如何評價電影親愛的

1. 電影《親愛的》好看嗎

很好看，細微處真的很煽情，但是不是刻意的。但是觀影會因人而異，我朋友的評價就不太高，說題材比較好，想講的比較多，以至於沒有一個講的很好的。我的感受就是，至少它已經不是一部純粹的電影了，至少讓我真的流淚了，，所以我比較支持。

2. 影評 影評 《親愛的》

• 正面評價：

首先《親愛的》的主要角色和故事都脫胎於真實發生的「打拐」事件；多年前一部《媽媽再愛我一次》所掀起的觀影盛況，相信80後們都記憶猶新。面對「骨肉分離」的人間慘劇，再理性的觀眾，恐怕也都會心軟。

電影劇情比較特別的設計是，在片中飾演一對離婚夫妻的黃渤和郝蕾，在丟了孩子後，找到了一個由張譯、張雨綺飾演的夫婦領導的一個由丟孩子父母組成的「互助組織」，大家互相鼓勵支撐，共同尋子，成為了電影的一抹亮色。

整部電影前一半時間，幾乎成為黃渤尋子的獨角戲。草根出身的黃渤，把這個開著破網吧、妻子跟有錢人走了的中年loser，徹底給演活了，每個表情、動作都令人心酸鼻酸。當黃渤歷盡千辛萬苦找到孩子之後，在影片後半段，重心轉移到了另一位主演趙薇的身上。

丟孩子的家庭很痛苦，而當孩子被解救之後，後來收養孩子的家庭也等於遭受了失去孩子的痛苦：這是影片在「打拐」之外，著重想給觀眾們展現的未知世界。這個世界的主角，是全素顏出鏡、穿著土氣衣服、留著亂糟糟短發的「村婦」趙薇。

觀眾跟隨黃渤一路積攢下的對丟孩子的傷痛、對人販子的痛恨，在此刻，卻被同樣深愛著孩子、因不願與孩子分開而陷入痛苦中的「繼母」趙薇給逆轉了：看似一個悲劇的解決，卻成了另一個悲劇的開始。

• 反面評價：

或許是陳可辛對於故事中的每一個人物都用情至深，不管是四處尋子的黃渤、郝蕾，還是偷偷帶大孩子的趙薇，或者是充滿故事的尋子男張譯，都有著許許多多的故事以及自身的無奈，這也讓整部《親愛的》隨時隨地都在迎接著人物的高潮。

133分鍾的時長註定了電影無法承載太多的故事和情感。因為無論是黃渤、郝蕾，還是趙薇、張譯，他們所出演的角色，他們的故事以及故事激發的情感上的共鳴，都足夠撐起一個完整的作品。

但是，在《親愛的》里，他們卻不得不弱化自己，遷就別人的需求。這樣的遷就，讓原本可以豐滿的人物變得有些失真，甚至於當其中某個角色大肆咆哮時，本應爆發的情感無法直接傳遞出來、讓觀眾產生共鳴，反而像一記打到棉花上的重拳，讓一切工夫都白費了。

3. 各位導演對胡杏兒演的《親愛的》做出了怎樣的點評

各位導演對胡杏兒演的《親愛的》做出了怎樣的點評？

趙薇憑借《親愛的》摘得四個最佳女主的獎項，其中包括金像獎和金雞獎兩個重量級獎項，讓她的人生履歷上摘得大滿貫，三料影後，看到視後表演影後的作品，是不是特別期待，趙薇會在台上如何評價胡杏兒的表演。

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面對胡杏兒的精彩表演，李成儒在點評時直接用「您」來稱呼她，並且叫胡杏兒老師。

可見在李成儒心中，胡杏兒的表演真的征服了他。

4. 如何評價電影《親愛的》中律師高夏這一角色

《親愛的》雖然呈現的也是一個巨大的無可奈何的悲劇，卻處理得不濫情。首先，影片中並未沉浸在絕望之中，悲慘，卻並不壓抑。生活就是這樣，至親去世後卻可能被某個笑話逗笑，酸甜苦辣，都摻雜在一起，無從分開。而影片本身正是這樣處理的：用電話調戲騙子、張譯喊小孩「爹」。

