電影特有的表現手段來組織和安排戲劇沖突的劇作結構樣式。那麼，它到底有哪些基本特徵呢？
（1）情節因素的完整性。戲劇式結構的劇作，一般都以戲劇沖突推動情節的發展，造成一種環環相扣、步步進逼的態勢，迫使沖突尖銳化。它不但要求整部劇作有一條包括開端、發展、高潮、結局的結構要素在內的情節線，而且要求每一段（場）戲中也盡量做到有其開端、發展、高潮、結局，造成一個個「小型的霹靂」（席勒語），以促使全劇大高潮的到來。如影片《祝福》主要由出逃、被賣、重返魯家、捐門檻到砍門檻等情節段落構成。就整體而言，出逃為其開端；被賣、重返魯家，直到捐門檻為其發展；砍門檻為其高潮，最後的死亡為其結局。戲劇式結構的情節就是如此既緊張激烈又曲折有致地向高潮推進。因此，其情節必然如戲劇那樣具有其完整性。
（2）段落布局的嚴整性。戲劇式結構既然講究對情節進行緊張而曲折的安排和處理，它就要求按照因果關系，把段落與段落之間，層層遞進地、合乎邏輯地連結起來，使之構成一個相互依存的嚴謹的整體，「任何部分一經挪動或刪削，就會使整體松勁脫節」（亞里士多德語）如美國影片《魂斷藍橋》；要不是瑪拉與羅依之間存在著「等級差距」，他們就用不著來回折騰求得批准，以致耽擱了教堂規定舉行婚禮儀式的時間；要不是芭蕾舞團那位老太太不近情理，瑪拉就不會失業；要不是瑪拉失業和羅依的死訊，瑪拉也就不會於絕望中淪落為妓女；也就不會加深她與羅依之間的「等級差距」，也就不會導致她向羅依母親吐露真情的高潮。前一個段落是後一個段落的「果」，一環扣一環，使得段落布局異常嚴謹周密。
（3）敘述進程的順時性。戲劇式結構的劇作，為了造成情節步步進逼，達到吸引觀眾的效果，必然要求嚴格按照時空順序，組織和安排故事情節。即使在十分需要的情況下運用倒敘、插敘，甚至閃回的手法，也只能是對主要情節作必要的補充，絕不允許從根本上錯亂情節發展的時空順序。
在電影發展史上，戲劇式結構的作品佔有非常重要的地位，直到今天的電影生產中，仍然占很重的比例，仍然受到廣大觀眾的歡迎。它的優點和長處是不容忽視和低估的，這著重體現在：情節沖突是緊張而激越，人物性格鮮明而集中，情節表達單純而強烈，符合通俗化大眾化藝術的特點，適合廣大觀眾的審美心理、審美趣味和審美習慣的要求。其短處在於：矛盾沖突線索單純集中，結構嚴謹封閉，主題比較單薄，內涵不夠豐滿，難於反映復雜而豐富的社會生活，容易露出人工斧鑿的痕跡。隨著現代電影觀念的變化，戲劇式結構也在不斷發展，諸如戲劇沖突日趨生活化，封閉的敘事方式逐漸被突破，運用技巧注意隱而不露等等。
（二）散文式結構
顧名思義，它的特徵與散文結構的特徵密切相關。散文最突出的特徵是「形散神聚」，具體表現有二：第一，散文選材廣泛，表現自由。大至宇宙萬象，小至一草一木，乃至人生的一段經歷，一星冥想，都可以化為散文的筆墨。作者猶如騎著思想的野馬，「思接千載，視通萬里」，不拘格套，揮灑成章。第二，散文既不象小說那樣通過故事情節塑造人物，也不象戲劇那樣講究矛盾沖突，它寫事寫人只需擷取看似零散的幾個側面，於小中見大，平中見奇，散中見整，使之「形散而神聚」，正是散文的這種特徵，影響並規定了散文式結構的特徵。
