紀錄片如何送電影節

⑴ 中國哪些電影節有短片獎

在第39屆鹿特丹電影節短片競賽單元頒獎禮中，中國年輕導演應亮的《慰問》與來自美國和塞內加爾的兩位導演一起得到老虎短片獎。鹿特丹電影節一直相當重視其短片單元，本屆影展共有210部短片作品，而競賽單元則收入31部作品。

日前，英國舉辦了一年一度的國際紀錄片電影節。由中國導演傅靖生、攝影師門曉燕創作的紀錄片《幸福的藏羚羊》獲電影節最佳短片獎。
《幸福的藏羚羊》影片全面展示了藏羚羊面臨的生存威脅，以及中國政府在可可西里設立野生動物保護區、為藏羚羊等珍稀動物架設遷徙通道、打擊偷獵等鮮為人知的真實畫面，同時大力呼籲公眾保護藏羚羊，抵制藏羚羊羊絨製品的非法貿易。
《幸福的藏羚羊》在電影節播放後得到了廣泛好評，主辦方邀請了中國西藏自治區可可西里國家級自然保護區管理局局長才嘎等相關人士，介紹中國的藏羚羊保護情況。才嘎和反偷獵警員代表羅延海、木瑪扎西回答了現場觀眾的提問。他們表示，來英國參加電影節是為了讓更多的人了解藏羚羊，進而共同保護這種珍稀野生動物，讓它不會面臨消失的厄運。
本屆電影節以「記錄真實的世界」為主題，展映紀錄片約120部，「環境」、「中國」和「城市」是本屆電影節的三大主要內容。電影節期間還推出了題為「我們的空間:城市」及「我們的空間:荒野」兩個重要論壇，邀請中國城市規劃專家和參展紀錄片導演與英國同行就環境保護問題進行探討。
電影節的紀錄片展映活動還將移師倫敦，並前往法國、美國、澳大利亞和中國巡迴放映。

目前正在荷蘭舉行的第39屆鹿特丹國際電影節上傳來消息，中國青年導演應亮的《慰問》(英文名：Condolences)獲得了本次電影節短片獎。與他同獲這個獎項的還有來自美國和塞內加爾的兩位導演。
《慰問》片長19分鍾，呈現了五年前發生在四川自貢一場車禍後的慰問過程。

第十三屆上海國際電影節獲獎短片《水杯》

這其實是一種人性與現實之間存在的差異，有的人總想用自己的思想去壓制別人，卻永遠不懂，有些事物終究是無法遏制的，正如成長一樣。英國Mofilm影視製作公司的老總看完突發這樣的感慨。
整個片子創作思維緊緊的圍繞著「誰和諧誰」的主題，孩子不是孩子，成年人不是成年人，其實只是代表兩個階層所看到的一種和諧的差異，而所有的這些思想都在隨著孩子和成年人之間的矛盾在被無限的放大化，以至於上升到更高的一個層面，甚至是政治。百事公司的總裁如此評價。

⑵ 哪位知道如何報名戛納國際電影節

不能報名 得有籌辦方的．．．

⑶ 參加戛納電影節，都要做哪些准備

戛納電影節相關單元

Official Selection（Sélection officielle）官方評選

主競賽單元 Compétition (In Competition)

在該環節展映的影片將角逐電影節各類獎項，其中的最高榮譽——金棕櫚獎（Palme d'Or, Golden Palm）。一些入圍競賽單元的影片是「大眾作者電影」優秀的闡釋。

一種關注單元 Un Certain Regard (A Certain Regard)

這一單元著重作品意圖和審美的獨特性，以通過全球熒幕來展示一種低調卻強有力的美學風格。一種關注單元也會進行該單元的評獎。李睿珺導演作品《路過未來》今年作為唯一的華語片入圍該單元。

非競賽單元 Hors Compétition (Out of Competition)

Cannes Classics戛納經典

主要是利用修復的膠卷放映一些經典影片，向全球電影發行公司、版權所有者、電影資料館，以及國家檔案庫的工作成果致敬。該單元同時也歡迎那些有關電影的致敬和紀錄片。

Cinéfondation電影學校電影基金會

也被稱為電影基石單元，主要展映全球電影學院製作的中、短片，該單元有自己的評選委員會。

特別場SéancesSpéciales（Special Screenings）&午夜場 Séances de minuit (Midnight Screening)

