電影鏡頭該如何評析

Ⅰ 如何評價影視作品中的穿幫鏡頭

茶餘飯後看點電視劇電影之類的影視節目，不但可以放鬆心情而且可以感到愉悅，但是影視作品中不乏穿幫鏡頭，如何評價這些鏡頭呢？

觀點1：瑕不掩瑜

像《西遊記》、《新白娘子傳奇》這樣經典的電視劇都有穿幫鏡頭，因為當時技術不夠高，拍攝條件也相當一般，所以不少飛天鏡頭都有蹦床的痕跡，甚至當時紅孩兒坐的蓮花寶座都有刀子貼在小孩腿上的痕跡。當然這些穿幫鏡頭都是在暫停或是慢倍速播出的時候才能被發現，正常觀看的話其實並沒有什麼太大的影響。當時的條件不算很好，所以穿幫了也是沒有辦法的事情，沒有完美的事情，人也是會犯錯誤的，要允許錯誤的存在，客觀一些，沒必要求全責備。

寫在最後

還是希望影視劇的穿幫鏡頭可以少一些，這樣才能看到我國影視行業在進步。穿幫鏡頭是瑕疵，在另一個程度上顯示拍攝的進程、拍攝狀態，因此不該求全責備，也不要太過忽視。

Ⅱ 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

• 3

  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

Ⅲ 電影好壞你是如何鑒賞的

首先，評價一個電影的質量或者好壞應該是從全面角度（即故事、試聽語言、場面調度、服化道、演員表現）去評判。畢竟我們也戲稱這個被稱作第八個藝術的電影是一個前七種藝術的特質的綜合體。 如果不去綜合的評判它的話，確實有些偏頗。
那簡單從專業的角度去評判一個電影的好壞吧。想拿年初大熱的《愛樂之城》做個例子。開篇對於本人的觀感來說可以用震撼二字來說。首先幾千人在橋樑上的舞蹈拍攝其實一個非常困難的大場面調度，現場的拍攝人員要核對光、演員位置、舞蹈音樂、場面控制等來滿足一個或者幾個鏡頭視覺化的呈現，最終完成並實現，所以這是一個難點也是一個亮點。我們可以在開篇看到的鏡頭與音樂還有演員、燈光的完美配合，同時配上後期的一個剪輯，這就是所謂的試聽語言和場面調度。
開篇的車子還有舞蹈演員。有機會可以看看《愛樂之城》的拍攝花絮。
服化道的表現可以體現在女主角在家裡和室友唱歌的畫面。
其實服化道還有演員的妝容，燈光的調整需要都在統一的一個調性里才能保證整部影片的夢幻的調性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生們穿的禮服裙不是那麼統一鮮艷的，或許影片既不能體現出女生要參加PARTY熱情的小心心和影片夢幻的影調了。對了，女主角的房間也很夢幻，這是多少女生想要的浪漫和舒適。
演員的專業度表現，可參考二人的一段歌舞演繹那段。要是演員功力不夠真不知道這部分到底要拍多久了。
情感還有表現的拿捏程度也奠定了一個影片的基調。哦對了，這部分也能夠體現出場面調度和鏡頭語言的表現。尤其在傍晚的拍攝，燈光的使用非常考究。
最後一點想說的是故事。其實這個片子的故事在網路上的反饋參差不齊。有的人可以潸然淚下，有的人可以昏昏欲睡。這無外乎一個人的理解程度。而現今的觀影群對一部影片質量的評價完全或者大部分來源於故事。這樣的評價標准對於他們而言是直觀卻又不科學的。觀眾大部分的觀感受來源於故事好或不好，但我們卻不能拿這樣的標准說《愛樂之城》不好。從其他的專業角度本人還是非常認可愛樂的表現的。
其實對於一部歌舞片而言，故事確實不是它的重點。畢竟今年奧斯卡沒拿最佳劇本獎也是說明了。但我們不能否定導演在這部影片下的功力。

Ⅳ 如何分析電影鏡頭

一部電影的鏡頭分析是很麻煩的，怎麼運用的，推拉搖移跟、遠全中近特是那種，那一個鏡頭的用意是什麼，表達一個什麼東西、色彩的運用，反正是很麻煩的。以前學的時候搞這個搞到頭疼。

Ⅳ 誰知道如何從電影藝術的視聽語言角度出發准確而深刻地鑒賞評析電影

可以從電影藝術視聽語言的一下幾個角度評論：
距離。由於距離的不同，有全景、中景、近景、特寫、大特寫之分。某一鏡頭使用特寫或是中景（或是其他景別），取決與影片的內容敘述與表現，還包括著敘述者的敘述態度和感情，以及預想中的對觀眾的感染。
角度。常見的拍攝表現角度有：平攝、俯攝、仰攝等。這些角度的選擇，在於劇情的演示和感情的寄寓。
構圖的意義，是要自然地表現生活故事，在敘述過程中，使觀眾感受著電影的形式美。
2）用光。包括對自然光（太陽和月亮）、人工光（燈光）的利用。由於攝影攝像必須在一定的場合下表現某種特定的環境，在有光線的情況下才能使觀眾看到所拍攝的內容。
光的第一作用是表現特定環境，而每個環境都有其相應的光線。用光表現特定環境下的人與景物，起著真實氣氛的作用。
光的第二作用則是對拍攝對象的強調，或強或弱的光線，或順或逆的拍攝，反映出影片的作者對事物的某種強調。這種強調，既應和劇情的發展相關，又應同敘述的態度與方式相聯。
綜合起來，光的運用從其基本的層面來看是表現環境的特定性。從更深的層面來說，則表現創作者的情感態度，給觀眾以情緒、感覺上的影響。
3）色彩。色彩在彩色攝影攝像中有著重要的作用。
生活中萬物各有其色。影片中所表現的物體也顯出多彩的絢麗。影片中的色彩，首先要解決的是對生活中物體色彩美麗的還原。一般地說，生活中的色彩應當在影片中得到生動的展現。這還不是色彩的全部。影片中的色彩，不是對生活中色彩的堆積和羅列，而是體現著創作者的精心構思與創造。
4）鏡頭的移動。在拍攝運動著的人物或事物時，攝影機在運動中跟蹤拍攝對象，是攝影攝像中越來越重要的手段，同時也顯露出攝影攝像師的技巧與風格。

Ⅵ 如何寫電影評論(從畫面等角度賞析)

1.首先對電影內容進行簡單的闡述
2.對電影的總體印象
3.電影畫面、內容……哪裡值得肯定，哪裡值得改正。
4.描述一下人物品質啊什麼的,當中隱含的道理
5.還可以再加一些你對電影的評論
總之,電影觀後感與電影評論也沒有好多的區別,只不過,電影評論重在「評」和「論」，
評：評價電影，你的看後感受等等
論：議論電影