（1）情節的散淡性。散文式結構不象戲劇式結構那樣把生活中的矛盾集中強化，也不把所有的人物圍繞在一個中心事件的周圍。前蘇聯著名導演羅姆說：散文式電影「不局限於一個主要的抵觸，主要的沖突」，「而是把同等重要意義的許多現實與問題綜合成一個總體去表現生活的復雜性，戲劇性不是濃縮在一起，而是被引入河道，分散成許多小溪和溝渠。影片《城南舊事》中三個故事是並列的，影片《陳毅市長》中十個故事也是並列的，它們都被「分散」成了條條「小溪和溝渠」，因而不可能形成「一個主要的抵觸」和「主導的沖突」。當然，這類影片並非沒有情節，它也需要一定的情節，不過，它所依賴的主要不是情節，而是情緒。它賴以塑造形象、體現主題、吸引觀眾的手段，不是情節的生動，而是情緒的積累，它不需要戲劇式那套結構樣式，需要的是有助於情緒積累的結構樣式，即場面的疊加。這樣一來，線形的情節結構自然讓位給了塊狀的場面結構。「沖突是悄悄地深藏不露地進行」（薩赫諾夫斯基語），戲劇式結構那種高
潮和結構局面也就成為多餘的了。因此，這類影片的結構，總是著眼於細節刻劃，以平穩均衡的畫面，從從容容地去展示散點的日常生活事件。當然，這類影片也有高潮，不過，它不是情節發展的高潮，而是情緒積累所造成的高潮，如《城南舊事》結尾處，在《送別》歌（影片中第七次出現）的變奏中，由小英子的大近景化成香山火紅的楓葉，一組快速運動的紅葉特寫疊化鏡頭，就構成了影片的情緒高潮，直到大片的紅葉遮住了小英子遠去的馬車。影片到此雖然結束了。但是觀眾的心仍被那離情別緒激動得不能自己。這就是美的意境所產生的特殊的藝術魅力。 （2）段落布局的鬆散性。如前所述，戲劇式結構非常講究段落之間嚴密的因果關系，其中的一部分行動必然是另一部分行動的因或果，要求形成尖銳而激越、集中而凝練的戲劇沖突。散文式結構則沒有這種要求，它寫人寫事只需要抓住最能傳神達意的幾個側面加以勾勒，在結構上不講究段落之間的必然聯系，只要求安排合理，過渡自然，能讓劇情連續下去即可。有的影片僅以劇中人主觀視點來穿針引線，如《城南舊事》；有的影片則似生活的原湯原汁，呈現出一種散點式的結構，如《似水流年》；有的影片甚至完全看不出有什麼首尾貫穿的事件，如《陳毅市長》。這是散文式結構「貴散」的一面。但是它又有「忌散」的一面，如《陳毅市長》十個故事間雖無外部的聯系物，卻有著作者以其對陳老總深沉而熾熱的愛作為內聚力，把這十個並不連貫的故事聯成為一個藝術整體，從而產生叩人心弦的藝術效果。《似水流年》、《城南舊事》則是在「淡淡的哀愁，沉沉的鄉思」意境追求中所體現出的民族感情把各種生活事件串連起來，使這兩部影片都獲得了不同凡響的藝術效果。
（3）敘述的順時性。這一點似乎和戲劇式結構相似，不過，戲劇式結構運用順時性敘述，完全是為了有利於戲劇沖突的連貫性，便於情節步步逼進，造成對觀眾的吸引力；散文式結構採用順時性敘述則是為了強調紀實性，讓觀眾看到現實生活的自然流程，有利於加強生活的實感。影片《陳毅市長》中未用過閃回鏡頭。《城南舊事》盡管有好幾處寫秀貞回憶她的情人思康，但主要是依靠秀貞講述。
與戲劇式結構比，散文式結構的長處在於：第一，具有表現生活真實性的最大可能性。這種結構的影片不以戲劇沖突為劇作基礎，不按照戲劇沖突律來組織情節，設置懸念，製造高潮。相反，它主張用情節淡化來取代人為的強化；主張用開放式來取代有頭有尾、頭尾呼應的封閉式；主張多側面、多層次、多場景、多穿插、多聲部的敘述表現法來取代程式化的情節發展過程。正因為如此，它可以充分利用電影時空轉換的自由，著力於生活細節描寫，按照生活的自然流程表現生活，使它具有別類結構影片不可取代的真實性和藝術說服力。第二，具有調動想像力的最大可能性。這種結構的影片取材不受限制，表現不拘格套，在貌似鬆散的結構中寓有強烈而真摯的情感，在質朴淡雅的神韻中蘊含著雋永的意境。觀眾欣賞這種情節淡、節奏慢、意境深、情感濃的影片，可以化被動為主動，最大限度地調動其想像力，使之在有限的畫面中，生發出豐富的聯想、想像，甚至幻想，去領略其中無限的意蘊，從而獲得最大限度的美感享受。