平行單元

國際影評人周SemaineInternationale de la Critique (SIC) (International Critics' Week)

國際影評人周由法國影評人工會創立於1962年，主要關注電影界新人的作品。

導演雙周Quinzaine des Réalisateurs (The Directors' Fortnight)

導演雙周由包括弗朗索瓦•特呂弗在內一群法國導演於1968年創立。

戛納電影節證件類型

媒體證（Press Badge）

媒體通行證是記者、攝影師和媒體技師注冊使用的證件。一直以來大家都津津樂道戛納電影節媒體證的顏色。白證、粉證、藍證、黃證、加點、不加點，擁有不同的優先順序別。

市場證（Market Badge）

戛納市場通行證是提供給電影產業的買方、賣方、出品人和業內人士的證件，此類證件的申請費用是332.5歐元。市場證件也分為幾個不同的類型，包括電影市場證件、電影市場+Procers Network證件、或電影市場+Procers Workshop證件，各自涵蓋服務內容有一定差異。目前網上申請已於5月2日截止，5月16日起，市場證件開始接受現場注冊。

電影節證（ Festival Badge）

Festival Badge 有不同類型，根據往屆和今年官網顯示，一類是電影屆專業人士（FILM PROFESSIONALS）注冊的，這類不僅需要繳納100歐元的注冊費，同時也會有比較嚴格的資料審核（但是如果已經注冊Market Badge則不需要另外注冊 Festival Badge）；

另一類則是包括電影專業學生、影迷協會和教育團體等在的電影愛好者（CINEPHILES）可以注冊的。這類證件的辦理是免費的，但是CINEPHILES的證件有一定的局限性，比如不能進入一些專業的區域，比如影節宮，可以觀看的放映單元也有一定限制。

⑷ 電影節應該怎麼做

為中國獨立電影提供平台

翠貝卡是紐約的一個地區，是9·11事件的重災區，也曾經是倉庫和廠房區。為了將人們重新吸引回這個地區，美國電影製片人簡·羅森泰以及著名演員羅伯特·德·尼羅於2002年共同創辦了翠貝卡電影節，他們希望由此能讓人與人之間更親密，讓人們從傷痛中走出，同時雄心勃勃地要將這個區域打造成為紐約重要的電影拍攝中心。
翠貝卡電影節，以呈現世界各地不同風格的影片著稱，在藝術上有極大的包容性，與中國電影也有著深厚的緣分。在過去的六屆電影節上，一共有18部中國電影參加翠貝卡電影節，並獲得了多個重要獎項，《盲井》、《綠帽子》、《生死劫》連續摘取了第二屆至第四屆的最佳故事片大獎。中國電影早已成為翠貝卡電影節舉足輕重、不可或缺的一部分，但是翠貝卡電影節對中國觀眾來說還很陌生。電影節主席約恩·帕特里克夫表示，「我們很高興能為中國的獨立電影提供更好的平台，也期待在今後的翠貝卡電影節上看到更多更優秀的中國電影。」

青銅女子塑像做獎杯

7月10日的夜晚，北京798創意廣場上聚滿了觀眾，不少外國朋友也聞訊趕來，人們在廣場上席地而坐，等待著影片《行星霹靂男孩》露天放映的開始。這是翠貝卡電影節親切近人風格的獨特體現，僅此一點就讓翠貝卡在影迷心中佔有了特別的位置。
此次在北京特別展映的電影《行星霹靂男孩》，是一部關於街舞復興的紀錄片，已在美國紐約舉行的2007年翠貝卡電影節上進行了全球首映。7月10日的放映，依然以動感炫目的街舞表演開始，導演本森·李也登台與觀眾見面、互動。100分鍾的《行星霹靂男孩》放映之後，人們還在廣場舉辦了胡同派對，舞林高手紛紛大秀街舞功夫，熱烈的氣氛讓活動一直持續到午夜時分。
翠貝卡電影節崇尚藝術，推崇獨立電影，因此，電影節設立的七個獎項也分別用七件藝術家創作的藝術作品來代替了獎杯和獎狀。最佳故事片獎的獎杯就是一位藝術家創作的一座青銅女子背身塑像。
從今年開始，翠貝卡電影節將每年都來中國。作為嘗試，今年在北京只播放了《行星霹靂男孩》一部電影，但這已足以讓中國影迷們體驗到這個美國最具活力的電影節的獨特魅力與熱情。 對話
克里格·哈利翠貝卡電影節創始人之一TammieRosen翠貝卡電影節公共事務總監
把創意北京和動感紐約連在一起

