如何對比中外電影

『壹』 中外電影藝術比較的異同在哪

中外電影藝術的差異主要體現在文化上
通過一些中西影片的比較，可以看出：
1、中國人常以道德為標准，西方人常以科學為標准；
2、中國人重主觀感性，西方人重客觀理性；
3、中國人家庭倫理觀念重，提倡尊老愛幼、共享天倫，而西方人往往家庭結構簡單，提倡獨立自主、人人平等；
4、中國文化主張無私奉獻、團結協作，西方文化主張創新精神與個性自由，等等。
5、在中國電影中，個體價值往往在群體價值之下，西方則相反。
6、中國電影比較嚴肅沉悶，細膩深沉，充滿人倫說教意識；西方電影更輕松愉快、粗獷開放。中西電影在審美風格、價值取向等方面的差異反映了中西文化的不同傾向。

『貳』 中外電影對比

看電影我想是當今眾多人選擇的娛樂方式之一，那麼面對中外鋪天蓋地的電影，有些人喜歡中國化的電影；有些人則親萊外國式的電影，為什麼會有這樣的差異愛好呢？我想歸根結底還是中外文化之間的差異所引起的中外電影之間的懸殊吧！

首先中外電影之差別表現在意識形態上的不同。中國電影受到中國傳統文化的影響，多主張真善美，弘揚人間正義，主張英雄本色，體現和諧理念。無論故事情節怎樣曲折復雜，最終的結果終究是邪不壓正，正義，善良必將戰勝邪惡。同時側重於善與惡之間的鮮明對比，好人好到近乎成聖人，壞人壞到最大惡疾，電影突顯善的思想，激發觀眾向善的一方學習。另一方面中國電影的結尾多以喜劇結尾，悲劇的電影少之又少，就連元朝關漢卿寫的悲劇《竇娥冤》，表面上看竇娥被惡人張驢陷害致死是場悲劇，但實質上最終竇娥的父親竇天章為其洗冤昭雪，壞人最終壞有壞報，還是以喜劇為結尾。中國人向來都主張善始善終，所以中國電影以喜劇結尾也是合乎情理，符合中國人的「大團圓」心理。
外國電影卻不偏重這樣的嗜好。電影的結尾多是按照故事發展規律來安排。比如大家熟知的《泰坦尼克號》，劇中男主角傑克最終凍死在冰海里，這是符合故事發展的情理的。悲劇倒是也有悲劇的好處，相反如果傑克最終和露絲得救，從此幸福地生活在一起，反而起不到巨大的震撼作用。同時外國電影帶有濃厚的資本主義色彩，多主張「民主，自由，平等」等資產階級的思想主張，更多的是突顯人性，引發人的思考，對人性更進一步的探索，而中國電影多側重於對人生的探討。比如電影《肖申克的救贖》，劇中男主角因被人誣陷犯殺妻罪而致獄，按照中國人的思維模式，男主角最終會被洗清冤枉，獲得自由，法律的地位得以昭顯和維護，然而這部電影卻讓中國人大吃一驚，法律不但沒有發揮它應有分作用，反而成為了某些有權勢的人貪污受賄的工具，影片更強調的是人的力量，肖申克用了近十年的時間挖出的地下通道，象徵著穿越黑暗邁向光明和自由之路，贊美的是人的執著和毅力以及對自由的崇望往往能使其戰勝一切困難，最終獲得新生。
中外電影在意識形態的不同還表現在動作片上。中國文化有幾千年的歷史淵源和文化積淀，形成了一套系統化的「武術風」，中國武打片電影自然要吸取得天獨厚的傳統文化的精華並將其發揚光大，所以你所看到的國產動作片自然少不了「真功夫」。在中國動作片中無論是揮刀舞棒，還是赤手空拳，都表演的淋漓盡致，有模有樣，像李小龍，成龍，李連傑及甄子丹等功夫的演員都是傑出的代表，他們在劇中的精彩的武術表演受到國內外觀眾的一致好評和喜愛。外國電影（主要指歐美國家）則學不來這樣的「武術經」，一方面他們的歷史文化短，沒有濃厚的文化積淀；另一方面他們的興趣愛好與中國大大不同。西方國家更喜歡研發創造一些科研技術，像機械，槍彈，葯物等項目都是他們衷愛的對象，因此你看到的外國電影多是秀他們的高端科學技術，而真打實斗則搬不上桌面，像票房過億的《阿凡達》就是這方面的代表。