5. 如何評價電影《親愛的》

不錯，真實感人啊。首先《親愛的》的主要角色和故事都脫胎於真實發生的「打拐」事件；其次，這類親子題材本身就是「催淚大戶」，多年前一部《媽媽再愛我一次》所掀起的觀影盛況，相信80後們都記憶猶新。面對「骨肉分離」的人間慘劇，再理性的觀眾，恐怕也都會心軟。當然這跟演員演技好有很大關系，造型接地氣。電影本身，劇情從一開始就沒有太多讓人意外的地方，丟孩子和找孩子的細節，大家平時在新聞里都看到很多 。比較特別的設計是，在片中飾演一對離婚夫妻的黃渤和郝蕾，在丟了孩子後，找到了一個由張譯、張雨綺飾演的夫婦領導的一個由丟孩子父母組成的「互助組織」，大家互相鼓勵支撐，共同尋子，成為了電影的一抹亮色。整部電影前一半時間，幾乎成為黃渤尋子的獨角戲。草根出身的黃渤，把這個開著破網吧、妻子跟有錢人走了的中年loser，徹底給演活了，每個表情、動作都令人心酸鼻酸。當黃渤歷盡千辛萬苦找到孩子之後，在影片後半段，重心轉移到了另一位主演趙薇的身上。丟孩子的家庭很痛苦，而當孩子被解救之後，後來收養孩子的家庭也等於遭受了失去孩子的痛苦：這是影片在「打拐」之外，著重想給觀眾們展現的未知世界。這個世界的主角，是全素顏出鏡、穿著土氣衣服、留著亂糟糟短發的「村婦」趙薇。觀眾跟隨黃渤一路積攢下的對丟孩子的傷痛、對人販子的痛恨，在此刻，卻被同樣深愛著孩子、因不願與孩子分開而陷入痛苦的「繼母」趙薇給逆轉了：看似一個悲劇的解決，卻成了另一個悲劇的開始。除了黃渤和趙薇之外，郝蕾、張譯、佟大為等其他主角也都奉獻了感人的演技，而且因為展了自己在面對孩子的「人性光輝」，而讓這些平時高高在上的明星們，顯得尤其可愛可親，這就像大家看《爸爸去哪兒》，會喜歡上裡面的爸爸們一樣。
主要內容：故事主要發生在深圳，一開始便是一幅潮濕、昏暗的城中村畫面，網線電線交錯，村屋密密麻麻。田文軍從老家陝西來到大城市謀生，在魚龍混雜的城中村租了一個鋪位開網吧，一直以來靠撥賴室忑維持了夫妻生活最終因感情破裂和妻子魯曉娟離婚，孩子田鵬由兩邊輪著帶。開場幾幕戲，陳可辛就較為寫實地呈現出外來人口進入大城市寄居城中村，和城中村特有的空間畫面。片中的城中村其實是在廣州而非深圳。但為何要把故事背景設在深圳而不是廣州，廣州同樣有大量外地人。因為深圳是移民城市，片中某些細節和對白更體現到一個移民城市特點。田文軍抱著兒子教他陝西話「他大舅他二舅，都是他舅。」此時魯曉娟說：「不要講方言，講普通話。」這是外地人來到移民城市融入當中的一種寫照，或許也是編導對城市化下方言不入流，只有普通話才是在大城市通用語言的弦外之音。這句簡單的對白在片中前後出現過兩次，這兩次存在著某種照應。第一次，魯曉娟讓田文軍不要教孩子說方言，要說普通話，是為了讓孩子徹底脫離家鄉融入大城市。到了第二次出現在影片快結束，說這句對白的卻是田文軍，它同樣是要田鵬忘掉那個被拐去的「家鄉」，在大城市重新接觸生活。李紅琴是一個較為悲劇的角色。一個農村婦女在一夜間得知自己原來是個人販子老婆，也在一夜間兩個孩子都不屬於自己，她隻身一人來到深圳找律師一心想要回女孩吉芳的撫養權。趙薇對李紅琴的演繹傳神精彩，情感流露感人，在派出所襲警是出於突如其來的變化而無法接受這種被強行母女分離的現實，導演的調度和演員的表現都不失控。作為第二條主線的李紅琴其實可以拍得很煽情，但煽情的部分反而不算多，其中一場是李紅琴來到深圳福利院想看看吉芳，但被院長拒絕，於是晚上爬水管上去隔著窗口看吉芳，而小吉芳也哭喊著要媽媽。最後設計李紅琴懷孕，這個反轉的結果對李紅琴是五味雜陳，但這一設置是較為樂觀的處理（李紅琴原來可以懷孕，可以有自己親身骨肉）還是悲觀的處理（和死去老公的朋友發生關系意外懷孕，更無法領回吉芳），每個觀眾都應該有各自看法，這也是關於親情和血緣之間某種吊詭關系。