競報：在美國電影界，翠貝卡有著怎樣的特點與影響？
TammieRosen：翠貝卡電影節試圖打破以往電影節的模式，學生電影與最新的全球大片同時播映，這在美國電影節上是很稀有的。翠貝卡電影節吸引著不同的觀眾，包括那些可能一年才看一部電影的觀眾和一批在國際電影工業中成長的人。在不到六年的時間里，翠貝卡電影節給世界上重要城市帶來了一個真正意義上的電影慶典。

競報：美國人怎樣看待在翠貝卡電影節上獲獎的中國電影？
TammieRosen：中國電影有著悠久的歷史和全球有名的動作電影導演。我們很高興能把中國導演的電影介紹給參加電影節的觀眾們。在翠貝卡上映的中國電影不僅獲得了由電影評審團評定的獎項，而且還得到了觀眾評選的獎項，這意味著中國電影是被外國觀眾所喜歡的，這讓我們也很激動。

競報：翠貝卡電影節這次來到北京798，對798留有怎樣的印象？
TammieRosen：這是一次跨國的文化交流，它把中國最有創造性的地區和世界最有動感的紐約連在了一起。我們想要和北京的觀眾一起分享翠貝卡電影節，就像中國電影導演曾經在紐約的翠貝卡電影節跟紐約觀眾分享他們的故事一樣。
當我們親自來北京看到798是一個如此有創造性的地方時，我們知道我們找到了最合適的地方來舉辦我們的電影節。

競報：作為翠貝卡電影節來中國的發起人，您有著怎樣的初衷？
TammieRosen:中國現在是一個經濟繁榮的文化中心，也將會成為全球娛樂的領導者。我們想把我們的電影節帶到中國，慶祝中國在電影方面的貢獻。
電影節是為了大眾舉辦的，我們深信這也是電影製作的動力。在中國的創意中心舉辦一個電影節，以促進文化意識和理解，這是我們的最初想法。
洪晃受邀成為明年翠貝卡電影節文化大使洪晃中國互動傳媒集團創始人
要在中國與西方的溝通中扮演角色

競報：翠貝卡電影節這次來到北京798藝術區，在您看來，這帶給北京觀眾怎樣的驚喜？
洪晃：對於北京觀眾來說，翠貝卡電影節有兩個信息是非常重要的：第一，這個電影節是大眾參與的，而不是明星。一個電影節可以把大家聚集到一起，有一百多人坐在廣場的地毯上看電影，絕對是北京很棒的一個晚上。第二，電影是全球交流的媒介，通過電影，不同膚色、不同國籍的人們聚到了一起，彼此之間因為電影而有了更好的了解。

競報：在這次電影節上只播放了一部電影，作為電影節規模是否小了些？
洪晃：今年是一個難題，是為明年播映什麼電影做的一個嘗試。我們就是想告訴大家，我們認為的一個大眾電影節就應該是這樣辦的。明年將會有更多的電影、更多的銀幕，一定更加刺激，特別是想到奧運會。

競報：作為翠貝卡電影節的中國大使，您將怎樣安排自己的工作內容？
洪晃：做翠貝卡電影節的中國大使，這對我的意義是非常大的。我常常想要在溝通中國與西方之間扮演一個角色，給西方看看現代的中國究竟是什麼樣的，改變他們對中國的偏見。我覺得成為翠貝卡電影節的中國大使後，讓我有機會在一個很好的平台上來扮演我想要的這個角色

