電影情節有多少幕

㈠ 電影中的哪些情節，讓你看得心驚肉跳

每次說起電影，像愛情唯美的電影倒也是比較喜歡的，但是有些電影的情節卻是一個鏡頭都成為了人們的禁忌，真心害怕了。當然一些嚇人的電影也是數都數不過來的，今天就來給大家一起盤點這幾部看著沒有太驚悚，但就是嚇人的電影吧~

《破綻》

這部劇其實看起來都不是恐怖劇，但絕對是一個心理驚悚片兒。而且最大的厲害之處就是每一個細節都是天衣無縫的銜接，讓人毛骨悚然。這部劇的劇情特別好，每次看都會忍不住倒回去仔細琢磨一下。此外，影片里很多「埋伏」要到最後才能理解。而且這部劇最大的嚇人之處是你不看到最後，覺得誰都有問題，一環扣著一環，非常的完美而又恐怖。

㈡ 禁忌的神話電影劇情k8

這部電影是由特莉-帕蒂克導，演講述者是Tera-Patrick。

Tera-Patrick是個機器人，他只能坐在床上，依靠著神奇的機器維持生命，觀影者如同聽故事的，一共有六幕故事。

第一幕故事：王氏家族的一名勇士Julian愛上了自己的女王，想要征服她。但自己的身份太低，只能每天伴著相思之苦，某天國家受到野族部落的攻擊，這時女王向她承諾，結果Julian不僅擊退了蠻族，還俘獲了女王的芳心。

第二幕故事：這里的國王比較冷漠，兇殘，女王Adriana不忍欺辱悄悄地愛上了武士Thomas，他們約著在城堡頂樓相見，一起逃亡了。

第三幕故事：一個在牢房的婦女，每天被前來守監獄的武士佔便宜。

第四幕故事：，Jezebel被看守的士兵帶到了城市的廣場，被巨大的刑具鎖著於眾人眼前 ，這時一個抵不住誘惑的士兵開始調戲她。

第五幕故事：一對居住在鄉間小舍的普通農家夫妻，坐在自家壁爐旁的長木凳上，用最朴實無華的方式娓娓地傾訴內心。

第六幕故事： Tanya是一位大富豪的獨生女，但是父親對不準她外出。個性外向的Tanya有點叛逆，卻偏偏不服管教，悄悄地在一個陽光明媚的早晨溜出門來，和心上人Victor在小橋邊約會。

㈢ 什麼是電影電視的三幕劇作結構

1.第一幕讓觀眾參與到角色和故事中。

2.第二幕保持和增強其對故事的情感投入。

3.第三幕結束故事，把觀眾帶入令人滿意的的結局。

許多編劇和教編劇的老師都愛說「三幕結構」而不是「劃分為三幕，前一個說法把故事的講述說得就像建設一座橋梁，一旦設計完成，便再也不會變了。

事實上，故事不是固定的，其「結構」隨著故事的展開是處於動態之中的，會不斷地演變。

講故事沒有固定的配方，也不是填空，每個故事都要有獨特的方式充填內容。故事要講得妙是需要很多發明創造的。

我們用三幕劇模式的原因是它最簡單易懂，與觀眾對故事的體驗方式最接近。

電影故事講述者試圖把觀眾帶入近乎夢幻的狀態——把一切與此無關的對外界的思考和擔憂都扔在一邊參與到故事的進程里，編劇努力掩蓋場景變化，力爭把故事平滑地縫合和編織在一起。

(3)電影情節有多少幕擴展閱讀：

如何拓展三幕結構思維：

第一點，必須考慮劇本故事類型的形式，每個故事都有不同的戲劇構架、人物呈現和情節設置。

第二點，確定誰是主要人物，還有這個人物的目標，應該要有一個目標明確、鮮明獨特的主要人物。

第三點，人物弧線，也就是在故事中的經歷會如何改變主要人物？能夠判定人物在故事開始時的狀態，並明白隨著故事的展開，人物將如何變化。

㈣ 如何看待電影或電視劇劇情存在的問題

劇情不等於情節，劇情是一個敘事故事的戲劇和感情成份，例如有的故事情節比較單一，但是劇情卻很感人。而情節可能是故事的大致走向，即開始----高潮----結束。沒有劇情的支持，情節就是一個骨架。
解釋：例:劇情介紹 ,電視劇情介紹,電影劇情介紹 ,指一個故事（電視，電影）的大概戲劇沖突和感情爆發。