6. 看了《親愛的》電影感覺體會

（摘自豆瓣）
昨天看了點映，看完之後最大的感覺是，陳可辛對這部電影、每個角色的評價都無比到位。看完之後就會知道他為什麼說黃渤的表演非常准確，為什麼說趙薇的表演是神來之筆，為什麼會說這是一部溫暖的電影。
其實除了黃渤之外，這部電影的每個演員應該說都非常准確。因為編劇非常的厲害，無論筆墨多少，幾乎給了每個角色一個非常完整並且立的住的表達，郝蕾、張譯、佟大為，劇本給了他們非常刻骨的小細節，讓他們的角色躍然紙上。甚至福利院院長、派出所警官、法院法官，都通過寥寥數筆，讓人清晰的看到他們的立場乃至風骨。
除了李紅琴。
故事發展到李紅琴這里，如果別的導演來拍，大概就可以結束了，而這部電影，也可以改名叫《打拐》了。但是導演和編劇的野心不止於此，他們不是僅僅想讓觀眾看到一個值得同情但距離我們遙遠的故事，他們想讓觀眾看到這個世界的全貌，殘酷但也有溫暖，讓人無論經歷了多少苦難，仍然有活下去的勇氣。所以李紅琴單純善良，無依無靠，卻同樣的執著勇敢，溫柔包容，為了所愛的人可以義無反顧無怨無悔。
李紅琴最初幾乎是站在劇中所有角色的對立面的，甚至包括後來幫助她的高夏，她跟劇中所有的角色都有激烈的沖突，她就像土地一樣，吸收了所有的懲罰和怨恨。但是與我們印象中的那種社會底層動輒以死抗爭的悲情不同，她這個角色的身上帶著濃濃的「文明」氣息，她知道找派出所開證明，她知道找律師，她知道用她僅有的資源去最大限度的在合法的范圍內交換她想要得到的東西，盡管可以想像她在知道的過程中經歷過多少困難，但是她的一切，都讓這個故事沒有陷入一個死結，讓所有人都看到，用另一種方式處理，可能事情就是另一種面貌，而任何你不理解的人或事，其實都有你不了解的一面。
如果說電影對於其他角色是精工細畫，到了李紅琴這里卻幾乎是潑墨寫意了。因為這個角色，要承載的意義太多，任何的小細節，都會流於刻意。而她的命運，是所有觀眾可能都不敢想像，不敢代入的，每個人處於那個位置可能都會不知所措。所以導演就讓觀眾遠遠的看著她，幾乎沒有正面近距離的特寫和小表情小細節，全部都是斜側面或者全景。角色的性格基本上全靠演員對角色狀態的精準把握來表達。這種時候，趙薇對角色深刻的理解能力就發揮了她最大的效力，她整個人就在李紅琴的狀態里，而不僅僅是某一種情緒里，真實的東西總是最有力量，她的表演就是真實到只言片語就讓你看到她的心。
有人說，李紅琴這個角色有點演技都能演。用演的，我相信有人能演出她的單純善良，有人能演出她的執著堅強，有人能演出她的溫柔包容，但是把這一切都能融為一體，把角色變成一個這樣有血有肉，豐富又可信的角色的，我相信對所有女演員都是一個挑戰，因為，這不是僅僅靠「演」就可以的。這還需要演員有一顆充滿同情包容的心。而如果李紅琴這個角色沒有如今趙薇演出的效果，那麼田氏夫婦的失子之痛如何修復、高夏的勢利狡黠如何救贖，乃至韓總的執拗尋子如何釋懷，都失去了可信的力量，而電影，也失去了這層溫暖的底色。
可以說，只有看懂了李紅琴，才是看懂了電影。