⑸ 紀錄片領域，有哪些專門的獎項

（1），國內9個紀錄片評選大獎,
( 2 )，7個A級國際紀錄片評選獎項
( 3 )，20個國際紀錄片電影節
北京大學生電影節誕生於1993年，是經國家廣電總局、教育部和北京市委批准，由北京市廣播電視局、北京師范大學主辦,北京師范大學藝術與傳媒學院、電影頻道節目中心、中國電影資料館、北京電視台影視中心、中國電影報社、北京市電影公司、北京新影聯影業有限責任公司、中國電影基金會、北京影視藝術家協會、北京市學生聯合會等單位聯合承辦的一項大型文化活動。
電影節設最佳故事片、最佳導演、最佳觀賞效果、最佳男演員、最佳女演員、最佳紀錄片,藝術創新特別獎等獎項，在大學生投票推選的基礎上，由大學生和青年評論家組成的評委會評定。電影節主會場設在北京師范大學、清華大學、北京大學，此外還將在北京20餘所著名大學放映參賽影片，觀影人次達20餘萬人次。
國內獲獎情況：1998年 《周恩來外交風雲》 獲第五屆北京大學生電影節最佳紀錄片獎和最受大學生歡迎的影片

⑹ 請問：「世界八大紀錄片節」分別是哪八大呢

德國萊比錫國際紀錄片短片電影節
法國陽光紀錄片節
波蘭克拉克夫紀錄片節
加拿大DOC TALK電影節
加拿大熱門（HOT DOCS）紀錄片節
澳大利亞AIDC國際紀錄片大會
荷蘭阿姆斯特丹國際紀錄片電影節
中國（廣州）國際紀錄片大會

這是法國陽光記錄片節的一點點資料

法國陽光那面紀錄片節
（2006/06/26---2006/07/02）

The Sunnyside of the DOC
The Sunnyside of the DOC的開會地點在法國的一個西部港口城市--La Rochelle，我們先到巴黎，然後坐火車去的拉羅謝爾。

La Rochelle是一個不大的小城市，火車站很老，是那種典型的歐洲城堡建築，房頂上還掛著一口大鍾，站在小小的廣場上，內心雀躍著一種難以言表的異國浪漫情緒。盡管是旅遊季節，但火車站人跡稀朗，偶爾在站樓下晃過的背包族，讓人遠遠看著內心有些異樣的溫暖，他們是我常態生活之外一份深藏的嚮往。

因為和導演一起出來，對方是精明的未雨綢繆一族，只要身邊有活物，我又開始慣性的不帶腦子，結果被接車的拉錯地方，一氣給拉到了一個孤島上，check in之後發現不對，導演氣得要死，只差把我腦袋給擰下來，後來只好打了一車回來，花了50多歐元，雖然迷糊，數字還是看得明白，狠狠的心疼了一把。

第二天到了會場才知道，主辦方給中國來的客人還設了一個展台，我把我們訓練營的招生海報帖到了上面，看的人還不少，可能是中國字不認識的緣故吧。這次到法國的中國人有：老何兄弟倆、我和導演，還有香港人黃先生，他們都有各自的玩樂和公幹，最後就我老老實實在那站了三天台，也可能是第一次有中國人出現在展台，過來詢問的人一直不斷。

和國內電視節特別不一樣的是，他們的展廳既不豪華，也不超大，從這邊一眼可以望到那頭，人群穿梭但並不喧嘩，比起我們那種「騾馬大會」般的嘈雜，這里有一種特別的樸素和安寧。

The Sunnyside of the DOC主要分成三大塊內容：1，來自全世界的紀錄片內容提供商和發行商的展台式展覽2，各種主題論壇（包括預案銷售、主題研討和主題放映） 3，觀片室Video Library