（三）小說式結構
勞遜說：「電影完全不象戲劇；相反，它很象小說。」電影和小說有極其相同的特點：在時空轉換上，它們都享有極大的自由。凡小說家的筆力所能涉及到的時空，電影鏡頭幾乎都能拍攝到，這就使得電影和小說的關系極其親近。盡管在人物內心世界的刻劃方面，對電影來說，在默片時期幾乎是個「禁區」，但隨著有聲電影的誕生，尤其是在「意識銀幕化」的開拓創新上，電影藉助蒙太奇技巧的發展，「禁區」終被突破，電影幾乎和小說同樣享有了內心刻劃的功能，為小說式電影開辟了更為廣闊的前景。同時，由於小說本來就兼有戲劇的情節因素和散文的敘述因素，小說式結構幾乎兼有了戲劇式和散文式的某些優勢，因此，有人說小說式是介於戲劇式和散文式之間的結構樣式，小說式結構的特徵是：
（1）從情節結構來看，它近似戲劇式，也需要有一個完整的情節。但是它對情節的要求同戲劇式又很不相同。戲劇式注重情節，主要在於通過情節塑造形象，體現主題和吸引觀眾。因此，它要求組織高度集中和完整的情節結構，要求在劇作中前邊出現的人、事、物，後邊一定要有所照應和交代，否則，就破壞了情節結構的集中性和完整性，就是多餘的「閑筆」。小說式影片要求劇作家把重點放在刻劃人物性格上，情節要為塑造人物性格服務，不必脫離人物性格的塑造去追求情節結構的所謂完整性。因此，小說式結構在表現生活場景方面，除了主要生活場景之外，還需要表現眾多的次要的生活場景和插曲；在表現矛盾沖突方面，除了主要矛盾沖突之外，還需要表現眾多的次要矛盾沖突，讓人物去面對生活中可能遇到的各種矛盾和情境，以便更細致深刻地展示出人物的內心世界，塑造出如同生活一樣豐富和復雜的人物形象。正因為如此，戲劇式結構所認為的「閑筆」，只要能服務於人物性格的塑造，達到豐富
作品內涵的目的，在小說式結構中不但是允許的，而且是完全必要的。
（2）從場面結構來看，它近似散文式，也需要有場面的積累。但是它對場面積累的要求同散文式又很不相同。散文式的場面積累，不在於交代情節，也不在於刻劃人物性格，而在於創造意境以渲染一種「典型的情緒」。
（3）從時空結構來看，它比戲劇式和散文式享有更充分的自由。戲劇式為了讓情節具有吸引力，散文式為了達到紀實性的要求，一般都採用順敘式結構。而小說式結構既可以採用順敘，也可以採用倒敘，還可以採用時空交錯法。這種敘述方式於戲劇式或散文式是不宜採用的。
與戲劇式或散文式比，小說式結構盡管在情節方面不如戲劇式那樣富有吸引力，主題的意蘊不如散文式那樣含蓄、豐富，富有哲理性，但是在表現社會生活的廣闊性，人物性格的豐富性和復雜性，主題思想的深刻性上，那是戲劇式和散文式難以企及的。
總之，上述的三種電影結構樣式，作為方法，它們各有其短長，其本身並無高下之分，關鍵在於運用，運用得好。都能發揮其所長，達到最佳的藝術效應，它們各自都擁有一批具有長久藝術魅力的傑作則是其最好的證明。何況，它們也正在相互滲透和取長補短中，為把自己的結構樣式調整到最佳水準而努力。事實證明，藝術上「獨尊一術」的作法是不可取的。
⑹ 什麼是戲劇化電影戲劇化電影在哪些方面體現了戲劇性
