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1. 《天凈沙 秋思》詩句的意思

《天凈沙·秋思》馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

賞析：

這首小令僅五句28字，語言極為凝煉卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的「遊子思歸圖」，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的遊子心。

這幅圖畫由兩部分構成：
一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；
二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。

第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以「蒙太奇」的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想像，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。

第二幅畫里，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下凄冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是「斷腸人在天涯」，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟凄涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋……

一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子凄楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。

這首小令之所以獲得如此高的贊譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：

1.簡約與深細相依

古人宋玉曾用「增之一分則太長，減之一分則太短」，來形容美女身量的恰到好處。《天凈沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這里?他究竟要到哪裡去?這些言外之意，盡可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂「惜墨如金」。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相乾的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關系，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯系起來。簡約之中見出深細。

2.靜景與動景相映

《天凈沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的「流水」，與處於靜態中的「小橋」「人家」相映，更顯出環境的幽靜；「西風」與「古道」相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的余暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；「小橋流水人家」，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使「斷腸人」更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。

3.景色與情思相融

詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的凄苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種凄苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的凄苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如「問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流」，「愁」與「水」本無聯系，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有「恰似」之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。「小橋流水人家」，不過是極常見的普通景色，但當它與「斷腸人在天涯」同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使「斷腸人」心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂「情因景而顯，景因情而生」，就是這個道理。《天凈沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。

同是夕陽——《天凈沙·秋思》擴寫

已經是進入古道的第三天了。
回首來時的路，彎彎曲曲的腳印已被風沙掩埋；翹首前方，與天相接的漫漫塵土，讓我早已疲憊不堪的心都要碎了。
中午的太陽還像個火盆，狠毒地把火辣辣的光線射向地面。那時的土地彷彿火燒一般，沸騰的火焰熊熊燃燒著，要把我吞噬似的。而現在，她一下子乖巧了，和善了，溫柔了，甚至變得有些可愛了。她輕盈的步履如蜻蜓點水般地跳躍著，舞蹈著。一縷縷紅色的光灑在不遠處的小山包上，像一隻溫暖的手輕輕地撫摸著它們，撫摸著它們午時被驕陽燒傷的傷口。
這不正是我日思夜想的故鄉的夕陽嗎?往日溫馨的畫面又湧上腦海：我們的小屋座落在溪旁，門前便是一座小巧的石橋。每天，聽著潺潺的流水哼著歌兒，再用心去感受它與石橋的竊竊私語。最開心的時刻莫過於和哥哥姐姐們一塊兒去看斜陽，看她帶著滿心的歡喜輕輕地滑向山後，一抹一抹的余暉還在遙遠的天際閃爍，最後看她離開，留下一串串金色的祝福……
可是無情的戰爭把我幸福快樂的生活擊得體無完膚。一年的時間，我從家裡最受疼愛的小兒子，變成了一個無家可歸的流浪漢。我只能選擇逃亡。陪著我的，也只有這匹日漸消瘦的馬兒。
也就從那時起，夕陽在我的眼中，只是掛在枯敗枝藤纏繞的、醜陋的烏鴉棲息的一棵老樹一輪，讓我心傷。
一切就像一場夢啊!馬兒嘶鳴了一聲，我這才回過神來，發現夕陽又變成了一隻火紅卻玲瓏剔透的玉盤，留在地上的部分彷彿一張美麗的嘴唇，吹著地平線這支巨大的簫，奏出的卻是凄涼的西風樂章。
唉，望天涯，望斷了天涯!
————————————————————————————————
這是一個寂寂的秋末的黃昏。