和HOTDOCS的DOC SHOP有點不一樣的是：The Sunnyside of the DOC 的Video Library，高科技含量更高，他們把所有收集的片子放在後台，有專門的分類和標號，每個進去看片的人都有自己的名字和密碼，輸入進去之後，點擊你想看的片子標號，看完後如果覺得片子不錯，直接在電腦界面上留言並點擊發送，你所有想要做的事情就在一分鍾內完成了，這套系統對於時間金貴的買家而言簡直是太有效率了！Video Library只對買家開放，我是強人所難硬找他們給我換了一張卡才加塞進去的。如果你是內容提供方的話，門口的管理電腦上還有一份資料，你如果需要了解你自己的片子有那些買家瀏覽或觀摩過，直接從那裡頭可以免費列印出這些資料，有專門的志願者會義務為你服務。
Video Library每天19：00關門，因為在的那幾天都很忙，所以我都是插空跑到樓上快速的瀏覽了一部分片子，然後直接在電腦上把我的EMAIL地址發送給了每個片子的製片方，回到北京的時候收到將近100多封反饋過來的郵件，我回完它們差不多花了一個月時間。

片子看太多了，人也傻了，最後一天在La Rochelle的時候，從旅館出來碰到一人，面孔看起來有些熟悉，但又想不起來了到底是誰，站在咖啡館門前，跟我搭訕：
--Is it a nice day?
-Sure!
--La Rochelle is a sunny city!
--Yeah, but I have to watch films in video library today, it is my last day here .
。。。。。
回來的路上想起這些，覺得特別悲哀：在繁雜不斷的工作中人已然變成了一具僵屍！

La Rochelle
La Rochelle 是個名副其實的Sunnyside city ，早上4、5點鍾天就已經大亮，到夜裡12：00還跟北京夏天的傍晚一樣。最後一天Video Library下午5：00就關掉了，出來以後一個人在大街上閑逛到夜裡11：00多才回去。

到La Rochelle第一天最強烈的感受：這里才真的是一個適合人或者人類居住和生活的地方！！回望我們的環境，彷彿多年渾然不覺生活在一個巨大的垃圾場中，今天一睜眼，才知道原來我們是在豬圈裡！

空氣在La Rochelle是完全透明的，那感覺好像你只要一伸手，天邊的雲彩就可以摘過來似的，在你和天之間幾乎沒有任何遮擋物！！地面的干凈更不用說的，走在避風港和避風港之間的木製浮橋上，腳下那些其實很有年頭的木板紋理清晰可見！

街道上也有汽車駛過，但全然沒有北京的喧囂和張狂，開車的也不全是年輕人，你會經常看見銀發素裹的老人緩步從車里出來，然後手挽著手往酒吧走去，這些不經意撞見的場景會讓疾走的你忽然內心怦然一動。

酒吧也是La Rochelle的一景，在避風港臨街的一隅，酒吧一個接著一個，成排的桌椅都整齊而緊密的擺放在門口，逗留酒吧的更多是一些中年人的面孔，人不少，但也是同樣的不喧嘩不張揚，在各種不同的表情背後你會看到同一種東西：鬆弛和閑適。

La Rochelle的房子都很老，避風港和避風港之間那些保存完好的百年城垛，還有那些藏在民居背後的老教堂， 和陽光下那些交錯著的白色桅桿一起構成了這個城市獨特的風景。 歷史在這里一直是活著的，在狹窄的街中里穿行，你甚至可以聽到或者觸摸到它們的呼吸聲。

在La Rochelle，歷史是有生命的，這生命來自人對歷史本身的敬意和溫情，那些建築就像一段凝固的時光，讓任何一顆不太堅硬的心都能感受到它的溫暖。這種在人群中鮮活著的歷史更像一隻溫良的老貓，站在暗處，始終沉默，始終不語，靜靜地看著時光之手掠過人類的額頭。

中國的歷史似乎總是少些煙塵氣， 這除了我們不說人話之外， 我覺得更重要的一個原因我們失去了歷史應該有的承載物，我們拆掉了太多的東西！少有的那些拆不了的東西就束之高閣，遠離人群， 圈在黑暗和不見光的地方， 歷史本身帶著的余溫在人長久的背棄中也漸然涼寂，然後是忘卻，然後是一代人甚至幾代人的記憶空白。
歷史是有生命的，如果我們能把它揣在懷里，或放在人群中，停留在記憶里，它才有可能活起來，伴隨我們一起冥想、呼吸。