就是情節所表示的在現實中不太可能出現的，不現實的
⑺ 電影中打開一個箱子子,但是不展示裝了什麼東西的表現手法是什麼藝術形式
可能360瀏覽器的文件讓破壞了！建議你卸載360瀏覽器，重新下載新版本的360瀏覽器。
⑻ 影視表演：怎麼在劇本中塑造人物性格
淺談電影劇本中類型人物性格塑造
1 引言
戲劇理論家和教育家貝克在《戲劇技巧》中說,劇作中的人物可劃分為三種類型：一種是概念化人物，即作者立場的傳聲筒；第二種便是類型化人物，「他們」擁有某些突出的特徵或一組密切相關的特徵；第三種為圓整人物（Round character）,圓整型人物通常具有性格的多側面和復雜性。本研究將對電影劇本《親密無間》中的類型人物的性格塑造進行探討。
2 人物性格的特點
通常一部電影的視覺沖擊力能為一部影片帶來商業票房，而只有人物性格塑造方面的獨特貢獻才能為影片帶來藝術品位方面的成就。將劇中人物作類型化處理並不是一件輕而易舉的事情，生活中的現實性格通常都是模糊而復雜的，我們通過劇本《親密無間》探索類型化人物世界的性格特點，對劇本中的任務按功能和個性分為：叛逆人物、慾望人物及異化人物。
2.1 復雜性
劇本中朱樺有意識的與他的孿生弟弟針鋒相對，「就喜歡跟他（白狄）唱反調，證明自己比他強，因為在他眼裡，白狄總是能得到一切，而他什麼都沒有，他嫉妒他，從少時一直持續到現在。但這既幼稚又毫無根據，沒有人是完美的，每個人都有自己的麻煩，只是成功者著眼於尋找解決的辦法，而失敗者卻怨天尤人，緊盯別人的光芒。雖然不想承認，可朱樺屬於後者，他口口聲聲地說他愛母親，卻把造成自己不幸的責任全推到她身上，盡管明白她當時完全是迫不得已，而且白狄和他如此相像，她根本不是有意丟下朱樺的。」這一段畫外音交代出朱樺這個「叛逆」人物性格特點的根源性，他的無理取鬧、口無遮攔都有著這個人物的兒時背景，透過表象看到本質，這是塑造「叛逆型」人物常用的手段。
2.2 獨特性
白狄在劇中被塑造成一個「冷麵鬼」，既往是個心狠手辣，沒有心的嗜血殺手。一個陰郁的殺手卻對身邊單純的如白紙一樣干凈的同時藍彬產生了異樣的情愫；而處處與他作對的孿生兄弟朱樺問他「你恨我嗎？」白狄說「我從來就沒恨過你，是你在恨我」。冷麵殺手面對親情時也也流露出溫暖的一面，他依舊認為血緣是最深刻的羈絆，出生就註定了，一輩子都改變不了。我對白狄這個人物性
格做了雙重性處理，以內向化的藝術視角，將社會批判和心理分析相結合，突觸表現非理性心理，使人物性格內涵更加豐富，風格更趨鮮明。
2.3 變化性
運用內心獨白、心理分析、自我解剖等手法展示劇中人的內心世界、靈魂軌跡、心理矛盾和內心沖突。我們從情感角度分析它們是如何體現人物性格特徵及其劇情變化的。Martin認為情感可以是性質（quality）,過程（process）,也可以使評論（comment）。劇中每個人物性格都不是一層不變的，順著情感這條線索我們可以看到主人翁性格的多面性也就是變化性，比如說叛逆人物——朱樺，因嫉妒孿生兄弟的光芒而與他針鋒相對，在得知白狄其實一直都沒有在恨他，在白狄內心一直把他當做親人，叛逆人物性格特點開始發生變化了，同時也推動者劇情進一步的發展。