7. 如何評價黃渤，張譯，佟大為，趙薇，郝蕾在《親愛的》中的表現

電影敘事和結構野心的問題以及「親愛的」電影實際調節的不協調都會影響到演員表演的觀察。

個人認為，這部電影主要是兩條線，一條線從郝蕾黃渤的心理沖突，迷路的孩子在平常的迷路的孩子歷經坎坷尋找堅持在相互尋找孩子後生命進程的信心和群體可以有復雜的感情回到原來的軌道上的張譯解釋尚未發現孩子有孩子的復雜的心情和矛盾。

最後彭鵬的自我介紹，新的生活已經開始。這條線基本上是一部好電影。原來趙偉是從孩子的父母家裡找到的，在派出所經歷過撒謊，找人去法院告他懷孕的女兒，最後這個過程，在路口前有一條線，有兩個主要的辦公室：馬路上牽著黃渤的手，說了對不起，並告訴黃渤不要吃桃子彭。

我認為這兩個場景是趙偉前線最動人的地方。

8. 親愛的影片評價

電影名為《親愛》，實際上「親愛」二字並不是形容詞，而是並列短語，「親」代表的是「至親之情」，「愛」象徵著「人間真愛」。這個片名倒可能會讓人產生誤會，倒不如電影之前的片名《親·愛》來得直接：一部講述情感的電影，無關愛情，只有無處不在、又沁人心脾的母愛。這是一部小成本偏文藝電影，作為女導演李欣蔓的處女作，似乎還帶有一點實驗色彩，比如大量的獨白段落，心理描寫，長鏡頭這些。其實這部電影是一部很大眾化的片子，根據真實事件改編，在國內凡是涉及到「真人真事」就一定脫離不開情感主題，該片也是如此。《親愛》片中涉及到了很多段情感，但都離不開「母愛」二字，電影的故事表面波瀾不驚，但內部暗流涌動，矛盾沖突比比皆是。本片對於情感的處理採用從「壓制、釋放」到「再壓制，再釋放」，直到結尾給觀眾留下了一個空間。電影就像是一個都市情感寓言，平凡的感情很現實很有代表性。當然，《親愛》並沒有單純地展示歷史，它將歷史壓縮進現實，通過各種閃回的方式表現了當年日軍的罪惡，又通過美智子對養母的敘述展現了兩國普通民眾之間的相親相愛。正是養母的慈愛使得美智子能從死亡的邊緣回來，而也正是這種慈愛使其能獲得一個相對安靜的生長環境。電影的結尾，女主角在哈爾濱荒野的背影令人印象深刻。實際上本片最後充滿了希望與溫暖，影片處處體現著親情與人間真愛，這樣的處理手法很理想化，或者說《親愛》是一部勸善類的電影，主題相對積極，繞過了現實中一些殘酷的現象，主要體現出「母愛」二字。（《新快報》評）

9. 如何評價親愛的

《親愛的》是根據真實的兒童拐賣事件改編的電影，由陳可辛執導，趙薇、黃渤、郝蕾、佟大為等人主演。

電影一開始就把我們帶進一種電線交錯的城中村世界，在這樣的環境中，我們能夠感受到其中蘊含的危險氣息。不得不說，黃渤在劇中的表演非常到位，特別在發現孩子失蹤以及尋找孩子，到最後找到孩子的心路歷程，都表現得很真實、貼近生活，又不失表演的力度。作為飾演妻子的郝蕾也從旁輔助了田文軍這個角色。

最後是電影中所提及到的尋找過程中的絕望。當父母把孩子的失蹤信息發布到網上的時候，一開始還有人打電話詐騙，但是後來漸漸就少了，到最後甚至就銷聲匿跡了。這種日漸的改變會更讓父母們感覺到希望的渺茫，而這種感受無疑是絕望的。

這種講述社會真實現象的電影能給我們帶來的不僅是反思，也讓提醒我們當下要好好保護我們關心和愛護的人，不要等到失去了才後悔莫及。