『叄』 西方電影與中國電影的各方面對比差異

西方的電影，較中國電影有創意，這種創意，除了在故事結構上的創新外，更多的是體現在了故事的內容上。

西方的電影在很大程度上，側重於崇前，而中國電影，則偏愛於懷古。只要對西方電影稍有關注的人，就會發現西方電影更多的是執著於對未來的想像，諸如《火星計劃》、《機械公敵》等影片就是明證。而中國的電影，則是與之相背的。近來，國內的一些歷史劇、宮廷戲甚囂塵上，大概就是這種懷古情結的突顯。因此，但西方兒童正沉醉於星球大戰的無盡遐想時，我們的下一代仍痴迷於降龍十八掌的無堅不摧；當西方人正在為宇宙飛船的設計圖紙一籌莫展時，我們仍在為哪段歷史是否尊重史實而吵得雞飛狗跳。

無可否認，這樣的思維模式，已嚴重影響了我們對未來的認知。我們常說，咱們的下一代普遍缺乏創新能力，但誰又想過，我們周邊的文化，又為他們提供了多少創新的氛圍呢？

我們的電影，與西方相比，還是有較大差距的，嘗試著去從西方的電影中吸取有益的思維方式，我想，無論是對我們的電影事業，還是下一代，想必都會大有裨益。

『肆』 中西方電影的差異

近日閑暇，看了一部外國影片，名為《羅馬假日》。完卻時，心裡總覺得有幾句話如哽在喉，不吐不快。

影片中，講述了一個個性十足的公主（奧黛麗。赫本飾），大概是受夠了封建禮教的約束，在羅馬訪問期間，竟突發奇想，溜出宮去，在羅馬街頭很是歡暢地遊玩了一回，並由此遇見了影片的男主角——某報社記者。在短暫的相處中，倆人四處遊玩，期間闖禍不少，卻也由此而互生愛意。但無奈公主畢竟是公主，平民終究是平民，一天過後，公主要回宮了，倆人只能依依惜別。影片最後，倆人在記者招待會上，語帶雙關，以示告別，並以男主角在宮殿外飽含深情與無奈的回望作結，意境凄美，催人淚下。

顯然，這是一個反對封建等級制度題材的電影，影片浪漫而不失深刻，含笑中卻讓人流淚，舉重若輕的藝術手法，很大程度上避免了拍攝此類電影的陳詞濫調。而假如是個中國導演來拍攝此類題材的電影，我想，那幾乎肯定要離不開以下幾種結局了。

大團圓版：某公主外出遊玩，期間邂逅了一個英俊的小夥子，相處中，倆人互生愛慕之情，但苦於封建等級制度的森嚴，於是決定私奔。不料，皇威浩盪，倆人最終還是「難逃法網」。皇帝一時怒起，對著那癩蛤蟆想吃天鵝肉的草民，就是一句「殺無赦」。誰知，公主對愛情忠貞不渝，以死相逼，皇帝惻隱之心一動，於是，有情人終成眷屬了。

殉情版：某公主外出遊玩，期間偶遇一帥氣小伙，在朝夕的相處中，倆人墜入愛河。無奈封建制度森嚴，倆人決定私奔。不料，皇威浩盪，倆人最終還是「難逃法網」。皇帝聞知此事，龍顏大怒，傳旨下來，「斬立決」。最後，小青年在菜市口刑場，血灑一地，而公主對愛情忠貞不渝，上吊而亡，雙雙殉情。

誠然，這樣的電影也能反映反對封建等級制度的主題，但類似的故事，看了開頭，便知結尾，實為無趣。而《羅馬假日》則顯然跳出了這樣的俗套，用一個浪漫的愛情故事配以凄美的結局取而代之，這樣的故事情節，其可觀賞性，自然大大提高，而就其震撼力而言，也決不在以上兩種版本之下。