反思和觸動
The Sunnyside of The DOC是歐洲最大的一個國際紀錄片節，今年已經是第17屆了，意味著快20年了，這個舞台根本不曾有過中國人的身影，我們這次的出現對他們而言更像一個點綴，那感覺就好像是今天談中國是另一種世界時髦似的。
其實人家壓根就沒帶你玩過，在所謂真正的全球化游戲中，今天，我們在文化輸出和文明分享上基本上是一片空白！但更糟糕的是我們根本都不知道！我們自己把自己關在一個狹長的黑管子當中，望著頭頂上有限的泛著光亮的空間，還在無比的自鳴得意中呢，以為我們是天下第一！

在我們知道或者掌握很少信息量的時候，我們會自負的以為自己就是天下，以為我是世界坐標的原點，以為世界以我為半徑為中心，很多事情只從自己出發，去考慮，去思維。。。
忽然當你把自己從脆弱的雞蛋殼里，擰出來，換一個位置或者多走一步路，再去看原來的生活或者世界，你發現： 即使不是顛覆性的翻轉，至少你會目睹從前你根本無法察覺的很多嚴重錯位。空間緯度的改變會打破日益慣性的常態思維，換一個場景，跳出來，走走、看看，你忽然發現：坐標的原點在變。
讀萬卷書，行萬里路， 我第一次才真正明白它的含義。

外面另一個真實世界的存在讓我知道：地球上人類生活的區域是一個多元的世界，我們只是其中很小很小的一部分，無論是外在的物化的東西，還是內在的精神層面、文明或者文化層面的，我們的祖先也許從前發出過很強的聲音，用他們創造的璀璨的物質和精神文化，但今天，離開那個臆想的原點，回到那個我們該呆的角落，我已經強烈的感受到那種衰落。而且今天的我們對於這個所謂的全球或者地球，也更難看到會有新的或有價值的精神財富產生或者留下，過度的商業和物化，讓這個民族已經變得越來越不像人了，越來越遠離人本了。

這種全國人民一個聲音的大背景下，對於內容創作者是一種更大的挑戰。今天我再去看中國紀錄片的問題時，對於內容創作本身而言，我覺得最致命的問題在於我們的基本功太差，知識結構、文化底蘊和技術掌握上，我們離要完美表達的那個東西還有很遠很遠的距離。當然這樣簡單埋怨導演的見識短淺基本功薄弱其實絲毫於事無補，這趟法國之行，給我最大的清醒是：我們急於建設的應該是真正意義的製片體系和製片人。
但是接下來的問題是：製片人從哪裡來？理想意義的製片人又在何方？

一個圓滿意義的製片人，在我看來，應該是這樣一個理想形象：
1，他不乏普世的仁愛之心，但是又在事情操作層面相當理性；他善於思考，但不可以只是沉湎於形而上的理想，他需要有創業、創新和奔跑的實務能力。
2， 他諳熟商業之道，但又不世俗不功利，而且對內容和藝術卻有相當的敏感，有足夠的鑒賞和審美能力。
3， 他能讀懂人心，善於與人溝通，同時又能享受做幕僚和觀眾的樂趣。

但是，這樣一個有著高超的思考和操作能力的完美形象會在哪裡呢？！

選題聯想
看著那樣多形式各異的好片子，我覺得大腦受刺激：紀錄片的題材其實是多麼的寬泛，我們的導演什麼時候可以更貼近地面更貼近皮膚說些好玩的有趣的人話和故事呢？！
我們有那樣多的事情可以做，那樣多的題材可以去拍：

生育的故事和話題 中國人口這樣多，真的是毛澤東的一個愚蠢政策導致的嗎？！我覺得未必 比如采訪83歲外婆 60歲的媽媽 還是35歲的女兒 每個人的生育觀、生育感受以及生育故事一定是不一樣的 同樣年紀的女人 城裡的和農村的又有怎樣不一樣的故事和命運呢？。。。。選擇好對象，裡面一定有辛酸 有痛苦 但一定也有快樂 有幸福 這快樂和幸福又是什麼？

中國千人一面的城市 一樣的高樓 一樣的白色瓷磚 一樣的蘭色反光玻璃 一個的品種的草籽 一樣高低的草坪。。。。。可以采訪城市生活居民的感受 外來者的觀感 還有設計者的本意和當下的態度 我們都不用去振臂高呼民族想像力這樣的空洞詞彙 各個讓我們無法明辨地區差異的死板面孔足夠讓我們每個人無地自容：我們的生活是怎樣的缺乏創意和想像力！

