⑴ 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢
正所謂,看電影,所以當然是從「看」,眼睛開始。動作片,那就緊緊的盯住他們的動作,情節片,那就要看他們的表情。但是,還要看到一點,那就是他們每個人物心。看上去很深奧,可其實並不難。電影為了表達出人物,演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員,會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情,就可以看得出人物的內心。是痛苦?掙扎?還是開心?幸福?跟著人物的內心,一起體驗電影的精彩,是再美妙不過的事了。
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電影,不僅僅只是想讓我們看,還需要我們聽。傾聽什麼呢?配樂,人物說話的語氣,還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點,(比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂,也讓我們記住了久石讓。)配樂,主要為了烘托氣氛的,成功的電影中成功的配樂,總能帶著大家一起進入電影,配合著人物說話的語氣,混合出或者悲傷,或者搞笑的情境。
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我們要帶著我們的心去看電影,說的高雅些,就是欣賞。看懂了情節,聽著音樂,了解每個人物的心之後,總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片,而真的用心去體會的,會從電影中的人物看到一些社會現實,或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想,也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了,給我們有些麻木的生活一些波瀾,一些感動,或鼓舞,或安慰的情感。記住一些事,忘記一些人,然後輕裝信心滿滿的繼續生活。
⑵ 如何寫好電影電視劇影評
一、影評基本要點
語言要朴實,要個性化
寫影評一定要寫自己真實的想法,不要抄襲別人的評論。只有自己的感受和切實的語言,才會使自己的評論富有個性和新意,也才會給讀者帶來與眾不同的感受。
2.敘議要結合,突出評論
很多同學寫影評時總是過度的描述電影本身,而非自己的評論。切記。影評寫作要突出自己的分析評價。當然,分析評論也要在也不能脫離電影。
3.注意文章體裁,不要讀後感
影評分析的格式與讀後感的文章體裁不同,影評是文藝評論,屬於議論文范疇;讀後感一般屬於抒情文范疇。前者重點在議,理論色彩濃;後者的重點在感,抒情色彩濃。所以寫影評的時候要注意文章體裁。
4.影評側重點
影評的側重點是影視作品的的藝術形式。要求緊扣影視的創作特色,分析其表達效果,分析它的形式是如何為內容服務的。
二、影評框架
框架一:
第一部分:誇贊這部電影所帶來的意義。
第二部分:詳細說明這部電影有哪些突破。
第三部分:對於導演意圖進行解讀。
第四部分:評論電影鏡頭的特點、分析鏡頭表現方式有哪些獨特之處。
第五部分:電影中所處的歷史時代對自己有哪些啟發後者新的發現。
第六部分:總結全文的整體思想。
框架二:
第一部分:直接點題,要評論這部電影的音樂。
第二部分:音樂在這部電影和其他電影中的表現有什麼不同。
第三部分:評論音樂在推動故事情節和渲染情景方面的作用。
第四部分:評論音樂和其他視聽元素如色彩、蒙太奇方面的配合。
第五部分:整體評價音樂的作用,總結自己的觀點。
框架三:
第一部分:大體介紹一下電影的劇情。表達出文章的中心思想。
第二部分:從導演的意圖出發評論電影的主題、導演要表達的思想。
第三部分:評論印象最深刻的電影情節對於解釋主題有什麼樣的幫助或者作用。
第四部分:分析視聽語言,從攝影的角度評論電影畫面。
第五部分:做最後的總結。
框架四:
第一部分:看完電影以後引起自己的一些思考,並帶來一連串的疑問。
第二部分:討論電影中最重要的道具或者線索,說說這個道具或者線索的特殊意義在哪裡。
第三部分:電影對現實社會的啟示。
第四部分:電影的剪輯風格或者拍攝方式的特點。
第五部分:最後解開自己的疑團,並指出導演的一些不足。
⑶ 影評怎麼寫可以拿部電影舉例嗎
評論過程通過結合影片具體內容和影片在構思、結構、技術、人物等方面最為閃亮之處擺出自己的觀點,從而近一步論證。
電影評論的可評之處,可以就其導演的獨特構思、聲音畫面、蘊含的深刻道理、影片的時代意義、影視音樂、電影內容、電影燈光照明、電影的拍攝技巧、電影中的角色、影片的剪輯技巧、道具的作用、轉場流暢度等都可以進行評論。
例:《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史,成功地刻畫了毛澤東的形象,將馬列主義與中國革命實踐相結合,走農村包圍城市的道路,為中國革命找到了斗爭方向。
而根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到,影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程,也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程,從這一新的視角展開評論。