在這里，顯然就涉及到了一個創新的問題。我一直認為，西方的電影，較中國電影有創意，這種創意，除了在故事結構上的創新外，更多的是體現在了故事的內容上。

西方的電影在很大程度上，側重於崇前，而中國電影，則偏愛於懷古。只要對西方電影稍有關注的人，就會發現西方電影更多的是執著於對未來的想像，諸如《火星計劃》、《機械公敵》等影片就是明證。而中國的電影，則是與之相背的。近來，國內的一些歷史劇、宮廷戲甚囂塵上，大概就是這種懷古情結的突顯。因此，當西方兒童正沉醉於星球大戰的無盡遐想時，我們的下一代仍痴迷於降龍十八掌的無堅不摧；當西方人正在為宇宙飛船的設計圖紙一籌莫展時，我們仍在為哪段歷史是否尊重史實而吵得雞飛狗跳。

無可否認，這樣的思維模式，已嚴重影響了我們對未來的認知。我們常說，咱們的下一代普遍缺乏創新能力，但誰又想過，我們周邊的文化，又為他們提供了多少創新的氛圍呢？

我們的電影，與西方相比，還是有較大差距的，嘗試著去從西方的電影中吸取有益的思維方式，我想，無論是對我們的電影事業，還是下一代，想必都會大有裨益。

來源：http://www.doofu.com/book/zw/20080203/73633.html

『伍』 請問中外電影市場有什麼區別

中外電影在國內電影市場的現狀是什麼？
沈慕白 電影編劇 影評人
回答

沈慕白 電影編劇 影評人
10-15 15:32
關注
我一向比較關注國內外電影在國內市場的表現，海外電影和本土電影在國內市場的現狀極為不同，那麼我從下面幾個方面進行分析：

一是兩者在電影市場上的票房號召力的影響因素不同。中國電影的票房號召力一般都來自於參演人員，在這種情況下，許多中國電影在拍攝時比較傾向於選擇「流量小生」，如楊洋、楊冪、鹿晗、吳亦凡等自帶流量的演職人員，此類人員雖然演技並不高超，但是依然被本土電影導演和投資方青睞，因為這些明星有著較強的票房號召力。海外電影的票房號召力則主要在於影片的製作方、口碑等，主要取決於製作方，如派拉蒙、二十世紀福克斯、皮克斯、迪士尼等典型的好萊塢電影製作方，其名氣較大，所以在中國有著較高的票房號召力。除此之外，口碑也是影響海外電影票房號召力的重要因素，尤其是對於2D電影來說，口碑尤為重要，如近期上映的《看不見的客人》、《天才槍手》等都是由口碑引爆票房的。

二是海外電影和本土電影在國內電影市場的市場規模正在悄然發生變化。近年來中國本土電影不管是在數量、類型、票房分賬方面都在大大提升，本土電影正在逐步取代以往以海外電影為主的票房分配情況。

三是海外電影和本土電影在市場受眾類型方面有著一定差異。從近年來進口電影在國內的票房表現來看，海外電影的影片類型主要以好萊塢式的商業電影為主，尤其是3D電影更容易獲得中國市場關注，但類型相對較為狹窄。而隨著國內青年導演的崛起，電影類型呈現出多樣化趨勢，電影市場中活躍的本土電影類型也較多

『陸』 中外影視比較的分類

題材拘泥、缺乏想像力；技術上差距明顯，尤其是特效；整體性差距，特別是背景音樂和配音；東西方文化和意識形態上的差異。
中國的電影，包含著我們中華民族的文化和內涵。它們的劇情百花繚亂，深深地勾起人們的內心，都是最真誠的和最美好的一面。它們展示了我們中華民族5000年的歷史，給我們真摯的回憶。美國的影視作品除製作精美外，還注重宣揚他們的世界觀、人生觀和價值觀。把「三觀」與「票房」有機結合起來，是美國影視作品的最大特色。
中國電影現在也逐步成熟，以前國外的一些經典的指攝畫面，大都與他的拍攝器械，攝影技術後期剪攝有關，場面宏偉壯觀，如今中國也開始製作一些大片，但還是與國外的一些大片有一定的差距。