菜市場 城市是誰的城市 菜市場的商販來自何方 他們有著怎樣共同的辛酸和樂趣。。。在昆明的菜市場 度量單位是公斤 你要買一斤酸菜 賣的人會告訴你只需要買三兩就夠了。。。但在北京 度量單位卻是10元 5元 什麼東西都是 10元3斤 或者 5元2斤 你只打算要2斤東西的話 最後對方一定會賣給你比5元 10元更多的東西。。。一個城市和一個城市的不一樣在這些細節中便一覽無余

音樂在中國人生活中的位置 哪些人在聽音樂 在透過什麼方式聽什麼類型的音樂，我們在聽中國的音樂，還是聽外國的音樂，是古典的還是現代，我們透過何種渠道接觸到各種類型的音樂，中國有無真正的樂迷，真正的樂迷「痴」到如何的一個狀態 。。。。每一個小切面展開 都會有無數讓製作人自己或觀眾意想不到的故事鋪展開來

詩歌去了哪？ 當下的中國社會有誰在關注詩歌？他們又是以什麼樣的方式去關注詩歌？寫詩的是誰？讀詩的又是哪些人？他們又會在什麼樣的場合讀詩？。。。詩歌在普通中國人的生活中什麼時候輝煌過，是怎樣的輝煌？它又在什麼時候隕落？它又是如何隕落到今天的缺失狀態？

中國的雕塑 各個城市廣場的雕塑出爐背後，早期爆發戶庭院內維納斯塑像，新式社區內雕塑的來龍去脈，798工廠內各類冠以藝術之名的雕塑。。。。還有西單廣場和去十渡路上一個叫韓村的馬路上那些塑料椰子樹也算上的話，所有這些一一展開，中國人的群體審美的水平和個體審美的差異都一覽無余了。

結婚證的故事 結婚證產生於何時？在每一個中國人日常生活中有怎樣的作用和功效？中國的結婚證生效范圍？是咱們自己給自己生產的「合格證明書」還是在更遠范圍內也同樣有效？在中國以外的地方中國結婚證產生過哪些啼笑皆非的故事？

介紹信的故事 介紹信產生於何時？為什麼會有介紹信？最早產生此物的背景是什麼？介紹信在多大范圍內有效？在有效范圍之外使用介紹信時出過哪些意想不到的故事？因介紹信出過的千奇百怪的笑話、締笑姻緣的官司。。。。

戶口的故事 中國為什麼會有戶口？戶口制度起源於何時？一個沒有戶口的人在中國如何生活？因為戶口普通中國人經歷了怎樣的悲歡離合？今天的戶籍又有怎樣的變異？這種變異背後的故事是什麼？。。。。

中國人到底怎麼學英文 英文到底在中國人生活中扮演著什麼樣的角色？一個中國人從什麼時候開始學英文？怎麼學？一生要花多長時間去學？學習的障礙和誤區到底在哪裡？對於英文程度的測試，一個普通中國人究竟要經歷多少個門檻才可以算作合格？全世界關於英文水平的認知到底有多少？。。。關於英文的學習和英文的考試在中國催生了多少個企業？這些企業為中國的「雞的屁」增加了多少貢獻。。。。。。。

中國老人的社交生活 中國的老年人在干什麼，除了在大馬路上扭秧歌以外？他們的社會公共生活到底在哪裡？他們在跟誰一起生活？如何生活？他們的情感世界、精神世界在眼花繚亂的世俗生活背後到底演繹著怎樣的故事？。。。。

粉絲是誰？誰是粉絲？ 粉絲到底是一群怎樣的人？為什麼會成為粉絲？各種粉絲用怎樣的方式追逐他們內心的偶像？粉絲個人的生活狀態是怎樣的？他們如何生活？靠什麼為生？他們如何面對周圍的目光和質疑？他們在短暫狂歡之後又是如何返回到他們常態生活？