有悠悠的音樂從遠方隱隱約約地傳來：不要問我從哪裡來，我的故鄉在遠方，不要問我為什麼為什麼流浪遠方……

秋風秋雨愁煞人。雨已經停了，夕陽已漸西下，只在山頂留下半張無精打採的臉，無奈地看著這無精打採的人間。路邊有一些孤獨的樹木神色黯然的垂著頭，似乎想掙脫糾纏在身上一些蔫蔫的藤。枝上有烏鴉棲息，偶爾盤旋，空氣中似乎也聽得到鴉們沉重的喘息聲。路邊小河裡的水幹得差不多了，余留的一點兒也在無聲的掙扎著。裊裊的炊煙提醒著行人這里還有人家，但那幾間歪歪倒倒的小茅屋實在不能給這黃昏太多的溫暖。小石橋趴在河上很多年了，似乎從來沒有開心過。流水老了，石板也老了，小橋更老得像一個老態龍鍾的百歲老人，經不起歲月的踐踏了。只有那彎彎曲曲的古道，邁著沉重的步子，強打著精神通向遠方。

離家已經多久，他記不清了，歸家還有多遠，他不知道。他只感覺自己好像已經在這條古道上行走了一千年一萬年。西風已經寒人，他又打了一個冷戰。馬在他身下瑟瑟地發抖，抖得他的心也晃悠起來。馬是如此地瘦了，他自己呢？他不敢看，也不敢想。西風又起了，他感覺到鬢邊的發絲猖狂地飛舞著，他突然心酸起來：羈旅漂泊之人，不敢對鏡啊！鏡中又該有多少白發添啊！

走吧走吧，走在這黃塵古道上，走在春花秋月里，走在現實歷史間。青春有多遠？家鄉有多遠？理想又有多遠？不去想吧，不去求吧。一天又要過去了，古道不盡，愁思不盡啊！在風中，在越來越昏暗凄冷的黃昏中，有一些句子，在他的心中突然得明晰起來：

枯藤老樹昏鴉，

小橋流水人家，

故道西風瘦馬，

夕陽西下，

斷腸人在天涯。

【點評：馬致遠的原作是一幅筆墨淺淡的山水畫，筆墨有限而情思無限。我很佩服姚未來同學啊，他用心走了進去，他感受著一顆滄桑沉重的心，用真切的共鳴和豐富的想像作為色彩去填補了原曲中那些意永不能盡的空白。這份習作中，最美是擬人，最美是心情。無論是夕陽的無精打採的臉，還是強打精神的古道，無論是晃晃悠悠的心還是不敢對鏡的臉，都是來自於對原文的細心真心的體悟啊！ 】

2. 馬致遠的《天凈沙 秋思》的寫作背景是什麼

一、創作背景：
馬致遠年輕時熱衷功名，但由於元統治者實行民族高壓政策，因而一直未能得志。他幾乎一生都過著漂泊無定的生活。他也因之而鬱郁不志，困窘潦倒一生。於是在羈旅途中，寫下了這首《天凈沙·秋思》。
二、附原文如下：
天凈沙·秋思
元.馬致遠
枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。

【譯文】
天色黃昏，一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上，發出凄厲的哀鳴。
小橋下流水嘩嘩作響，小橋邊庄戶人家炊煙裊裊。
古道上一匹瘦馬，頂著西風艱難地前行。
夕陽漸漸地失去了光澤，從西邊落下。
凄寒的夜色里，只有孤獨的旅人漂泊在遙遠的地方。
三、作者簡介：
馬致遠（1250年-1321年），字千里，號東籬（一說字致遠，晚號「東籬」），漢族，大都（今北京）人，另一說（馬致遠是河北省東光縣馬祠堂村人，號東籬，以示效陶淵明之志）。他的年輩晚於關漢卿、白樸等人，生年當在至元（始於1264）之前，卒年當在至治改元到泰定元年（1321—1324）之間，與關漢卿、鄭光祖、白樸並稱「元曲四大家」，是我國元代時著名大戲劇家、散曲家。

3. 將馬致遠的《天凈沙·秋思》改寫成電影分鏡頭。

1
遠
淡入
鏡頭由遠及近，全景（包括如醉酒的夕陽，枯藤、老樹、昏鴉）
同期聲


2
近
拉
鏡頭拉近，從烏鴉到纏繞枯藤的老樹，一派蕭條樣子。烏鴉在鏡頭拉近的時候拍拍翅膀，欲飛款飛。
同期聲


3
特寫
拉
烏鴉因拍打翅膀，掉落的根毛，在夕陽的余暉下，緩緩飄向地面。
同期聲


4
遠
固定
遠景，小橋、流水、人家
同期聲


5
中
固定
一名婦女正在夕陽下的朽橋上，端了淘米工具往家裡走。房頂的煙囪緩緩有炊煙升起。雖然簡陋破敗，卻有一股家的氣息。在夕陽下，顯得溫暖。與第一場景產生對比。
同期聲