阿鍥爾曾經說過：「有人不滿意一個人物從頭至尾總是抱著同一的態度，這種人物其實並不能算是人，只是兩三個特徵的化身，這些特徵在出場十分鍾內疚已表現無遺，以後便只是不斷的重復再現，正像一個循環小數似的。該劇本中我認為也有被塑造的過於單一缺乏變化的角色，比如藍彬，這是個跟劇中其他人物相比而下顯得簡單、幽默而善良的普通上班族，便是缺少了人物性格變化的塑造。他生活在自己的世界，關於他周圍的陰謀一無所知，自以為是繼續過著他的貌似平和的生活。而當所有真相都解開在他面前時他依舊保持慣有的性格特點，我認為這個人物的塑造是不完整的地方。
3.1 情節塑造法
情節就是一個特定的性格在一個特定情境中的心理反應和外部行動。是作者對生活觀察、概括、提煉和加工後的支架，用以進一步塑造人物和體現主題，它在劇作中依賴故事而具體化。劇情圍繞著藍彬背後身世、遺產、謀殺、愛情等相關主題劇中陸莉、藍彬、白狄、朱樺等各種人物的查差異和斗爭構成全劇的矛盾沖突，從而交代人物性格特點和行為線索。劇中人與人之間的關系通過沖突和行為而體現，只有在全劇沖突的框架中去研究人物與人物之間的斗爭，研究他們的區別和聯系，才能把握人物各自的思想性格特徵。劇中陸莉這個聰明的女主人公對自己和被自己拋棄的前老公都有一種無理由的掌控，而劇情一步一步的前進，真想一個個揭開的時候，才發現遠遠高估了自己的能力。以為那個曾經對自己無
比深愛的男人，可以隨時輕而易舉地回到他身邊並將他虜獲，事實並非如此，聰明反被聰明誤，機關算盡，最後一無所有。不斷的情節交代使陸莉這個人物性格特點更加豐富而獨特。
3.2 特徵塑造法
要塑造出具有獨特的思想感情和性格特徵的人物形象要善於從貌似相同的人和時間中抓住這一人物透過細節表現出來的特徵，藉助這些特徵把握人物精神上的內在特質，運用想像和虛構，創造出強化及突觸這些特徵的表現形式。而不是別出心裁地給任務加上一些怪異的癖好、離奇的言行，如本劇中對陸莉的塑造，「扎著兩個高高地羊角辮，頭發染成櫻桃色。一張粉撲撲的圓臉，化視覺系的濃妝，盡管蹬著一雙高跟絆帶鞋，身材仍然顯得嬌小。（裝出可愛的嗓音對以奇怪的姿勢躺在地上的屍體說）：對我的服務還滿意嗎，田納先生？」；「服務員把嘴湊到領班耳際：陸莉是藍彬的前妻，雖然和他年紀相當，但總打扮得像個十五六歲的孩子」等，這樣用脫離實際的獵奇來代替人物的個性，搜羅離奇古怪的言行習慣，從外部貼到某個人物身上顯然是不可取的。特徵性塑造法應該努力使人物形象具有精神上的獨立性、自主性以及獨特性。
3.3 語言動作塑造法
人物性格在語言上的表現和在行動上的表現同等重要，「唇槍舌劍、「伶牙俐齒」、「人言可畏」，說話人物的性格語言便能艷如其人，呼之欲出，不單能通過語言折射出人物的身份、文化素養、生活經歷、社會地位，讀者也能通過語言的外延去引申思考社會背景。電影劇本不同於小說、散文等其他文學形式，它用文字塑造形象，描寫場景，反映生活，並最終為電影拍攝提供藍本，是一切影片拍攝的基礎。它既屬於文學范疇，又受到電影特性的制約。是文學特性與電影特性辯證統一的產物。電影劇本必須結合電影藝術的特性，用電影思維方式來創作劇本。電影劇本的特性，首先表現在它應該具備鮮明的動作性和畫面感。
在《親密無間》劇本中對藍彬的語言塑造很成功，如「藍彬：因為你是個機器人，只需要定期上點機油，充點電，就能照常工作。你的製造者十分失敗，甚至忘了給你分配容儲存情感和幽默感的硬碟空間。我為你感到惋惜。他聳聳肩膀：回頭見。」；「藍彬受不了的翻了翻白眼：我在你眼裡是什麼，老幼孕殘病？拜託，要是你是我手下的實習服務生，跟我說這種肉麻話我早把你耳朵揪下來了。」等