㈤ 一部電影是由幾個小的故事組成的，立面的第一幕 第二幕 第三幕分別用英文怎麼說

應該是Act 1,Act 2,Act 3.指的是場，也就是若干場景的組合。
每一場又可以包含N多幕，可以是根據主要人物的上場與出場，也可以根據故事的情節發展，稱為Scene。目前比較流行的是地點的更換與情節發展相結合的劃分方法。

場>幕。

㈥ 電影結構的電影結構系統

常規定義
1 戲劇式結構
2 散文式結構
3 小說式結構
4 多視角結構
5 時空交錯式結構
1意念結構
對影片特定的表意而言，並不只是個抽象主題的問題。尤其是那些具有更深刻的審美內涵的影片，表意的問題常常是通過不同的層次和方面來構成，並加以復雜呈現的。如果以為，只要能夠把影片概括為某個單純的主題，對表意的分析也基本可以完成，那就大錯特錯了。因為分析影片表意的目的，恰恰不是局限於把握某個單純的主題，而是要有利於更充分、更深入、更細致地去體會、去咀嚼其豐富的內涵。如果分析不能對這個基本的目的有所幫助，一個乾巴巴的、抽離了形象具體性的主題又能給影片的讀解增加什麼東西呢？實際上，那些真正優秀的影片，很少是先把劇作概括為一個抽象的主題，再來進行創作的。
2時空結構
時空規定性是影片基本的規定性，這個問題一般是在環境設計的框架里被討論的。對那些傳統的戲劇式影片來說，也許時空問題只需要考察故事發生在什麼時間和什麼地點也就夠了，但電影發展的歷史卻在表明，劇作構思的日趨復雜，也直接帶來時空關系的復雜。時空關系不僅不再是單一的、也不再是完全統一的。從根本上說，電影結構的復雜性是從它突破了戲劇式結構的單一模式才充分顯示出來的。於是，對銀幕時空的不同設計和配置就有可能產生豐富的，並因豐富而日漸復雜的電影結構。比如，一些電影著作中出現了蒙太奇結構的概念，實際上這是把用於鏡頭組接的蒙太奇技巧上升為劇作結構的手段，使它成為一種組織方式。
3情節結構
情節結構僅僅是指情節的結構，是事件的因果聯系所體現出來的組織方式。不管是按照傳統的「三幕劇」結構，還是按照開端、發展、高潮、結局這四個階段來編排的沖突式結構，它們都已經不再能完全適用當代電影日趨復雜和新穎的情節構思。在電影史上，戲劇式電影是伴隨著攝影棚的出現，才使得電影對舞台戲劇的借鑒成為可能，並把戲劇美學的一系列觀念當作電影的美學觀念。當代電影的發展已經把戲劇的影響遠遠拋在後面了。除了戲劇，電影還從小說、散文、繪畫、音樂等相關藝術那裡接受了結構方面的影響。特別是小說式結構的電影，既拋棄了人為地設計戲劇沖突、把不管怎樣的情節一概納入沖突四階段的模式那種過分編造的結構，又保留了基本的敘事性來吸引觀眾；既有情節的整體框架，又以更具體的生活場景來積累感情；既有逐步推進的發展，又不局限於僅以外部的動作去製造高潮。
當代電影不再局限於某個單一的集中的敘事情節，而採用多條敘事線索的交叉和互相推進來結構影片。過去的劇情多線索更多地是圍繞著某個中心事件來展開。這些線索只是這個中心事件的不同側面而已。所以線索的交叉便很難說是一種結構的方式而只不過是情節本身具有的性質。當代電影在這方面的發展就在於，情節的多線索往往體現為多個事件的平行發展，事件本身各自有相對的獨立性，卻被創作者有意識地交叉在一起。這樣多線索的交叉就不再來自中心情節本身的性質，而是對現實生活的概括方式發生了變化。此外，視點和敘述人這兩個基本的結構要素在情節構思中越來越起到重要的作用。視點和敘述人之間建立的關系，形成了豐富多彩的情節敘述方式，它必然會給結構的形態帶來更大的影響。
4人物關系結構