6
遠
拉
潺潺小河的另一頭，卻是一條通向遠方的小路，路邊雜草叢生。風不時吹來，寒意逼人。
同期聲


7
中
固定
一匹瘦古伶峋的老馬，有一著沒一著的啃著路邊的枯草，雖然疲倦，但難得休閑，等待的樣子。
同期聲


8
特寫
固定
馬尾巴懶散的甩著，驅趕著在余暉下閃閃發亮的蟲子。
同期聲

9
中
固定
一位同馬一樣瘦古伶峋、滄桑的中年人絀立在風中，衣袍隨機擺動，也不自知，出神的呆望著。

10
遠
跟
跟著中年人的目光，原來是那破敗的小屋，以及走到門口的婦人，還有那裊裊的炊煙，勾起他無限的嚮往與懷念。

4. 馬致遠的《天凈沙·秋思》

斷腸碎心的悲曲——馬致遠《天凈沙·秋思》

馬致遠的小令名作《天凈沙·秋思》被稱為「秋思之祖」。作品內容本身，簡簡單單，普普通通，敘述羈旅漂泊人，時逢黃昏，感應突襲。感而發，發而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。 通篇沒有一個「美」字，滿眼盡是殘破之象，卻把美表現的如此完美：一是構思之美。從開卷的抑鬱低沉到收筆的豁然開朗，體現了作者獨具匠心的創作能力，也正是因為如此，才使得這首次千古以來，膾炙人口。二是結構之美。寥寥數個漢字，結構整齊壓韻，層次分明，沒有一點拖沓之感。三是內容之美。詞的內容給讀者以無限的遐想空間，也許作者想要說的是一個浪漫的愛情故事，或者是一個感人的英雄故事，或者又是一個悲壯的戰爭故事。總之，一切盡在不言中。這是一種想像的美，一種精神上的享受，也是詞的精華所在。其實，生活中林林總總的事情時常會不盡如人意，或許我們換個角度去處理，生活的天空就會風光旖旎了。

天凈沙·秋思

馬致遠

枯藤老樹昏鴉。

小橋流水人家。

古道西風瘦馬。

夕陽西下，斷腸人在天涯。

青山遮不住悲秋。秋，易使人 悲嘆，傷心淚漣漣；秋土悲，秋女怨，九曲回腸的碎心曲，讓人揪心。

馬致遠的小令名作《天凈沙·秋思》被稱為「秋思之祖」。作品內容本身，簡簡單單，普普通通，敘述羈旅漂泊人，時逢黃昏，感應突襲。感而發，發而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。

望秋野之悲涼氣氛、「枯藤老樹 昏鴉」，荒涼凋謝的蒿草，孤枯敗落 的藤枝，蔓纏在飽經滄桑的老樹上， 時不交運的「昏鴉」，呱呱呱，聲聲催 人心魄，把秋日黃昏的氛圍一下子 捲入落魄流浪人的心裡。

冷冷清清，座落的小橋，似給旅 人鋪路，又似讓旅人沉落。路漫漫其 修遠兮，官宦仕途又幾何。零汀的 人，綸巾青衫，滿身風塵，踽踽獨行。 「流水」「人家」，似喜似怨；萬里原野， 「流水」是意境，「人家」是夙願，卻難 賦深情，一雙哀淡的秋目，拂袖欲斷 水，愁緒任橫流。驛站飄失了，殘留 的「古道」依然通向天際，功名利祿， 仕途失意，難耐凄涼，是是非非，融進 蕭蕭悲涼的「西風」。瘦弱羸馬，馱著 書卷，催著旅人，行吧行吧。人生失意常八九，文人的落魄，漂泊的流離，誰道世事不唯艱?