『柒』 中西方電影比較

你的問題太大了，建議提高分數，不然大家不踴躍哦

隨便說兩句吧，這確實不好比較，因為涉及電影技術、文化差異、觀念不同、演員演技、拍攝技巧、音樂減切等，我大學畢業論文也只從美國勵志電影本身進行分析，你給的題目能寫超長論文了。而且關鍵是，中國電影和西方電影，特別是HOLLYWOOD的電影差距太大，沒有什麼意思，如果你僅僅看國產片而不看HOLLYWOOD的經典，可以說你沒有看過電影，我也不好貶低國產片了（包括港片，所有港片符合一個特徵：有佳句無佳章），你還是多看電影自己感受一下吧。

『捌』 中外動畫電影的差距到底在哪裡

1題材運用

看《花木蘭》和《功夫熊貓》就知道，中國對於自己本土題材的運用上確實讓人失望，兩個極具中國特色的形象，卻美國人搬上了大屏幕，《花木蘭》代父從軍的故事，《功夫熊貓》片中「蓋世五俠」，老虎、螳螂、蛇、鶴、猴子沿用中國武術里象形拳，連阿寶的絕招五夕提指扣都是參考拈花指，還有建築、道具、生活場景，可謂將中國文化展現的淋漓盡致（第三部中國參與了拍攝，也將中國風推向了巔峰）。

《花木蘭》里人物與中國的水墨畫的完美結合

中國的卡通片從製作上來看，大部分顯得粗製濫造，而國外是精雕細琢。

『玖』 中外電影的差異和差距是什麼

差異：

1、開放與保守

西方電影之中不乏異性甚至同性之間極為親密的行為，並毫不避諱地表現出來。相比之下，國產電影之中少很多。即使有，大多也表現的較為隱晦。而在國內觀者反應方面，電影表現太直接，會被認為尺度大、色情，演員太裸露，甚至會被掛上「脫星」的標牌。

2、抗爭與和諧

西方電影中不乏有對抗自然題材的電影。比較典型的《後天》、《2012》，表現得都是人類與自然的對決，而最後無不以人類的勝利結尾。國產電影中往往有人與人之間的正反對立，正者順應自然，反者忤逆天理，而為了功名利祿費盡心思、不擇手段的往往最後都沒有好下場。

3、理性與感性

國產電影中處處流淌著倫理觀念。孔孟思想以及幾千年來嚴苛的封建統治制度對其形成起著重要作用。西方受自由民主思想的熏陶，加上較少的約束，所以思想上以個人為主，重視個人利益的實現和個人價值的追求。

差距：

國內影視工業缺的還是人才。再好的器材設備給二流的人才也設計不出例如變形金剛和權利游戲這樣的特效來。還有就是是現在的明星賺錢太容易了。沒有時間沉澱自己的演技，更別提升華自身。露臉下就幾十萬上百萬的收入，有顏值即可。對自己的職業素養幾乎到了沒有要求的程度。

(9)如何對比中外電影擴展閱讀：

中國跟好萊塢最大的差異，其實就是在產品方向上的差異，好萊塢的這批製片人，他們的決定權是背後的銀行家、投資金融家，是華爾街的這些資本投資人。金融資本看的只是財報，所以這些年好萊塢不停地拍續集，不停地拍超級大片，就是因為安全，這個是好萊塢面臨的非常大的危險。

中國電影太快了，導致現在就是這樣的，每一個製作環節都粗糙，整個環節也不理想。每年上映的那麼多，其實類型非常單一，沒有很多真正能為年輕人和主流觀眾做的電影。

『拾』 跪求；中西方電影的差異可以從哪些方面分析 2個問題

1文化差異（如語言藝術
說話風格
人物內涵）
2經濟結構（投資數額）
3劇情、導演等等的專業水準
4國內外電影市場和社會環境（如對暴力、恐怖、血腥的理解。）
主要就是這些吧，總之中國電影市場有些保守，有些電影無法流入國內影院