在劇作的結構系統中，人物關系的結構與情節的結構有著密切的關聯，但卻可以進行性質與功能都不盡相同的分析。正因為人物關系的設計經常成為對現實生活加以概括的手段，人物關系的結構分析便常常對把握影片的表意層面產生影響。在戲劇式電影中，人物關系時常採取的是二元對立的態勢，革命與反動、進步與落後、壓迫與反抗、愛情與復仇如此等等，都是建構人物關系的基本模式。
5場景結構
在劇作結構的分析中，場景結構更是容易被忽視的一個方面。一般認為，場景只是為情節的展開提供某個空間場所而已，它只是一個「空殼」，場景是什麼，以及場景與場景之間建立什麼關系，在離開人物和情節的前提下，似乎沒有獨立抽取出來分析的意義。實際上，一部影片的場景本來就是和人物的活動關聯在一起的。特定的人物、特定的事件與特定的場景之間既然建立起一定的關系，場景本身也自然被賦予不同的性質或者特徵。優秀的影片在對場景加以利用時，更是經常採用重復、強調、關聯、對比等手法，有意地賦予它某種抽象的含義，或者象徵的含義。 除了劇作結構之外，造型結構是電影結構中另一個基本的區別系統。
1影像結構
在鏡頭這個基本的結構層次上，情節必須通過畫面上的人物在環境中的活動來呈現。但是反過來，人物在環境中的活動卻不僅具有情節的意義和結構性，不同的人物和環境、不同的人物和不同的環境之間，從畫面影像的角度看同時還建立起抽離了情節進程的結構關系。特別是在造型觀念強烈的第五代電影中，畫面影像的造型性已經成為實現創作構思的一個重要方面。導演除了要周密考慮如何用鏡頭畫面來演繹劇情之外，還要創造性地設計影片中的基本影像如何在鏡頭的層次上獲得造型的效果。
2色彩結構
對一部影片來說，色彩總是某種東西的色彩，所以色彩不可能像在繪畫中那樣加以抽象的運用。相對於影片的特定表意來說，色彩的關系與變化又總是特定的，具有邏輯性的。從整體上看，一部影片通常總是有一些用色上的特徵可以把握，總是有一種或幾種色彩在影片中的出現頻率比較高，給觀眾留下的印象特別強烈和深刻。這當然是創作者一種自覺而有意識的選擇，以確定影片用色的基本調子。色彩基調規定了影片用色的基本方案。它往往是以某種顏色為主，或幾種顏色的匹配和變化，同時控制其他顏色的分量和匹配方式，以使不同的幾種色彩之間建立起一定的結構關系。色彩結構就是影片運用色彩來實現造型構思的一種設計，並在這個基礎上來考慮色彩之間的匹配和調和，以產生更復雜的變化。也因此，色彩結構不應該理解為只有一種特別突出的色彩，而應該理解為一種特定的色彩關系。
3聲音結構
電影在聲音中的結構性充分體現在聲音合成這個技術環節上。聲音包含著人聲、音響和音樂，這三個聲音的元素必須通過合成的技術處理才可能構成電影的聲音。這就有力地證明了電影聲音作為一種結構性存在的基本事實。聲音毫無疑問是造型這個結構的區別系統中重要的一個子系統，並且它本身在內部仍然是可以進一步分析的。由於電影鏡頭是畫面和聲音並存的，所以聲音的結構同樣是從鏡頭的層次上轉換生成而來。聲音除了演繹劇情之外，本身也存在著造型結構的問題。 當電影結構僅僅被看作情節的結構之時，很自然的，時間的坐標便成了分析的基本框架。不管什麼樣的劇作結構，都首先是按照情節的發展分解為前後相接的幾個階段，再進一步去考察之間的關系。在戲劇式電影的劇作結構中，情節是主題性的情節，是沖突性的情節，是封閉時空中的情節，是遵循「三一律」的情節，所以，情節的結構和意念的結構、人物關系的結構、時空的結構、場景的結構是合「多」為「一」的；所以，只要分析情節的結構，對劇作結構的分析也差不多到此為止了。這就造成劇作的結構分析極其看重時間因素，以情節的戲劇性沖突作為分析框架的觀念。