上段三句十八字，九個名詞連 綴成不塗濃墨的書畫，亦無一個虛 造硬加的詞，不同的景物天衣無縫 地和諧地造化在—起，不得不令人 拍案道奇。這種音節和諧、情景交 融、妙含無垠的小令曲，故有「枯藤 老樹寫秋思，不許旁人贅一詞」之 譽，的確委實不過。

倘若只有這九個名詞，豈不是遭後人「怡其笑矣」?

一組組巧妙的結合，伏著千萬 思緒惆悵，筆鋒一轉，漂泊者的坎坎坷坷，深層的意境，躍然跳出，一幅 精美絕倫的古畫浮在眼前!夕陽傍 斜，「枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬」，蕭蕭凄凄，無聲似有聲：「斷腸人在天涯」，頓時令人拊 胸掩面哽咽，潸然淚下，淚悲情亦痛，化景為情，情從景出，勾勒出充滿憂傷的旅人遠離家鄉，孤身漂泊的身影。

「悲落葉於勁秋」，秋古來觸發 深思。光陰如夢，往事堪嗟。馬致 遠曾熱衷於功名，但未得志，漂泊二 十餘載，五十入仕，看不慣黑暗的官 場，退而隱居。《秋思》是他在漂泊旅途時的作品之一，現實的體驗、憤 世，自然而然地流露出對現實的不 滿。飽腹之學，無所用之。失意、痛 苦、悲涼、孤獨，一切衷腸，只能用枯 禿的筆，痛吐出來，傾訴出來。

意深，含蓄無限，玩味無窮；調高，心馳物外，意溢於境。是境，是景，水乳交融，情景映襯；是意，是情；相輔相成，相濟相生。怪不得王 國維在《人間詞話》曰：「文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已。精品，不可不讀；美文，不可不品。一曲《秋思》，心中隱隱作痛，悲淚欲出。(作者:馬維兵)

5. 《天凈沙.秋思》【元】馬致遠

前三句共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以「蒙太奇」的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想像，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。

6. 馬致遠的《天凈沙 秋思》的意思是什麼

意思

天色黃昏，一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上，發出凄厲的哀鳴。小橋下流水嘩嘩作響，小橋邊庄戶人家炊煙裊裊古道上一匹瘦馬，頂著西風艱難地前行。夕陽漸漸地失去了光澤，從西邊落下。凄寒的夜色里，只有孤獨的旅人漂泊在遙遠的地方。

原文

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

出處

元·馬致遠《天凈沙·秋思》

(6)電影天凈沙票房多少擴展閱讀：

創作背景

馬致遠年輕時熱衷功名，但由於元統治者實行民族高壓政策，因而一直未能得志。他幾乎一生都過著漂泊無定的生活，也因之而鬱郁不得志，困窘潦倒。於是在獨自漂泊的羈旅途中，他寫下了這首《天凈沙·秋思》。

原文賞析

這首小令很短，一共只有五句二十八個字，全曲無一秋字，但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖，並且准確地傳達出旅人凄苦的心境。被贊為秋思之祖這首成功的曲作，從多方面體現了中國古典詩歌的藝術特徵。

7. 人為什麼會感到孤獨

我覺得是因為渴望認同，所以才會產生孤獨這種感覺吧！

人類做為地球上無數生物中的一種，雖然自認為高貴，但其實也難逃一些生物的本能，比如你看那些野生的動物們，大部分動物都是過著群居的生活的，小到螞蟻，大到象群，都是集體生活的例子。人類也不例外，是群居生物中的一種。

那麼群居生活就不可避免的會出現群體意識，即除了自己之外，還需要考慮其他人的一種思維定式 。那種極端自私滿腦子除了自己什麼都沒有的特例除外。而這種群體意識會在潛意識里告訴我們，不要和大家分開！

當然我這里要說明一點的就是，宅不代表不孤獨，或者感覺不到孤獨。對於現代社會來說，地球都可以用地球村來稱呼了，這充分說明了人類之間的聯系變得越來越方便越來越密切，所以想體驗孤獨其實都是挺難的一件事了。