17歲孩子讀什麼？ 在日益成人化的媒體社會中孩子們到底在消化怎樣的精神食糧？他們是否還在讀書？他們讀怎樣的文字？他們如何獲得他們的信息渠道？許多過早來自成人社會的知識和信息對他們的生活有著怎樣的影響？他們的世界到底是怎樣的？誰在關心他們？又是以何種方式被關注？他們和成人社會有沒有溝通？如何溝通？

中國人的周末如何度過？ 除了KTV和郊區游 中國人還有哪些其他的周末的玩法？和誰一塊玩 如何玩。。。。

中山公園何其多 中國有多少中山公園 怎麼出來這樣多中山公園 又是哪些人在中山公園里消磨時間 他們以什麼的方式在公園里渡過 公園管理中問題有哪些 有多少是全國都一樣的？同樣的問題各個城市的解決方法是什麼？。。。。

中國幼兒園孩子的接送 誰接 用什麼工具接 什麼時候接 什麼時候送 一路上要闖多少關口。。。。。因為這種接送 有過多少尷尬 無奈 以及有趣 好玩的故事。。。

中國人的城市公交 公交線路 公交站牌 如何設置 每個城市都不一樣 有多少民主路 中山大道。。。。

中國大學的門 中國大學到處都是門 正門 東門 南門 還有西門和小西門 這些門都建於何時？最老的大學大門在哪裡？門口都站著誰 大學門口的小商販都在賣什麼？冰棍、文憑、圖書。。。還有別的什麼？

中國的廣告牌 城市裡的廣告牌以商業的居多，稱為戶外廣告 鐵路旁邊、城鄉結合處還有農村的廣告以及各種標語口號 誰寫的 什麼狀態和背景下寫上去的 寫給誰看的。。。我覺得把它們羅列到一起，會非常有好玩和有意思。。。。。。。。。

鄭瓊 寫於2006/09/03

DOC TALK其實是一個規模很小的紀錄片大會，非常加拿大化，整個會議也就兩天，一共才13個提案，全部來自加拿大本土的製作公司，買家也以加國為主，零星有二個來自美國電視台和相關機構，可能是因為他們靠得比較近的緣故

資料真的很少，去了一些英文的網站也是寥寥無幾,看來規模真的不大

⑺ 中國有哪些電影節有沒有紀錄片的電影節

四大電影節：金雞百花電影節 長春國際電影節 上海國際電影節 中國珠海電影節（已停辦）
其餘：北京國際電影季
紀錄片電影節：中國獨立紀錄片電影節 2012-01-21 14:30 - 2012-01-30 22:30
2009中國紀錄片電影節 2009年6月10日

⑻ 影片送電影節參展都需要什麼條件

電影節組委會的接受。

⑼ 關於國外的電影節，誰能給我找些介紹資料

韓國釜山電影節(Pusan International Film Festival)：
官方網站：http://www.piff.org/
韓國釜山電影節是韓國電影及亞洲電影的積極推動者，已發展成為亞洲最有權威的電影節之一。釜山國際電影節與其稱之為電影節，還不如稱之為電影商品交易會，因為其中的商業活動實在太多，評獎倒顯得一點都不重要。雖然不以評獎為主，但終歸還是有自己的競賽單元，而且最終也要評選出各獎項的得主。在獎項設置上，釜山電影節中惟一的競賽獎新潮流獎，也是它最具價值的獎，是專為鼓勵亞洲新生代的電影人所設，只接納新導演的處女作或是第二部作品。而志在鼓勵為韓國電影做出突出貢獻的電影人的韓國電影獎，它的對象是韓國以外的電影人。
法國戛納國際電影節:
世界最大、最重要的電影節之一。1939年，法國為了對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節，決定創辦法國自己的國際電影節。第二次世界大戰爆發使籌備工作停頓下來。大戰結束後,於1946年9月20日在法國南部旅遊勝地戛納舉辦了首屆電影節。自創辦以來，除1948年、1950年停辦和1968年中途停斷外，每年舉行一次,為期兩周左右。原來每年9月舉行。1951年起，為了在時間上爭取早於威尼斯國際電影節,改在5月舉行。1956年最高獎為「金鴨獎」，1957年起改為「金棕櫚獎」，分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外，歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。
美國奧斯卡電影金像獎:http://ke..com/view/186984.htm