(3)如何講述一部優秀的電影作品擴展閱讀
電影評論的內容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物或它的社會意義,也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術風格、造型表現手段和電影語言的運用的;有對某一時期、某一流派的電影創作進行專題評論的,也有為著名的電影導演、演員等電影藝術家撰寫評論的。
既有在報刊上對當時上映的影片或某種創作問題寫專欄評論的,也有對一定時期和范圍內的影片進行評論的。由於讀者和觀眾的欣賞境界或文化背景不同,所以既需要供電影專業工作者研究用的專題論文,也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。
⑷ 一部優秀的影片應該具備哪些元素
1、好的劇本
一部作品,優秀劇本的是必不可少的,是想一個能抓住觀眾的故事都沒有,怎麼能讓觀眾去觀看並且喜歡上這個作品呢,那麼何為好的劇本呢。
至少這個故事要來源於生活,貼近老百姓,要有真實的情感,能夠和觀眾產生共鳴,讓觀眾看完能有所領悟,深思,說成白話就是要「好看」要「感動」觀眾,不能是那種為了出品而拍攝的空洞的東西!
2、好的導演
導演在電影電視劇的拍攝中,起著至關重要的作用,劇中人物演員的選擇,每個角色鮮明的特徵,故事的深入貫穿和連貫,場景的選擇,拍攝的角度,感情的表達,無一不是導演思想的體現,是整個作品的節拍器!
3、好的演員
好的演員,能夠很好的理解導演的意圖,並且能夠把劇中人物的特性,靠著自己的理解表現出來,不光是語言,包括每一個眼神,每一個動作,都是能夠突出角色的內心思想,這就必須要求演員理解到位才能表現出來,否則就可能因為一個表演不到位的演員而毀了整個作品。

4、好的宣傳
再好的作品,沒有宣傳,就不會被大家知道,不被大家知道自然就不會有好的票房,因此各種途徑的宣傳就必不可少,新片發布會,線上網路推廣,讓劇中演員參加各個衛視台的娛樂節目,都能起到宣傳的作用,當然,如果請到的演員足夠大牌,足夠有影響力,自然這個作品熱播的可能性也就越大。
5、好的上映時間
原則好的上映時間也是很重要的,盡量不要選擇很多影視作品集中上映時間,那樣肯定會影響票房,畢竟片多競爭就大,最好的時間檔還是寒暑假,春節期間,不過作品足夠優秀,自然不用擔心收視率。
⑸ 一部優秀的戰爭片應該具備怎樣的條件
一部優秀的戰爭片應該具備條件:
一、以歷史現實為背景,具有一定的真實性

《鋼鐵是怎樣煉成的》、《靜靜的頓河》、《戰爭與和平》、《這里的黎明靜悄悄》,從這些影片的名字,我們一眼便看出了他們與文學作品有著密切的聯系。在現有的戰爭片中,特別是外國的戰爭片,很多都是同名的文學作品改編拍攝而成。
⑹ 如何運用基本的藝術理論分析和評價一部好電影
對一部比較完整的故事片類型的影視作品,常見的具體的評析策略主要有下列幾個方面:
(1)評片名,片名,是影視片的具體名稱。片名不但是個稱謂的符號,還包含著如下涵意:
1)文化含義,片名包含著製作者對觀眾的誘導和暗示,因為它在一定的文化環境中,自覺不自覺地體現了一定的文化內容。
2)統領意義。片名起的新巧,固然有著給觀眾聯想的餘地,起到審美作用,但最實際的,還應看片名是否承當了統領、指向影視片本體的職能。換一個角度,就是看片名是否和影視片內容相關或者一致。有的好片名不僅僅切合影視片內容,而且對幫助觀眾理解影視片的主題也有提示性的作用,則更有評論的必要。
(2)評導演
1)導演構思。為了把劇本轉化成影視片,導演要從整體上構想未來影視片的內容與形式的各個方面。這里既有對影視片的基調、樣式、風格、人物等方面的確定和追求,又有對各門類藝術家的具體要求。這是導演藝術創造力的體現。
2)導演手段。導演為塑造銀幕形象,要在影視片中利用多種具體的表現手段,通過故事和人物感染給觀眾。導演手段包括:畫面的運動和鏡頭的運動;鏡頭之間的組接;音樂、語言的運用;場景交換;氣氛烘托等。 評論影視手段運用,要億時億影視片的具體情況,看其使用的是否合理,是否有創造性。
3)導演風格。優秀導演在優秀影視片中實現了自己的追求,有異於其他導演的追求、創造的特點,從而形成了自己獨特的風格。一般地,將特色稱為特色,將突出的特色(或轉為穩定出現、反復實踐的特色)稱為風格。 風格,是主要特色的集中表現。評論導演風格不僅是對導演創造力的一種衡量,而且是對評論者鑒賞力的一種衡量。不能把風格的帽子隨便亂戴,也不能對明顯的風格視而不見。
4)導演創造。從影視片來看導演對劇本的轉化、實現成為影視片的過程中有哪些創造,可以看出他為社會生活、為影視藝術、為廣大觀眾創造了什麼,導演創作體現在影視片在中,因而,對影視片的評論,總相關著影視片的創作領導核心導演。因而,評影視片,就評論了導演,雖然有時不必單獨地評論。
(3)評主題。主題是藝術作品所描繪的整個形象體系中表現出來的中心思想,又稱主題思想,主題是作品內容核心,是作品的靈魂與統帥,既貫穿全部作品,又在其中起到作用。 分析主題就不能不注意以下幾個方面:
第一、從整體上把握作品的整個思想體系。從頭到尾,從各方面來認識作品的總體傾向。
第二、分析具體的藝術形象。主題是從作品的藝術形象中體現出來。主題的提示,須在具體藝術形象分析的基礎上,才能實現。主題不是夾雜、安排在作品中的幾句評論,只有挖掘形象的深層意蘊,找出作家的思想感情,才能概括得准確。
第三、重視人物形象。主要人物形象的塑造,集中體現了作者的感情合理性。為提示作品的主題,必須認識、分析主要人物形象。 第四、研究情節。情節安排,不單純是生活的直接展現。