8. 關於《天凈沙·秋思》的一些問題，急求。。。

天凈沙•秋思》馬致遠

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

賞析：

這首小令僅五句28字，語言極為凝煉卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的「遊子思歸圖」，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的遊子心。

這幅圖畫由兩部分構成：
一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；
二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。

第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以「蒙太奇」的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想像，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。

第二幅畫里，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下凄冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是「斷腸人在天涯」，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟凄涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋……

一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子凄楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。

這首小令之所以獲得如此高的贊譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：

1.簡約與深細相依

古人宋玉曾用「增之一分則太長，減之一分則太短」，來形容美女身量的恰到好處。《天凈沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這里?他究竟要到哪裡去?這些言外之意，盡可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂「惜墨如金」。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相乾的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關系，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯系起來。簡約之中見出深細。

2.靜景與動景相映

《天凈沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的「流水」，與處於靜態中的「小橋」「人家」相映，更顯出環境的幽靜；「西風」與「古道」相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的余暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；「小橋流水人家」，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使「斷腸人」更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。

3.景色與情思相融

詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的凄苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種凄苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的凄苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如「問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流」，「愁」與「水」本無聯系，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有「恰似」之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。「小橋流水人家」，不過是極常見的普通景色，但當它與「斷腸人在天涯」同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使「斷腸人」心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂「情因景而顯，景因情而生」，就是這個道理。《天凈沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。

同是夕陽——《天凈沙•秋思》擴寫

已經是進入古道的第三天了。
回首來時的路，彎彎曲曲的腳印已被風沙掩埋；翹首前方，與天相接的漫漫塵土，讓我早已疲憊不堪的心都要碎了。
中午的太陽還像個火盆，狠毒地把火辣辣的光線射向地面。那時的土地彷彿火燒一般，沸騰的火焰熊熊燃燒著，要把我吞噬似的。而現在，她一下子乖巧了，和善了，溫柔了，甚至變得有些可愛了。她輕盈的步履如蜻蜓點水般地跳躍著，舞蹈著。一縷縷紅色的光灑在不遠處的小山包上，像一隻溫暖的手輕輕地撫摸著它們，撫摸著它們午時被驕陽燒傷的傷口。
這不正是我日思夜想的故鄉的夕陽嗎?往日溫馨的畫面又湧上腦海：我們的小屋座落在溪旁，門前便是一座小巧的石橋。每天，聽著潺潺的流水哼著歌兒，再用心去感受它與石橋的竊竊私語。最開心的時刻莫過於和哥哥姐姐們一塊兒去看斜陽，看她帶著滿心的歡喜輕輕地滑向山後，一抹一抹的余暉還在遙遠的天際閃爍，最後看她離開，留下一串串金色的祝福……
可是無情的戰爭把我幸福快樂的生活擊得體無完膚。一年的時間，我從家裡最受疼愛的小兒子，變成了一個無家可歸的流浪漢。我只能選擇逃亡。陪著我的，也只有這匹日漸消瘦的馬兒。
也就從那時起，夕陽在我的眼中，只是掛在枯敗枝藤纏繞的、醜陋的烏鴉棲息的一棵老樹一輪，讓我心傷。
一切就像一場夢啊!馬兒嘶鳴了一聲，我這才回過神來，發現夕陽又變成了一隻火紅卻玲瓏剔透的玉盤，留在地上的部分彷彿一張美麗的嘴唇，吹著地平線這支巨大的簫，奏出的卻是凄涼的西風樂章。
唉，望天涯，望斷了天涯!
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這是一個寂寂的秋末的黃昏。