這些生動幽默的語言塑造了藍彬這個可愛而又單純的性格特點。讀者在閱讀劇本時，應能「看見」或聯想出未來影片中一幅幅運動的畫面，「聽到」這些畫面中的聲音；其次，它應顯示出未來影片中的蒙太奇結構以及豐富的潛台詞。正是這種動作性、畫面感和蒙太奇結構使電影文學區別於其他文學形式，給予讀者特殊的審美享受並成為銀幕形象的基礎。電影劇本的每個人物動作與每段場景，都要求畫面化。這是電影藝術的審美特點決定了的，也就反過來要求劇本的文字寫作，達到畫面化或畫面感為好。
3.4 場景塑造法
在一部電影劇本的創作中，劇情、角色、場景是最基本的要素，他們互相影響、互相制約、密不可分，共同服務於科幻藝術創作。一般情況下，角色是主體，劇情是主線，場景設計服務於角色與劇情，場景可以給角色和劇情發展提供舞台，並闡明劇情發生、發展所處的時間與空間背景，表現特定的時空背景對整個故事發生的影響。
每一場戲、每一個段落、每一個情節點和故事點都必須構建，打好基礎，然後再合適的時機來完成它。古德曼認為場景間的「晚進早出」。意思是在很多場景里（根據情節的目的）最好能在最後一個可能的時機再切換。
在《親密無間》中我們可以看到一些很精彩的場景切換，如那場朱樺試圖謀殺藍彬的場景——「朱樺喬裝的白狄的眼神比起平時的冷淡更添了幾分陰郁和強烈的殺意，她另一隻空閑的手伸進大衣的內口袋裡，掏出了一柄亮光一閃的匕首。藍彬掙扎得更加劇烈。朱樺朝他心臟的位置舉起武器—」，帶著緊張感和懸念離開，場景切換到律師辦公室，「辦公室里靜得像口棺材。陽光透過百葉窗，投下一條條被打斷的陰影。寬大的書桌後，一個五十歲上下的男人坐在旋椅里，專心的翻閱著一本文件，黑框眼鏡後的眉頭緊鎖著。陸莉越過桌子坐在他對面，雙手撐在身體兩側的椅子邊上，蹬高跟鞋的雙腳在地上蹭來蹭去。回頭看到藍彬，她露出一個欣喜的笑容，"你來了，親愛的，我真高興！"她旁若無人的摟住他的脖子，在他的唇上輕啄了一下。」緊接著場景再次切換回來「砰！子彈打在金屬上清脆的聲音。刀子被震飛出去，不偏不倚的插在藍彬腦袋上方。鏡子里出現了一個洛莉塔打扮的陸莉。陸莉咀嚼著口香糖：我還以為你退休了，蒼狼白狄。陸莉把槍口對准朱樺：放開他。」這樣的場景切換正符合「晚進早出」的原則，這能
產生良好的閱讀感受，也能推動故事前進。
4 結語
類型人物的特徵如此鮮明，以至於不善於觀察的人也能從他周圍的人們中看出這些特徵。貝克認為，類型的性格化石依靠一種虛假為前提的，也就是說每一個人都可以用某些突出的特點，或者一組密切相聯系的性格特點來加以充分表現的。類型人物在今天還大大地存在的原因如下：①人物性格特徵有限並且鮮明，這樣就易於觀眾領會和把握。②這樣的人物容易創造，更容易編寫。③鬧劇和情節劇看重的是情節的戲劇性，這樣的劇本哪怕它缺乏人物的個性化，觀眾仍然對同樣的故事百看不厭。通過對劇本《親密無間》類型人物的性格特點及其塑造方法的研究對影視劇本的創作有了更深一步的理解
⑼ 電影中的戲劇性包括
什麼叫帶有戲劇性的?是電影結尾是是像上樓說的由戲劇改編的?搞笑的那就多了啊，周星馳的不都挺搞笑?如果他的你都看的差不多了，那介紹你個2007年的電影《天下第二》，也挺搞笑的，還有韓國電影《色既是空》也比較搞笑!
⑽ 在拍電影時，攝像機拍進去的鏡像都在一個小箱子里，那個箱子是導演在看的，那個箱子叫什麼啊
監視器。
那個箱子是裝監視器的，為了設計成方便移動，監視器安裝在箱子內，打開後直接連接就可以看了，省去了安裝的時間