(6)如何講述一部優秀的電影作品擴展閱讀
電影的起源:
19世紀末20世紀初,美國的城市工業發展和中下層居民迅速增多,電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內,隨後進入小劇場,在劇目演出之後放映。
普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來,而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現,標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。
1834年,美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功。
1853年,奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上,運用幻燈,放映了原始的動畫片。
⑺ 影評怎麼寫要從哪幾個方面入手
寫影評,應該把握好這樣幾點:捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣,需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考,用心靈再度感受,把握往影片中最能動人的地方,並使之在自己的筆下得到理性的升華。
立意要新,開掘要深。寫影評要有新意,要有獨到的見解,抓往要點,自感而發。要做到有新意,一是要抓住影片內容,結合台社會現買;二是要准確把握住影片的精神實質,挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
開始練習寫作影評時還應該注意:語言要朴實,要個性化。寫影評一定要講真話,講自己的話,不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言,才會使自己的評論富有個性和新意,也才會給讀者帶來清新的感受。

(7)如何講述一部優秀的電影作品擴展閱讀:
電影評論的目的在於分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面,達到拍攝影片的目的,解釋影片中所表達的主題,既能通過分析影片的成敗得失,幫助導演開闊視野,提高創作水平,以促進電影藝術的繁榮和發展;又能通過分析和評價,影響觀眾對影片的理解和鑒賞,提高觀眾的欣賞水平,從而間接促進電影藝術的發展。
⑻ 一部優秀的影視作品應該包含哪些必要因素
一部優秀的電影必須能夠揭示一個深刻的道理或者反應一個社會的現實。一個好的電影是可以引起大家的共鳴。當然也要求演員的演技一定要精湛。裡面的配樂也要有考究。如果拍攝歷史題材電影還要遵照歷史資料歷史依據,不要有穿幫的鏡頭。劇情也要流暢緊湊,不要拖沓毫無意義。
⑼ 到底怎樣定義一部電影是否是好電影
對於我個人來說,好的電影大多也都在票房的高低程度體現出來,但也並非光看票房這一方面,一部優秀的作品是經得起時間的考驗的。
還記得17年《戰狼2》上映時,當時總票房53.69億,吳京,丁海峰等人演技都已經很老成了,也特別的賣力付出,正因如此,才能收獲到如此成果。

然而,如今已經不是10年前那個影院都沒幾個人的年代了,隨著看電影成為人們生活中一種重要的娛樂手段,觀眾們的觀審水平也一直在提高,現在已經不是什麼爛片都能「撈一筆」的時代了。
⑽ 怎樣才算一部優秀的影視作品
任何技術性評斷,都抵不過電影帶給觀影者的心靈感受,電影可以讓觀眾和主角感同身受,共同體驗生活的百般滋味,在兩個小時的觀影過程里,心跟隨主角一起,經歷各種跌宕起伏。
觀影結束後意猶未盡,強烈期盼再一次續集,或者沖進電影院二刷。
每個時代都有每個時代的痛苦和快樂,人類的痛苦與快樂各不相通,同一個屋檐下的父、母、子、女的痛苦快樂都不相通,他們又跨越了幾十個年代。
不同年代塑造年代觀念又不一樣,群體之間又不一樣,地域差異也不一樣,好的影視作品都是尋找到了人類共同的情感基礎,讓全世界的人可以因為伊朗孩子的小鞋子而而揪心,也可以和西部的牛仔一起放浪西部,好的電影一定可以讓不同民族的人感受到那一絲絲情感。
可是一部再好的電影,很難讓一家四個人一起說好,肯定有人會看的不耐煩。
電影技術發達美國,到了今天,每年誕生大量製作精良的電影,可是優秀電影仍然很少,技術進步不代表創作者能抓住時代的情感主線,很多電影都是導演個人的情感,卻不能與時代契合。