有悠悠的音樂從遠方隱隱約約地傳來：不要問我從哪裡來，我的故鄉在遠方，不要問我為什麼為什麼流浪遠方……

秋風秋雨愁煞人。雨已經停了，夕陽已漸西下，只在山頂留下半張無精打採的臉，無奈地看著這無精打採的人間。路邊有一些孤獨的樹木神色黯然的垂著頭，似乎想掙脫糾纏在身上一些蔫蔫的藤。枝上有烏鴉棲息，偶爾盤旋，空氣中似乎也聽得到鴉們沉重的喘息聲。路邊小河裡的水幹得差不多了，余留的一點兒也在無聲的掙扎著。裊裊的炊煙提醒著行人這里還有人家，但那幾間歪歪倒倒的小茅屋實在不能給這黃昏太多的溫暖。小石橋趴在河上很多年了，似乎從來沒有開心過。流水老了，石板也老了，小橋更老得像一個老態龍鍾的百歲老人，經不起歲月的踐踏了。只有那彎彎曲曲的古道，邁著沉重的步子，強打著精神通向遠方。

離家已經多久，他記不清了，歸家還有多遠，他不知道。他只感覺自己好像已經在這條古道上行走了一千年一萬年。西風已經寒人，他又打了一個冷戰。馬在他身下瑟瑟地發抖，抖得他的心也晃悠起來。馬是如此地瘦了，他自己呢？他不敢看，也不敢想。西風又起了，他感覺到鬢邊的發絲猖狂地飛舞著，他突然心酸起來：羈旅漂泊之人，不敢對鏡啊！鏡中又該有多少白發添啊！

走吧走吧，走在這黃塵古道上，走在春花秋月里，走在現實歷史間。青春有多遠？家鄉有多遠？理想又有多遠？不去想吧，不去求吧。一天又要過去了，古道不盡，愁思不盡啊！在風中，在越來越昏暗凄冷的黃昏中，有一些句子，在他的心中突然得明晰起來：

枯藤老樹昏鴉，

小橋流水人家，

故道西風瘦馬，

夕陽西下，

斷腸人在天涯。

【點評：馬致遠的原作是一幅筆墨淺淡的山水畫，筆墨有限而情思無限。我很佩服姚未來同學啊，他用心走了進去，他感受著一顆滄桑沉重的心，用真切的共鳴和豐富的想像作為色彩去填補了原曲中那些意永不能盡的空白。這份習作中，最美是擬人，最美是心情。無論是夕陽的無精打採的臉，還是強打精神的古道，無論是晃晃悠悠的心還是不敢對鏡的臉，都是來自於對原文的細心真心的體悟啊！ 】

9. 天凈沙.秋思..在線等

【原文】

枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。

【譯文】

遠望黃昏時的烏鴉，正在尋覓枯藤老樹棲息，近看有正依傍著小橋和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦馬馱著漂泊的遊子，在秋風古道上慢慢移步。看夕陽的余暉已經昏螟西下，羈旅在外漂泊的斷腸人浪跡天涯。

【賞析】

這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲以斷腸人觸景生情組成。從標題上看出作者抒情的動機。
頭兩句枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；小橋流水人家給人感到幽雅閑致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓於圖景中。最後一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的遊子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步滿游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是採取寓情於景的手法來渲染氣氛，顯示主題，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思

【簡評】

這首小令僅五句28字，語言極為凝煉卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的「遊子思歸圖」，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的遊子心。
這幅圖畫由兩部分構成：
一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；
二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。
第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以「蒙太奇」的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想像，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。
第二幅畫里，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下凄冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是「斷腸人在天涯」，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟凄涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋……
一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子凄楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。
這首小令之所以獲得如此高的贊譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是：
1.簡約與深細相依
古人宋玉曾用「增之一分則太長，減之一分則太短」，來形容美女身量的恰到好處。《天凈沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這里?他究竟要到哪裡去?這些言外之意，盡可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂「惜墨如金」。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相乾的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關系，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯系起來。簡約之中見出深細。
2.靜景與動景相映
《天凈沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的「流水」，與處於靜態中的「小橋」「人家」相映，更顯出環境的幽靜；「西風」與「古道」相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的余暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；「小橋流水人家」，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使「斷腸人」更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。
3.景色與情思相融
詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的凄苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種凄苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的凄苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如「問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流」，「愁」與「水」本無聯系，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有「恰似」之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。「小橋流水人家」，不過是極常見的普通景色，但當它與「斷腸人在天涯」同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使「斷腸人」心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂「情因景而顯，景因情而生」，就是這個道理。《天凈沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。