㈦ 電影情節的功能

突出人物關系，人物矛盾，具體事件和矛盾沖突構成。情節在一部作品中承擔著展示人物性格、表現人物與人物、人物與環境之間相互關系的作用，沒有好的情節就很難表現出故事的可看性。

劇情片中的劇情往往指運用現實生活中真實存在但往往不被大多數人所注意的事件而改編的故事性電影。劇情片常常引人深醒、耐人尋味。相對於其它片種，如動作片或愛情片以動作或愛情帶動故事的推進，劇情片主要以故事的劇情變化或角色性格的發展帶動整部電影的進行。

具體作用：

情節能顯示人和人、人和環境之間的關系的具體事件和矛盾沖突構成。一般包括開端、發展、高潮、結局等部分，有的還有序幕和尾聲。按照因果邏輯組織起來的一系列事件情節，可以體現出人物行為之間的沖突。情節是是指敘事作品中表現人物之間相互關系的一系列生活事件的發展過程。

劇情片主要以故事的劇情變 化或角色性格的發展帶動整 套電影的進行。劇情片主要以故事的劇情變化或角 色性格的發展帶動整套電影的進 行，因此情節的發展對劇情劇尤為 重要，大多數的劇情片都會通過各 種方式讓故事情節發展脈絡更加清 晰，劇情之間的聯系更加緊湊。

㈧ 一部120分鍾電影大概有多少幕

如果是劇作理論中所說的「幕」，
那麼絕大多數電影都是三幕劇結構。
具體細節請看麥基的《故事》。

㈨ 一部完整的電影劇本有多少字

一部完整的電影劇本有多少字是沒有絕對標準的。

西方主流劇本創作理論認為，一個標准電影劇本的篇幅大約有120頁（英文），或長兩個小時。不論你的劇本全用對話、全用描寫，或兩者兼有之，均可按一分鍾一頁來計算。規矩是不變的——電影劇本中的一頁等於銀幕時間一分鍾。

第一幕是開端，可看成建置(setup)部分，這是因為你要用30頁左右的稿紙去建置（確定）你的故事。如果你去看電影，你時常會自覺或不自覺地做出判斷——你是否喜愛這部影片。你應該及時地抓住你的讀者。

你應該用大約十頁的篇幅來讓讀者明白誰是你的主要人物，什麼是故事的前提，故事的情境是什麼。（中文劇本一頁相當於英文劇本兩頁）

(9)電影情節有多少幕擴展閱讀：

影視劇本的文體構造：

影視劇本文體在結構形式上的特點，即章法特徵。具體說，就是鏡頭（場面、段落）與蒙太奇的體現和設計。

較規范的影視劇本，其結構形式大都以場面為敘述單元，通過蒙太奇方式連結成篇；每一個場面，又由一個或數個鏡頭組成，而鏡頭與鏡頭之間，也是通過蒙太奇聯絡。

有人認為，鏡頭與蒙太奇之類是導演掌握的事，編劇可以不管，這種看法是完全錯誤的。其實影視創作是一個完整的不可分割的系統工程，根本不存在完全獨立的創作階段。

鏡頭、蒙太奇是影視創作的不可或缺的特定表現手段，無論編劇、導演、剪輯師，他們雖分頭工作（很多時候，也有其中兩者、甚至三者集於一身的），但其創作卻是相輔相成，可謂「和則俱榮，分則兩傷」。

㈩ 電影分幾幕，第幾幕都是什麼意思。

不對吧，西洋戲劇才分幕的呀，這與舞台戲劇的表演方式和傳統有關，電影拍攝一般是用鏡頭和場次來分的。